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Johnny Friedlaender
Gotthard Joachim Friedlaender (Pless, Pszczyna, Prússia, 21 de junho de 1912 — Paris, França, 18 de junho de 1992), mais conhecido como Johnny Friedlaender, foi pintor, desenhista e gravador alemão naturalizado francês, depois de fugir do nazismo em 37. Foi um dos pioneiros da gravura em cores, dando a essa difícil técnica artística uma forma de expressão contemporânea, combinando tradição com inovação. Foi um dos principais artistas do século XX, cujas obras foram exibidas na Alemanha, França, Holanda, Itália, Japão e Estados Unidos. Em sua oficina em Paris, muitos artistas importantes se familiarizaram com a gravura.
Primeiros anos
Gotthard Johnny Friedlaender nasceu em Pless (Pszczyna) , na Silésia da Prússia, como filho de um farmacêutico. Ele se formou na escola secundária Breslau (Breslávia) em 1922 e depois estudou na Academia de Artes (Akademie der Bildenden Kunste) em Breslau, onde estudou com Otto Mueller. Se formou na Academia como estudante de mestrado em 1928.
Em 1930, mudou-se para Dresden, onde realizou exposições na J. Sandel Gallery e no Dresden Art Museum. Ele esteve em Berlim durante parte de 1933 e depois viajou para Paris. Depois de dois anos em um campo de concentração nazista, ele emigrou para a Tchecoslováquia, onde se estabeleceu emOstrava, onde realizou o primeiro show individual de suas gravuras.
Reentrada em Paris
Em 1936, Friedlaender viajou para a Tchecoslováquia, Suíça, Áustria, França e Bélgica. Em Haia , ele realizou uma bem-sucedida exposição de gravuras e aquarelas. Ele fugiu para Paris em 1937 como refugiado político do regime nazista com sua jovem esposa, que era atriz. Nesse ano, ele realizou uma exposição de suas gravuras, que incluía os trabalhos: L 'Equipe e Matieres et Formes . De 1939 a 1943, ele foi internado em uma série de campos de concentração, mas sobreviveu contra probabilidades ruins.
Após a liberdade em 1944, Friedlaender iniciou uma série de doze gravuras intituladas Images du Malheur , com Sagile como editor. No mesmo ano, ele recebeu uma comissão para ilustrar quatro livros dos irmãos Jean e Jérôme Tharaud, da Academia Francesa . Em 1945, ele trabalhou em vários jornais, incluindo Cavalcade e Carrefour . Produziu a obra Rêves Cosmiques em 1947 e, no mesmo ano, tornou-se membro do Salon de Mai, cargo que ocupou até 1969. Em 1948, iniciou uma amizade com o pintor Nicolas de Staël e realizou sua primeira exposição em Copenhaguena Galerie Birch. No ano seguinte, ele apareceu pela primeira vez na Galerie La Hune, em Paris. Depois de viver em Paris por 13 anos, Friedlaender tornou-se cidadão francês em 1950.
Friedlaender expandiu seu escopo geográfico em 1951 e expôs em Tóquio em uma mostra de arte moderna. No mesmo ano, ele participou do XI Trienale em Milão, Itália. Em 1953, ele produziu obras para uma exposição individual no Museu de Neuchâtel e exibiu na Galerie Moers em Amsterdã , na II Galeria Camino em Roma, em São Paulo , Brasil e Paris. Ele participou da Conferência de Arte Italiana Francesa em Turim , Itália, no mesmo ano.
Reconhecimento internacional
Friedlaender recebeu um prêmio internacional de arte em 1957, tornando-se o ganhador do Prêmio Bienal Kakamura em Tóquio. Em 1959, ele recebeu um posto de professor concedido pela UNESCO no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro . Em 1968, Friedlaender estava viajando para Porto Rico , Nova York e Washington, DC para realizar exposições. Naquele ano, ele também comprou uma casa na região francesa da Borgonha . 1971 foi mais um ano de diversas viagens internacionais, incluindo shows em Berna , Milão , Paris, Krefelde novamente Nova York. Na última cidade, ele exibiu pinturas na Far Gallery, um local que se tornou conhecido por seu patrocínio de importantes artistas do século XX.
De seu ateliê em Paris, Friedlaender instruiu artistas mais jovens que se destacaram, entre eles Arthur Luiz Piza, Brigitte Coudrain, René Carcan , Andreas Nottebohm e Graciela Rodo Boulanger . Como Friedlaender, esses estudantes eram especialistas em artes litográficas e gravuras. Ele também ensinou a gravadora Martha Zelt .
1978 trouxe uma retrospectiva dos trabalhos de Friedlaender no Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris. Ele recebeu o Prêmio Lovis Corinth em Regensburg três anos depois. No seu 75º aniversário, Friedlaender recebeu uma retrospectiva no Museu de Arte de Bremen . No seu 80º aniversário, uma exposição retrospectiva foi realizada em Bonn , Alemanha, nos escritórios do conselho municipal. Friedlaender morreu em Paris aos 80 anos.
Trabalhos selecionados
Edição assinada pelo Enigme de 150 (1991)
Jeux , edição assinada da 150
Sonnette für Orpheus , edição assinada da 135
Radierungen 1949-1989: Eine Auswahl , álbum em cores publicado pela Peerlings Gallery
Fonte e Crédito fotográfico: Wikipédia, consultado pela última vez em 1 de julho de 2020.
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Cronologia
1912
Gotthard Joachim Friedlaender, conhecido como Johnny Friedlander, nasceu em 21 de junho de 1912, em Pless (Silésia, hoje em dia Pszczyna, na Polônia), cidade onde seu pai era farmacêutico.
1921
Além disso para a 20 de março, 1921, plebiscite, o refúgio da família de Friedlaender encontra na região atribuída aos alemães, em Breslau, Southern.
1922/28
Johnny é admitido no "Gymnasium" (equivalente ao ensino médio) em Breslau, em 1922.
Ele pinta um afresco "no estilo grego", para a glória dos grandes pintores do mundo.
1929
Ele é mandado de volta da escola e falsifica sua data de nascimento para solicitar admissão na Academia de Belas Artes de Breslau. Ele envia apenas uma pintura e vários esboços. Para sua surpresa, ele é admitido.
Ele rapidamente se junta à pintura "Meisterklässe" (master class) de Carlos Mense, um dos líderes do Movimento "Neue Sachlichkeit" (Nova Objetividade), e de Otto Müller, membro de longa data do "Die Brücke" (The Bridge) Movimento Expressionista.
Durante uma viagem a Paris com Traut Helwig, um estudante de escultura que na época é seu companheiro, ele conhece Fernand Léger.
Ele volta para Breslau. Faz suas primeiras gravuras a ponto seco. Torna-se amigo íntimo de seu mestre Otto Müller, que convida o jovem Johnny para sua casa.
Ele descobre a música de Bartok.
1930/31
Após a morte de Otto Müller, em setembro de 1930, ele se instala em Dresden.
Na "Galeria Gemälde", ele descobre as pinturas de Caspar David Friedrich, uma grande influência em seu próprio trabalho.
Ele se junta à célula "Agit-Prop" do Partido Comunista, onde Traut Helwig é um militante.
Ele exibe seu trabalho na "Galeria J.Sandel" e na "Künstlerhaus", juntamente com um grupo de outros jovens pintores.
Para ganhar a vida, ele produz uma série de afrescos, pôsteres e caricaturas.
Traut decide partir para a União Soviética. Eles se separam para sempre na plataforma de trem.
1931/32
Johnny passa vários meses em Berlim. Lá, ele conhece Valeska Gert.
Ele descobre o "Bauhaus", o "Balé Triádico" de Oscar Schlemmer, Kirchner, Kokoschka e Klee.
Como seus tios por parte de mãe, respectivamente ator e diretor de teatro, ele é atraído pelo teatro e considera se tornar um diretor de teatro.
Ele retorna a Dresden, onde conhece sua futura esposa: Helfrida Wenzel, conhecida como "Fid", uma jovem atriz militante.
Com os amigos, ele cria uma trupe de teatro. Ele é um militante da Associação de Artistas Revolucionários na Alemanha.
Torna-se amigo de vários artistas, principalmente no "Zuntz Café", onde são realizados encontros políticos / artísticos regularmente.
Ele descobre a arte de Käthe Kollwitz e Otto Dix.
Ele se torna amigo de Häns e Lea Grundig. Ela é uma gravadora. Ele já é famoso como artista e um dos chamados "degenerados" pintores chamados de nazistas.
1932
Ele passa dois meses em Praga.
1933/35
Ele retorna a Dresden em janeiro. Ele é denunciado como oponente ao regime e preso na fortaleza de Hohenstein por todo o ano. Em dezembro, sem testemunhas, a polícia o liberta.
De volta a Dresden, ele pinta e grava lá até setembro de 1935. 1935/36 Em setembro, ele foge de Dresden e vai para Breslau. Em 20 de setembro, ele consegue chegar à Tchecoslováquia e encontra refúgio na cidade de Morawsk-Ostrowa. Lá, ele pinta uma série de "afrescos a óleo". A primeira exposição individual de sua obra impressa ocorre agora. Ele consegue um visto para Praga.
1936/37
Ele volta para Breslau. Em dezembro de 1936, ele foge da Alemanha via Áustria e Suíça e consegue entrar na França, onde não pode ficar.
Finalmente, em 1º de fevereiro de 1937, ele chega a Haia, na Holanda.
A primeira exposição individual importante de suas gravuras e aquarelas acontece na “Casa da Paz” em Haia.
Ele é descrito como um artista perigoso em um jornal nazista. Em 20 de julho de 1937, ele consegue um visto de trânsito para Roterdã.
1937
Em 26 de julho, o consulado francês em Roterdã concede a ele um visto temporário para visitar a Exposição Mundial em Paris.
No pavilhão espanhol, ele admira "Guernica" de Picasso.
Ele não volta a Haia, e ele e Fid recebem asilo na França.
Depois de passar vários meses em vários hotéis, o casal encontra alojamentos Impasse du Rouet, no décimo quarto distrito de Paris, onde também vive o pintor Hans Reichel.
Como o dinheiro é escasso, Fid trabalha com agulhas.
1938/39
Junto com o grupo chamado "Mouvement" (Movimento), Friedlander mostra seu trabalho na Galeria "Matières et Formes".
André Lhote o menciona na famosa revista "Nouvelle Revue Française".
Ele conhece Gaston Diehl, Emmanuel Berl e Paul Chadourne, editor da "Marianne", uma conhecida revista francesa.
Paul Chadourne o oferece para trabalhar em "Marianne" e o introduz na arte africana através de sua coleção de esculturas africanas. Ele trabalha como ilustrador da revista de arte "L'Equipe", fundada por Henri Poulaille e Joseph Lacasse.
1939/40
Sendo um cidadão alemão, Friedlander é agora considerado como "sujeito inimigo" pelos franceses.
Ele foi preso em setembro de 1939, enviado para o centro de reagrupamento em Colombes e confinado em um campo de internação em Meslay du Maine, até fevereiro de 1940.
Enquanto isso, participa da " Exposição d'Entraide aux Artistes-Soldats " ( Mutual Exposição de Assistência a Artistas-Soldados) na Galeria "Matières et Formes", 70 rue Bonaparte, no célebre distrito de St.Germain de Paris (23 de fevereiro a 21 de março).
Ele viaja para Nantes, onde se voluntaria para se juntar ao exército britânico.
Fid é preso em maio de 1940 e enviado ao campo de internação de Gurs.
Do outro lado do mar, na Grã-Bretanha, estão em andamento os preparativos para repatriar suas tropas.
Como os britânicos não estão dispostos a evacuar soldados voluntários de origem alemã, um grupo destes últimos, incluindo Johnny, aproveita a confusão geral para apreender vários caminhões e viajar para Gurs, na esperança de garantir a libertação de suas esposas.
1940/44
Friedlaender se reúne com Fid.
O casal viaja para Marselha, onde Johnny é dispensado do exército.
Em Marselha, eles recebem a proteção do padre de Parceval, um verdadeiro herói da Resistência, e chefe do convento dominicano, que encarrega Friedlaender de fazer vários pôsteres e desenhos iluminados.
Em um dos cafés Old Harbor, chamado "Le Brûleur de Loups" ( geralmente o Wolves Burner), Friedlaender encontra dezenas de refugiados, artistas e intelectuais.
Entre elas estão celebridades como o poeta Paul Eluard, Marc Chagall, André Breton, Arthur Adamov e René Char.
Friedlaender é novamente preso em maio de 1941, por ser estrangeiro, e enviado a vários campos de trabalhadores estrangeiros, centros de confinamento e, finalmente, ao campo de internação de Vidauban.
Depois de ser nomeado secretário do comandante, Johnny cria uma permissão de saída e se junta a Fid em Marselha.
Em 6 de setembro de 1941, ele é preso mais uma vez e transferido para o sinistro campo de internação de Les Milles, onde trens lotados de refugiados partem todos os dias para Drancy e, de lá, para Auschwitz.
No mesmo dia em que seu comboio está programado para sair, Friedlaender milagrosamente escapa à deportação.
Junto com vários outros prisioneiros que de alguma forma conseguiram ficar, Friedlaender é transferido para um campo em La Ciotat.
Ignorando sua própria segurança, Fid continua a implorar à administração para libertar seu companheiro.
Tendo recebido a proteção do capitão do campo, Johnny é finalmente libertado em novembro de 1942 e enviado de volta a Marselha.
Na esperança de escapar das agora frequentes polícias policiais, Johnny viaja para Les Mées, norte de Marselha, onde é admitido no campo de trabalho de estrangeiros.
Até agosto de 1944, Johnny e Fid viverão com o medo permanente de serem presos, enquanto isso esperam a vitória dos Aliados.
Tendo conseguido um passe de FTP (Movimento de Resistência Francês), Friedlaender toma o trem para Paris, na esperança de conseguir algumas comissões por lá, além do ácido nítrico e outros materiais necessários para o trabalho impresso.
O casal passará um ano na região dos Baixos Alpes, ao norte da Riviera Francesa.
Lá, na cidade de Les Mées, Friedlaender produz uma série de doze gravuras, com o título de "Images du Malheur" (Imagens do infortúnio). "Sagile" é a editora francesa.
Posteriormente, ele foi contratado para produzir dez gravuras para um romance intitulado "Un Royaume de Dieu" (Um Reino de Deus) - "Paul Dupont", editores, 1947 - escrito pelos irmãos Tharaud, ambos membros da Academia Francesa.
Ele também grava várias impressões para uma nova edição de um livro intitulado "A l'Ombre de la Croix" (À sombra da cruz).
1945
Johnny e Fid retornam a Paris, onde descobrem que o pouco que possuíam desapareceu.
Eles se instalam novamente no Impasse du Rouet, onde encontram seu velho amigo Hans Reichel e conhecem o pintor Sam Francis, que agora se torna seu vizinho.
Friedlaender encontra trabalhos autônomos com várias revistas e jornais, incluindo "Cavalcade" e "Carrefour", e recebe um cartão de imprensa. Sua nacionalidade é listada como "apátrida".
Ele é contratado para fazer uma série de impressões e continua a pintar aquarelas. mas, de fato, gravura e gravura são agora sua principal ocupação artística. Fid encontra trabalho com a rádio francesa, na seção em alemão . 1946 Apresentado por Gaston Diehl, Friedlaender é convidado a mostrar seu trabalho no Segundo "Salon de Mai". 1947 Na oficina de Hasen, uma conhecida impressora, Friedlaender conhece Christian Zervos, o fundador da famosa revista "Cahiers d'Art", que expressa o desejo de "ver seu trabalho".
1948
Suas " Rêves Cosmiques " (Cosmi c Dreams), uma série de 12 gravuras, algumas delas datadas de antes de 1939, são publicadas pela "Equipe", com introdução de Christia n Zervos e prefácio de Gaston Dielh.
Ele viaja para a Dinamarca para seu show na "Birch Gallery" em Copenhague.
Ele se torna amigo do famoso pintor Nicolas de Staël.
Ele e Fid são casados.
No Natal de 1948, ele encontra Paul Eluard novamente. Este último escreve o seguinte dedicatória:
"Para Johnny Friedlaender, que condensa um ll as luzes noturnas".
1949 Graças a Christian Zervos, Friedlaender exibe seu trabalho na famosa Galeria "La Hune" em Saint Germain des Prés, dirigida por Bernard Geerbrant, onde será convidado regularmente a partir de então. Além de Zervos e Dielh, várias outras celebridades, como Moses Kisling, Hans Reichel e Nicolas de Staël, chegam ao vernissage. Christian Zervos escreve um artigo entusiasmado sobre a exposição na importante revista de arte "Les Cahiers d'Arts".
Ele produz treze gravuras para "La saison des Amours" (A estação dos amores), um poema de Paul Eluard ("La Parade", editoras).
Ele é amigo do renomado pintor Jacques Villon, além de Maria-Elena Vieira da Silva, Arpad Szenes e Roger Bissière.
Ele conhece a impressora gráfica Georges Leblanc.
1950
W om Albert Flocon e George Leblanc, funda "L'Atelier de l'Ermitage", neste último do atelier, rue Saint Jacques, em Paris. Lá, especialistas em gravura em chapa de cobre, como Flocon e Friedlaender, e Leblanc, especialista em impressão, ensinam gravura, gravura e desenho, com modelos ao vivo. (Para surpresa de todos,
Ele conhece Germaine Richier e Ossip Zadkine (escultores).
Ele é convidado para um show na "Bibliothèque Française", em Nuremberg, Alemanha. 1951 Ele é convidado para exposições no Museu de Arte Moderna de Tóquio, no Museu de Neuchâtel, na Suíça, no "Kunstmuseum" de Lucerna e no "Museu Rath" em Genebra. 1952 Torna-se cidadão francês (em novembro). Graças a Leblanc, que concorda em sublocar parte de seu vasto ateliê, os Friedlaenders movem a 187 rue St. Jacques, no coração de Paris. Friedlaender abre sua própria escola, Impasse du Rouet. Leblanc decide oferecer-lhe uma impressora nesta ocasião. Ele agora trabalha para vários editores de arte diferentes em Ber lin, Estocolmo, Paris (principalmente para a Engravers 'Guild, dirigida por Nesto Jacometti) e em Zurique.
Ele é convidado a mostrar na Exposição Internacional de Tóquio.
A divisão de fotografia do Museu do Louvre compra uma de suas gravuras em chapa de cobre.
Ele retorna à Alemanha pela primeira vez.
No caminho de volta a Paris, ele pára em Colmar, para admirar o famoso Retábulo Issenheim.
A partir de 1952, é convidado para exposições em galerias de todo o mundo: Estocolmo, Zurique, Roma, Amsterdã, São Francisco, Nova York, Washington, Luxemburgo, Bogotá, Gotemburgo ...
Sua obra impressa é publicada pela primeira vez por "Schmücking "em Branschweig.
Friedlaender agora começa a usar cores em suas gravuras.
Esta é uma expressão de seu desejo de ver sua arte impressa reconhecida no mesmo nível de suas aquarelas, guaches e óleos.
1953
Ele é convidado a ensinar em Zurique.
Exposições de seu trabalho são realizadas no "Museu de Arte Moderna" de São Paulo, no Museu de Neuchâtel e no "Palazzo Belle Arti", em Torino.
1954
O que é tornar-se um relacionamento privilegiado, tanto artístico quanto pessoal, agora começa para Brigitte Coudrain e ele, quando ela se torna aluna de sua escola de arte, Impasse du Rouet.
O relacionamento vai durar bem após sua morte. Ela finalmente se tornará seu legado, responsável por proteger e promover seu trabalho.
Christian Zervos publica umn artigo sobre Johnny Friedlaender na revista de artes "Cahiers des Arts".
Uma exposição de seu trabalho acontece no Museu de Arte e História de Genebra.
1955
Os Friedlaenders convidam Brigitte para se juntar a eles em uma viagem aos museus de Colônia e Munique.
14 de março de 1955, Nicolas de Staël visita Friedlaender no ateliê, rue Saint Jacques. De Staël convida Johnny para se juntar a ele em Antibes, no ateliê que Johnny encontrou para ele com a ajuda de Paul Chadourne. Friedlaender recusa o convite. É a última vez que eles se vêem. De Staêl comete suicídio dois dias depois.
Friedlaender recebe o "Prêmio Jhakopice" por ocasião do Primeiro Festival Internacional de Gravura em Ljubjana.
Ele participa da "Bienal" de São Paulo.
Ele viaja para a Itália, Alemanha e Yougoslavia.
Tendo crescido muito pequeno para acomodar todos os tesoureiros que Gaston Diehl lhe envia, o ateliê de Friedlaender é transferido para o Impasse Coeur de Vey, em uma seção da Desjobert Lithograph Printing Works.
1956 Uma exposição de seu trabalho é realizada no Museu de Arte de Cincinnati e no Museu da Colônia de Arte de Cleveland. Ele conhece o escritor, poeta e crítico de arte Jean Cassou. 1957 Ele recebe o "Prêmio Kamakura" na "Bienal" de Tóquio. Em maio, uma exposição de seu trabalho impresso é realizada no Museu de Arte de Cincinnati. Ele viaja para Ljubjana para uma retrospectiva de seu trabalho (1949-1957) no "Pavilhão Jacopicev".
Outra exposição de seu trabalho ocorre no "Kupferstichkabinett der Staatliche Museum" de Berlim.
A primeira exposição de suas aquarelas em Paris é realizada na Galeria "La Hune", de 26 de novembro a 15 de dezembro de 1957. 1958 Ele recebe o "Prêmio Bianco e Nero" na "Bienal" de Lugano. Friedlaender é convidado para a "Bienal" de Veneza, representando a arte francesa da gravura no Pavilhão Francês. Uma exposição de seu trabalho ocorre no "Allerheiligen Museum" em Schaffhouse. De 18 de junho a 5 de julho, seu trabalho é exibido na "Galleria II Segno", em Roma. O espetáculo é intitulado "Acquarelli e Incisioni". 1959 Uma exposição de seu trabalho é realizada no "Museu de Arte Moderna" em São Paulo.
A Unesco o envia em missão ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, para criar uma oficina para gravadores e expor seu próprio trabalho.
André Malraux, então ministro da Cultura francês, e Alexander Calder, o escultor, fazem uma visita.
