Biografia - Wikipédia

Jovem vida e carreira artística cedo

Fausto Zonaro nasceu em Masi, um município na província de Pádua, então parte do Império Austríaco. Ele era o filho mais velho do pedreiro Maurizio e sua esposa Elisabetta Bertoncin. Maurizio pretende que o seu filho também deve ser um pedreiro, ainda em tenra idade, Fausto mostrou uma grande habilidade no desenho . Com o consentimento de seus pais, ele se matriculou pela primeira vez no Instituto Técnico em Lendinara , em seguida, na Academia Cignaroli em Verona sob Napoleone Nani . Fausto abriu uma escola de arte pequena e estúdio em Veneza , mas viajou muitas vezes para Nápoles também. Sentia-se sem uma direção clara em sua vida naquele momento.

Ele ativamente exibidas obras em exposição e ganhou o respeito dos críticos. Pintou principalmente gênero obras em óleo e aquarela. Em 1883, em Milão, expôs: Le rivelatrici napoletane ; Da Sant'Elmo , e Al Pincio ; em Roma, as telas Passa la Vacca ; La sofferente ; Le cucitrici napoletane , e Il Saponaro . Em 1884, a Turim: Tempesta ; Primo nato ; Primo tuono , eo Zoccolaro de Nápoles ; e em 1887 em Veneza: Em attesa ; Al Redentoretto , e Lavoratrice di perle . La casa Camerini de Pádua, uma vez possuía uma banditore ; e duas telas: I pigiatori e Em stat virtus medio .

O ponto de viragem na carreira de Zonaro ocorreram no entanto, em 1891, quando ele se apaixonou por Elisabetta Pante, um aluno de seu em Veneza, e juntos eles viajaram para Istambul, capital do Império Otomano . Eles foram parcialmente inspirado por Edmondo de Amicis livro de viagem orientalista " Constantinopoli .

Istambul

Em 1892, Zonaro e Pante casado, e viveu no bairro de Istambul de Pera .

Em Istambul, ao longo do tempo, ele ganhou o patrocínio nos círculos aristocráticos. Munir Pasha , o ministro do Protocolo, que o convidou para visitar Palácio Yildiz e conhecer o prestigiado artista local Osman Hamdi Bey . Ele foi contratado para ensinar pintura para a esposa do Pasha, e desta forma Zonaro e Pante ficaram a conhecer as figuras artísticas importantes de Istambul da época. Em 1896 ele foi nomeado como o pintor da corte ( Turco Otomano : Ressam-ı Hazret-i Şehriyari ) graças à intervenção do russo embaixador que havia apresentado o sultão decisão Abdulhamid II com o trabalho de Zonaro Il Reggimento imperiale di Ertugrul Sul Ponte di Galata ( em Inglês: o Regimento imperial do Ertugrul na Ponte Galata ), que Abdulhamid II tinha então adquirido.

O Sultan depois encomendado a Zonaro uma série de pinturas que descrevem eventos na vida do sultão otomano do século 15, Mehmed II . Mantendo a posição de pintor da corte, Zonaro via a si mesmo como o sucessor do pintor veneziano Gentile Bellini , que tinha sido encomendado por Mehmed II para pintar o seu retrato mais de 300 anos antes.

Também durante a sua estada em Istambul, Zonaro testemunhou a Ashura procissões realizadas pelos xiitas muçulmanos no décimo dia do Muharram, e foi a procissão de Tatbir que o inspirou para pintar sua famosa pintura dia 10 de Muharram , foi relatado que Zonaro disse: "Depois de testemunhar a procissão horripilating (de Tatbir) Eu gostaria de ser capaz de conhecer este homem que lamentar". O "homem" Zonaro fala indica ao neto oprimidos do profeta muçulmano Maomé, Hussein ibn Ali .

Voltar para a Itália

Zonaro permaneceu em Istambul até 1909, quando voltou para a Itália após a Revolução dos Jovens Turcos que derrubou seu patrono Abdulhamid II e a mudança para a monarquia constitucional. Não haveria pintor da corte otomana depois dele. Ele se estabeleceu em Sanremo , onde ele continuou a pintar pequenas obras que retratam a Riviera Italiana e da vizinha Riviera Francesa até sua morte.

Em 1920 ele se separou de sua esposa e começou a viver com sua filha. Nove anos depois, ele morreu. Ele está enterrado no Cemitério Foce em Sanremo. Em sua lápide, debaixo de um Otomano tughra , afirma que Zonaro foi o pintor da corte do Império Otomano.

