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Porcelana Imari

Porcelana Imari (Japão, séc. XVII), em inglês "Imari ware" e japonês "伊万 里 焼", é um termo ocidental para o estilo de porcelana de cores vivas produzidas na área de Arita (antiga província de Hizen, noroeste de Kyūshū) e exportadas em grandes quantidades para a Europa pelo porto de Imari. Das muitas escolas consagradas de cerâmicas e porcelanas japonesas, possivelmente a Imari é das mais conhecidas no exterior por estar sendo exportada desde o séc. XVII.

Porcelana Imari

Tipicamente, é decorado em azul esmaltado, com vermelho, dourado, preto para contornos e, às vezes, outras cores, adicionadas ao esmalte. Nos desenhos florais mais característicos, a maior parte da superfície é colorida, com "uma tendência à super decoração que leva ao barulho".

O estilo foi tão bem-sucedido que os produtores chineses e europeus começaram a copiá-lo. Às vezes, os diferentes estilos de overglaze dos produtos Kakiemon e Kutani também são agrupados em produtos Imari.

O nome deriva do porto de Imari, Saga, de onde foram enviados para Nagasaki, onde a Companhia Holandesa das Índias Orientais e os chineses tinham postos comerciais. No Ocidente, os artigos multicoloridos ou "esmaltados" ficaram conhecidos como "Imari ware" e um grupo diferente de kakiemon , enquanto os azuis e brancos eram chamados de "Arita ware"; de fato, os tipos eram frequentemente produzidos nos mesmos fornos. Hoje, o uso de "Imari" como descritor diminuiu, e eles são freqüentemente chamados de mercadorias Arita (ou mercadorias Hizen, depois da antiga província). O Imari ware foi copiado na China e na Europa e tem sido produzido continuamente até os dias atuais.

"Imari precoce" ( shoki imari ) é um termo tradicional e um tanto confuso usado para mercadorias muito diferentes que foram feitas em torno de Arita antes de 1650. As porcelanas são geralmente pequenas e escassamente pintadas em azul sob o esmalte para o mercado interno, mas também existem algumas grandes pratos verdes de celadon , aparentemente feitos para o mercado do sudeste asiático, em grés variado.

História

"Imari" era simplesmente o porto de transbordo para mercadorias Arita, de onde foram para os postos de comércio exterior em Nagasaki. Foram os fornos de Arita que formaram o coração da indústria japonesa de porcelana.

Os fornos de Arita foram montados no século XVII, depois que o caulim foi descoberto em 1616. Uma lenda popular atribui a descoberta a um oleiro coreano imigrante, Yi Sam-pyeong (1579-1655), embora a maioria dos historiadores considere isso duvidoso. Após a descoberta, alguns fornos começaram a produzir porcelanas azuis e brancas revisadas no estilo coreano, conhecidas como Early Imari, ou "Shoki-Imari".

Em meados do século XVII, também havia muitos refugiados chineses no norte de Kyushu devido à turbulência na China, e diz-se que um deles trouxe a Arita para a técnica de coloração de esmalte overglaze. Assim, Shoki-Imari desenvolveu-se em Ko-Kutani , Imari e depois em Kakiemon, que às vezes são tomados como um grupo mais amplo de mercadorias de Imari. Ko-Kutani foi produzido por volta de 1650 para exportação e mercado interno. Kutani wareé caracterizada por cores vivas de verde, azul, roxo, amarelo e vermelho em desenhos arrojados de paisagens e natureza. Peças de porcelana azul e branca continuaram sendo produzidas e são chamadas de Ai-Kutani. O Ko-Kutani Imari para o mercado de exportação geralmente adotava a estrutura de design chinesa, como o estilo kraak, enquanto o Ai-Kutani para o mercado doméstico era altamente único em design e, portanto, é muito valorizado entre os colecionadores.

O estilo Ko-Kutani evoluiu para o estilo Iaki de Kakiemon, que foi produzido por cerca de 50 anos por volta de 1700. O Kakiemon foi caracterizado por linhas nítidas e desenhos azuis, vermelhos e verdes brilhantes de cenas de pássaros e florais estilizadas. A Imari alcançou seu pico técnico e estético no estilo Kakiemon e dominou o mercado europeu. O Kakiemon azul e branco é chamado Ai-Kakiemon. O estilo Kakiemon se transformou em Kinrande no século XVIII, usando esmalte azul esverdeado e esmalte vermelho e dourado e mais tarde cores adicionais.