1960
Uma retrospectiva dos anos de 1949 a 1960 é organizada no Museu Städtischen, em associação com a Galeria "Schmücking" (Braunschweig).
Duas exposições
individuais de seu trabalho são realizadas naquele ano: - no "Kunstverein" em Cassel.
- na "Molton Gallery" em Londres.
1961/66
De 6 a 18 de março de 1961, uma exposição intitulada "Gravuras e aquarelas" ocorre na "Far Gallery", 746 Madison Avenue, Nova York
De 21 a 8 de junho de 1961, " L'Atelier Friedlaender " exibe seu trabalho, também na "Far Gallery".
Mais exposições de seu trabalho ocorrem em galerias e museus em Londres, Nova York, Bolonha, São Francisco (1963), São Paulo, Cincinnati (1961), Bruxelas, Nova York, Ljubjana ("Bienal Internacional" de 1963), Tóquio (1964), Jerusalém, Schaffhouse, Lübeck, Zurique, Paris, Berlim (1965), Salzburgo, Haifa e Buenos Aires (1966). 1963
Ele publica seu álbum "Petit Bestiaire" ( Little Bestiary ) ( editores "Manus Presse." , Stuttgart), onze impressões, texto de Jean Cassou.
Em junho de 1963, a Galeria "La Hune", em Paris, exibe suas aquarelas e trabalhos impressos.
1964
Associando -se ao compositor Carl Orff, ele publica um álbum intitulado "Exercícios" (Exercícios), apresentando oito de suas gravuras - e dezesseis esboços musicais - "Manus Presse", Stuttgart, editores. 1965 De 24 de janeiro a 21 de fevereiro, ocorre uma exposição intitulada "J.Friedlaender, Aquarelle und Radierungen" no "Museum zu Allerheiligen", em Schafthausen. Nesto Jacometti apresenta o artista no vernissage.
Em novembro daquele ano, por ocasião da décima exposição na Galeria "La Hune", dedicada aos trabalhos recentes de Johnny Friedlaender, um álbum intitulado "Johnny Friedlaender, trabalha 1961-1965", com um prefácio de Max-Pol Fouchet, "Touchstone", Nova York, "Manus Presse", Stuttgart, é apresentado ao público. Inclui uma litografia assinada pelo autor.
O álbum "Variation sur rouge" (variação da cor vermelha) , com sete impressões, é publicado pela "Manus Presse".
1966
Ecoando seu álbum "Variation sur rouge", "Rouge Dominante" (Vermelho Dominante) é a maneira de Friedlaender comemorar seu retorno à arte da pintura a óleo, que ele teve que abandonar em 1937.
Ele é nomeado professor na Academia de Verão de Salzburg.
Exposições de seu trabalho são realizadas no "Kunstverein", em Salzburgo, no "Leopold Hoesch Museum", em Dûren, e no Cincinnati Art Museum.
1967
É nomeado "Chevalier da Ordem das Artes e Letras" (membro das Artes e Letras).
Novamente nomeado professor em Salzburgo, ele tem um grande show no "Residenz" lá.
Em outubro de 1967, o "Frankfurter Allgemeine" publica um artigo de Werner Spies intitulado "Magische Kosmologie, Johnny Friedlaender".
1968
Ele viaja para Porto Rico, Nova York e Washington, para suas exposições lá.
Ele compra uma casa com um ateliê em Esnon, Borgonha, onde ele tem mais espaço para pintar. Ele também pinta agora no ateliê, rue Saint Jacques, em Paris.
Juntamente com o compositor Carl Orff, eles publicam um segundo álbum intitulado "Musica Poetica", contendo sete de suas gravuras e o trabalho de "pesquisa musical" de Orff (Manus Presse).
1969
Ele é premiado com a "Merit Cross" (Primeira Classe) pelo governo alemão.
Ele viaja para os EUA e segue para o México. Mais de suas exposições acontecem em Hamburgo, Paris, Basileia e Cracóvia.
Ele ilustra "Stèles", um álbum de Victor Segalen ("Bibliophiles de Provence", Marselha, editores.)
"Stèles" recebe a "Águia Dourada de Melhor Livro" na Primeira Feira Internacional do Livro em Nice.
1970
Em maio de 1970, uma exposição intitulada "Bilder -Zeichungen-Radierungen" é organizada pela "Galeria Smücking" em Braumschweig.
Associando-se ao compositor KH Stockhausen, um álbum intitulado "Mikrophonie", com sete gravuras e quatro esboços musicais, é publicado por "Manus Presse".
1971
Viaja a Buenos Aires para uma exposição no "Museo del Grabado".
Ele vai a Nova York para uma exposição de suas obras impressas e pinturas na Far Gallery.
Intitulado "Gracieux Soleil de la Nuit" ( Gracious Night Sun), depois de Novalis, um álbum contendo quatro gravuras é publicado por "La Hune" em Paris.
"Propyläen Verlag", em Berlim, publica o álbum "Fleurs et Couples" (flores e casais) - oito gravuras.
Uma exposição de seu trabalho é realizada no Museu de Arte e História de Genebra.
1972
"Manus Presse" publica "Vols d'oiseaux" ( Vôos dos Pássaros), sete gravuras.
Em março, ele viaja a Hamburgo para uma exposição intitulada "Pinturas e gravuras" na "Galeria Commeter".
Ele viaja e expõe em Nuremberg e Lausanne.
De 4 a 12 de março, exposição na "Kunstmesse (Art Fair) Düsseldorff - Galeria Orangerie Köln": " Gemalde, Gouachen, Zeichnungen, Graphik" ( óleos, guaches, desenhos, gravuras). Braque, Buffet, Chagall, Dali, Friedlaender, Matisse, Miro, Picasso, Rouault, Berrocal.
Ele agora produz sua maior obra impressa de todos os tempos, intitulada "Les Grands Oiseaux II" (Os Grandes Pássaros II).
Possui três placas de cobre medindo 103,5 cm. x 74.5cm.
A série de chapas de cobre e provetes é depositada no Museu Unterlinden de Colmar.
1973
A Galeria "Schmücking" em Braumschweig publica o primeiro volume do catálogo descritivo de suas obras impressas de 1930 a 1972 (477 cópias reproduzidas) .
O álbum " Sieben Landschaften" (Seven Landscapes), com sete de suas gravuras, é publicado pela "Manus Presse". O álbum "The Seasons" é publicado em Nova York pela Horn - três gravuras.
Junho- julho, exposição na "Galeria Orangerie" em Köln: “Óleos, aquarelas, gravuras”. Catálogo. "
Exposição no "Musée d'Art Contemporain de Montréal": gravuras, pinturas. Apresentação de J.Adhémar, curador chefe da BNF (Biblioteca Nacional Francesa).
Publicação de "música polifônica e da arte de Friedlaender", texto de RSHorn na 40 ª edição do "XXe Siècle" (século XX) revista de arte.
Esta edição inclui litografias originais de Marino Marini, Friedlaender, Motherwell e Jasper Johns.
1974
Um filme intitulado "Friedlaender, o gravador", é produzido por André Flédérick e André Parinaud, em nome da ORTF (rede nacional de televisão francesa).
Uma exposição em homenagem a Friedlaender é realizada no "Cabinet des Estampes" do museu de Strasburg, na Biblioteca Municipal de Mulhouse, no contexto da Primeira Bienal Europeia, na Biblioteca Municipal de Colmar e no "Museu" der Stadt ", em Regensburg.
22 de março a 25 de abril, exposição de óleos e gravuras na "Albert Verbeke Gallery", Place de Furstemberg, em Paris (6 °) - doze óleos, 1968-1973 e vinte e oito gravuras -. Concebido em conjunto com o compositor HWHenze, o álbum "Das Blumenfest", com sete gravuras e composições musicais, é publicado pela "Manus Presse".
1975
Um filme sobre Friedlaender é produzido pela televisão alemã.
O álbum intitulado "Die Wunder des Himmels" (As maravilhas do céu) é publicado por "Peerling", sete gravuras.
Uma exposição intitulada "Peintres Français Contemporains" (Pintores Contemporâneos Franceses) acontece na BNF (Biblioteca Nacional) de Paris, de 21 de fevereiro a 9 de março. Os participantes incluem Poliakoff, Manessier, Singier, Soulages, Vieira de Silva, Szenes, Friedlaender . Catálogo, texto de Jean Selz.
De junho 14 a 20 de julho, exposição no "Kunsthalle" em Tübingen. Óleos e impressões.
"Europalia 75", Museu Real de Belas Artes da Bélgica. Exposição de óleos e gravuras no Museu Temporário de Arte Moderna de Bruxelas, de 26 de setembro a 30 de novembro. Catálogo. Textos de Philippe Roberts-Jones, curador-chefe dos Museus Reais de Belas Artes da Bélgica, e de Robert Sydney Horn.
1976
Exposição no Museu de Arte Moderna de Tel Aviv e na "Maison de France", Universidade Hebraica de Jerusalém. Catálogo e texto por RSHorn.
Publicação de Six Palettes "(Six Pallets), de" Leidseplein Presse ", em Amsterdã - seis impressões -, além de" Hommage au Studio der Frühen Musik "(uma homenagem ao Studio der Frühen Musik) por" Manus Presse ". Cinco impressões.
Publicação do livro dedicado à sua pintura. "Tableaux, Bilder, Paintings 1966-1975", é publicado por "Manus Presse", em Stuttgart, com um texto de Philippe Roberts-Jones intitulado: "Friedlaender als Maler" (Friedlaender como pintor).
1977
Uma exposição de seu trabalho acontece no "Frans Hals Museum", em Haarlem. Texto de HLC Jaffé. O álbum intitulado "Friedlaender no Museu Frans Hals" é publicado pela "Leidseplein Presse".
Retrospectiva de sua obra no "Stätichen Museum" em Braunschweig na ocasião da publicação do segundo volume do catálogo descritivo de suas obras impressas, 1973-1976 pela "Schmücking Gallery" 105 impressões reproduzidas .
1978
Ele é nomeado "Oficial das Artes e Letras".
O Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris apresenta uma retrospectiva de sua obra (1948-1978), gravuras, pinturas e tapeçarias. Catálogo, prefácio de Jacques Lassaigne, texto de Robert S.Horn.
De 2 de dezembro a 6 de janeiro de 1979, a "Galeria KGSchäfer" em Giessen exibe sua "Bilder - Zeichnungen - Radierungen".
1979
Exposições:
- De 30 de março a 20 de abril, na "Galeria Peerlings": "Johnny Friedlaender: Ölbilder, Zeichnungen, Radierungen".
- De 22 de junho a 17 de setembro: "Óleos, impressões", no Museu de Belas Artes da cidade de Nancy.
"Illuminations", poemas de Arthur Rimbaud, com seis de suas gravuras, são publicados pela "Bibliophiles de Provence". Publicação de "Autrement" (caso contrário), por "La Hune", em Paris - três impressões.
1980/81
De 29 de junho a 10 de setembro de 1980, a primeira retrospectiva de seu trabalho na Alemanha Oriental ocorre na "Staatliche Kunstsammlungen, Kupferstichkabinet" no "Albertinum" de Dresden, onde são mostrados seus óleos, gravuras e esboços. Catálogo: texto de Werner Schmitt, diretor do "Kupferstichkabinet".
1980 e 1981 - "Peerlings", em Krefeld, publica duas séries de três gravuras nomeadas "Composições" para o álbum de aquarelas intitulado "Un Petit Herbier" (Um Pequeno Herbário).
1981 - "Poèmes Touaregs" (poemas tuaregues), poemas de Charles de Foucauld, com quatro gravuras de Friedlaender, são publicados por "GKKarl Vonderbank" em Frankfurt.
1982
Ele recebe o "Prêmio Lovis-Corinth", concedido a ele na "Galeria Ostdeutsche" em Regensburg.
Publicação do terceiro volume do catálogo descritivo 1977-1981 por "Schmücking". O volume conta 123 impressões reproduzidas .
1982/88
1982 - Publicação por "Manus Presse", do catálogo " Johnny Friedlaender Bilder, Aquarelle, Zeichnungen, Radierungen" por ocasião do "Art 13" em Basileia.
- "Peerlings" publica o álbum: "Arpeggio" - quatro gravuras -.
Novas exposições ocorrem em vários museus:
- na Finlândia (exposições itinerantes em seis museus),
- na França, em Caen (1983),
- no Luxemburgo (1984).
1984 - "Peerlings" publica "Friedlaender Zeichnungen" (desenhos), texto de Siegfried Salzmann.
Oc tober - exposição de sua obra impressa na Galeria Municipal da cidade de Luxemburgo.
1985 - É produzido um filme intitulado "Friedlaender, Portrait d'artiste" (Friedlaender, retrato de um artista) para "Radio-Télé-Luxembourg", de L. Thorn e G. Santini.
1986 - "Peerlings" publica: "Meditações" - quatro impressões -. - "Manus Presse" publica o álbum "Prières de l'Aube" (Dawn Prayers), - cinco gravuras -. "Friedlaender Radierungen", texto de Siegfried Salzmann.
Em outubro, "France Culture" (Rádio Cultural Francesa) dedica um programa intitulado " Le Réel entre Chien et Loup, le Graveur Friedlaender" (no crepúsculo da realidade, Friedlaender, o gravador), para ele, na série "Chemins de la Connaissance "(Os caminhos para o conhecimento). Conversas com Pascale Lismonde.
Seu estado de saúde se deteriora. Ele é hospitalizado várias vezes.
1987 - Ele é submetido a uma cirurgia e deve tomar precauções especiais para poder continuar trabalhando. Ele não tem mais permissão para usar ácido nítrico e desenvolve uma técnica própria para manter total domínio sobre seu trabalho.
Durante esse período, ele continua pintando em tela e fazendo aquarelas.
Por sua 75 º aniversário, uma retrospectiva de seu trabalho é organizado no "Kunsthalle" em Bremen (1987):. Prints, aguarelas, óleos, e ao "Mönchehaus" em Goslar"(1988)
Seleção de obras e lay-out sob o responsabilidade de Brigitte Coudrain
Catálogo de palavras do curador do museuDr. Siegfried Salzmann.
Friedlaender é entrevistado pelo DR. Salzmann para a revista "Punkt".
1988
Novembro, morte de Fid, sua esposa.
"Peerlings" publica o quarto volume do catálogo descritivo de sua obra impressa (102 cópias reproduzidas ). "Manus Presse" publica o álbum "Pour un herbier nocturne" (Para um herbário noturno) - cinco gravuras -. 1989 Os "Bibliófilos de Provença" publicam "Les Regrets, Rêveries couleur du temps" (arrependimentos, reflexões em nossos tempos), texto de Marcel Proust, cinco gravuras. 31 de agosto de France Culture (rádio nacional francesa) lhe dedica um programa na série "Mémoire du siècle" ( Memória do século), intitulada: "Johnny Friedlaender, Graveur, Peintre"
(Johnny Friedlaender, Gravador, Pintor). Conversas com Pascale Lismonde.
Ele viaja para Villeneuve-lez-Avignon na companhia de Brigitte para ver a famosa "Coroação da Virgem", pintura de Enguerrand Quarton.
1990
Ele é nomeado membro da Academia Real de Belas Artes da Bélgica, presidida por Philippe Robert Jones.
1991
Em setembro , Friedlaender pinta o que será sua última pintura a óleo, sua última aquarela e produz sua última gravura no ateliê de Leblanc. Em outubro, por ocasião da "Bienal" de Veneza, ele é convidado para a exposição intitulada "Oltre il segno: quattro maestri della grafica contemporânea": Johnny Friedlaender, Henri Goetz, Stanley Hayter, Emilio Vedova. Catálogo, quatro entrevistas.
1992
No início do ano, com Brigitte Coudrain, a idéia de uma doação ao Museu de Dresden havia se formado. Como estava agora muito doente, Brigitte Coudrain foi anfitriã em seu lugar, em sua casa, rue Saint Jacques em Paris, para Werner Schmidt, curador do “Küpferstichkabinet” em Dresden.
Nesta ocasião, foi feita a doação de uma pintura a óleo sobre tela intitulada "Paysage au Ciel Noir" (Paisagem sob Céu Negro), à qual se acrescentaria a doação de cerca de 150 de suas impressões.
De 6 de maio a 5 de junho, na sua ausência, retrospectiva pelo seu oitavo aniversário no "Bundeskanzleramt" (Chancelaria) de Bonn, discurso do Dr. Helmut Kohl. O curador Werner Schmidt está presente.
Johnny Friedlaender morreu em Paris no dia dezoito de junho.
Junho No dia 21, o Dr. Berthold Roland, curador do "Landesmuseum" em Mainz, premia postumamente a medalha "Paul Strecker".
A retrospectiva do seu oitavo aniversário se transforma em duas homenagens póstumas:
- 21 de junho a 6 de setembro no “Landesmuseum” em Mainz.
- 4 de outubro a 29 de novembro, no "Angermuseum" em Erfurt.
" Peerlings" publica "Johnny Friedlaender, Bonn - Mainz - Erfurt 1992".
A imprensa alemã também presta um grande tributo .
1994
Conforme desejado e organizado por Brigitte Coudrain, uma dupla exposição de seu trabalho é realizada no "Goethe Institut" e no "Couvent des Cordeliers" em Paris. Vernissage-prelims de Albert Flocon. Pinturas, gravuras, aquarelas e tapeçarias Na presença de Jean-Marie Dunoyer.
Catálogo: "Johnny Friedlaender, de Dresden a Paris, do preto à cor".
Um programa de rádio de Pierre Descargues é dedicado ao seu trabalho em "France-Culture".
1995
Segunda doação feita por Brigitte Coudrain ao Museu de Dresden (pinturas, esboços e gravuras.)
Agosto de 1995, "Galerie Kutter", no Luxemburgo. "Friedlaender: pinturas, aquarelas, gravuras". Catálogo, texto de Brigitte Coudrain.
1996
A "Gallerie Sanchez", em Paris, publica e organiza uma exposição do álbum "Dresden, Haia, Paris", intitulado Brigitte Coudrain, reagrupando onze impressões inéditas que datam de 1995. Elas são impressas no Ateliê Leblanc pelo artista de cobre. impressora de chapas Paul Decottignies .
As placas de cobre, muito lamentadas por Friedlaender, que acreditava que estavam perdidas ou destruídas, o acompanharam em sua fuga pela Europa.
Escondidos por Johnny, eles sobreviveram ao saque de seu estúdio durante os anos da guerra.
Após terem sido esquecidos por várias décadas, foram descobertos por acaso, por Brigitte Coudrain, após a morte de Fiedlaender, no fundo duplo de um armário, no apartamento localizado Impasse du Rouet.
Brigitte Coudrain decide fazer a primeira doação de Friedlaender ao "Musée Unterlinden" em Colmar.
A proibição dessa doação ocorre de 13 de dezembro de 1996 a 28 de fevereiro de 1997, com Sylvie Ramond atuando como comissária.
Catálogo publicado pelo "Musée Unterlinden". 1997/98 "Musée Unterlinden" em Colmar; de 19 de outubro de 1997 a 1 de março de 1998, exposição e publicação do folheto: "Abstractions, France 1940-1965". Sylvie Lecoq-Ramond, comissária . Atlan, Bazaine, Bissier, Bissière, Bryen, Debré, Degottex, Dubuffet, Estève, Fautrier, Friedlaender, Hantaï, Hartung, Lapicque, Magnelli, Manessier, Mathieu, Michaux, Poliakoff, Reigl, Soulages, Staël, Tal-Coat, Bram e Geer Van Velde, Vieira da Silva, Wols, Wou-Ki.
Brochura publicada pelo "Musée Unterlinden".
1998
Brigitte Coudrain decide fazer a primeira doação à Biblioteca "Jacques Doucet" do INHA em Paris (provas, chapas de cobre, desenhos…) 1999
"Peerlings" em Krefeld publica o quinto e último volume do catálogo descritivo de sua obra impressa (1988-1992), 33 impressões reproduzidas (texto de Werner Schmidt, fotografias de Paul Decottignies).
2000
Exposição em Braunschweig e Trier.
2000/01
Publicação de "Johnny Friedlaender , Gravures inédites", 100 gravuras redescobertas por Brigitte Coudrain, como complemento à exibição das gravuras incluídas nesta segunda doação por Brigitte Coudrain.
A exposição é organizada pelo "Musée d'Unterlinden", com Sylvie Lecoq-Ramond como comissária, publicada pela "RMN" na série "reConnaître" (Reconhecer ).
2002/03
Exposição intitulada "Vom Otto Mueller Bis Oskar Schlemmer, Künstler der Breslauer Akademie ( De Otto Mueller para Oskar Schlemmer, Artistas de Breslauer Akademie). - de 11 de maio a 11 de agosto de 2002, "Museu Staatliches" em Schwerin. - De 1 de Setembro a 27 de outubro de 2002, "Museum Ostdeutsche Galerie", em Regensburg - De 20 de novembro a 19 de janeiro de 2003, "Nationalmuseum", em Wroclaw.
Catálogo, texto de Hela Baudis referente a Philippe Roberts-Jones , curador dos Museus Belgas de Artes Reais - catálogos "Manus Presse" 1976 e "Mainz" 1992-.O objetivo é dar a Friedlaender um reconhecimento adicional como o "Mestre da Paisagem Interior".
2006
De maio a setembro de 2006, exposição no "Prieuré d'Airaines" (distrito de Somme, norte de Paris): desenhos, aquarelas, óleos, tapeçarias.
2008/09
Dupla exposição para a segunda doação ao INHA (Instituto Nacional de História da Arte) de Brigitte Coudrain (arquivos, catálogos, correspondência, convites, pôsteres, etc.).
Nesta ocasião, é realizada uma exposição intitulada "Jo hnny Friedlaender, le sepultur dans son temps" (JF, o gravador de seu tempo).
De 18 de setembro a 8 de novembro de 2008: "L 'Artiste et son Oeuvre" (O artista e sua obra).
De 18 de novembro a 3 de janeiro de 2009: "Autour d'un Atelier" (dentro e fora de um atelier).
A comissária Isabelle Cahn, catálogo publicado pelo INHA, prefácio Antoinette Le Normand-Romain.
Fonte: Johnny Friedlaender.eu, consultado pela última vez em 1 de julho de 2020.