O trabalho artístico e reputação

Zonaro pintou retratos , paisagens e pinturas históricas . Alega-se que “Zonaro foi um dos que fez uma grande contribuição para o desenvolvimento da arte de estilo ocidental na Turquia.” Ele era um artista prolífico, que criou centenas de obras, a maioria dos quais são do Império Otomano. Uma exposição de seu trabalho em Florença em 1977 "recebeu grande aclamação no mundo da arte".

Hoje, a maioria das obras de Zonaro permanecem em Istambul, e muitos deles estão em exibição nos principais museus da cidade. Suas fotos podem ser encontradas nos museus estaduais de Topkapi Palace , Palácio Dolmabahçe e do Museu Militar de Istambul . As obras de Zonaro também podem ser encontradas no privado Museu Sakıp Sabancı e Museu de Pera . Além disso, um número deles pertencem a colecionadores particulares na Turquia.

Fonte: Wikipédia, consultado pela última vez em 30 de junho de 2020.

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Biografia - Fausto Zonaro

Fausto Zonaro nasceu em Masi em 18 de setembro de 1854, o primeiro de seis filhos, de Maurizio Zonaro e Elisabetta Bertoncin. Masi é um município muito pequeno, situado no Adige, todo apoiado na província de Rovigo, mas sempre sob o município de Pádua. Cidade pequena, mas já berço de dois personagens de alcance internacional e hoje quase completamente esquecida: o abade Francesco Boaretti, estudioso e filósofo do século XVIII, que traduziu para o uso das escolas, no dialeto veneziano e na oitava rima, o oitavo de Ariosto, ninguém menos que a Ilíada de Homero e Giuseppe Dall'Aglio, que também era ceramista em Viena no século XVIII, na Corte da Imperatriz Maria Teresa da Áustria. A família Zonaro, juntamente com um pequeno número de famílias, possui todas as condições modestas, como o Dall'Aglio, o Previero, construtores de moinhos flutuantes no Adige, os Corradin, os Gattin, os Trombin, estão presentes no território da Baixa Pádua desde o início do século XVII. Essas informações são obtidas dos registros das paróquias que, de acordo com os ditames do Concílio de Trento, os padres são obrigados a preencher regularmente com nascimentos, mortes e casamentos, volumes que a paróquia de Masi ainda milagrosamente preserva em sua totalidade, apesar das frequentes e devastadoras inundações. que atingia Polesine periodicamente ao longo dos séculos.

Maurizio Zonaro, como seus ancestrais, é pedreiro e pretende passar essa profissão a seu filho mais velho, Fausto. Mas o menino, desde tenra idade, mostra uma clara propensão ao desenho e, aos 12 anos de idade, com seu consentimento paterno, frequentou o Instituto Técnico de Lendinara, uma cidade a 12 km de Masi. Todos os dias o jovem Fausto anda descalço, com os sapatos em volta do pescoço, para não usá-los, e com o passar dos anos escolares, ele se destaca cada vez mais pelas habilidades e habilidades adquiridas.

De Lendinara, ele estuda em Verona, na famosa Accademia Cignaroli, então dirigida pelo grande Napoleone Nani. A matrícula na escola é permitida a Zonaro pela generosidade de uma nobre de Paduan, Stefania Omboni, que, além de incentivar jovens artistas, dedica sua vida ao compromisso social, ajudando e tratando os pobres e desajustados de Pádua. Seus companheiros em Verona serão jovens que se tornarão um dos maiores pintores do século XIX veneziano: Giacomo Favretto, Angelo Dall'Oca Bianca, Alessandro Milesi.

Assim, segue-se a transferência para Veneza, onde abre uma pequena escola de pintura nas instalações do Palazzo Pesaro, no Grande Canal, e onde pinta duas pequenas tabuletas de paisagens destinadas aos turistas que ficam na Lagoa e telas de uma vida mais ampla, meninas nas ruas e praças, festivais populares, vendedores etc ...
Entre os outros alunos, uma jovem freqüenta a escola do Palazzo Pesaro, filha de um engenheiro de Belluno, Elisabetta Pante, que mais tarde se tornou sua companheira na vida e na arte.
E em Veneza também conhece o duque Paolo Camerini, que se tornará não apenas o amigo íntimo de uma vida, mas também um dos mais generosos patronos do artista em sua juventude, um patrocínio que se expressa não apenas na compra de algumas obras, mas também na oferta de um ciclo pictórico para uma sala de estar de sua luxuosa vila na Piazzola sul Brenta, hoje chamada Simes-Contarini, entre outras coisas, o único ciclo pictórico que Zonaro realizará em sua carreira. São cerca de trinta pastéis, feitos entre 1887 e 1889, de vistas de Nápoles e dos arredores: vielas e ruas da cidade, Vesúvio 1, peras espinhosas, galerias etc ..., pastéis que depois serão paredes e emoldurado por decorações de gesso que atuam como molduras reais. Infelizmente, o ciclo não é mais visível, pois todos os pastéis foram roubados há cerca de dez anos. Felizmente, permanecem fotografias que nos permitem ter pelo menos uma idéia da composição total.