Imari começou a ser exportado para a Europa quando os fornos chineses em Jingdezhen foram danificados no caos político e o novo governo da dinastia Qing interrompeu o comércio em 1656-1684. As exportações para a Europa foram feitas através da Companhia Holandesa das Índias Orientais e, na Europa, a designação "porcelana Imari" conota os produtos Arita principalmente da Kinrande Imari.

As exportações de Imari para a Europa pararam em meados do século XVIII, quando a China retomou as exportações para a Europa, já que a Imari não era capaz de competir com os produtos chineses devido aos altos custos de mão-de-obra. Naquela época, porém, os estilos Imari e Kakiemon já eram tão populares entre os europeus que a porcelana chinesa de exportação copiava ambos, um tipo conhecido como chinês Imari. Ao mesmo tempo, fornos europeus, como Meissen e olarias inglesas como Johnson Bros. e (Royal) Crown Derby, também imitaram os estilos Imari e Kakiemon.

As exportações de Imari aumentaram novamente no final do século 19 (era Meiji), quando o japonismo floresceu na Europa. Assim, no mundo ocidental de hoje, dois tipos de verdadeiros Imari japoneses podem ser encontrados: os exportados no meio do período Edo e os exportados na era Meiji. Do ponto de vista dos colecionadores, esses dois tipos são completamente diferentes, embora as aparências de Kinrande sejam semelhantes.

Características

Embora existam muitos tipos de louças Imari, o tipo geralmente chamado no Ocidente é chamado kinrande em japonês e foi produzido para exportação em grandes quantidades desde meados do século XVII até o comércio de exportação ter terminado por volta de 1740. Kinrande tem o cobalto sob brilho. azul e esverdeado vermelho e dourado, e às vezes outras cores. A combinação de cores não era vista na China naquela época. A porcelana tradicional da cor da dinastia Ming usava predominantemente vermelho e verde, provavelmente devido à escassez de ouro na China, enquanto o ouro era abundante no Japão naqueles dias.

O assunto de Arita é diverso, variando de folhagem e flores a pessoas, paisagens e abstrações. Alguns desenhos como a porcelana Kraak foram adotados na China, mas a maioria dos desenhos era exclusivamente japonesa devido à rica tradição japonesa de pinturas e figurinos. A porcelana tem uma textura arenosa na base, onde não é coberta por esmalte.

Imari chinês

Embora artigos sofisticados em estilos japoneses autênticos estivessem sendo feitos em Arita para o mercado doméstico exigente, as designações de porcelana Arita em estilo europeu foram formadas após porcelanas kraak azuis e brancas, imitando os produtos "azul e branco" sob o esmalte chinês, ou usando esmalte cores mais Underglazes de azul-cobalto e ferro vermelho. Os utensílios costumavam usar dourados abundantes , às vezes com vinhetas ramificadas isoladas , mas com padrões densos em compartimentos. Havia dois estilos bastante diferentes nesses produtos. Bules Globulares de Imari com bicos de pescoço de cisne ajudaram a estabelecer a forma européia clássica para essas novas necessidades da vida.

Os comerciantes holandeses detinham o monopólio do comércio insaciável de exportação, sendo a primeira grande encomenda feita em Arita pela Companhia Holandesa das Índias Orientais em 1656. O comércio atingiu o pico no final do século XVII e foi lentamente substituído pelos fornos chineses no início do século XVIII; terminou em 1756, quando as condições sociais na China se estabeleceram com o estabelecimento pleno da dinastia Qing. Imitando os desenhos da Arita, os finos produtos de exportação "chinês Imari" foram produzidos no século 18, eclipsando as exportações japonesas originais.

Imari Europeu

Os centros europeus imitaram o estilo dos produtos Imari, inicialmente em faiança em Delft, na Holanda. Os padrões Imari, assim como os designs "Kakiemon" e a paleta de cores, influenciaram alguns produtos orientalistas antigos produzidos pelas fábricas de porcelana de Meissen , Chantilly ou mais tarde em Vincennes e Viena . Também foi produzido no início do século 19 na fábrica de porcelana de Robert Chamberlain em Worcester , em Worcester , bem como na porcelana Crown Derby , onde os padrões da Imari continuam populares até o presente.

Fonte e crédito fotográfico: Wikipédia, consultado pela última vez em 3 de julho de 2020.