Gotthard Joachim Friedlaender (Pless, Pszczyna, Prússia, 21 de junho de 1912 — Paris, França, 18 de junho de 1992), mais conhecido como Johnny Friedlaender, foi pintor, desenhista e gravador alemão naturalizado francês, depois de fugir do nazismo em 37. Foi um dos pioneiros da gravura em cores, dando a essa difícil técnica artística uma forma de expressão contemporânea, combinando tradição com inovação. Foi um dos principais artistas do século XX, cujas obras foram exibidas na Alemanha, França, Holanda, Itália, Japão e Estados Unidos. Em sua oficina em Paris, muitos artistas importantes se familiarizaram com a gravura.
Primeiros anos
Gotthard Johnny Friedlaender nasceu em Pless (Pszczyna) , na Silésia da Prússia, como filho de um farmacêutico. Ele se formou na escola secundária Breslau (Breslávia) em 1922 e depois estudou na Academia de Artes (Akademie der Bildenden Kunste) em Breslau, onde estudou com Otto Mueller. Se formou na Academia como estudante de mestrado em 1928.
Em 1930, mudou-se para Dresden, onde realizou exposições na J. Sandel Gallery e no Dresden Art Museum. Ele esteve em Berlim durante parte de 1933 e depois viajou para Paris. Depois de dois anos em um campo de concentração nazista, ele emigrou para a Tchecoslováquia, onde se estabeleceu emOstrava, onde realizou o primeiro show individual de suas gravuras.
Reentrada em Paris
Em 1936, Friedlaender viajou para a Tchecoslováquia, Suíça, Áustria, França e Bélgica. Em Haia , ele realizou uma bem-sucedida exposição de gravuras e aquarelas. Ele fugiu para Paris em 1937 como refugiado político do regime nazista com sua jovem esposa, que era atriz. Nesse ano, ele realizou uma exposição de suas gravuras, que incluía os trabalhos: L 'Equipe e Matieres et Formes . De 1939 a 1943, ele foi internado em uma série de campos de concentração, mas sobreviveu contra probabilidades ruins.
Após a liberdade em 1944, Friedlaender iniciou uma série de doze gravuras intituladas Images du Malheur , com Sagile como editor. No mesmo ano, ele recebeu uma comissão para ilustrar quatro livros dos irmãos Jean e Jérôme Tharaud, da Academia Francesa . Em 1945, ele trabalhou em vários jornais, incluindo Cavalcade e Carrefour . Produziu a obra Rêves Cosmiques em 1947 e, no mesmo ano, tornou-se membro do Salon de Mai, cargo que ocupou até 1969. Em 1948, iniciou uma amizade com o pintor Nicolas de Staël e realizou sua primeira exposição em Copenhaguena Galerie Birch. No ano seguinte, ele apareceu pela primeira vez na Galerie La Hune, em Paris. Depois de viver em Paris por 13 anos, Friedlaender tornou-se cidadão francês em 1950.
Friedlaender expandiu seu escopo geográfico em 1951 e expôs em Tóquio em uma mostra de arte moderna. No mesmo ano, ele participou do XI Trienale em Milão, Itália. Em 1953, ele produziu obras para uma exposição individual no Museu de Neuchâtel e exibiu na Galerie Moers em Amsterdã , na II Galeria Camino em Roma, em São Paulo , Brasil e Paris. Ele participou da Conferência de Arte Italiana Francesa em Turim , Itália, no mesmo ano.
Reconhecimento internacional
Friedlaender recebeu um prêmio internacional de arte em 1957, tornando-se o ganhador do Prêmio Bienal Kakamura em Tóquio. Em 1959, ele recebeu um posto de professor concedido pela UNESCO no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro . Em 1968, Friedlaender estava viajando para Porto Rico , Nova York e Washington, DC para realizar exposições. Naquele ano, ele também comprou uma casa na região francesa da Borgonha . 1971 foi mais um ano de diversas viagens internacionais, incluindo shows em Berna , Milão , Paris, Krefelde novamente Nova York. Na última cidade, ele exibiu pinturas na Far Gallery, um local que se tornou conhecido por seu patrocínio de importantes artistas do século XX.
De seu ateliê em Paris, Friedlaender instruiu artistas mais jovens que se destacaram, entre eles Arthur Luiz Piza, Brigitte Coudrain, René Carcan , Andreas Nottebohm e Graciela Rodo Boulanger . Como Friedlaender, esses estudantes eram especialistas em artes litográficas e gravuras. Ele também ensinou a gravadora Martha Zelt .
1978 trouxe uma retrospectiva dos trabalhos de Friedlaender no Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris. Ele recebeu o Prêmio Lovis Corinth em Regensburg três anos depois. No seu 75º aniversário, Friedlaender recebeu uma retrospectiva no Museu de Arte de Bremen . No seu 80º aniversário, uma exposição retrospectiva foi realizada em Bonn , Alemanha, nos escritórios do conselho municipal. Friedlaender morreu em Paris aos 80 anos.
Trabalhos selecionados
Edição assinada pelo Enigme de 150 (1991)
Jeux , edição assinada da 150
Sonnette für Orpheus , edição assinada da 135
Radierungen 1949-1989: Eine Auswahl , álbum em cores publicado pela Peerlings Gallery
Fonte e Crédito fotográfico: Wikipédia, consultado pela última vez em 1 de julho de 2020.
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Cronologia
1912
Gotthard Joachim Friedlaender, conhecido como Johnny Friedlander, nasceu em 21 de junho de 1912, em Pless (Silésia, hoje em dia Pszczyna, na Polônia), cidade onde seu pai era farmacêutico.
1921
Além disso para a 20 de março, 1921, plebiscite, o refúgio da família de Friedlaender encontra na região atribuída aos alemães, em Breslau, Southern.
1922/28
Johnny é admitido no "Gymnasium" (equivalente ao ensino médio) em Breslau, em 1922.
Ele pinta um afresco "no estilo grego", para a glória dos grandes pintores do mundo.
1929
Ele é mandado de volta da escola e falsifica sua data de nascimento para solicitar admissão na Academia de Belas Artes de Breslau. Ele envia apenas uma pintura e vários esboços. Para sua surpresa, ele é admitido.
Ele rapidamente se junta à pintura "Meisterklässe" (master class) de Carlos Mense, um dos líderes do Movimento "Neue Sachlichkeit" (Nova Objetividade), e de Otto Müller, membro de longa data do "Die Brücke" (The Bridge) Movimento Expressionista.
Durante uma viagem a Paris com Traut Helwig, um estudante de escultura que na época é seu companheiro, ele conhece Fernand Léger.
Ele volta para Breslau. Faz suas primeiras gravuras a ponto seco. Torna-se amigo íntimo de seu mestre Otto Müller, que convida o jovem Johnny para sua casa.
Ele descobre a música de Bartok.
1930/31
Após a morte de Otto Müller, em setembro de 1930, ele se instala em Dresden.
Na "Galeria Gemälde", ele descobre as pinturas de Caspar David Friedrich, uma grande influência em seu próprio trabalho.
Ele se junta à célula "Agit-Prop" do Partido Comunista, onde Traut Helwig é um militante.
Ele exibe seu trabalho na "Galeria J.Sandel" e na "Künstlerhaus", juntamente com um grupo de outros jovens pintores.
Para ganhar a vida, ele produz uma série de afrescos, pôsteres e caricaturas.
Traut decide partir para a União Soviética. Eles se separam para sempre na plataforma de trem.
1931/32
Johnny passa vários meses em Berlim. Lá, ele conhece Valeska Gert.
Ele descobre o "Bauhaus", o "Balé Triádico" de Oscar Schlemmer, Kirchner, Kokoschka e Klee.
Como seus tios por parte de mãe, respectivamente ator e diretor de teatro, ele é atraído pelo teatro e considera se tornar um diretor de teatro.
Ele retorna a Dresden, onde conhece sua futura esposa: Helfrida Wenzel, conhecida como "Fid", uma jovem atriz militante.
Com os amigos, ele cria uma trupe de teatro. Ele é um militante da Associação de Artistas Revolucionários na Alemanha.
Torna-se amigo de vários artistas, principalmente no "Zuntz Café", onde são realizados encontros políticos / artísticos regularmente.
Ele descobre a arte de Käthe Kollwitz e Otto Dix.
Ele se torna amigo de Häns e Lea Grundig. Ela é uma gravadora. Ele já é famoso como artista e um dos chamados "degenerados" pintores chamados de nazistas.
1932
Ele passa dois meses em Praga.
1933/35
Ele retorna a Dresden em janeiro. Ele é denunciado como oponente ao regime e preso na fortaleza de Hohenstein por todo o ano. Em dezembro, sem testemunhas, a polícia o liberta.
De volta a Dresden, ele pinta e grava lá até setembro de 1935. 1935/36 Em setembro, ele foge de Dresden e vai para Breslau. Em 20 de setembro, ele consegue chegar à Tchecoslováquia e encontra refúgio na cidade de Morawsk-Ostrowa. Lá, ele pinta uma série de "afrescos a óleo". A primeira exposição individual de sua obra impressa ocorre agora. Ele consegue um visto para Praga.
1936/37
Ele volta para Breslau. Em dezembro de 1936, ele foge da Alemanha via Áustria e Suíça e consegue entrar na França, onde não pode ficar.
Finalmente, em 1º de fevereiro de 1937, ele chega a Haia, na Holanda.
A primeira exposição individual importante de suas gravuras e aquarelas acontece na “Casa da Paz” em Haia.
Ele é descrito como um artista perigoso em um jornal nazista. Em 20 de julho de 1937, ele consegue um visto de trânsito para Roterdã.
1937
Em 26 de julho, o consulado francês em Roterdã concede a ele um visto temporário para visitar a Exposição Mundial em Paris.
No pavilhão espanhol, ele admira "Guernica" de Picasso.
Ele não volta a Haia, e ele e Fid recebem asilo na França.
Depois de passar vários meses em vários hotéis, o casal encontra alojamentos Impasse du Rouet, no décimo quarto distrito de Paris, onde também vive o pintor Hans Reichel.
Como o dinheiro é escasso, Fid trabalha com agulhas.
1938/39
Junto com o grupo chamado "Mouvement" (Movimento), Friedlander mostra seu trabalho na Galeria "Matières et Formes".
André Lhote o menciona na famosa revista "Nouvelle Revue Française".
Ele conhece Gaston Diehl, Emmanuel Berl e Paul Chadourne, editor da "Marianne", uma conhecida revista francesa.
Paul Chadourne o oferece para trabalhar em "Marianne" e o introduz na arte africana através de sua coleção de esculturas africanas. Ele trabalha como ilustrador da revista de arte "L'Equipe", fundada por Henri Poulaille e Joseph Lacasse.
1939/40
Sendo um cidadão alemão, Friedlander é agora considerado como "sujeito inimigo" pelos franceses.
Ele foi preso em setembro de 1939, enviado para o centro de reagrupamento em Colombes e confinado em um campo de internação em Meslay du Maine, até fevereiro de 1940.
Enquanto isso, participa da " Exposição d'Entraide aux Artistes-Soldats " ( Mutual Exposição de Assistência a Artistas-Soldados) na Galeria "Matières et Formes", 70 rue Bonaparte, no célebre distrito de St.Germain de Paris (23 de fevereiro a 21 de março).
Ele viaja para Nantes, onde se voluntaria para se juntar ao exército britânico.
Fid é preso em maio de 1940 e enviado ao campo de internação de Gurs.
Do outro lado do mar, na Grã-Bretanha, estão em andamento os preparativos para repatriar suas tropas.
Como os britânicos não estão dispostos a evacuar soldados voluntários de origem alemã, um grupo destes últimos, incluindo Johnny, aproveita a confusão geral para apreender vários caminhões e viajar para Gurs, na esperança de garantir a libertação de suas esposas.
1940/44
Friedlaender se reúne com Fid.
O casal viaja para Marselha, onde Johnny é dispensado do exército.
Em Marselha, eles recebem a proteção do padre de Parceval, um verdadeiro herói da Resistência, e chefe do convento dominicano, que encarrega Friedlaender de fazer vários pôsteres e desenhos iluminados.
Em um dos cafés Old Harbor, chamado "Le Brûleur de Loups" ( geralmente o Wolves Burner), Friedlaender encontra dezenas de refugiados, artistas e intelectuais.
Entre elas estão celebridades como o poeta Paul Eluard, Marc Chagall, André Breton, Arthur Adamov e René Char.
Friedlaender é novamente preso em maio de 1941, por ser estrangeiro, e enviado a vários campos de trabalhadores estrangeiros, centros de confinamento e, finalmente, ao campo de internação de Vidauban.
Depois de ser nomeado secretário do comandante, Johnny cria uma permissão de saída e se junta a Fid em Marselha.
Em 6 de setembro de 1941, ele é preso mais uma vez e transferido para o sinistro campo de internação de Les Milles, onde trens lotados de refugiados partem todos os dias para Drancy e, de lá, para Auschwitz.
No mesmo dia em que seu comboio está programado para sair, Friedlaender milagrosamente escapa à deportação.
Junto com vários outros prisioneiros que de alguma forma conseguiram ficar, Friedlaender é transferido para um campo em La Ciotat.
Ignorando sua própria segurança, Fid continua a implorar à administração para libertar seu companheiro.
Tendo recebido a proteção do capitão do campo, Johnny é finalmente libertado em novembro de 1942 e enviado de volta a Marselha.
Na esperança de escapar das agora frequentes polícias policiais, Johnny viaja para Les Mées, norte de Marselha, onde é admitido no campo de trabalho de estrangeiros.
Até agosto de 1944, Johnny e Fid viverão com o medo permanente de serem presos, enquanto isso esperam a vitória dos Aliados.
Tendo conseguido um passe de FTP (Movimento de Resistência Francês), Friedlaender toma o trem para Paris, na esperança de conseguir algumas comissões por lá, além do ácido nítrico e outros materiais necessários para o trabalho impresso.
O casal passará um ano na região dos Baixos Alpes, ao norte da Riviera Francesa.
Lá, na cidade de Les Mées, Friedlaender produz uma série de doze gravuras, com o título de "Images du Malheur" (Imagens do infortúnio). "Sagile" é a editora francesa.
Posteriormente, ele foi contratado para produzir dez gravuras para um romance intitulado "Un Royaume de Dieu" (Um Reino de Deus) - "Paul Dupont", editores, 1947 - escrito pelos irmãos Tharaud, ambos membros da Academia Francesa.
Ele também grava várias impressões para uma nova edição de um livro intitulado "A l'Ombre de la Croix" (À sombra da cruz).
1945
Johnny e Fid retornam a Paris, onde descobrem que o pouco que possuíam desapareceu.
Eles se instalam novamente no Impasse du Rouet, onde encontram seu velho amigo Hans Reichel e conhecem o pintor Sam Francis, que agora se torna seu vizinho.
Friedlaender encontra trabalhos autônomos com várias revistas e jornais, incluindo "Cavalcade" e "Carrefour", e recebe um cartão de imprensa. Sua nacionalidade é listada como "apátrida".
Ele é contratado para fazer uma série de impressões e continua a pintar aquarelas. mas, de fato, gravura e gravura são agora sua principal ocupação artística. Fid encontra trabalho com a rádio francesa, na seção em alemão . 1946 Apresentado por Gaston Diehl, Friedlaender é convidado a mostrar seu trabalho no Segundo "Salon de Mai". 1947 Na oficina de Hasen, uma conhecida impressora, Friedlaender conhece Christian Zervos, o fundador da famosa revista "Cahiers d'Art", que expressa o desejo de "ver seu trabalho".
1948
Suas " Rêves Cosmiques " (Cosmi c Dreams), uma série de 12 gravuras, algumas delas datadas de antes de 1939, são publicadas pela "Equipe", com introdução de Christia n Zervos e prefácio de Gaston Dielh.
Ele viaja para a Dinamarca para seu show na "Birch Gallery" em Copenhague.
Ele se torna amigo do famoso pintor Nicolas de Staël.
Ele e Fid são casados.
No Natal de 1948, ele encontra Paul Eluard novamente. Este último escreve o seguinte dedicatória:
"Para Johnny Friedlaender, que condensa um ll as luzes noturnas".
1949 Graças a Christian Zervos, Friedlaender exibe seu trabalho na famosa Galeria "La Hune" em Saint Germain des Prés, dirigida por Bernard Geerbrant, onde será convidado regularmente a partir de então. Além de Zervos e Dielh, várias outras celebridades, como Moses Kisling, Hans Reichel e Nicolas de Staël, chegam ao vernissage. Christian Zervos escreve um artigo entusiasmado sobre a exposição na importante revista de arte "Les Cahiers d'Arts".
Ele produz treze gravuras para "La saison des Amours" (A estação dos amores), um poema de Paul Eluard ("La Parade", editoras).
Ele é amigo do renomado pintor Jacques Villon, além de Maria-Elena Vieira da Silva, Arpad Szenes e Roger Bissière.
Ele conhece a impressora gráfica Georges Leblanc.
1950
W om Albert Flocon e George Leblanc, funda "L'Atelier de l'Ermitage", neste último do atelier, rue Saint Jacques, em Paris. Lá, especialistas em gravura em chapa de cobre, como Flocon e Friedlaender, e Leblanc, especialista em impressão, ensinam gravura, gravura e desenho, com modelos ao vivo. (Para surpresa de todos,
Ele conhece Germaine Richier e Ossip Zadkine (escultores).
Ele é convidado para um show na "Bibliothèque Française", em Nuremberg, Alemanha. 1951 Ele é convidado para exposições no Museu de Arte Moderna de Tóquio, no Museu de Neuchâtel, na Suíça, no "Kunstmuseum" de Lucerna e no "Museu Rath" em Genebra. 1952 Torna-se cidadão francês (em novembro). Graças a Leblanc, que concorda em sublocar parte de seu vasto ateliê, os Friedlaenders movem a 187 rue St. Jacques, no coração de Paris. Friedlaender abre sua própria escola, Impasse du Rouet. Leblanc decide oferecer-lhe uma impressora nesta ocasião. Ele agora trabalha para vários editores de arte diferentes em Ber lin, Estocolmo, Paris (principalmente para a Engravers 'Guild, dirigida por Nesto Jacometti) e em Zurique.
Ele é convidado a mostrar na Exposição Internacional de Tóquio.
A divisão de fotografia do Museu do Louvre compra uma de suas gravuras em chapa de cobre.
Ele retorna à Alemanha pela primeira vez.
No caminho de volta a Paris, ele pára em Colmar, para admirar o famoso Retábulo Issenheim.
A partir de 1952, é convidado para exposições em galerias de todo o mundo: Estocolmo, Zurique, Roma, Amsterdã, São Francisco, Nova York, Washington, Luxemburgo, Bogotá, Gotemburgo ...
Sua obra impressa é publicada pela primeira vez por "Schmücking "em Branschweig.
Friedlaender agora começa a usar cores em suas gravuras.
Esta é uma expressão de seu desejo de ver sua arte impressa reconhecida no mesmo nível de suas aquarelas, guaches e óleos.
1953
Ele é convidado a ensinar em Zurique.
Exposições de seu trabalho são realizadas no "Museu de Arte Moderna" de São Paulo, no Museu de Neuchâtel e no "Palazzo Belle Arti", em Torino.
1954
O que é tornar-se um relacionamento privilegiado, tanto artístico quanto pessoal, agora começa para Brigitte Coudrain e ele, quando ela se torna aluna de sua escola de arte, Impasse du Rouet.
O relacionamento vai durar bem após sua morte. Ela finalmente se tornará seu legado, responsável por proteger e promover seu trabalho.
Christian Zervos publica umn artigo sobre Johnny Friedlaender na revista de artes "Cahiers des Arts".
Uma exposição de seu trabalho acontece no Museu de Arte e História de Genebra.
1955
Os Friedlaenders convidam Brigitte para se juntar a eles em uma viagem aos museus de Colônia e Munique.
14 de março de 1955, Nicolas de Staël visita Friedlaender no ateliê, rue Saint Jacques. De Staël convida Johnny para se juntar a ele em Antibes, no ateliê que Johnny encontrou para ele com a ajuda de Paul Chadourne. Friedlaender recusa o convite. É a última vez que eles se vêem. De Staêl comete suicídio dois dias depois.
Friedlaender recebe o "Prêmio Jhakopice" por ocasião do Primeiro Festival Internacional de Gravura em Ljubjana.
Ele participa da "Bienal" de São Paulo.
Ele viaja para a Itália, Alemanha e Yougoslavia.
Tendo crescido muito pequeno para acomodar todos os tesoureiros que Gaston Diehl lhe envia, o ateliê de Friedlaender é transferido para o Impasse Coeur de Vey, em uma seção da Desjobert Lithograph Printing Works.
1956 Uma exposição de seu trabalho é realizada no Museu de Arte de Cincinnati e no Museu da Colônia de Arte de Cleveland. Ele conhece o escritor, poeta e crítico de arte Jean Cassou. 1957 Ele recebe o "Prêmio Kamakura" na "Bienal" de Tóquio. Em maio, uma exposição de seu trabalho impresso é realizada no Museu de Arte de Cincinnati. Ele viaja para Ljubjana para uma retrospectiva de seu trabalho (1949-1957) no "Pavilhão Jacopicev".
Outra exposição de seu trabalho ocorre no "Kupferstichkabinett der Staatliche Museum" de Berlim.
A primeira exposição de suas aquarelas em Paris é realizada na Galeria "La Hune", de 26 de novembro a 15 de dezembro de 1957. 1958 Ele recebe o "Prêmio Bianco e Nero" na "Bienal" de Lugano. Friedlaender é convidado para a "Bienal" de Veneza, representando a arte francesa da gravura no Pavilhão Francês. Uma exposição de seu trabalho ocorre no "Allerheiligen Museum" em Schaffhouse. De 18 de junho a 5 de julho, seu trabalho é exibido na "Galleria II Segno", em Roma. O espetáculo é intitulado "Acquarelli e Incisioni". 1959 Uma exposição de seu trabalho é realizada no "Museu de Arte Moderna" em São Paulo.
A Unesco o envia em missão ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, para criar uma oficina para gravadores e expor seu próprio trabalho.
André Malraux, então ministro da Cultura francês, e Alexander Calder, o escultor, fazem uma visita.
1960
Uma retrospectiva dos anos de 1949 a 1960 é organizada no Museu Städtischen, em associação com a Galeria "Schmücking" (Braunschweig).
Duas exposições
individuais de seu trabalho são realizadas naquele ano: - no "Kunstverein" em Cassel.
- na "Molton Gallery" em Londres.
1961/66
De 6 a 18 de março de 1961, uma exposição intitulada "Gravuras e aquarelas" ocorre na "Far Gallery", 746 Madison Avenue, Nova York
De 21 a 8 de junho de 1961, " L'Atelier Friedlaender " exibe seu trabalho, também na "Far Gallery".
Mais exposições de seu trabalho ocorrem em galerias e museus em Londres, Nova York, Bolonha, São Francisco (1963), São Paulo, Cincinnati (1961), Bruxelas, Nova York, Ljubjana ("Bienal Internacional" de 1963), Tóquio (1964), Jerusalém, Schaffhouse, Lübeck, Zurique, Paris, Berlim (1965), Salzburgo, Haifa e Buenos Aires (1966). 1963
Ele publica seu álbum "Petit Bestiaire" ( Little Bestiary ) ( editores "Manus Presse." , Stuttgart), onze impressões, texto de Jean Cassou.
Em junho de 1963, a Galeria "La Hune", em Paris, exibe suas aquarelas e trabalhos impressos.
1964
Associando -se ao compositor Carl Orff, ele publica um álbum intitulado "Exercícios" (Exercícios), apresentando oito de suas gravuras - e dezesseis esboços musicais - "Manus Presse", Stuttgart, editores. 1965 De 24 de janeiro a 21 de fevereiro, ocorre uma exposição intitulada "J.Friedlaender, Aquarelle und Radierungen" no "Museum zu Allerheiligen", em Schafthausen. Nesto Jacometti apresenta o artista no vernissage.
Em novembro daquele ano, por ocasião da décima exposição na Galeria "La Hune", dedicada aos trabalhos recentes de Johnny Friedlaender, um álbum intitulado "Johnny Friedlaender, trabalha 1961-1965", com um prefácio de Max-Pol Fouchet, "Touchstone", Nova York, "Manus Presse", Stuttgart, é apresentado ao público. Inclui uma litografia assinada pelo autor.
O álbum "Variation sur rouge" (variação da cor vermelha) , com sete impressões, é publicado pela "Manus Presse".
1966
Ecoando seu álbum "Variation sur rouge", "Rouge Dominante" (Vermelho Dominante) é a maneira de Friedlaender comemorar seu retorno à arte da pintura a óleo, que ele teve que abandonar em 1937.
Ele é nomeado professor na Academia de Verão de Salzburg.
Exposições de seu trabalho são realizadas no "Kunstverein", em Salzburgo, no "Leopold Hoesch Museum", em Dûren, e no Cincinnati Art Museum.
1967
É nomeado "Chevalier da Ordem das Artes e Letras" (membro das Artes e Letras).
Novamente nomeado professor em Salzburgo, ele tem um grande show no "Residenz" lá.
Em outubro de 1967, o "Frankfurter Allgemeine" publica um artigo de Werner Spies intitulado "Magische Kosmologie, Johnny Friedlaender".
1968
Ele viaja para Porto Rico, Nova York e Washington, para suas exposições lá.
Ele compra uma casa com um ateliê em Esnon, Borgonha, onde ele tem mais espaço para pintar. Ele também pinta agora no ateliê, rue Saint Jacques, em Paris.
Juntamente com o compositor Carl Orff, eles publicam um segundo álbum intitulado "Musica Poetica", contendo sete de suas gravuras e o trabalho de "pesquisa musical" de Orff (Manus Presse).
1969
Ele é premiado com a "Merit Cross" (Primeira Classe) pelo governo alemão.
Ele viaja para os EUA e segue para o México. Mais de suas exposições acontecem em Hamburgo, Paris, Basileia e Cracóvia.
Ele ilustra "Stèles", um álbum de Victor Segalen ("Bibliophiles de Provence", Marselha, editores.)
"Stèles" recebe a "Águia Dourada de Melhor Livro" na Primeira Feira Internacional do Livro em Nice.
1970
Em maio de 1970, uma exposição intitulada "Bilder -Zeichungen-Radierungen" é organizada pela "Galeria Smücking" em Braumschweig.
Associando-se ao compositor KH Stockhausen, um álbum intitulado "Mikrophonie", com sete gravuras e quatro esboços musicais, é publicado por "Manus Presse".
1971
Viaja a Buenos Aires para uma exposição no "Museo del Grabado".
Ele vai a Nova York para uma exposição de suas obras impressas e pinturas na Far Gallery.
Intitulado "Gracieux Soleil de la Nuit" ( Gracious Night Sun), depois de Novalis, um álbum contendo quatro gravuras é publicado por "La Hune" em Paris.
"Propyläen Verlag", em Berlim, publica o álbum "Fleurs et Couples" (flores e casais) - oito gravuras.
Uma exposição de seu trabalho é realizada no Museu de Arte e História de Genebra.
1972
"Manus Presse" publica "Vols d'oiseaux" ( Vôos dos Pássaros), sete gravuras.
Em março, ele viaja a Hamburgo para uma exposição intitulada "Pinturas e gravuras" na "Galeria Commeter".
Ele viaja e expõe em Nuremberg e Lausanne.
De 4 a 12 de março, exposição na "Kunstmesse (Art Fair) Düsseldorff - Galeria Orangerie Köln": " Gemalde, Gouachen, Zeichnungen, Graphik" ( óleos, guaches, desenhos, gravuras). Braque, Buffet, Chagall, Dali, Friedlaender, Matisse, Miro, Picasso, Rouault, Berrocal.
Ele agora produz sua maior obra impressa de todos os tempos, intitulada "Les Grands Oiseaux II" (Os Grandes Pássaros II).
Possui três placas de cobre medindo 103,5 cm. x 74.5cm.
A série de chapas de cobre e provetes é depositada no Museu Unterlinden de Colmar.
1973
A Galeria "Schmücking" em Braumschweig publica o primeiro volume do catálogo descritivo de suas obras impressas de 1930 a 1972 (477 cópias reproduzidas) .
O álbum " Sieben Landschaften" (Seven Landscapes), com sete de suas gravuras, é publicado pela "Manus Presse". O álbum "The Seasons" é publicado em Nova York pela Horn - três gravuras.
Junho- julho, exposição na "Galeria Orangerie" em Köln: “Óleos, aquarelas, gravuras”. Catálogo. "
Exposição no "Musée d'Art Contemporain de Montréal": gravuras, pinturas. Apresentação de J.Adhémar, curador chefe da BNF (Biblioteca Nacional Francesa).
Publicação de "música polifônica e da arte de Friedlaender", texto de RSHorn na 40 ª edição do "XXe Siècle" (século XX) revista de arte.
Esta edição inclui litografias originais de Marino Marini, Friedlaender, Motherwell e Jasper Johns.
1974
Um filme intitulado "Friedlaender, o gravador", é produzido por André Flédérick e André Parinaud, em nome da ORTF (rede nacional de televisão francesa).
Uma exposição em homenagem a Friedlaender é realizada no "Cabinet des Estampes" do museu de Strasburg, na Biblioteca Municipal de Mulhouse, no contexto da Primeira Bienal Europeia, na Biblioteca Municipal de Colmar e no "Museu" der Stadt ", em Regensburg.
22 de março a 25 de abril, exposição de óleos e gravuras na "Albert Verbeke Gallery", Place de Furstemberg, em Paris (6 °) - doze óleos, 1968-1973 e vinte e oito gravuras -. Concebido em conjunto com o compositor HWHenze, o álbum "Das Blumenfest", com sete gravuras e composições musicais, é publicado pela "Manus Presse".
1975
Um filme sobre Friedlaender é produzido pela televisão alemã.
O álbum intitulado "Die Wunder des Himmels" (As maravilhas do céu) é publicado por "Peerling", sete gravuras.
Uma exposição intitulada "Peintres Français Contemporains" (Pintores Contemporâneos Franceses) acontece na BNF (Biblioteca Nacional) de Paris, de 21 de fevereiro a 9 de março. Os participantes incluem Poliakoff, Manessier, Singier, Soulages, Vieira de Silva, Szenes, Friedlaender . Catálogo, texto de Jean Selz.
De junho 14 a 20 de julho, exposição no "Kunsthalle" em Tübingen. Óleos e impressões.
"Europalia 75", Museu Real de Belas Artes da Bélgica. Exposição de óleos e gravuras no Museu Temporário de Arte Moderna de Bruxelas, de 26 de setembro a 30 de novembro. Catálogo. Textos de Philippe Roberts-Jones, curador-chefe dos Museus Reais de Belas Artes da Bélgica, e de Robert Sydney Horn.
1976
Exposição no Museu de Arte Moderna de Tel Aviv e na "Maison de France", Universidade Hebraica de Jerusalém. Catálogo e texto por RSHorn.
Publicação de Six Palettes "(Six Pallets), de" Leidseplein Presse ", em Amsterdã - seis impressões -, além de" Hommage au Studio der Frühen Musik "(uma homenagem ao Studio der Frühen Musik) por" Manus Presse ". Cinco impressões.
Publicação do livro dedicado à sua pintura. "Tableaux, Bilder, Paintings 1966-1975", é publicado por "Manus Presse", em Stuttgart, com um texto de Philippe Roberts-Jones intitulado: "Friedlaender als Maler" (Friedlaender como pintor).
1977
Uma exposição de seu trabalho acontece no "Frans Hals Museum", em Haarlem. Texto de HLC Jaffé. O álbum intitulado "Friedlaender no Museu Frans Hals" é publicado pela "Leidseplein Presse".
Retrospectiva de sua obra no "Stätichen Museum" em Braunschweig na ocasião da publicação do segundo volume do catálogo descritivo de suas obras impressas, 1973-1976 pela "Schmücking Gallery" 105 impressões reproduzidas .
1978
Ele é nomeado "Oficial das Artes e Letras".
O Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris apresenta uma retrospectiva de sua obra (1948-1978), gravuras, pinturas e tapeçarias. Catálogo, prefácio de Jacques Lassaigne, texto de Robert S.Horn.
De 2 de dezembro a 6 de janeiro de 1979, a "Galeria KGSchäfer" em Giessen exibe sua "Bilder - Zeichnungen - Radierungen".
1979
Exposições:
- De 30 de março a 20 de abril, na "Galeria Peerlings": "Johnny Friedlaender: Ölbilder, Zeichnungen, Radierungen".
- De 22 de junho a 17 de setembro: "Óleos, impressões", no Museu de Belas Artes da cidade de Nancy.
"Illuminations", poemas de Arthur Rimbaud, com seis de suas gravuras, são publicados pela "Bibliophiles de Provence". Publicação de "Autrement" (caso contrário), por "La Hune", em Paris - três impressões.
1980/81
De 29 de junho a 10 de setembro de 1980, a primeira retrospectiva de seu trabalho na Alemanha Oriental ocorre na "Staatliche Kunstsammlungen, Kupferstichkabinet" no "Albertinum" de Dresden, onde são mostrados seus óleos, gravuras e esboços. Catálogo: texto de Werner Schmitt, diretor do "Kupferstichkabinet".
1980 e 1981 - "Peerlings", em Krefeld, publica duas séries de três gravuras nomeadas "Composições" para o álbum de aquarelas intitulado "Un Petit Herbier" (Um Pequeno Herbário).
1981 - "Poèmes Touaregs" (poemas tuaregues), poemas de Charles de Foucauld, com quatro gravuras de Friedlaender, são publicados por "GKKarl Vonderbank" em Frankfurt.
1982
Ele recebe o "Prêmio Lovis-Corinth", concedido a ele na "Galeria Ostdeutsche" em Regensburg.
Publicação do terceiro volume do catálogo descritivo 1977-1981 por "Schmücking". O volume conta 123 impressões reproduzidas .
1982/88
1982 - Publicação por "Manus Presse", do catálogo " Johnny Friedlaender Bilder, Aquarelle, Zeichnungen, Radierungen" por ocasião do "Art 13" em Basileia.
- "Peerlings" publica o álbum: "Arpeggio" - quatro gravuras -.
Novas exposições ocorrem em vários museus:
- na Finlândia (exposições itinerantes em seis museus),
- na França, em Caen (1983),
- no Luxemburgo (1984).
1984 - "Peerlings" publica "Friedlaender Zeichnungen" (desenhos), texto de Siegfried Salzmann.
Oc tober - exposição de sua obra impressa na Galeria Municipal da cidade de Luxemburgo.
1985 - É produzido um filme intitulado "Friedlaender, Portrait d'artiste" (Friedlaender, retrato de um artista) para "Radio-Télé-Luxembourg", de L. Thorn e G. Santini.
1986 - "Peerlings" publica: "Meditações" - quatro impressões -. - "Manus Presse" publica o álbum "Prières de l'Aube" (Dawn Prayers), - cinco gravuras -. "Friedlaender Radierungen", texto de Siegfried Salzmann.
Em outubro, "France Culture" (Rádio Cultural Francesa) dedica um programa intitulado " Le Réel entre Chien et Loup, le Graveur Friedlaender" (no crepúsculo da realidade, Friedlaender, o gravador), para ele, na série "Chemins de la Connaissance "(Os caminhos para o conhecimento). Conversas com Pascale Lismonde.
Seu estado de saúde se deteriora. Ele é hospitalizado várias vezes.
1987 - Ele é submetido a uma cirurgia e deve tomar precauções especiais para poder continuar trabalhando. Ele não tem mais permissão para usar ácido nítrico e desenvolve uma técnica própria para manter total domínio sobre seu trabalho.
Durante esse período, ele continua pintando em tela e fazendo aquarelas.
Por sua 75 º aniversário, uma retrospectiva de seu trabalho é organizado no "Kunsthalle" em Bremen (1987):. Prints, aguarelas, óleos, e ao "Mönchehaus" em Goslar"(1988)
Seleção de obras e lay-out sob o responsabilidade de Brigitte Coudrain
Catálogo de palavras do curador do museuDr. Siegfried Salzmann.
Friedlaender é entrevistado pelo DR. Salzmann para a revista "Punkt".
1988
Novembro, morte de Fid, sua esposa.
"Peerlings" publica o quarto volume do catálogo descritivo de sua obra impressa (102 cópias reproduzidas ). "Manus Presse" publica o álbum "Pour un herbier nocturne" (Para um herbário noturno) - cinco gravuras -. 1989 Os "Bibliófilos de Provença" publicam "Les Regrets, Rêveries couleur du temps" (arrependimentos, reflexões em nossos tempos), texto de Marcel Proust, cinco gravuras. 31 de agosto de France Culture (rádio nacional francesa) lhe dedica um programa na série "Mémoire du siècle" ( Memória do século), intitulada: "Johnny Friedlaender, Graveur, Peintre"
(Johnny Friedlaender, Gravador, Pintor). Conversas com Pascale Lismonde.
Ele viaja para Villeneuve-lez-Avignon na companhia de Brigitte para ver a famosa "Coroação da Virgem", pintura de Enguerrand Quarton.
1990
Ele é nomeado membro da Academia Real de Belas Artes da Bélgica, presidida por Philippe Robert Jones.
1991
Em setembro , Friedlaender pinta o que será sua última pintura a óleo, sua última aquarela e produz sua última gravura no ateliê de Leblanc. Em outubro, por ocasião da "Bienal" de Veneza, ele é convidado para a exposição intitulada "Oltre il segno: quattro maestri della grafica contemporânea": Johnny Friedlaender, Henri Goetz, Stanley Hayter, Emilio Vedova. Catálogo, quatro entrevistas.
1992
No início do ano, com Brigitte Coudrain, a idéia de uma doação ao Museu de Dresden havia se formado. Como estava agora muito doente, Brigitte Coudrain foi anfitriã em seu lugar, em sua casa, rue Saint Jacques em Paris, para Werner Schmidt, curador do “Küpferstichkabinet” em Dresden.
Nesta ocasião, foi feita a doação de uma pintura a óleo sobre tela intitulada "Paysage au Ciel Noir" (Paisagem sob Céu Negro), à qual se acrescentaria a doação de cerca de 150 de suas impressões.
De 6 de maio a 5 de junho, na sua ausência, retrospectiva pelo seu oitavo aniversário no "Bundeskanzleramt" (Chancelaria) de Bonn, discurso do Dr. Helmut Kohl. O curador Werner Schmidt está presente.
Johnny Friedlaender morreu em Paris no dia dezoito de junho.
Junho No dia 21, o Dr. Berthold Roland, curador do "Landesmuseum" em Mainz, premia postumamente a medalha "Paul Strecker".
A retrospectiva do seu oitavo aniversário se transforma em duas homenagens póstumas:
- 21 de junho a 6 de setembro no “Landesmuseum” em Mainz.
- 4 de outubro a 29 de novembro, no "Angermuseum" em Erfurt.
" Peerlings" publica "Johnny Friedlaender, Bonn - Mainz - Erfurt 1992".
A imprensa alemã também presta um grande tributo .
1994
Conforme desejado e organizado por Brigitte Coudrain, uma dupla exposição de seu trabalho é realizada no "Goethe Institut" e no "Couvent des Cordeliers" em Paris. Vernissage-prelims de Albert Flocon. Pinturas, gravuras, aquarelas e tapeçarias Na presença de Jean-Marie Dunoyer.
Catálogo: "Johnny Friedlaender, de Dresden a Paris, do preto à cor".
Um programa de rádio de Pierre Descargues é dedicado ao seu trabalho em "France-Culture".
1995
Segunda doação feita por Brigitte Coudrain ao Museu de Dresden (pinturas, esboços e gravuras.)
Agosto de 1995, "Galerie Kutter", no Luxemburgo. "Friedlaender: pinturas, aquarelas, gravuras". Catálogo, texto de Brigitte Coudrain.
1996
A "Gallerie Sanchez", em Paris, publica e organiza uma exposição do álbum "Dresden, Haia, Paris", intitulado Brigitte Coudrain, reagrupando onze impressões inéditas que datam de 1995. Elas são impressas no Ateliê Leblanc pelo artista de cobre. impressora de chapas Paul Decottignies .
As placas de cobre, muito lamentadas por Friedlaender, que acreditava que estavam perdidas ou destruídas, o acompanharam em sua fuga pela Europa.
Escondidos por Johnny, eles sobreviveram ao saque de seu estúdio durante os anos da guerra.
Após terem sido esquecidos por várias décadas, foram descobertos por acaso, por Brigitte Coudrain, após a morte de Fiedlaender, no fundo duplo de um armário, no apartamento localizado Impasse du Rouet.
Brigitte Coudrain decide fazer a primeira doação de Friedlaender ao "Musée Unterlinden" em Colmar.
A proibição dessa doação ocorre de 13 de dezembro de 1996 a 28 de fevereiro de 1997, com Sylvie Ramond atuando como comissária.
Catálogo publicado pelo "Musée Unterlinden". 1997/98 "Musée Unterlinden" em Colmar; de 19 de outubro de 1997 a 1 de março de 1998, exposição e publicação do folheto: "Abstractions, France 1940-1965". Sylvie Lecoq-Ramond, comissária . Atlan, Bazaine, Bissier, Bissière, Bryen, Debré, Degottex, Dubuffet, Estève, Fautrier, Friedlaender, Hantaï, Hartung, Lapicque, Magnelli, Manessier, Mathieu, Michaux, Poliakoff, Reigl, Soulages, Staël, Tal-Coat, Bram e Geer Van Velde, Vieira da Silva, Wols, Wou-Ki.
Brochura publicada pelo "Musée Unterlinden".
1998
Brigitte Coudrain decide fazer a primeira doação à Biblioteca "Jacques Doucet" do INHA em Paris (provas, chapas de cobre, desenhos…) 1999
"Peerlings" em Krefeld publica o quinto e último volume do catálogo descritivo de sua obra impressa (1988-1992), 33 impressões reproduzidas (texto de Werner Schmidt, fotografias de Paul Decottignies).
2000
Exposição em Braunschweig e Trier.
2000/01
Publicação de "Johnny Friedlaender , Gravures inédites", 100 gravuras redescobertas por Brigitte Coudrain, como complemento à exibição das gravuras incluídas nesta segunda doação por Brigitte Coudrain.
A exposição é organizada pelo "Musée d'Unterlinden", com Sylvie Lecoq-Ramond como comissária, publicada pela "RMN" na série "reConnaître" (Reconhecer ).
2002/03
Exposição intitulada "Vom Otto Mueller Bis Oskar Schlemmer, Künstler der Breslauer Akademie ( De Otto Mueller para Oskar Schlemmer, Artistas de Breslauer Akademie). - de 11 de maio a 11 de agosto de 2002, "Museu Staatliches" em Schwerin. - De 1 de Setembro a 27 de outubro de 2002, "Museum Ostdeutsche Galerie", em Regensburg - De 20 de novembro a 19 de janeiro de 2003, "Nationalmuseum", em Wroclaw.
Catálogo, texto de Hela Baudis referente a Philippe Roberts-Jones , curador dos Museus Belgas de Artes Reais - catálogos "Manus Presse" 1976 e "Mainz" 1992-.O objetivo é dar a Friedlaender um reconhecimento adicional como o "Mestre da Paisagem Interior".
2006
De maio a setembro de 2006, exposição no "Prieuré d'Airaines" (distrito de Somme, norte de Paris): desenhos, aquarelas, óleos, tapeçarias.
2008/09
Dupla exposição para a segunda doação ao INHA (Instituto Nacional de História da Arte) de Brigitte Coudrain (arquivos, catálogos, correspondência, convites, pôsteres, etc.).
Nesta ocasião, é realizada uma exposição intitulada "Jo hnny Friedlaender, le sepultur dans son temps" (JF, o gravador de seu tempo).
De 18 de setembro a 8 de novembro de 2008: "L 'Artiste et son Oeuvre" (O artista e sua obra).
De 18 de novembro a 3 de janeiro de 2009: "Autour d'un Atelier" (dentro e fora de um atelier).
A comissária Isabelle Cahn, catálogo publicado pelo INHA, prefácio Antoinette Le Normand-Romain.
Fonte: Johnny Friedlaender.eu, consultado pela última vez em 1 de julho de 2020.