Crédito fotgráfico: Tigela 2, utensílios de Imari, período Edo, séculos XVII-XVIII, projeto de paisagem marítima tempestuosa em esmalte de esmalte - Museu Nacional de Tóquio

---

Imari: A célebre porcelana japonesa

A porcelana oriental sempre foi tida pelos ocidentais como objeto de grande ambição, tornando-se, inclusive, um símbolo de status. Tal admiração fomentou um intenso comércio entre os dois lados do planeta em épocas passadas, intensificando as idas e vindas de embarcações abarrotadas com esse e outros produtos igualmente valorizados.

As invasões da Coréia realizadas no final do século 16 pelas tropas do líder militar Hideyoshi Toyotomi, que então dominava o Japão, possibilitou um contato direto dos nipônicos com a excelência da cerâmica coreana, que já era apreciada neste país pela técnica superior de fabricação, em especial, a delicada vitrificação.

O chefe feudal Nabeshima, que também participara da invasão, forçou o mestre coreano Ri Sampei e seu grupo de ceramista a vir ao Japão exercer a sua arte. Conta-se que o mestre coreano descobriu um grande depósito de caulim (argila branca) na montanha Izumi, na cidade de Arita, da atual província de Saga, e a partir desse fato começaria pela primeira vez a produção de porcelana branca no Japão, que logo passou a ser comercializada para os outros clãs feudais e também a ser exportada para outros países.

Essa produção era escoada pelo porto de Imari, próximo à região fabricante e, por tal razão, a porcelana de Arita passou a ser denominada de Imari. Já as procelanas de Arita produzidas no século 17 e 18 são especialmente chamadas de Ko-Imari (Imari Antiga).

Durante o período em que o Japão manteve-se fechado à relação com outras nações, a partir de 1653, apenas a China e a Holanda mantiveram intercâmbio com o Japão através do porto de Dejima, em Nagasaki, o único ponto em todo o arquipélago que estava aberto ao contato com estrangeiros, ainda assim restrito a esses dois países.

Foi por ali que uma enorme quantidade de porcelana de Arita foi exportada para o Ocidente através da Companhia das Índias Orientais Holandesa, que trazia especiarias e retornava com cerâmica e outros produtos orientais muito apreciados, como também a seda.

A partir de meados do século 17, as disputas internas durante o final da dinastia Ming criou dificuldades para manter relações comerciais com a China e foi então que se intensificou a importação da porcelana de Arita. Calcula-se que cerca de 2 milhões de peças foram produzidas pelos artesãos da pequena cidade japonesa exclusivamente para serem exportadas para a Europa e outros países.

O que elas possuem como característica diferencial é que foram produzidas como modelo de exportação, isto é, com padrões de forma e estilo de pintura de acordo com as encomendas feitas pela companhia holandesa, de modo a agradar os gostos requintados da nobreza ocidental da época. São, justamente, algumas dessas peças exportadas para o Ocidente e para alguns países asiáticos que foram resgatadas pelo colecionador japonês Tohru Toguri, fundador e diretor do Museu de Arte Toguri, que estarão participando da exposição Umi wo Watatta Ko-Imari (Os Ko-Imari que atravessaram o mar) e poderão ser vistas em Tóquio de outubro a dezembro.

Museu de arte Toguri

O Museu Toguri é de propriedade particular e nasceu do idealismo de um aficionado colecionador de peças artísticas, o construtor Tohru Toguri. Depois de presenciar o rápido processo de ocidentalização e desenvolvimento industrial que o Japão viveu após a Segunda Guerra, Toguri ressentiu-se de que além das tradições, também os objetos e utensílios usados pelas famílias através das gerações, muitos deles de inestimável valor artístico, estavam se perdendo ou sendo menosprezados em função das imposições da nova era.

Foi por tal razão que ele objetivou criar um local de exposição com utensílios artesanais para mostrar às futuras gerações o estilo de vida dos antepassados e começou a adquirir e colecionar peças de valor artístico, sonhando um dia poder expô-las ao público.

Saga-Arita

Um dos mais famosos centros produtores de cerâmica do Japão é a cidade de Arita. Cerca de 150 fabricantes estão instaladas na região, onde trabalham mais de 6 mil artesãos na produção não só de finas peças artísticas, como também de infinidades de produtos para uso diário.

Fonte: Nippo, publicado em 14 de outubro de 1999, consultado pela última vez em 3 de julho de 2020.

Porcelana Imari (Japão, séc. XVII), em inglês "Imari ware" e japonês "伊万 里 焼", é um termo ocidental para o estilo de porcelana de cores vivas produzidas na área de Arita (antiga província de Hizen, noroeste de Kyūshū) e exportadas em grandes quantidades para a Europa pelo porto de Imari. Das muitas escolas consagradas de cerâmicas e porcelanas japonesas, possivelmente a Imari é das mais conhecidas no exterior por estar sendo exportada desde o séc. XVII.