Johnny Friedlaender
Gotthard Joachim Friedlaender (Pless, Pszczyna, Prússia, 21 de junho de 1912 — Paris, França, 18 de junho de 1992), mais conhecido como Johnny Friedlaender, foi pintor, desenhista e gravador alemão naturalizado francês, depois de fugir do nazismo em 37. Foi um dos pioneiros da gravura em cores, dando a essa difícil técnica artística uma forma de expressão contemporânea, combinando tradição com inovação. Foi um dos principais artistas do século XX, cujas obras foram exibidas na Alemanha, França, Holanda, Itália, Japão e Estados Unidos. Em sua oficina em Paris, muitos artistas importantes se familiarizaram com a gravura.
Primeiros anos
Gotthard Johnny Friedlaender nasceu em Pless (Pszczyna) , na Silésia da Prússia, como filho de um farmacêutico. Ele se formou na escola secundária Breslau (Breslávia) em 1922 e depois estudou na Academia de Artes (Akademie der Bildenden Kunste) em Breslau, onde estudou com Otto Mueller. Se formou na Academia como estudante de mestrado em 1928.
Em 1930, mudou-se para Dresden, onde realizou exposições na J. Sandel Gallery e no Dresden Art Museum. Ele esteve em Berlim durante parte de 1933 e depois viajou para Paris. Depois de dois anos em um campo de concentração nazista, ele emigrou para a Tchecoslováquia, onde se estabeleceu emOstrava, onde realizou o primeiro show individual de suas gravuras.
Reentrada em Paris
Em 1936, Friedlaender viajou para a Tchecoslováquia, Suíça, Áustria, França e Bélgica. Em Haia , ele realizou uma bem-sucedida exposição de gravuras e aquarelas. Ele fugiu para Paris em 1937 como refugiado político do regime nazista com sua jovem esposa, que era atriz. Nesse ano, ele realizou uma exposição de suas gravuras, que incluía os trabalhos: L 'Equipe e Matieres et Formes . De 1939 a 1943, ele foi internado em uma série de campos de concentração, mas sobreviveu contra probabilidades ruins.
Após a liberdade em 1944, Friedlaender iniciou uma série de doze gravuras intituladas Images du Malheur , com Sagile como editor. No mesmo ano, ele recebeu uma comissão para ilustrar quatro livros dos irmãos Jean e Jérôme Tharaud, da Academia Francesa . Em 1945, ele trabalhou em vários jornais, incluindo Cavalcade e Carrefour . Produziu a obra Rêves Cosmiques em 1947 e, no mesmo ano, tornou-se membro do Salon de Mai, cargo que ocupou até 1969. Em 1948, iniciou uma amizade com o pintor Nicolas de Staël e realizou sua primeira exposição em Copenhaguena Galerie Birch. No ano seguinte, ele apareceu pela primeira vez na Galerie La Hune, em Paris. Depois de viver em Paris por 13 anos, Friedlaender tornou-se cidadão francês em 1950.
Friedlaender expandiu seu escopo geográfico em 1951 e expôs em Tóquio em uma mostra de arte moderna. No mesmo ano, ele participou do XI Trienale em Milão, Itália. Em 1953, ele produziu obras para uma exposição individual no Museu de Neuchâtel e exibiu na Galerie Moers em Amsterdã , na II Galeria Camino em Roma, em São Paulo , Brasil e Paris. Ele participou da Conferência de Arte Italiana Francesa em Turim , Itália, no mesmo ano.
Reconhecimento internacional
Friedlaender recebeu um prêmio internacional de arte em 1957, tornando-se o ganhador do Prêmio Bienal Kakamura em Tóquio. Em 1959, ele recebeu um posto de professor concedido pela UNESCO no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro . Em 1968, Friedlaender estava viajando para Porto Rico , Nova York e Washington, DC para realizar exposições. Naquele ano, ele também comprou uma casa na região francesa da Borgonha . 1971 foi mais um ano de diversas viagens internacionais, incluindo shows em Berna , Milão , Paris, Krefelde novamente Nova York. Na última cidade, ele exibiu pinturas na Far Gallery, um local que se tornou conhecido por seu patrocínio de importantes artistas do século XX.
De seu ateliê em Paris, Friedlaender instruiu artistas mais jovens que se destacaram, entre eles Arthur Luiz Piza, Brigitte Coudrain, René Carcan , Andreas Nottebohm e Graciela Rodo Boulanger . Como Friedlaender, esses estudantes eram especialistas em artes litográficas e gravuras. Ele também ensinou a gravadora Martha Zelt .
1978 trouxe uma retrospectiva dos trabalhos de Friedlaender no Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris. Ele recebeu o Prêmio Lovis Corinth em Regensburg três anos depois. No seu 75º aniversário, Friedlaender recebeu uma retrospectiva no Museu de Arte de Bremen . No seu 80º aniversário, uma exposição retrospectiva foi realizada em Bonn , Alemanha, nos escritórios do conselho municipal. Friedlaender morreu em Paris aos 80 anos.
Trabalhos selecionados
Edição assinada pelo Enigme de 150 (1991)
Jeux , edição assinada da 150
Sonnette für Orpheus , edição assinada da 135
Radierungen 1949-1989: Eine Auswahl , álbum em cores publicado pela Peerlings Gallery
Fonte e Crédito fotográfico: Wikipédia, consultado pela última vez em 1 de julho de 2020.
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Cronologia
1912
Gotthard Joachim Friedlaender, conhecido como Johnny Friedlander, nasceu em 21 de junho de 1912, em Pless (Silésia, hoje em dia Pszczyna, na Polônia), cidade onde seu pai era farmacêutico.
1921
Além disso para a 20 de março, 1921, plebiscite, o refúgio da família de Friedlaender encontra na região atribuída aos alemães, em Breslau, Southern.
1922/28
Johnny é admitido no "Gymnasium" (equivalente ao ensino médio) em Breslau, em 1922.
Ele pinta um afresco "no estilo grego", para a glória dos grandes pintores do mundo.
1929
Ele é mandado de volta da escola e falsifica sua data de nascimento para solicitar admissão na Academia de Belas Artes de Breslau. Ele envia apenas uma pintura e vários esboços. Para sua surpresa, ele é admitido.
Ele rapidamente se junta à pintura "Meisterklässe" (master class) de Carlos Mense, um dos líderes do Movimento "Neue Sachlichkeit" (Nova Objetividade), e de Otto Müller, membro de longa data do "Die Brücke" (The Bridge) Movimento Expressionista.
Durante uma viagem a Paris com Traut Helwig, um estudante de escultura que na época é seu companheiro, ele conhece Fernand Léger.
Ele volta para Breslau. Faz suas primeiras gravuras a ponto seco. Torna-se amigo íntimo de seu mestre Otto Müller, que convida o jovem Johnny para sua casa.
Ele descobre a música de Bartok.
1930/31
Após a morte de Otto Müller, em setembro de 1930, ele se instala em Dresden.
Na "Galeria Gemälde", ele descobre as pinturas de Caspar David Friedrich, uma grande influência em seu próprio trabalho.
Ele se junta à célula "Agit-Prop" do Partido Comunista, onde Traut Helwig é um militante.
Ele exibe seu trabalho na "Galeria J.Sandel" e na "Künstlerhaus", juntamente com um grupo de outros jovens pintores.
Para ganhar a vida, ele produz uma série de afrescos, pôsteres e caricaturas.
Traut decide partir para a União Soviética. Eles se separam para sempre na plataforma de trem.
1931/32
Johnny passa vários meses em Berlim. Lá, ele conhece Valeska Gert.
Ele descobre o "Bauhaus", o "Balé Triádico" de Oscar Schlemmer, Kirchner, Kokoschka e Klee.
Como seus tios por parte de mãe, respectivamente ator e diretor de teatro, ele é atraído pelo teatro e considera se tornar um diretor de teatro.
Ele retorna a Dresden, onde conhece sua futura esposa: Helfrida Wenzel, conhecida como "Fid", uma jovem atriz militante.
Com os amigos, ele cria uma trupe de teatro. Ele é um militante da Associação de Artistas Revolucionários na Alemanha.
Torna-se amigo de vários artistas, principalmente no "Zuntz Café", onde são realizados encontros políticos / artísticos regularmente.
Ele descobre a arte de Käthe Kollwitz e Otto Dix.
Ele se torna amigo de Häns e Lea Grundig. Ela é uma gravadora. Ele já é famoso como artista e um dos chamados "degenerados" pintores chamados de nazistas.
1932
Ele passa dois meses em Praga.
1933/35
Ele retorna a Dresden em janeiro. Ele é denunciado como oponente ao regime e preso na fortaleza de Hohenstein por todo o ano. Em dezembro, sem testemunhas, a polícia o liberta.
De volta a Dresden, ele pinta e grava lá até setembro de 1935. 1935/36 Em setembro, ele foge de Dresden e vai para Breslau. Em 20 de setembro, ele consegue chegar à Tchecoslováquia e encontra refúgio na cidade de Morawsk-Ostrowa. Lá, ele pinta uma série de "afrescos a óleo". A primeira exposição individual de sua obra impressa ocorre agora. Ele consegue um visto para Praga.
1936/37
Ele volta para Breslau. Em dezembro de 1936, ele foge da Alemanha via Áustria e Suíça e consegue entrar na França, onde não pode ficar.
Finalmente, em 1º de fevereiro de 1937, ele chega a Haia, na Holanda.
A primeira exposição individual importante de suas gravuras e aquarelas acontece na “Casa da Paz” em Haia.
Ele é descrito como um artista perigoso em um jornal nazista. Em 20 de julho de 1937, ele consegue um visto de trânsito para Roterdã.
1937
Em 26 de julho, o consulado francês em Roterdã concede a ele um visto temporário para visitar a Exposição Mundial em Paris.
No pavilhão espanhol, ele admira "Guernica" de Picasso.
Ele não volta a Haia, e ele e Fid recebem asilo na França.
Depois de passar vários meses em vários hotéis, o casal encontra alojamentos Impasse du Rouet, no décimo quarto distrito de Paris, onde também vive o pintor Hans Reichel.
Como o dinheiro é escasso, Fid trabalha com agulhas.
1938/39
Junto com o grupo chamado "Mouvement" (Movimento), Friedlander mostra seu trabalho na Galeria "Matières et Formes".
André Lhote o menciona na famosa revista "Nouvelle Revue Française".
Ele conhece Gaston Diehl, Emmanuel Berl e Paul Chadourne, editor da "Marianne", uma conhecida revista francesa.
Paul Chadourne o oferece para trabalhar em "Marianne" e o introduz na arte africana através de sua coleção de esculturas africanas. Ele trabalha como ilustrador da revista de arte "L'Equipe", fundada por Henri Poulaille e Joseph Lacasse.
1939/40
Sendo um cidadão alemão, Friedlander é agora considerado como "sujeito inimigo" pelos franceses.
Ele foi preso em setembro de 1939, enviado para o centro de reagrupamento em Colombes e confinado em um campo de internação em Meslay du Maine, até fevereiro de 1940.
Enquanto isso, participa da " Exposição d'Entraide aux Artistes-Soldats " ( Mutual Exposição de Assistência a Artistas-Soldados) na Galeria "Matières et Formes", 70 rue Bonaparte, no célebre distrito de St.Germain de Paris (23 de fevereiro a 21 de março).
Ele viaja para Nantes, onde se voluntaria para se juntar ao exército britânico.
Fid é preso em maio de 1940 e enviado ao campo de internação de Gurs.
Do outro lado do mar, na Grã-Bretanha, estão em andamento os preparativos para repatriar suas tropas.
Como os britânicos não estão dispostos a evacuar soldados voluntários de origem alemã, um grupo destes últimos, incluindo Johnny, aproveita a confusão geral para apreender vários caminhões e viajar para Gurs, na esperança de garantir a libertação de suas esposas.
1940/44
Friedlaender se reúne com Fid.
O casal viaja para Marselha, onde Johnny é dispensado do exército.
Em Marselha, eles recebem a proteção do padre de Parceval, um verdadeiro herói da Resistência, e chefe do convento dominicano, que encarrega Friedlaender de fazer vários pôsteres e desenhos iluminados.
Em um dos cafés Old Harbor, chamado "Le Brûleur de Loups" ( geralmente o Wolves Burner), Friedlaender encontra dezenas de refugiados, artistas e intelectuais.
Entre elas estão celebridades como o poeta Paul Eluard, Marc Chagall, André Breton, Arthur Adamov e René Char.
Friedlaender é novamente preso em maio de 1941, por ser estrangeiro, e enviado a vários campos de trabalhadores estrangeiros, centros de confinamento e, finalmente, ao campo de internação de Vidauban.
Depois de ser nomeado secretário do comandante, Johnny cria uma permissão de saída e se junta a Fid em Marselha.
Em 6 de setembro de 1941, ele é preso mais uma vez e transferido para o sinistro campo de internação de Les Milles, onde trens lotados de refugiados partem todos os dias para Drancy e, de lá, para Auschwitz.
No mesmo dia em que seu comboio está programado para sair, Friedlaender milagrosamente escapa à deportação.
Junto com vários outros prisioneiros que de alguma forma conseguiram ficar, Friedlaender é transferido para um campo em La Ciotat.
Ignorando sua própria segurança, Fid continua a implorar à administração para libertar seu companheiro.
Tendo recebido a proteção do capitão do campo, Johnny é finalmente libertado em novembro de 1942 e enviado de volta a Marselha.
Na esperança de escapar das agora frequentes polícias policiais, Johnny viaja para Les Mées, norte de Marselha, onde é admitido no campo de trabalho de estrangeiros.
Até agosto de 1944, Johnny e Fid viverão com o medo permanente de serem presos, enquanto isso esperam a vitória dos Aliados.
Tendo conseguido um passe de FTP (Movimento de Resistência Francês), Friedlaender toma o trem para Paris, na esperança de conseguir algumas comissões por lá, além do ácido nítrico e outros materiais necessários para o trabalho impresso.
O casal passará um ano na região dos Baixos Alpes, ao norte da Riviera Francesa.
Lá, na cidade de Les Mées, Friedlaender produz uma série de doze gravuras, com o título de "Images du Malheur" (Imagens do infortúnio). "Sagile" é a editora francesa.
Posteriormente, ele foi contratado para produzir dez gravuras para um romance intitulado "Un Royaume de Dieu" (Um Reino de Deus) - "Paul Dupont", editores, 1947 - escrito pelos irmãos Tharaud, ambos membros da Academia Francesa.
Ele também grava várias impressões para uma nova edição de um livro intitulado "A l'Ombre de la Croix" (À sombra da cruz).
1945
Johnny e Fid retornam a Paris, onde descobrem que o pouco que possuíam desapareceu.
Eles se instalam novamente no Impasse du Rouet, onde encontram seu velho amigo Hans Reichel e conhecem o pintor Sam Francis, que agora se torna seu vizinho.
Friedlaender encontra trabalhos autônomos com várias revistas e jornais, incluindo "Cavalcade" e "Carrefour", e recebe um cartão de imprensa. Sua nacionalidade é listada como "apátrida".
Ele é contratado para fazer uma série de impressões e continua a pintar aquarelas. mas, de fato, gravura e gravura são agora sua principal ocupação artística. Fid encontra trabalho com a rádio francesa, na seção em alemão . 1946 Apresentado por Gaston Diehl, Friedlaender é convidado a mostrar seu trabalho no Segundo "Salon de Mai". 1947 Na oficina de Hasen, uma conhecida impressora, Friedlaender conhece Christian Zervos, o fundador da famosa revista "Cahiers d'Art", que expressa o desejo de "ver seu trabalho".
1948
Suas " Rêves Cosmiques " (Cosmi c Dreams), uma série de 12 gravuras, algumas delas datadas de antes de 1939, são publicadas pela "Equipe", com introdução de Christia n Zervos e prefácio de Gaston Dielh.
Ele viaja para a Dinamarca para seu show na "Birch Gallery" em Copenhague.
Ele se torna amigo do famoso pintor Nicolas de Staël.
Ele e Fid são casados.
No Natal de 1948, ele encontra Paul Eluard novamente. Este último escreve o seguinte dedicatória:
"Para Johnny Friedlaender, que condensa um ll as luzes noturnas".
1949 Graças a Christian Zervos, Friedlaender exibe seu trabalho na famosa Galeria "La Hune" em Saint Germain des Prés, dirigida por Bernard Geerbrant, onde será convidado regularmente a partir de então. Além de Zervos e Dielh, várias outras celebridades, como Moses Kisling, Hans Reichel e Nicolas de Staël, chegam ao vernissage. Christian Zervos escreve um artigo entusiasmado sobre a exposição na importante revista de arte "Les Cahiers d'Arts".
Ele produz treze gravuras para "La saison des Amours" (A estação dos amores), um poema de Paul Eluard ("La Parade", editoras).
Ele é amigo do renomado pintor Jacques Villon, além de Maria-Elena Vieira da Silva, Arpad Szenes e Roger Bissière.
Ele conhece a impressora gráfica Georges Leblanc.
1950
W om Albert Flocon e George Leblanc, funda "L'Atelier de l'Ermitage", neste último do atelier, rue Saint Jacques, em Paris. Lá, especialistas em gravura em chapa de cobre, como Flocon e Friedlaender, e Leblanc, especialista em impressão, ensinam gravura, gravura e desenho, com modelos ao vivo. (Para surpresa de todos,
Ele conhece Germaine Richier e Ossip Zadkine (escultores).
Ele é convidado para um show na "Bibliothèque Française", em Nuremberg, Alemanha. 1951 Ele é convidado para exposições no Museu de Arte Moderna de Tóquio, no Museu de Neuchâtel, na Suíça, no "Kunstmuseum" de Lucerna e no "Museu Rath" em Genebra. 1952 Torna-se cidadão francês (em novembro). Graças a Leblanc, que concorda em sublocar parte de seu vasto ateliê, os Friedlaenders movem a 187 rue St. Jacques, no coração de Paris. Friedlaender abre sua própria escola, Impasse du Rouet. Leblanc decide oferecer-lhe uma impressora nesta ocasião. Ele agora trabalha para vários editores de arte diferentes em Ber lin, Estocolmo, Paris (principalmente para a Engravers 'Guild, dirigida por Nesto Jacometti) e em Zurique.
Ele é convidado a mostrar na Exposição Internacional de Tóquio.
A divisão de fotografia do Museu do Louvre compra uma de suas gravuras em chapa de cobre.
Ele retorna à Alemanha pela primeira vez.
No caminho de volta a Paris, ele pára em Colmar, para admirar o famoso Retábulo Issenheim.
A partir de 1952, é convidado para exposições em galerias de todo o mundo: Estocolmo, Zurique, Roma, Amsterdã, São Francisco, Nova York, Washington, Luxemburgo, Bogotá, Gotemburgo ...
Sua obra impressa é publicada pela primeira vez por "Schmücking "em Branschweig.
Friedlaender agora começa a usar cores em suas gravuras.
Esta é uma expressão de seu desejo de ver sua arte impressa reconhecida no mesmo nível de suas aquarelas, guaches e óleos.
1953
Ele é convidado a ensinar em Zurique.
Exposições de seu trabalho são realizadas no "Museu de Arte Moderna" de São Paulo, no Museu de Neuchâtel e no "Palazzo Belle Arti", em Torino.
1954
O que é tornar-se um relacionamento privilegiado, tanto artístico quanto pessoal, agora começa para Brigitte Coudrain e ele, quando ela se torna aluna de sua escola de arte, Impasse du Rouet.
O relacionamento vai durar bem após sua morte. Ela finalmente se tornará seu legado, responsável por proteger e promover seu trabalho.
Christian Zervos publica umn artigo sobre Johnny Friedlaender na revista de artes "Cahiers des Arts".
Uma exposição de seu trabalho acontece no Museu de Arte e História de Genebra.
1955
Os Friedlaenders convidam Brigitte para se juntar a eles em uma viagem aos museus de Colônia e Munique.
14 de março de 1955, Nicolas de Staël visita Friedlaender no ateliê, rue Saint Jacques. De Staël convida Johnny para se juntar a ele em Antibes, no ateliê que Johnny encontrou para ele com a ajuda de Paul Chadourne. Friedlaender recusa o convite. É a última vez que eles se vêem. De Staêl comete suicídio dois dias depois.
Friedlaender recebe o "Prêmio Jhakopice" por ocasião do Primeiro Festival Internacional de Gravura em Ljubjana.
Ele participa da "Bienal" de São Paulo.
Ele viaja para a Itália, Alemanha e Yougoslavia.
Tendo crescido muito pequeno para acomodar todos os tesoureiros que Gaston Diehl lhe envia, o ateliê de Friedlaender é transferido para o Impasse Coeur de Vey, em uma seção da Desjobert Lithograph Printing Works.
1956 Uma exposição de seu trabalho é realizada no Museu de Arte de Cincinnati e no Museu da Colônia de Arte de Cleveland. Ele conhece o escritor, poeta e crítico de arte Jean Cassou. 1957 Ele recebe o "Prêmio Kamakura" na "Bienal" de Tóquio. Em maio, uma exposição de seu trabalho impresso é realizada no Museu de Arte de Cincinnati. Ele viaja para Ljubjana para uma retrospectiva de seu trabalho (1949-1957) no "Pavilhão Jacopicev".
Outra exposição de seu trabalho ocorre no "Kupferstichkabinett der Staatliche Museum" de Berlim.
A primeira exposição de suas aquarelas em Paris é realizada na Galeria "La Hune", de 26 de novembro a 15 de dezembro de 1957. 1958 Ele recebe o "Prêmio Bianco e Nero" na "Bienal" de Lugano. Friedlaender é convidado para a "Bienal" de Veneza, representando a arte francesa da gravura no Pavilhão Francês. Uma exposição de seu trabalho ocorre no "Allerheiligen Museum" em Schaffhouse. De 18 de junho a 5 de julho, seu trabalho é exibido na "Galleria II Segno", em Roma. O espetáculo é intitulado "Acquarelli e Incisioni". 1959 Uma exposição de seu trabalho é realizada no "Museu de Arte Moderna" em São Paulo.
A Unesco o envia em missão ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, para criar uma oficina para gravadores e expor seu próprio trabalho.
André Malraux, então ministro da Cultura francês, e Alexander Calder, o escultor, fazem uma visita.
1960
Uma retrospectiva dos anos de 1949 a 1960 é organizada no Museu Städtischen, em associação com a Galeria "Schmücking" (Braunschweig).
Duas exposições
individuais de seu trabalho são realizadas naquele ano: - no "Kunstverein" em Cassel.
- na "Molton Gallery" em Londres.
1961/66
De 6 a 18 de março de 1961, uma exposição intitulada "Gravuras e aquarelas" ocorre na "Far Gallery", 746 Madison Avenue, Nova York
De 21 a 8 de junho de 1961, " L'Atelier Friedlaender " exibe seu trabalho, também na "Far Gallery".
Mais exposições de seu trabalho ocorrem em galerias e museus em Londres, Nova York, Bolonha, São Francisco (1963), São Paulo, Cincinnati (1961), Bruxelas, Nova York, Ljubjana ("Bienal Internacional" de 1963), Tóquio (1964), Jerusalém, Schaffhouse, Lübeck, Zurique, Paris, Berlim (1965), Salzburgo, Haifa e Buenos Aires (1966). 1963
Ele publica seu álbum "Petit Bestiaire" ( Little Bestiary ) ( editores "Manus Presse." , Stuttgart), onze impressões, texto de Jean Cassou.
Em junho de 1963, a Galeria "La Hune", em Paris, exibe suas aquarelas e trabalhos impressos.
1964
Associando -se ao compositor Carl Orff, ele publica um álbum intitulado "Exercícios" (Exercícios), apresentando oito de suas gravuras - e dezesseis esboços musicais - "Manus Presse", Stuttgart, editores. 1965 De 24 de janeiro a 21 de fevereiro, ocorre uma exposição intitulada "J.Friedlaender, Aquarelle und Radierungen" no "Museum zu Allerheiligen", em Schafthausen. Nesto Jacometti apresenta o artista no vernissage.
Em novembro daquele ano, por ocasião da décima exposição na Galeria "La Hune", dedicada aos trabalhos recentes de Johnny Friedlaender, um álbum intitulado "Johnny Friedlaender, trabalha 1961-1965", com um prefácio de Max-Pol Fouchet, "Touchstone", Nova York, "Manus Presse", Stuttgart, é apresentado ao público. Inclui uma litografia assinada pelo autor.
O álbum "Variation sur rouge" (variação da cor vermelha) , com sete impressões, é publicado pela "Manus Presse".
1966
Ecoando seu álbum "Variation sur rouge", "Rouge Dominante" (Vermelho Dominante) é a maneira de Friedlaender comemorar seu retorno à arte da pintura a óleo, que ele teve que abandonar em 1937.
Ele é nomeado professor na Academia de Verão de Salzburg.
Exposições de seu trabalho são realizadas no "Kunstverein", em Salzburgo, no "Leopold Hoesch Museum", em Dûren, e no Cincinnati Art Museum.
1967
É nomeado "Chevalier da Ordem das Artes e Letras" (membro das Artes e Letras).
Novamente nomeado professor em Salzburgo, ele tem um grande show no "Residenz" lá.
Em outubro de 1967, o "Frankfurter Allgemeine" publica um artigo de Werner Spies intitulado "Magische Kosmologie, Johnny Friedlaender".
1968
Ele viaja para Porto Rico, Nova York e Washington, para suas exposições lá.
Ele compra uma casa com um ateliê em Esnon, Borgonha, onde ele tem mais espaço para pintar. Ele também pinta agora no ateliê, rue Saint Jacques, em Paris.
Juntamente com o compositor Carl Orff, eles publicam um segundo álbum intitulado "Musica Poetica", contendo sete de suas gravuras e o trabalho de "pesquisa musical" de Orff (Manus Presse).
1969
Ele é premiado com a "Merit Cross" (Primeira Classe) pelo governo alemão.
Ele viaja para os EUA e segue para o México. Mais de suas exposições acontecem em Hamburgo, Paris, Basileia e Cracóvia.
Ele ilustra "Stèles", um álbum de Victor Segalen ("Bibliophiles de Provence", Marselha, editores.)
"Stèles" recebe a "Águia Dourada de Melhor Livro" na Primeira Feira Internacional do Livro em Nice.
1970
Em maio de 1970, uma exposição intitulada "Bilder -Zeichungen-Radierungen" é organizada pela "Galeria Smücking" em Braumschweig.
Associando-se ao compositor KH Stockhausen, um álbum intitulado "Mikrophonie", com sete gravuras e quatro esboços musicais, é publicado por "Manus Presse".
1971
Viaja a Buenos Aires para uma exposição no "Museo del Grabado".
Ele vai a Nova York para uma exposição de suas obras impressas e pinturas na Far Gallery.
Intitulado "Gracieux Soleil de la Nuit" ( Gracious Night Sun), depois de Novalis, um álbum contendo quatro gravuras é publicado por "La Hune" em Paris.
"Propyläen Verlag", em Berlim, publica o álbum "Fleurs et Couples" (flores e casais) - oito gravuras.
Uma exposição de seu trabalho é realizada no Museu de Arte e História de Genebra.
1972
"Manus Presse" publica "Vols d'oiseaux" ( Vôos dos Pássaros), sete gravuras.
Em março, ele viaja a Hamburgo para uma exposição intitulada "Pinturas e gravuras" na "Galeria Commeter".
Ele viaja e expõe em Nuremberg e Lausanne.
De 4 a 12 de março, exposição na "Kunstmesse (Art Fair) Düsseldorff - Galeria Orangerie Köln": " Gemalde, Gouachen, Zeichnungen, Graphik" ( óleos, guaches, desenhos, gravuras). Braque, Buffet, Chagall, Dali, Friedlaender, Matisse, Miro, Picasso, Rouault, Berrocal.
Ele agora produz sua maior obra impressa de todos os tempos, intitulada "Les Grands Oiseaux II" (Os Grandes Pássaros II).
Possui três placas de cobre medindo 103,5 cm. x 74.5cm.
A série de chapas de cobre e provetes é depositada no Museu Unterlinden de Colmar.
1973
A Galeria "Schmücking" em Braumschweig publica o primeiro volume do catálogo descritivo de suas obras impressas de 1930 a 1972 (477 cópias reproduzidas) .
O álbum " Sieben Landschaften" (Seven Landscapes), com sete de suas gravuras, é publicado pela "Manus Presse". O álbum "The Seasons" é publicado em Nova York pela Horn - três gravuras.
Junho- julho, exposição na "Galeria Orangerie" em Köln: “Óleos, aquarelas, gravuras”. Catálogo. "
Exposição no "Musée d'Art Contemporain de Montréal": gravuras, pinturas. Apresentação de J.Adhémar, curador chefe da BNF (Biblioteca Nacional Francesa).
Publicação de "música polifônica e da arte de Friedlaender", texto de RSHorn na 40 ª edição do "XXe Siècle" (século XX) revista de arte.
Esta edição inclui litografias originais de Marino Marini, Friedlaender, Motherwell e Jasper Johns.
1974
Um filme intitulado "Friedlaender, o gravador", é produzido por André Flédérick e André Parinaud, em nome da ORTF (rede nacional de televisão francesa).
Uma exposição em homenagem a Friedlaender é realizada no "Cabinet des Estampes" do museu de Strasburg, na Biblioteca Municipal de Mulhouse, no contexto da Primeira Bienal Europeia, na Biblioteca Municipal de Colmar e no "Museu" der Stadt ", em Regensburg.
22 de março a 25 de abril, exposição de óleos e gravuras na "Albert Verbeke Gallery", Place de Furstemberg, em Paris (6 °) - doze óleos, 1968-1973 e vinte e oito gravuras -. Concebido em conjunto com o compositor HWHenze, o álbum "Das Blumenfest", com sete gravuras e composições musicais, é publicado pela "Manus Presse".
1975
Um filme sobre Friedlaender é produzido pela televisão alemã.
O álbum intitulado "Die Wunder des Himmels" (As maravilhas do céu) é publicado por "Peerling", sete gravuras.
Uma exposição intitulada "Peintres Français Contemporains" (Pintores Contemporâneos Franceses) acontece na BNF (Biblioteca Nacional) de Paris, de 21 de fevereiro a 9 de março. Os participantes incluem Poliakoff, Manessier, Singier, Soulages, Vieira de Silva, Szenes, Friedlaender . Catálogo, texto de Jean Selz.
De junho 14 a 20 de julho, exposição no "Kunsthalle" em Tübingen. Óleos e impressões.
"Europalia 75", Museu Real de Belas Artes da Bélgica. Exposição de óleos e gravuras no Museu Temporário de Arte Moderna de Bruxelas, de 26 de setembro a 30 de novembro. Catálogo. Textos de Philippe Roberts-Jones, curador-chefe dos Museus Reais de Belas Artes da Bélgica, e de Robert Sydney Horn.
1976
Exposição no Museu de Arte Moderna de Tel Aviv e na "Maison de France", Universidade Hebraica de Jerusalém. Catálogo e texto por RSHorn.
Publicação de Six Palettes "(Six Pallets), de" Leidseplein Presse ", em Amsterdã - seis impressões -, além de" Hommage au Studio der Frühen Musik "(uma homenagem ao Studio der Frühen Musik) por" Manus Presse ". Cinco impressões.
Publicação do livro dedicado à sua pintura. "Tableaux, Bilder, Paintings 1966-1975", é publicado por "Manus Presse", em Stuttgart, com um texto de Philippe Roberts-Jones intitulado: "Friedlaender als Maler" (Friedlaender como pintor).
1977
Uma exposição de seu trabalho acontece no "Frans Hals Museum", em Haarlem. Texto de HLC Jaffé. O álbum intitulado "Friedlaender no Museu Frans Hals" é publicado pela "Leidseplein Presse".
Retrospectiva de sua obra no "Stätichen Museum" em Braunschweig na ocasião da publicação do segundo volume do catálogo descritivo de suas obras impressas, 1973-1976 pela "Schmücking Gallery" 105 impressões reproduzidas .
1978
Ele é nomeado "Oficial das Artes e Letras".
O Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris apresenta uma retrospectiva de sua obra (1948-1978), gravuras, pinturas e tapeçarias. Catálogo, prefácio de Jacques Lassaigne, texto de Robert S.Horn.
De 2 de dezembro a 6 de janeiro de 1979, a "Galeria KGSchäfer" em Giessen exibe sua "Bilder - Zeichnungen - Radierungen".
1979
Exposições:
- De 30 de março a 20 de abril, na "Galeria Peerlings": "Johnny Friedlaender: Ölbilder, Zeichnungen, Radierungen".
- De 22 de junho a 17 de setembro: "Óleos, impressões", no Museu de Belas Artes da cidade de Nancy.
"Illuminations", poemas de Arthur Rimbaud, com seis de suas gravuras, são publicados pela "Bibliophiles de Provence". Publicação de "Autrement" (caso contrário), por "La Hune", em Paris - três impressões.
1980/81
De 29 de junho a 10 de setembro de 1980, a primeira retrospectiva de seu trabalho na Alemanha Oriental ocorre na "Staatliche Kunstsammlungen, Kupferstichkabinet" no "Albertinum" de Dresden, onde são mostrados seus óleos, gravuras e esboços. Catálogo: texto de Werner Schmitt, diretor do "Kupferstichkabinet".
1980 e 1981 - "Peerlings", em Krefeld, publica duas séries de três gravuras nomeadas "Composições" para o álbum de aquarelas intitulado "Un Petit Herbier" (Um Pequeno Herbário).
1981 - "Poèmes Touaregs" (poemas tuaregues), poemas de Charles de Foucauld, com quatro gravuras de Friedlaender, são publicados por "GKKarl Vonderbank" em Frankfurt.
1982
Ele recebe o "Prêmio Lovis-Corinth", concedido a ele na "Galeria Ostdeutsche" em Regensburg.
Publicação do terceiro volume do catálogo descritivo 1977-1981 por "Schmücking". O volume conta 123 impressões reproduzidas .
1982/88
1982 - Publicação por "Manus Presse", do catálogo " Johnny Friedlaender Bilder, Aquarelle, Zeichnungen, Radierungen" por ocasião do "Art 13" em Basileia.
- "Peerlings" publica o álbum: "Arpeggio" - quatro gravuras -.
Novas exposições ocorrem em vários museus:
- na Finlândia (exposições itinerantes em seis museus),
- na França, em Caen (1983),
- no Luxemburgo (1984).
1984 - "Peerlings" publica "Friedlaender Zeichnungen" (desenhos), texto de Siegfried Salzmann.
Oc tober - exposição de sua obra impressa na Galeria Municipal da cidade de Luxemburgo.
1985 - É produzido um filme intitulado "Friedlaender, Portrait d'artiste" (Friedlaender, retrato de um artista) para "Radio-Télé-Luxembourg", de L. Thorn e G. Santini.
1986 - "Peerlings" publica: "Meditações" - quatro impressões -. - "Manus Presse" publica o álbum "Prières de l'Aube" (Dawn Prayers), - cinco gravuras -. "Friedlaender Radierungen", texto de Siegfried Salzmann.
Em outubro, "France Culture" (Rádio Cultural Francesa) dedica um programa intitulado " Le Réel entre Chien et Loup, le Graveur Friedlaender" (no crepúsculo da realidade, Friedlaender, o gravador), para ele, na série "Chemins de la Connaissance "(Os caminhos para o conhecimento). Conversas com Pascale Lismonde.
Seu estado de saúde se deteriora. Ele é hospitalizado várias vezes.
1987 - Ele é submetido a uma cirurgia e deve tomar precauções especiais para poder continuar trabalhando. Ele não tem mais permissão para usar ácido nítrico e desenvolve uma técnica própria para manter total domínio sobre seu trabalho.
Durante esse período, ele continua pintando em tela e fazendo aquarelas.
Por sua 75 º aniversário, uma retrospectiva de seu trabalho é organizado no "Kunsthalle" em Bremen (1987):. Prints, aguarelas, óleos, e ao "Mönchehaus" em Goslar"(1988)
Seleção de obras e lay-out sob o responsabilidade de Brigitte Coudrain
Catálogo de palavras do curador do museuDr. Siegfried Salzmann.
Friedlaender é entrevistado pelo DR. Salzmann para a revista "Punkt".
1988
Novembro, morte de Fid, sua esposa.
"Peerlings" publica o quarto volume do catálogo descritivo de sua obra impressa (102 cópias reproduzidas ). "Manus Presse" publica o álbum "Pour un herbier nocturne" (Para um herbário noturno) - cinco gravuras -. 1989 Os "Bibliófilos de Provença" publicam "Les Regrets, Rêveries couleur du temps" (arrependimentos, reflexões em nossos tempos), texto de Marcel Proust, cinco gravuras. 31 de agosto de France Culture (rádio nacional francesa) lhe dedica um programa na série "Mémoire du siècle" ( Memória do século), intitulada: "Johnny Friedlaender, Graveur, Peintre"
(Johnny Friedlaender, Gravador, Pintor). Conversas com Pascale Lismonde.
Ele viaja para Villeneuve-lez-Avignon na companhia de Brigitte para ver a famosa "Coroação da Virgem", pintura de Enguerrand Quarton.
1990
Ele é nomeado membro da Academia Real de Belas Artes da Bélgica, presidida por Philippe Robert Jones.
1991
Em setembro , Friedlaender pinta o que será sua última pintura a óleo, sua última aquarela e produz sua última gravura no ateliê de Leblanc. Em outubro, por ocasião da "Bienal" de Veneza, ele é convidado para a exposição intitulada "Oltre il segno: quattro maestri della grafica contemporânea": Johnny Friedlaender, Henri Goetz, Stanley Hayter, Emilio Vedova. Catálogo, quatro entrevistas.
1992
No início do ano, com Brigitte Coudrain, a idéia de uma doação ao Museu de Dresden havia se formado. Como estava agora muito doente, Brigitte Coudrain foi anfitriã em seu lugar, em sua casa, rue Saint Jacques em Paris, para Werner Schmidt, curador do “Küpferstichkabinet” em Dresden.
Nesta ocasião, foi feita a doação de uma pintura a óleo sobre tela intitulada "Paysage au Ciel Noir" (Paisagem sob Céu Negro), à qual se acrescentaria a doação de cerca de 150 de suas impressões.
De 6 de maio a 5 de junho, na sua ausência, retrospectiva pelo seu oitavo aniversário no "Bundeskanzleramt" (Chancelaria) de Bonn, discurso do Dr. Helmut Kohl. O curador Werner Schmidt está presente.
Johnny Friedlaender morreu em Paris no dia dezoito de junho.
Junho No dia 21, o Dr. Berthold Roland, curador do "Landesmuseum" em Mainz, premia postumamente a medalha "Paul Strecker".
A retrospectiva do seu oitavo aniversário se transforma em duas homenagens póstumas:
- 21 de junho a 6 de setembro no “Landesmuseum” em Mainz.
- 4 de outubro a 29 de novembro, no "Angermuseum" em Erfurt.
" Peerlings" publica "Johnny Friedlaender, Bonn - Mainz - Erfurt 1992".
A imprensa alemã também presta um grande tributo .
1994
Conforme desejado e organizado por Brigitte Coudrain, uma dupla exposição de seu trabalho é realizada no "Goethe Institut" e no "Couvent des Cordeliers" em Paris. Vernissage-prelims de Albert Flocon. Pinturas, gravuras, aquarelas e tapeçarias Na presença de Jean-Marie Dunoyer.
Catálogo: "Johnny Friedlaender, de Dresden a Paris, do preto à cor".
Um programa de rádio de Pierre Descargues é dedicado ao seu trabalho em "France-Culture".
1995
Segunda doação feita por Brigitte Coudrain ao Museu de Dresden (pinturas, esboços e gravuras.)
Agosto de 1995, "Galerie Kutter", no Luxemburgo. "Friedlaender: pinturas, aquarelas, gravuras". Catálogo, texto de Brigitte Coudrain.
1996
A "Gallerie Sanchez", em Paris, publica e organiza uma exposição do álbum "Dresden, Haia, Paris", intitulado Brigitte Coudrain, reagrupando onze impressões inéditas que datam de 1995. Elas são impressas no Ateliê Leblanc pelo artista de cobre. impressora de chapas Paul Decottignies .
As placas de cobre, muito lamentadas por Friedlaender, que acreditava que estavam perdidas ou destruídas, o acompanharam em sua fuga pela Europa.
Escondidos por Johnny, eles sobreviveram ao saque de seu estúdio durante os anos da guerra.
Após terem sido esquecidos por várias décadas, foram descobertos por acaso, por Brigitte Coudrain, após a morte de Fiedlaender, no fundo duplo de um armário, no apartamento localizado Impasse du Rouet.
Brigitte Coudrain decide fazer a primeira doação de Friedlaender ao "Musée Unterlinden" em Colmar.
A proibição dessa doação ocorre de 13 de dezembro de 1996 a 28 de fevereiro de 1997, com Sylvie Ramond atuando como comissária.
Catálogo publicado pelo "Musée Unterlinden". 1997/98 "Musée Unterlinden" em Colmar; de 19 de outubro de 1997 a 1 de março de 1998, exposição e publicação do folheto: "Abstractions, France 1940-1965". Sylvie Lecoq-Ramond, comissária . Atlan, Bazaine, Bissier, Bissière, Bryen, Debré, Degottex, Dubuffet, Estève, Fautrier, Friedlaender, Hantaï, Hartung, Lapicque, Magnelli, Manessier, Mathieu, Michaux, Poliakoff, Reigl, Soulages, Staël, Tal-Coat, Bram e Geer Van Velde, Vieira da Silva, Wols, Wou-Ki.
Brochura publicada pelo "Musée Unterlinden".
1998
Brigitte Coudrain decide fazer a primeira doação à Biblioteca "Jacques Doucet" do INHA em Paris (provas, chapas de cobre, desenhos…) 1999
"Peerlings" em Krefeld publica o quinto e último volume do catálogo descritivo de sua obra impressa (1988-1992), 33 impressões reproduzidas (texto de Werner Schmidt, fotografias de Paul Decottignies).
2000
Exposição em Braunschweig e Trier.
2000/01
Publicação de "Johnny Friedlaender , Gravures inédites", 100 gravuras redescobertas por Brigitte Coudrain, como complemento à exibição das gravuras incluídas nesta segunda doação por Brigitte Coudrain.
A exposição é organizada pelo "Musée d'Unterlinden", com Sylvie Lecoq-Ramond como comissária, publicada pela "RMN" na série "reConnaître" (Reconhecer ).
2002/03
Exposição intitulada "Vom Otto Mueller Bis Oskar Schlemmer, Künstler der Breslauer Akademie ( De Otto Mueller para Oskar Schlemmer, Artistas de Breslauer Akademie). - de 11 de maio a 11 de agosto de 2002, "Museu Staatliches" em Schwerin. - De 1 de Setembro a 27 de outubro de 2002, "Museum Ostdeutsche Galerie", em Regensburg - De 20 de novembro a 19 de janeiro de 2003, "Nationalmuseum", em Wroclaw.
Catálogo, texto de Hela Baudis referente a Philippe Roberts-Jones , curador dos Museus Belgas de Artes Reais - catálogos "Manus Presse" 1976 e "Mainz" 1992-.O objetivo é dar a Friedlaender um reconhecimento adicional como o "Mestre da Paisagem Interior".
2006
De maio a setembro de 2006, exposição no "Prieuré d'Airaines" (distrito de Somme, norte de Paris): desenhos, aquarelas, óleos, tapeçarias.
2008/09
Dupla exposição para a segunda doação ao INHA (Instituto Nacional de História da Arte) de Brigitte Coudrain (arquivos, catálogos, correspondência, convites, pôsteres, etc.).
Nesta ocasião, é realizada uma exposição intitulada "Jo hnny Friedlaender, le sepultur dans son temps" (JF, o gravador de seu tempo).
De 18 de setembro a 8 de novembro de 2008: "L 'Artiste et son Oeuvre" (O artista e sua obra).
De 18 de novembro a 3 de janeiro de 2009: "Autour d'un Atelier" (dentro e fora de um atelier).
A comissária Isabelle Cahn, catálogo publicado pelo INHA, prefácio Antoinette Le Normand-Romain.
Fonte: Johnny Friedlaender.eu, consultado pela última vez em 1 de julho de 2020.