Porcelana Imari

Porcelana Imari (Japão, séc. XVII), em inglês "Imari ware" e japonês "伊万 里 焼", é um termo ocidental para o estilo de porcelana de cores vivas produzidas na área de Arita (antiga província de Hizen, noroeste de Kyūshū) e exportadas em grandes quantidades para a Europa pelo porto de Imari. Das muitas escolas consagradas de cerâmicas e porcelanas japonesas, possivelmente a Imari é das mais conhecidas no exterior por estar sendo exportada desde o séc. XVII.

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Produção porcelana Imari-arita

Sala de estar Casa Cor PE | 2016

Porcelana Imari

Tipicamente, é decorado em azul esmaltado, com vermelho, dourado, preto para contornos e, às vezes, outras cores, adicionadas ao esmalte. Nos desenhos florais mais característicos, a maior parte da superfície é colorida, com "uma tendência à super decoração que leva ao barulho".

O estilo foi tão bem-sucedido que os produtores chineses e europeus começaram a copiá-lo. Às vezes, os diferentes estilos de overglaze dos produtos Kakiemon e Kutani também são agrupados em produtos Imari.

O nome deriva do porto de Imari, Saga, de onde foram enviados para Nagasaki, onde a Companhia Holandesa das Índias Orientais e os chineses tinham postos comerciais. No Ocidente, os artigos multicoloridos ou "esmaltados" ficaram conhecidos como "Imari ware" e um grupo diferente de kakiemon , enquanto os azuis e brancos eram chamados de "Arita ware"; de fato, os tipos eram frequentemente produzidos nos mesmos fornos. Hoje, o uso de "Imari" como descritor diminuiu, e eles são freqüentemente chamados de mercadorias Arita (ou mercadorias Hizen, depois da antiga província). O Imari ware foi copiado na China e na Europa e tem sido produzido continuamente até os dias atuais.

"Imari precoce" ( shoki imari ) é um termo tradicional e um tanto confuso usado para mercadorias muito diferentes que foram feitas em torno de Arita antes de 1650. As porcelanas são geralmente pequenas e escassamente pintadas em azul sob o esmalte para o mercado interno, mas também existem algumas grandes pratos verdes de celadon , aparentemente feitos para o mercado do sudeste asiático, em grés variado.

História

"Imari" era simplesmente o porto de transbordo para mercadorias Arita, de onde foram para os postos de comércio exterior em Nagasaki. Foram os fornos de Arita que formaram o coração da indústria japonesa de porcelana.

Os fornos de Arita foram montados no século XVII, depois que o caulim foi descoberto em 1616. Uma lenda popular atribui a descoberta a um oleiro coreano imigrante, Yi Sam-pyeong (1579-1655), embora a maioria dos historiadores considere isso duvidoso. Após a descoberta, alguns fornos começaram a produzir porcelanas azuis e brancas revisadas no estilo coreano, conhecidas como Early Imari, ou "Shoki-Imari".

Em meados do século XVII, também havia muitos refugiados chineses no norte de Kyushu devido à turbulência na China, e diz-se que um deles trouxe a Arita para a técnica de coloração de esmalte overglaze. Assim, Shoki-Imari desenvolveu-se em Ko-Kutani , Imari e depois em Kakiemon, que às vezes são tomados como um grupo mais amplo de mercadorias de Imari. Ko-Kutani foi produzido por volta de 1650 para exportação e mercado interno. Kutani wareé caracterizada por cores vivas de verde, azul, roxo, amarelo e vermelho em desenhos arrojados de paisagens e natureza. Peças de porcelana azul e branca continuaram sendo produzidas e são chamadas de Ai-Kutani. O Ko-Kutani Imari para o mercado de exportação geralmente adotava a estrutura de design chinesa, como o estilo kraak, enquanto o Ai-Kutani para o mercado doméstico era altamente único em design e, portanto, é muito valorizado entre os colecionadores.

O estilo Ko-Kutani evoluiu para o estilo Iaki de Kakiemon, que foi produzido por cerca de 50 anos por volta de 1700. O Kakiemon foi caracterizado por linhas nítidas e desenhos azuis, vermelhos e verdes brilhantes de cenas de pássaros e florais estilizadas. A Imari alcançou seu pico técnico e estético no estilo Kakiemon e dominou o mercado europeu. O Kakiemon azul e branco é chamado Ai-Kakiemon. O estilo Kakiemon se transformou em Kinrande no século XVIII, usando esmalte azul esverdeado e esmalte vermelho e dourado e mais tarde cores adicionais.