Gotthard Joachim Friedlaender (Pless, Pszczyna, Prússia, 21 de junho de 1912 — Paris, França, 18 de junho de 1992), mais conhecido como Johnny Friedlaender, foi pintor, desenhista e gravador alemão naturalizado francês, depois de fugir do nazismo em 37. Foi um dos pioneiros da gravura em cores, dando a essa difícil técnica artística uma forma de expressão contemporânea, combinando tradição com inovação. Foi um dos principais artistas do século XX, cujas obras foram exibidas na Alemanha, França, Holanda, Itália, Japão e Estados Unidos. Em sua oficina em Paris, muitos artistas importantes se familiarizaram com a gravura.
Primeiros anos
Gotthard Johnny Friedlaender nasceu em Pless (Pszczyna) , na Silésia da Prússia, como filho de um farmacêutico. Ele se formou na escola secundária Breslau (Breslávia) em 1922 e depois estudou na Academia de Artes (Akademie der Bildenden Kunste) em Breslau, onde estudou com Otto Mueller. Se formou na Academia como estudante de mestrado em 1928.
Em 1930, mudou-se para Dresden, onde realizou exposições na J. Sandel Gallery e no Dresden Art Museum. Ele esteve em Berlim durante parte de 1933 e depois viajou para Paris. Depois de dois anos em um campo de concentração nazista, ele emigrou para a Tchecoslováquia, onde se estabeleceu emOstrava, onde realizou o primeiro show individual de suas gravuras.
Reentrada em Paris
Em 1936, Friedlaender viajou para a Tchecoslováquia, Suíça, Áustria, França e Bélgica. Em Haia , ele realizou uma bem-sucedida exposição de gravuras e aquarelas. Ele fugiu para Paris em 1937 como refugiado político do regime nazista com sua jovem esposa, que era atriz. Nesse ano, ele realizou uma exposição de suas gravuras, que incluía os trabalhos: L 'Equipe e Matieres et Formes . De 1939 a 1943, ele foi internado em uma série de campos de concentração, mas sobreviveu contra probabilidades ruins.
Após a liberdade em 1944, Friedlaender iniciou uma série de doze gravuras intituladas Images du Malheur , com Sagile como editor. No mesmo ano, ele recebeu uma comissão para ilustrar quatro livros dos irmãos Jean e Jérôme Tharaud, da Academia Francesa . Em 1945, ele trabalhou em vários jornais, incluindo Cavalcade e Carrefour . Produziu a obra Rêves Cosmiques em 1947 e, no mesmo ano, tornou-se membro do Salon de Mai, cargo que ocupou até 1969. Em 1948, iniciou uma amizade com o pintor Nicolas de Staël e realizou sua primeira exposição em Copenhaguena Galerie Birch. No ano seguinte, ele apareceu pela primeira vez na Galerie La Hune, em Paris. Depois de viver em Paris por 13 anos, Friedlaender tornou-se cidadão francês em 1950.
Friedlaender expandiu seu escopo geográfico em 1951 e expôs em Tóquio em uma mostra de arte moderna. No mesmo ano, ele participou do XI Trienale em Milão, Itália. Em 1953, ele produziu obras para uma exposição individual no Museu de Neuchâtel e exibiu na Galerie Moers em Amsterdã , na II Galeria Camino em Roma, em São Paulo , Brasil e Paris. Ele participou da Conferência de Arte Italiana Francesa em Turim , Itália, no mesmo ano.
Reconhecimento internacional
Friedlaender recebeu um prêmio internacional de arte em 1957, tornando-se o ganhador do Prêmio Bienal Kakamura em Tóquio. Em 1959, ele recebeu um posto de professor concedido pela UNESCO no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro . Em 1968, Friedlaender estava viajando para Porto Rico , Nova York e Washington, DC para realizar exposições. Naquele ano, ele também comprou uma casa na região francesa da Borgonha . 1971 foi mais um ano de diversas viagens internacionais, incluindo shows em Berna , Milão , Paris, Krefelde novamente Nova York. Na última cidade, ele exibiu pinturas na Far Gallery, um local que se tornou conhecido por seu patrocínio de importantes artistas do século XX.
De seu ateliê em Paris, Friedlaender instruiu artistas mais jovens que se destacaram, entre eles Arthur Luiz Piza, Brigitte Coudrain, René Carcan , Andreas Nottebohm e Graciela Rodo Boulanger . Como Friedlaender, esses estudantes eram especialistas em artes litográficas e gravuras. Ele também ensinou a gravadora Martha Zelt .
1978 trouxe uma retrospectiva dos trabalhos de Friedlaender no Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris. Ele recebeu o Prêmio Lovis Corinth em Regensburg três anos depois. No seu 75º aniversário, Friedlaender recebeu uma retrospectiva no Museu de Arte de Bremen . No seu 80º aniversário, uma exposição retrospectiva foi realizada em Bonn , Alemanha, nos escritórios do conselho municipal. Friedlaender morreu em Paris aos 80 anos.
Trabalhos selecionados
Edição assinada pelo Enigme de 150 (1991)
Jeux , edição assinada da 150
Sonnette für Orpheus , edição assinada da 135
Radierungen 1949-1989: Eine Auswahl , álbum em cores publicado pela Peerlings Gallery
Fonte e Crédito fotográfico: Wikipédia, consultado pela última vez em 1 de julho de 2020.
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Cronologia
1912
Gotthard Joachim Friedlaender, conhecido como Johnny Friedlander, nasceu em 21 de junho de 1912, em Pless (Silésia, hoje em dia Pszczyna, na Polônia), cidade onde seu pai era farmacêutico.
1921
Além disso para a 20 de março, 1921, plebiscite, o refúgio da família de Friedlaender encontra na região atribuída aos alemães, em Breslau, Southern.
1922/28
Johnny é admitido no "Gymnasium" (equivalente ao ensino médio) em Breslau, em 1922.
Ele pinta um afresco "no estilo grego", para a glória dos grandes pintores do mundo.
1929
Ele é mandado de volta da escola e falsifica sua data de nascimento para solicitar admissão na Academia de Belas Artes de Breslau. Ele envia apenas uma pintura e vários esboços. Para sua surpresa, ele é admitido.
Ele rapidamente se junta à pintura "Meisterklässe" (master class) de Carlos Mense, um dos líderes do Movimento "Neue Sachlichkeit" (Nova Objetividade), e de Otto Müller, membro de longa data do "Die Brücke" (The Bridge) Movimento Expressionista.
Durante uma viagem a Paris com Traut Helwig, um estudante de escultura que na época é seu companheiro, ele conhece Fernand Léger.
Ele volta para Breslau. Faz suas primeiras gravuras a ponto seco. Torna-se amigo íntimo de seu mestre Otto Müller, que convida o jovem Johnny para sua casa.
Ele descobre a música de Bartok.
1930/31
Após a morte de Otto Müller, em setembro de 1930, ele se instala em Dresden.
Na "Galeria Gemälde", ele descobre as pinturas de Caspar David Friedrich, uma grande influência em seu próprio trabalho.
Ele se junta à célula "Agit-Prop" do Partido Comunista, onde Traut Helwig é um militante.
Ele exibe seu trabalho na "Galeria J.Sandel" e na "Künstlerhaus", juntamente com um grupo de outros jovens pintores.
Para ganhar a vida, ele produz uma série de afrescos, pôsteres e caricaturas.
Traut decide partir para a União Soviética. Eles se separam para sempre na plataforma de trem.
1931/32
Johnny passa vários meses em Berlim. Lá, ele conhece Valeska Gert.
Ele descobre o "Bauhaus", o "Balé Triádico" de Oscar Schlemmer, Kirchner, Kokoschka e Klee.
Como seus tios por parte de mãe, respectivamente ator e diretor de teatro, ele é atraído pelo teatro e considera se tornar um diretor de teatro.
Ele retorna a Dresden, onde conhece sua futura esposa: Helfrida Wenzel, conhecida como "Fid", uma jovem atriz militante.
Com os amigos, ele cria uma trupe de teatro. Ele é um militante da Associação de Artistas Revolucionários na Alemanha.
Torna-se amigo de vários artistas, principalmente no "Zuntz Café", onde são realizados encontros políticos / artísticos regularmente.
Ele descobre a arte de Käthe Kollwitz e Otto Dix.
Ele se torna amigo de Häns e Lea Grundig. Ela é uma gravadora. Ele já é famoso como artista e um dos chamados "degenerados" pintores chamados de nazistas.
1932
Ele passa dois meses em Praga.
1933/35
Ele retorna a Dresden em janeiro. Ele é denunciado como oponente ao regime e preso na fortaleza de Hohenstein por todo o ano. Em dezembro, sem testemunhas, a polícia o liberta.
De volta a Dresden, ele pinta e grava lá até setembro de 1935. 1935/36 Em setembro, ele foge de Dresden e vai para Breslau. Em 20 de setembro, ele consegue chegar à Tchecoslováquia e encontra refúgio na cidade de Morawsk-Ostrowa. Lá, ele pinta uma série de "afrescos a óleo". A primeira exposição individual de sua obra impressa ocorre agora. Ele consegue um visto para Praga.
1936/37
Ele volta para Breslau. Em dezembro de 1936, ele foge da Alemanha via Áustria e Suíça e consegue entrar na França, onde não pode ficar.
Finalmente, em 1º de fevereiro de 1937, ele chega a Haia, na Holanda.
A primeira exposição individual importante de suas gravuras e aquarelas acontece na “Casa da Paz” em Haia.
Ele é descrito como um artista perigoso em um jornal nazista. Em 20 de julho de 1937, ele consegue um visto de trânsito para Roterdã.
1937
Em 26 de julho, o consulado francês em Roterdã concede a ele um visto temporário para visitar a Exposição Mundial em Paris.
No pavilhão espanhol, ele admira "Guernica" de Picasso.
Ele não volta a Haia, e ele e Fid recebem asilo na França.
Depois de passar vários meses em vários hotéis, o casal encontra alojamentos Impasse du Rouet, no décimo quarto distrito de Paris, onde também vive o pintor Hans Reichel.
Como o dinheiro é escasso, Fid trabalha com agulhas.
1938/39
Junto com o grupo chamado "Mouvement" (Movimento), Friedlander mostra seu trabalho na Galeria "Matières et Formes".
André Lhote o menciona na famosa revista "Nouvelle Revue Française".
Ele conhece Gaston Diehl, Emmanuel Berl e Paul Chadourne, editor da "Marianne", uma conhecida revista francesa.
Paul Chadourne o oferece para trabalhar em "Marianne" e o introduz na arte africana através de sua coleção de esculturas africanas. Ele trabalha como ilustrador da revista de arte "L'Equipe", fundada por Henri Poulaille e Joseph Lacasse.
1939/40
Sendo um cidadão alemão, Friedlander é agora considerado como "sujeito inimigo" pelos franceses.
Ele foi preso em setembro de 1939, enviado para o centro de reagrupamento em Colombes e confinado em um campo de internação em Meslay du Maine, até fevereiro de 1940.
Enquanto isso, participa da " Exposição d'Entraide aux Artistes-Soldats " ( Mutual Exposição de Assistência a Artistas-Soldados) na Galeria "Matières et Formes", 70 rue Bonaparte, no célebre distrito de St.Germain de Paris (23 de fevereiro a 21 de março).
Ele viaja para Nantes, onde se voluntaria para se juntar ao exército britânico.
Fid é preso em maio de 1940 e enviado ao campo de internação de Gurs.
Do outro lado do mar, na Grã-Bretanha, estão em andamento os preparativos para repatriar suas tropas.
Como os britânicos não estão dispostos a evacuar soldados voluntários de origem alemã, um grupo destes últimos, incluindo Johnny, aproveita a confusão geral para apreender vários caminhões e viajar para Gurs, na esperança de garantir a libertação de suas esposas.
1940/44
Friedlaender se reúne com Fid.
O casal viaja para Marselha, onde Johnny é dispensado do exército.
Em Marselha, eles recebem a proteção do padre de Parceval, um verdadeiro herói da Resistência, e chefe do convento dominicano, que encarrega Friedlaender de fazer vários pôsteres e desenhos iluminados.
Em um dos cafés Old Harbor, chamado "Le Brûleur de Loups" ( geralmente o Wolves Burner), Friedlaender encontra dezenas de refugiados, artistas e intelectuais.
Entre elas estão celebridades como o poeta Paul Eluard, Marc Chagall, André Breton, Arthur Adamov e René Char.
Friedlaender é novamente preso em maio de 1941, por ser estrangeiro, e enviado a vários campos de trabalhadores estrangeiros, centros de confinamento e, finalmente, ao campo de internação de Vidauban.
Depois de ser nomeado secretário do comandante, Johnny cria uma permissão de saída e se junta a Fid em Marselha.
Em 6 de setembro de 1941, ele é preso mais uma vez e transferido para o sinistro campo de internação de Les Milles, onde trens lotados de refugiados partem todos os dias para Drancy e, de lá, para Auschwitz.
No mesmo dia em que seu comboio está programado para sair, Friedlaender milagrosamente escapa à deportação.
Junto com vários outros prisioneiros que de alguma forma conseguiram ficar, Friedlaender é transferido para um campo em La Ciotat.
Ignorando sua própria segurança, Fid continua a implorar à administração para libertar seu companheiro.
Tendo recebido a proteção do capitão do campo, Johnny é finalmente libertado em novembro de 1942 e enviado de volta a Marselha.
Na esperança de escapar das agora frequentes polícias policiais, Johnny viaja para Les Mées, norte de Marselha, onde é admitido no campo de trabalho de estrangeiros.
Até agosto de 1944, Johnny e Fid viverão com o medo permanente de serem presos, enquanto isso esperam a vitória dos Aliados.
Tendo conseguido um passe de FTP (Movimento de Resistência Francês), Friedlaender toma o trem para Paris, na esperança de conseguir algumas comissões por lá, além do ácido nítrico e outros materiais necessários para o trabalho impresso.
O casal passará um ano na região dos Baixos Alpes, ao norte da Riviera Francesa.
Lá, na cidade de Les Mées, Friedlaender produz uma série de doze gravuras, com o título de "Images du Malheur" (Imagens do infortúnio). "Sagile" é a editora francesa.
Posteriormente, ele foi contratado para produzir dez gravuras para um romance intitulado "Un Royaume de Dieu" (Um Reino de Deus) - "Paul Dupont", editores, 1947 - escrito pelos irmãos Tharaud, ambos membros da Academia Francesa.
Ele também grava várias impressões para uma nova edição de um livro intitulado "A l'Ombre de la Croix" (À sombra da cruz).
1945
Johnny e Fid retornam a Paris, onde descobrem que o pouco que possuíam desapareceu.
Eles se instalam novamente no Impasse du Rouet, onde encontram seu velho amigo Hans Reichel e conhecem o pintor Sam Francis, que agora se torna seu vizinho.
Friedlaender encontra trabalhos autônomos com várias revistas e jornais, incluindo "Cavalcade" e "Carrefour", e recebe um cartão de imprensa. Sua nacionalidade é listada como "apátrida".
Ele é contratado para fazer uma série de impressões e continua a pintar aquarelas. mas, de fato, gravura e gravura são agora sua principal ocupação artística. Fid encontra trabalho com a rádio francesa, na seção em alemão . 1946 Apresentado por Gaston Diehl, Friedlaender é convidado a mostrar seu trabalho no Segundo "Salon de Mai". 1947 Na oficina de Hasen, uma conhecida impressora, Friedlaender conhece Christian Zervos, o fundador da famosa revista "Cahiers d'Art", que expressa o desejo de "ver seu trabalho".
1948
Suas " Rêves Cosmiques " (Cosmi c Dreams), uma série de 12 gravuras, algumas delas datadas de antes de 1939, são publicadas pela "Equipe", com introdução de Christia n Zervos e prefácio de Gaston Dielh.
Ele viaja para a Dinamarca para seu show na "Birch Gallery" em Copenhague.
Ele se torna amigo do famoso pintor Nicolas de Staël.
Ele e Fid são casados.
No Natal de 1948, ele encontra Paul Eluard novamente. Este último escreve o seguinte dedicatória:
"Para Johnny Friedlaender, que condensa um ll as luzes noturnas".
1949 Graças a Christian Zervos, Friedlaender exibe seu trabalho na famosa Galeria "La Hune" em Saint Germain des Prés, dirigida por Bernard Geerbrant, onde será convidado regularmente a partir de então. Além de Zervos e Dielh, várias outras celebridades, como Moses Kisling, Hans Reichel e Nicolas de Staël, chegam ao vernissage. Christian Zervos escreve um artigo entusiasmado sobre a exposição na importante revista de arte "Les Cahiers d'Arts".
Ele produz treze gravuras para "La saison des Amours" (A estação dos amores), um poema de Paul Eluard ("La Parade", editoras).
Ele é amigo do renomado pintor Jacques Villon, além de Maria-Elena Vieira da Silva, Arpad Szenes e Roger Bissière.
Ele conhece a impressora gráfica Georges Leblanc.
1950
W om Albert Flocon e George Leblanc, funda "L'Atelier de l'Ermitage", neste último do atelier, rue Saint Jacques, em Paris. Lá, especialistas em gravura em chapa de cobre, como Flocon e Friedlaender, e Leblanc, especialista em impressão, ensinam gravura, gravura e desenho, com modelos ao vivo. (Para surpresa de todos,
Ele conhece Germaine Richier e Ossip Zadkine (escultores).
Ele é convidado para um show na "Bibliothèque Française", em Nuremberg, Alemanha. 1951 Ele é convidado para exposições no Museu de Arte Moderna de Tóquio, no Museu de Neuchâtel, na Suíça, no "Kunstmuseum" de Lucerna e no "Museu Rath" em Genebra. 1952 Torna-se cidadão francês (em novembro). Graças a Leblanc, que concorda em sublocar parte de seu vasto ateliê, os Friedlaenders movem a 187 rue St. Jacques, no coração de Paris. Friedlaender abre sua própria escola, Impasse du Rouet. Leblanc decide oferecer-lhe uma impressora nesta ocasião. Ele agora trabalha para vários editores de arte diferentes em Ber lin, Estocolmo, Paris (principalmente para a Engravers 'Guild, dirigida por Nesto Jacometti) e em Zurique.
Ele é convidado a mostrar na Exposição Internacional de Tóquio.
A divisão de fotografia do Museu do Louvre compra uma de suas gravuras em chapa de cobre.
Ele retorna à Alemanha pela primeira vez.
No caminho de volta a Paris, ele pára em Colmar, para admirar o famoso Retábulo Issenheim.
A partir de 1952, é convidado para exposições em galerias de todo o mundo: Estocolmo, Zurique, Roma, Amsterdã, São Francisco, Nova York, Washington, Luxemburgo, Bogotá, Gotemburgo ...
Sua obra impressa é publicada pela primeira vez por "Schmücking "em Branschweig.
Friedlaender agora começa a usar cores em suas gravuras.
Esta é uma expressão de seu desejo de ver sua arte impressa reconhecida no mesmo nível de suas aquarelas, guaches e óleos.
1953
Ele é convidado a ensinar em Zurique.
Exposições de seu trabalho são realizadas no "Museu de Arte Moderna" de São Paulo, no Museu de Neuchâtel e no "Palazzo Belle Arti", em Torino.
1954
O que é tornar-se um relacionamento privilegiado, tanto artístico quanto pessoal, agora começa para Brigitte Coudrain e ele, quando ela se torna aluna de sua escola de arte, Impasse du Rouet.
O relacionamento vai durar bem após sua morte. Ela finalmente se tornará seu legado, responsável por proteger e promover seu trabalho.
Christian Zervos publica umn artigo sobre Johnny Friedlaender na revista de artes "Cahiers des Arts".
Uma exposição de seu trabalho acontece no Museu de Arte e História de Genebra.
1955
Os Friedlaenders convidam Brigitte para se juntar a eles em uma viagem aos museus de Colônia e Munique.
14 de março de 1955, Nicolas de Staël visita Friedlaender no ateliê, rue Saint Jacques. De Staël convida Johnny para se juntar a ele em Antibes, no ateliê que Johnny encontrou para ele com a ajuda de Paul Chadourne. Friedlaender recusa o convite. É a última vez que eles se vêem. De Staêl comete suicídio dois dias depois.
Friedlaender recebe o "Prêmio Jhakopice" por ocasião do Primeiro Festival Internacional de Gravura em Ljubjana.
Ele participa da "Bienal" de São Paulo.
Ele viaja para a Itália, Alemanha e Yougoslavia.
Tendo crescido muito pequeno para acomodar todos os tesoureiros que Gaston Diehl lhe envia, o ateliê de Friedlaender é transferido para o Impasse Coeur de Vey, em uma seção da Desjobert Lithograph Printing Works.
1956 Uma exposição de seu trabalho é realizada no Museu de Arte de Cincinnati e no Museu da Colônia de Arte de Cleveland. Ele conhece o escritor, poeta e crítico de arte Jean Cassou. 1957 Ele recebe o "Prêmio Kamakura" na "Bienal" de Tóquio. Em maio, uma exposição de seu trabalho impresso é realizada no Museu de Arte de Cincinnati. Ele viaja para Ljubjana para uma retrospectiva de seu trabalho (1949-1957) no "Pavilhão Jacopicev".
Outra exposição de seu trabalho ocorre no "Kupferstichkabinett der Staatliche Museum" de Berlim.
A primeira exposição de suas aquarelas em Paris é realizada na Galeria "La Hune", de 26 de novembro a 15 de dezembro de 1957. 1958 Ele recebe o "Prêmio Bianco e Nero" na "Bienal" de Lugano. Friedlaender é convidado para a "Bienal" de Veneza, representando a arte francesa da gravura no Pavilhão Francês. Uma exposição de seu trabalho ocorre no "Allerheiligen Museum" em Schaffhouse. De 18 de junho a 5 de julho, seu trabalho é exibido na "Galleria II Segno", em Roma. O espetáculo é intitulado "Acquarelli e Incisioni". 1959 Uma exposição de seu trabalho é realizada no "Museu de Arte Moderna" em São Paulo.
A Unesco o envia em missão ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, para criar uma oficina para gravadores e expor seu próprio trabalho.
André Malraux, então ministro da Cultura francês, e Alexander Calder, o escultor, fazem uma visita.
1960
Uma retrospectiva dos anos de 1949 a 1960 é organizada no Museu Städtischen, em associação com a Galeria "Schmücking" (Braunschweig).
Duas exposições
individuais de seu trabalho são realizadas naquele ano: - no "Kunstverein" em Cassel.
- na "Molton Gallery" em Londres.
1961/66
De 6 a 18 de março de 1961, uma exposição intitulada "Gravuras e aquarelas" ocorre na "Far Gallery", 746 Madison Avenue, Nova York
De 21 a 8 de junho de 1961, " L'Atelier Friedlaender " exibe seu trabalho, também na "Far Gallery".
Mais exposições de seu trabalho ocorrem em galerias e museus em Londres, Nova York, Bolonha, São Francisco (1963), São Paulo, Cincinnati (1961), Bruxelas, Nova York, Ljubjana ("Bienal Internacional" de 1963), Tóquio (1964), Jerusalém, Schaffhouse, Lübeck, Zurique, Paris, Berlim (1965), Salzburgo, Haifa e Buenos Aires (1966). 1963
Ele publica seu álbum "Petit Bestiaire" ( Little Bestiary ) ( editores "Manus Presse." , Stuttgart), onze impressões, texto de Jean Cassou.
Em junho de 1963, a Galeria "La Hune", em Paris, exibe suas aquarelas e trabalhos impressos.
1964
Associando -se ao compositor Carl Orff, ele publica um álbum intitulado "Exercícios" (Exercícios), apresentando oito de suas gravuras - e dezesseis esboços musicais - "Manus Presse", Stuttgart, editores. 1965 De 24 de janeiro a 21 de fevereiro, ocorre uma exposição intitulada "J.Friedlaender, Aquarelle und Radierungen" no "Museum zu Allerheiligen", em Schafthausen. Nesto Jacometti apresenta o artista no vernissage.
Em novembro daquele ano, por ocasião da décima exposição na Galeria "La Hune", dedicada aos trabalhos recentes de Johnny Friedlaender, um álbum intitulado "Johnny Friedlaender, trabalha 1961-1965", com um prefácio de Max-Pol Fouchet, "Touchstone", Nova York, "Manus Presse", Stuttgart, é apresentado ao público. Inclui uma litografia assinada pelo autor.
O álbum "Variation sur rouge" (variação da cor vermelha) , com sete impressões, é publicado pela "Manus Presse".
1966
Ecoando seu álbum "Variation sur rouge", "Rouge Dominante" (Vermelho Dominante) é a maneira de Friedlaender comemorar seu retorno à arte da pintura a óleo, que ele teve que abandonar em 1937.
Ele é nomeado professor na Academia de Verão de Salzburg.
Exposições de seu trabalho são realizadas no "Kunstverein", em Salzburgo, no "Leopold Hoesch Museum", em Dûren, e no Cincinnati Art Museum.
1967
É nomeado "Chevalier da Ordem das Artes e Letras" (membro das Artes e Letras).
Novamente nomeado professor em Salzburgo, ele tem um grande show no "Residenz" lá.
Em outubro de 1967, o "Frankfurter Allgemeine" publica um artigo de Werner Spies intitulado "Magische Kosmologie, Johnny Friedlaender".
1968
Ele viaja para Porto Rico, Nova York e Washington, para suas exposições lá.
Ele compra uma casa com um ateliê em Esnon, Borgonha, onde ele tem mais espaço para pintar. Ele também pinta agora no ateliê, rue Saint Jacques, em Paris.
Juntamente com o compositor Carl Orff, eles publicam um segundo álbum intitulado "Musica Poetica", contendo sete de suas gravuras e o trabalho de "pesquisa musical" de Orff (Manus Presse).
1969
Ele é premiado com a "Merit Cross" (Primeira Classe) pelo governo alemão.
Ele viaja para os EUA e segue para o México. Mais de suas exposições acontecem em Hamburgo, Paris, Basileia e Cracóvia.
Ele ilustra "Stèles", um álbum de Victor Segalen ("Bibliophiles de Provence", Marselha, editores.)
"Stèles" recebe a "Águia Dourada de Melhor Livro" na Primeira Feira Internacional do Livro em Nice.
1970
Em maio de 1970, uma exposição intitulada "Bilder -Zeichungen-Radierungen" é organizada pela "Galeria Smücking" em Braumschweig.
Associando-se ao compositor KH Stockhausen, um álbum intitulado "Mikrophonie", com sete gravuras e quatro esboços musicais, é publicado por "Manus Presse".
1971
Viaja a Buenos Aires para uma exposição no "Museo del Grabado".
Ele vai a Nova York para uma exposição de suas obras impressas e pinturas na Far Gallery.
Intitulado "Gracieux Soleil de la Nuit" ( Gracious Night Sun), depois de Novalis, um álbum contendo quatro gravuras é publicado por "La Hune" em Paris.
"Propyläen Verlag", em Berlim, publica o álbum "Fleurs et Couples" (flores e casais) - oito gravuras.
Uma exposição de seu trabalho é realizada no Museu de Arte e História de Genebra.
1972
"Manus Presse" publica "Vols d'oiseaux" ( Vôos dos Pássaros), sete gravuras.
Em março, ele viaja a Hamburgo para uma exposição intitulada "Pinturas e gravuras" na "Galeria Commeter".
Ele viaja e expõe em Nuremberg e Lausanne.
De 4 a 12 de março, exposição na "Kunstmesse (Art Fair) Düsseldorff - Galeria Orangerie Köln": " Gemalde, Gouachen, Zeichnungen, Graphik" ( óleos, guaches, desenhos, gravuras). Braque, Buffet, Chagall, Dali, Friedlaender, Matisse, Miro, Picasso, Rouault, Berrocal.
Ele agora produz sua maior obra impressa de todos os tempos, intitulada "Les Grands Oiseaux II" (Os Grandes Pássaros II).
Possui três placas de cobre medindo 103,5 cm. x 74.5cm.
A série de chapas de cobre e provetes é depositada no Museu Unterlinden de Colmar.
1973
A Galeria "Schmücking" em Braumschweig publica o primeiro volume do catálogo descritivo de suas obras impressas de 1930 a 1972 (477 cópias reproduzidas) .
O álbum " Sieben Landschaften" (Seven Landscapes), com sete de suas gravuras, é publicado pela "Manus Presse". O álbum "The Seasons" é publicado em Nova York pela Horn - três gravuras.
Junho- julho, exposição na "Galeria Orangerie" em Köln: “Óleos, aquarelas, gravuras”. Catálogo. "
Exposição no "Musée d'Art Contemporain de Montréal": gravuras, pinturas. Apresentação de J.Adhémar, curador chefe da BNF (Biblioteca Nacional Francesa).
Publicação de "música polifônica e da arte de Friedlaender", texto de RSHorn na 40 ª edição do "XXe Siècle" (século XX) revista de arte.
Esta edição inclui litografias originais de Marino Marini, Friedlaender, Motherwell e Jasper Johns.
1974
Um filme intitulado "Friedlaender, o gravador", é produzido por André Flédérick e André Parinaud, em nome da ORTF (rede nacional de televisão francesa).
Uma exposição em homenagem a Friedlaender é realizada no "Cabinet des Estampes" do museu de Strasburg, na Biblioteca Municipal de Mulhouse, no contexto da Primeira Bienal Europeia, na Biblioteca Municipal de Colmar e no "Museu" der Stadt ", em Regensburg.
22 de março a 25 de abril, exposição de óleos e gravuras na "Albert Verbeke Gallery", Place de Furstemberg, em Paris (6 °) - doze óleos, 1968-1973 e vinte e oito gravuras -. Concebido em conjunto com o compositor HWHenze, o álbum "Das Blumenfest", com sete gravuras e composições musicais, é publicado pela "Manus Presse".
1975
Um filme sobre Friedlaender é produzido pela televisão alemã.
O álbum intitulado "Die Wunder des Himmels" (As maravilhas do céu) é publicado por "Peerling", sete gravuras.
Uma exposição intitulada "Peintres Français Contemporains" (Pintores Contemporâneos Franceses) acontece na BNF (Biblioteca Nacional) de Paris, de 21 de fevereiro a 9 de março. Os participantes incluem Poliakoff, Manessier, Singier, Soulages, Vieira de Silva, Szenes, Friedlaender . Catálogo, texto de Jean Selz.
De junho 14 a 20 de julho, exposição no "Kunsthalle" em Tübingen. Óleos e impressões.
"Europalia 75", Museu Real de Belas Artes da Bélgica. Exposição de óleos e gravuras no Museu Temporário de Arte Moderna de Bruxelas, de 26 de setembro a 30 de novembro. Catálogo. Textos de Philippe Roberts-Jones, curador-chefe dos Museus Reais de Belas Artes da Bélgica, e de Robert Sydney Horn.
1976
Exposição no Museu de Arte Moderna de Tel Aviv e na "Maison de France", Universidade Hebraica de Jerusalém. Catálogo e texto por RSHorn.
Publicação de Six Palettes "(Six Pallets), de" Leidseplein Presse ", em Amsterdã - seis impressões -, além de" Hommage au Studio der Frühen Musik "(uma homenagem ao Studio der Frühen Musik) por" Manus Presse ". Cinco impressões.
Publicação do livro dedicado à sua pintura. "Tableaux, Bilder, Paintings 1966-1975", é publicado por "Manus Presse", em Stuttgart, com um texto de Philippe Roberts-Jones intitulado: "Friedlaender als Maler" (Friedlaender como pintor).
1977
Uma exposição de seu trabalho acontece no "Frans Hals Museum", em Haarlem. Texto de HLC Jaffé. O álbum intitulado "Friedlaender no Museu Frans Hals" é publicado pela "Leidseplein Presse".
Retrospectiva de sua obra no "Stätichen Museum" em Braunschweig na ocasião da publicação do segundo volume do catálogo descritivo de suas obras impressas, 1973-1976 pela "Schmücking Gallery" 105 impressões reproduzidas .
1978
Ele é nomeado "Oficial das Artes e Letras".
O Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris apresenta uma retrospectiva de sua obra (1948-1978), gravuras, pinturas e tapeçarias. Catálogo, prefácio de Jacques Lassaigne, texto de Robert S.Horn.
De 2 de dezembro a 6 de janeiro de 1979, a "Galeria KGSchäfer" em Giessen exibe sua "Bilder - Zeichnungen - Radierungen".
1979
Exposições:
- De 30 de março a 20 de abril, na "Galeria Peerlings": "Johnny Friedlaender: Ölbilder, Zeichnungen, Radierungen".
- De 22 de junho a 17 de setembro: "Óleos, impressões", no Museu de Belas Artes da cidade de Nancy.
"Illuminations", poemas de Arthur Rimbaud, com seis de suas gravuras, são publicados pela "Bibliophiles de Provence". Publicação de "Autrement" (caso contrário), por "La Hune", em Paris - três impressões.
1980/81
De 29 de junho a 10 de setembro de 1980, a primeira retrospectiva de seu trabalho na Alemanha Oriental ocorre na "Staatliche Kunstsammlungen, Kupferstichkabinet" no "Albertinum" de Dresden, onde são mostrados seus óleos, gravuras e esboços. Catálogo: texto de Werner Schmitt, diretor do "Kupferstichkabinet".
1980 e 1981 - "Peerlings", em Krefeld, publica duas séries de três gravuras nomeadas "Composições" para o álbum de aquarelas intitulado "Un Petit Herbier" (Um Pequeno Herbário).
1981 - "Poèmes Touaregs" (poemas tuaregues), poemas de Charles de Foucauld, com quatro gravuras de Friedlaender, são publicados por "GKKarl Vonderbank" em Frankfurt.
1982
Ele recebe o "Prêmio Lovis-Corinth", concedido a ele na "Galeria Ostdeutsche" em Regensburg.
Publicação do terceiro volume do catálogo descritivo 1977-1981 por "Schmücking". O volume conta 123 impressões reproduzidas .
1982/88
1982 - Publicação por "Manus Presse", do catálogo " Johnny Friedlaender Bilder, Aquarelle, Zeichnungen, Radierungen" por ocasião do "Art 13" em Basileia.
- "Peerlings" publica o álbum: "Arpeggio" - quatro gravuras -.
Novas exposições ocorrem em vários museus:
- na Finlândia (exposições itinerantes em seis museus),
- na França, em Caen (1983),
- no Luxemburgo (1984).
1984 - "Peerlings" publica "Friedlaender Zeichnungen" (desenhos), texto de Siegfried Salzmann.
Oc tober - exposição de sua obra impressa na Galeria Municipal da cidade de Luxemburgo.
1985 - É produzido um filme intitulado "Friedlaender, Portrait d'artiste" (Friedlaender, retrato de um artista) para "Radio-Télé-Luxembourg", de L. Thorn e G. Santini.
1986 - "Peerlings" publica: "Meditações" - quatro impressões -. - "Manus Presse" publica o álbum "Prières de l'Aube" (Dawn Prayers), - cinco gravuras -. "Friedlaender Radierungen", texto de Siegfried Salzmann.
Em outubro, "France Culture" (Rádio Cultural Francesa) dedica um programa intitulado " Le Réel entre Chien et Loup, le Graveur Friedlaender" (no crepúsculo da realidade, Friedlaender, o gravador), para ele, na série "Chemins de la Connaissance "(Os caminhos para o conhecimento). Conversas com Pascale Lismonde.
Seu estado de saúde se deteriora. Ele é hospitalizado várias vezes.
1987 - Ele é submetido a uma cirurgia e deve tomar precauções especiais para poder continuar trabalhando. Ele não tem mais permissão para usar ácido nítrico e desenvolve uma técnica própria para manter total domínio sobre seu trabalho.
Durante esse período, ele continua pintando em tela e fazendo aquarelas.
Por sua 75 º aniversário, uma retrospectiva de seu trabalho é organizado no "Kunsthalle" em Bremen (1987):. Prints, aguarelas, óleos, e ao "Mönchehaus" em Goslar"(1988)
Seleção de obras e lay-out sob o responsabilidade de Brigitte Coudrain
Catálogo de palavras do curador do museuDr. Siegfried Salzmann.
Friedlaender é entrevistado pelo DR. Salzmann para a revista "Punkt".
1988
Novembro, morte de Fid, sua esposa.
"Peerlings" publica o quarto volume do catálogo descritivo de sua obra impressa (102 cópias reproduzidas ). "Manus Presse" publica o álbum "Pour un herbier nocturne" (Para um herbário noturno) - cinco gravuras -. 1989 Os "Bibliófilos de Provença" publicam "Les Regrets, Rêveries couleur du temps" (arrependimentos, reflexões em nossos tempos), texto de Marcel Proust, cinco gravuras. 31 de agosto de France Culture (rádio nacional francesa) lhe dedica um programa na série "Mémoire du siècle" ( Memória do século), intitulada: "Johnny Friedlaender, Graveur, Peintre"
(Johnny Friedlaender, Gravador, Pintor). Conversas com Pascale Lismonde.
Ele viaja para Villeneuve-lez-Avignon na companhia de Brigitte para ver a famosa "Coroação da Virgem", pintura de Enguerrand Quarton.
1990
Ele é nomeado membro da Academia Real de Belas Artes da Bélgica, presidida por Philippe Robert Jones.
1991
Em setembro , Friedlaender pinta o que será sua última pintura a óleo, sua última aquarela e produz sua última gravura no ateliê de Leblanc. Em outubro, por ocasião da "Bienal" de Veneza, ele é convidado para a exposição intitulada "Oltre il segno: quattro maestri della grafica contemporânea": Johnny Friedlaender, Henri Goetz, Stanley Hayter, Emilio Vedova. Catálogo, quatro entrevistas.
1992
No início do ano, com Brigitte Coudrain, a idéia de uma doação ao Museu de Dresden havia se formado. Como estava agora muito doente, Brigitte Coudrain foi anfitriã em seu lugar, em sua casa, rue Saint Jacques em Paris, para Werner Schmidt, curador do “Küpferstichkabinet” em Dresden.
Nesta ocasião, foi feita a doação de uma pintura a óleo sobre tela intitulada "Paysage au Ciel Noir" (Paisagem sob Céu Negro), à qual se acrescentaria a doação de cerca de 150 de suas impressões.
De 6 de maio a 5 de junho, na sua ausência, retrospectiva pelo seu oitavo aniversário no "Bundeskanzleramt" (Chancelaria) de Bonn, discurso do Dr. Helmut Kohl. O curador Werner Schmidt está presente.
Johnny Friedlaender morreu em Paris no dia dezoito de junho.
Junho No dia 21, o Dr. Berthold Roland, curador do "Landesmuseum" em Mainz, premia postumamente a medalha "Paul Strecker".
A retrospectiva do seu oitavo aniversário se transforma em duas homenagens póstumas:
- 21 de junho a 6 de setembro no “Landesmuseum” em Mainz.
- 4 de outubro a 29 de novembro, no "Angermuseum" em Erfurt.
" Peerlings" publica "Johnny Friedlaender, Bonn - Mainz - Erfurt 1992".
A imprensa alemã também presta um grande tributo .
1994
Conforme desejado e organizado por Brigitte Coudrain, uma dupla exposição de seu trabalho é realizada no "Goethe Institut" e no "Couvent des Cordeliers" em Paris. Vernissage-prelims de Albert Flocon. Pinturas, gravuras, aquarelas e tapeçarias Na presença de Jean-Marie Dunoyer.
Catálogo: "Johnny Friedlaender, de Dresden a Paris, do preto à cor".
Um programa de rádio de Pierre Descargues é dedicado ao seu trabalho em "France-Culture".
1995
Segunda doação feita por Brigitte Coudrain ao Museu de Dresden (pinturas, esboços e gravuras.)
Agosto de 1995, "Galerie Kutter", no Luxemburgo. "Friedlaender: pinturas, aquarelas, gravuras". Catálogo, texto de Brigitte Coudrain.
1996
A "Gallerie Sanchez", em Paris, publica e organiza uma exposição do álbum "Dresden, Haia, Paris", intitulado Brigitte Coudrain, reagrupando onze impressões inéditas que datam de 1995. Elas são impressas no Ateliê Leblanc pelo artista de cobre. impressora de chapas Paul Decottignies .
As placas de cobre, muito lamentadas por Friedlaender, que acreditava que estavam perdidas ou destruídas, o acompanharam em sua fuga pela Europa.
Escondidos por Johnny, eles sobreviveram ao saque de seu estúdio durante os anos da guerra.
Após terem sido esquecidos por várias décadas, foram descobertos por acaso, por Brigitte Coudrain, após a morte de Fiedlaender, no fundo duplo de um armário, no apartamento localizado Impasse du Rouet.
Brigitte Coudrain decide fazer a primeira doação de Friedlaender ao "Musée Unterlinden" em Colmar.
A proibição dessa doação ocorre de 13 de dezembro de 1996 a 28 de fevereiro de 1997, com Sylvie Ramond atuando como comissária.
Catálogo publicado pelo "Musée Unterlinden". 1997/98 "Musée Unterlinden" em Colmar; de 19 de outubro de 1997 a 1 de março de 1998, exposição e publicação do folheto: "Abstractions, France 1940-1965". Sylvie Lecoq-Ramond, comissária . Atlan, Bazaine, Bissier, Bissière, Bryen, Debré, Degottex, Dubuffet, Estève, Fautrier, Friedlaender, Hantaï, Hartung, Lapicque, Magnelli, Manessier, Mathieu, Michaux, Poliakoff, Reigl, Soulages, Staël, Tal-Coat, Bram e Geer Van Velde, Vieira da Silva, Wols, Wou-Ki.
Brochura publicada pelo "Musée Unterlinden".
1998
Brigitte Coudrain decide fazer a primeira doação à Biblioteca "Jacques Doucet" do INHA em Paris (provas, chapas de cobre, desenhos…) 1999
"Peerlings" em Krefeld publica o quinto e último volume do catálogo descritivo de sua obra impressa (1988-1992), 33 impressões reproduzidas (texto de Werner Schmidt, fotografias de Paul Decottignies).
2000
Exposição em Braunschweig e Trier.
2000/01
Publicação de "Johnny Friedlaender , Gravures inédites", 100 gravuras redescobertas por Brigitte Coudrain, como complemento à exibição das gravuras incluídas nesta segunda doação por Brigitte Coudrain.
A exposição é organizada pelo "Musée d'Unterlinden", com Sylvie Lecoq-Ramond como comissária, publicada pela "RMN" na série "reConnaître" (Reconhecer ).
2002/03
Exposição intitulada "Vom Otto Mueller Bis Oskar Schlemmer, Künstler der Breslauer Akademie ( De Otto Mueller para Oskar Schlemmer, Artistas de Breslauer Akademie). - de 11 de maio a 11 de agosto de 2002, "Museu Staatliches" em Schwerin. - De 1 de Setembro a 27 de outubro de 2002, "Museum Ostdeutsche Galerie", em Regensburg - De 20 de novembro a 19 de janeiro de 2003, "Nationalmuseum", em Wroclaw.
Catálogo, texto de Hela Baudis referente a Philippe Roberts-Jones , curador dos Museus Belgas de Artes Reais - catálogos "Manus Presse" 1976 e "Mainz" 1992-.O objetivo é dar a Friedlaender um reconhecimento adicional como o "Mestre da Paisagem Interior".
2006
De maio a setembro de 2006, exposição no "Prieuré d'Airaines" (distrito de Somme, norte de Paris): desenhos, aquarelas, óleos, tapeçarias.
2008/09
Dupla exposição para a segunda doação ao INHA (Instituto Nacional de História da Arte) de Brigitte Coudrain (arquivos, catálogos, correspondência, convites, pôsteres, etc.).
Nesta ocasião, é realizada uma exposição intitulada "Jo hnny Friedlaender, le sepultur dans son temps" (JF, o gravador de seu tempo).
De 18 de setembro a 8 de novembro de 2008: "L 'Artiste et son Oeuvre" (O artista e sua obra).
De 18 de novembro a 3 de janeiro de 2009: "Autour d'un Atelier" (dentro e fora de um atelier).
A comissária Isabelle Cahn, catálogo publicado pelo INHA, prefácio Antoinette Le Normand-Romain.
Fonte: Johnny Friedlaender.eu, consultado pela última vez em 1 de julho de 2020.