Imari começou a ser exportado para a Europa quando os fornos chineses em Jingdezhen foram danificados no caos político e o novo governo da dinastia Qing interrompeu o comércio em 1656-1684. As exportações para a Europa foram feitas através da Companhia Holandesa das Índias Orientais e, na Europa, a designação "porcelana Imari" conota os produtos Arita principalmente da Kinrande Imari.

As exportações de Imari para a Europa pararam em meados do século XVIII, quando a China retomou as exportações para a Europa, já que a Imari não era capaz de competir com os produtos chineses devido aos altos custos de mão-de-obra. Naquela época, porém, os estilos Imari e Kakiemon já eram tão populares entre os europeus que a porcelana chinesa de exportação copiava ambos, um tipo conhecido como chinês Imari. Ao mesmo tempo, fornos europeus, como Meissen e olarias inglesas como Johnson Bros. e (Royal) Crown Derby, também imitaram os estilos Imari e Kakiemon.

As exportações de Imari aumentaram novamente no final do século 19 (era Meiji), quando o japonismo floresceu na Europa. Assim, no mundo ocidental de hoje, dois tipos de verdadeiros Imari japoneses podem ser encontrados: os exportados no meio do período Edo e os exportados na era Meiji. Do ponto de vista dos colecionadores, esses dois tipos são completamente diferentes, embora as aparências de Kinrande sejam semelhantes.

Características

Embora existam muitos tipos de louças Imari, o tipo geralmente chamado no Ocidente é chamado kinrande em japonês e foi produzido para exportação em grandes quantidades desde meados do século XVII até o comércio de exportação ter terminado por volta de 1740. Kinrande tem o cobalto sob brilho. azul e esverdeado vermelho e dourado, e às vezes outras cores. A combinação de cores não era vista na China naquela época. A porcelana tradicional da cor da dinastia Ming usava predominantemente vermelho e verde, provavelmente devido à escassez de ouro na China, enquanto o ouro era abundante no Japão naqueles dias.

O assunto de Arita é diverso, variando de folhagem e flores a pessoas, paisagens e abstrações. Alguns desenhos como a porcelana Kraak foram adotados na China, mas a maioria dos desenhos era exclusivamente japonesa devido à rica tradição japonesa de pinturas e figurinos. A porcelana tem uma textura arenosa na base, onde não é coberta por esmalte.

Imari chinês

Embora artigos sofisticados em estilos japoneses autênticos estivessem sendo feitos em Arita para o mercado doméstico exigente, as designações de porcelana Arita em estilo europeu foram formadas após porcelanas kraak azuis e brancas, imitando os produtos "azul e branco" sob o esmalte chinês, ou usando esmalte cores mais Underglazes de azul-cobalto e ferro vermelho. Os utensílios costumavam usar dourados abundantes , às vezes com vinhetas ramificadas isoladas , mas com padrões densos em compartimentos. Havia dois estilos bastante diferentes nesses produtos. Bules Globulares de Imari com bicos de pescoço de cisne ajudaram a estabelecer a forma européia clássica para essas novas necessidades da vida.

Os comerciantes holandeses detinham o monopólio do comércio insaciável de exportação, sendo a primeira grande encomenda feita em Arita pela Companhia Holandesa das Índias Orientais em 1656. O comércio atingiu o pico no final do século XVII e foi lentamente substituído pelos fornos chineses no início do século XVIII; terminou em 1756, quando as condições sociais na China se estabeleceram com o estabelecimento pleno da dinastia Qing. Imitando os desenhos da Arita, os finos produtos de exportação "chinês Imari" foram produzidos no século 18, eclipsando as exportações japonesas originais.

Imari Europeu

Os centros europeus imitaram o estilo dos produtos Imari, inicialmente em faiança em Delft, na Holanda. Os padrões Imari, assim como os designs "Kakiemon" e a paleta de cores, influenciaram alguns produtos orientalistas antigos produzidos pelas fábricas de porcelana de Meissen , Chantilly ou mais tarde em Vincennes e Viena . Também foi produzido no início do século 19 na fábrica de porcelana de Robert Chamberlain em Worcester , em Worcester , bem como na porcelana Crown Derby , onde os padrões da Imari continuam populares até o presente.

Fonte e crédito fotográfico: Wikipédia, consultado pela última vez em 3 de julho de 2020.

Crédito fotgráfico: Tigela 2, utensílios de Imari, período Edo, séculos XVII-XVIII, projeto de paisagem marítima tempestuosa em esmalte de esmalte - Museu Nacional de Tóquio

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Imari: A célebre porcelana japonesa

A porcelana oriental sempre foi tida pelos ocidentais como objeto de grande ambição, tornando-se, inclusive, um símbolo de status. Tal admiração fomentou um intenso comércio entre os dois lados do planeta em épocas passadas, intensificando as idas e vindas de embarcações abarrotadas com esse e outros produtos igualmente valorizados.

As invasões da Coréia realizadas no final do século 16 pelas tropas do líder militar Hideyoshi Toyotomi, que então dominava o Japão, possibilitou um contato direto dos nipônicos com a excelência da cerâmica coreana, que já era apreciada neste país pela técnica superior de fabricação, em especial, a delicada vitrificação.

O chefe feudal Nabeshima, que também participara da invasão, forçou o mestre coreano Ri Sampei e seu grupo de ceramista a vir ao Japão exercer a sua arte. Conta-se que o mestre coreano descobriu um grande depósito de caulim (argila branca) na montanha Izumi, na cidade de Arita, da atual província de Saga, e a partir desse fato começaria pela primeira vez a produção de porcelana branca no Japão, que logo passou a ser comercializada para os outros clãs feudais e também a ser exportada para outros países.

Essa produção era escoada pelo porto de Imari, próximo à região fabricante e, por tal razão, a porcelana de Arita passou a ser denominada de Imari. Já as procelanas de Arita produzidas no século 17 e 18 são especialmente chamadas de Ko-Imari (Imari Antiga).

Durante o período em que o Japão manteve-se fechado à relação com outras nações, a partir de 1653, apenas a China e a Holanda mantiveram intercâmbio com o Japão através do porto de Dejima, em Nagasaki, o único ponto em todo o arquipélago que estava aberto ao contato com estrangeiros, ainda assim restrito a esses dois países.

Foi por ali que uma enorme quantidade de porcelana de Arita foi exportada para o Ocidente através da Companhia das Índias Orientais Holandesa, que trazia especiarias e retornava com cerâmica e outros produtos orientais muito apreciados, como também a seda.

A partir de meados do século 17, as disputas internas durante o final da dinastia Ming criou dificuldades para manter relações comerciais com a China e foi então que se intensificou a importação da porcelana de Arita. Calcula-se que cerca de 2 milhões de peças foram produzidas pelos artesãos da pequena cidade japonesa exclusivamente para serem exportadas para a Europa e outros países.

O que elas possuem como característica diferencial é que foram produzidas como modelo de exportação, isto é, com padrões de forma e estilo de pintura de acordo com as encomendas feitas pela companhia holandesa, de modo a agradar os gostos requintados da nobreza ocidental da época. São, justamente, algumas dessas peças exportadas para o Ocidente e para alguns países asiáticos que foram resgatadas pelo colecionador japonês Tohru Toguri, fundador e diretor do Museu de Arte Toguri, que estarão participando da exposição Umi wo Watatta Ko-Imari (Os Ko-Imari que atravessaram o mar) e poderão ser vistas em Tóquio de outubro a dezembro.

Museu de arte Toguri

O Museu Toguri é de propriedade particular e nasceu do idealismo de um aficionado colecionador de peças artísticas, o construtor Tohru Toguri. Depois de presenciar o rápido processo de ocidentalização e desenvolvimento industrial que o Japão viveu após a Segunda Guerra, Toguri ressentiu-se de que além das tradições, também os objetos e utensílios usados pelas famílias através das gerações, muitos deles de inestimável valor artístico, estavam se perdendo ou sendo menosprezados em função das imposições da nova era.

Foi por tal razão que ele objetivou criar um local de exposição com utensílios artesanais para mostrar às futuras gerações o estilo de vida dos antepassados e começou a adquirir e colecionar peças de valor artístico, sonhando um dia poder expô-las ao público.

Saga-Arita

Um dos mais famosos centros produtores de cerâmica do Japão é a cidade de Arita. Cerca de 150 fabricantes estão instaladas na região, onde trabalham mais de 6 mil artesãos na produção não só de finas peças artísticas, como também de infinidades de produtos para uso diário.

Fonte: Nippo, publicado em 14 de outubro de 1999, consultado pela última vez em 3 de julho de 2020.

Arremate Arte
Feito com no Rio de Janeiro

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