Mas Zonaro frequenta Nápoles há alguns anos e é amigo dos grandes pintores napolitanos, antes de tudo Attilio Pratella. A cidade napolitana, cheia de cores, sons, pessoas festivas e barulhentas o atrai poderosamente. Em Nápoles, ele produzirá as duas telas grandes, todas marcadas pela vida cotidiana: criadores de água, alfaiates, ouriços de rua, vendedores ambulantes e tabuleiros de paisagens, a maioria feita nas encostas do Vesúvio, onde vive, e então o reino indiscutível da Natureza. A obra-prima desse período é, sem dúvida, "O leiloeiro", datada de 1886, onde o pintor representa uma das figuras mais características do folclore napolitano, tão característica que até Totò fará o papel do famoso filme "O ouro de Nápoles", o "Pazzeriello", como é chamado no dialeto napolitano, isto é, o antigo leiloeiro da cidade que, tendo tornado seu escritório histórico inútil, torna-se um autêntico agente de publicidade. Seguido por músicos de rua e ouriços de rua, ele anuncia lojas espalhadas pela cidade e produtos típicos, neste caso o vinho é vendido a 5 Liras por litro. A ação ocorre no histórico bairro de Pendino, alguns anos antes do estripamento desejado pelo governo de Nápoles para restaurar uma das áreas mais inabitáveis ​​da cidade. Como aponta corretamente um artigo da época, a Piazza del Pendino, apenas dois anos antes pavimentada com cadáveres para a última epidemia catastrófica de cólera que afeta Nápoles, é o cenário, aqui, de uma ampla cena de pessoas festivas e animadas. Seguido por músicos de rua e ouriços de rua, ele anuncia lojas espalhadas pela cidade e produtos típicos, neste caso o vinho é vendido a 5 Liras por litro. A ação ocorre no histórico bairro de Pendino, alguns anos antes do estripamento desejado pelo governo de Nápoles para restaurar uma das áreas mais inabitáveis ​​da cidade. Como aponta corretamente um artigo da época, a Piazza del Pendino, apenas dois anos antes pavimentada com cadáveres para a última epidemia catastrófica de cólera que afeta Nápoles, é o cenário, aqui, de uma ampla cena de pessoas festivas e animadas. Seguido por músicos de rua e ouriços de rua, ele anuncia lojas espalhadas pela cidade e produtos típicos, neste caso o vinho é vendido a 5 Liras por litro. A ação ocorre no histórico bairro de Pendino, alguns anos antes do estripamento desejado pelo governo de Nápoles para restaurar uma das áreas mais inabitáveis ​​da cidade. Como aponta corretamente um artigo da época, a Piazza del Pendino, apenas dois anos antes pavimentada com cadáveres para a última epidemia catastrófica de cólera que afeta Nápoles, é o cenário, aqui, de uma ampla cena de pessoas festivas e animadas. alguns anos antes da estripação desejada pelo governo de Nápoles para restaurar uma das áreas mais inabitáveis ​​da cidade. Como aponta corretamente um artigo da época, a Piazza del Pendino, apenas dois anos antes pavimentada com cadáveres para a última epidemia catastrófica de cólera que afeta Nápoles, é o cenário, aqui, de uma ampla cena de pessoas festivas e animadas. alguns anos antes da estripação desejada pelo governo de Nápoles para restaurar uma das áreas mais inabitáveis ​​da cidade. Como aponta corretamente um artigo da época, a Piazza del Pendino, apenas dois anos antes pavimentada com cadáveres para a última epidemia catastrófica de cólera que afeta Nápoles, é o cenário, aqui, de uma ampla cena de pessoas festivas e animadas.

A composição é muito ousada, tão ousada que alguns críticos de arte da época clamarão pelo escândalo: pelo menos cinquenta figuras se movem na diagonal esquerda, à direita o "Pazzeriello" seguido por sua procissão entra na praça histórica, atraindo-se com gritos e gargalhar as mulheres em primeiro plano no seu trabalho. Na extrema esquerda, o próprio Zonaro está entre os espectadores junto com seu amigo Camerini. E o duque comprará a pintura pela quantia substancial de 12000 liras.
Mas não se deve pensar que a vida de Zonaro tenha sido feliz e despreocupada nos últimos anos. A competição dos outros pintores, justamente por sua alta qualidade, é implacável, o mercado de suas obras é altamente instável e ele não consegue encontrar um quadrado para dominar. Ele é famoso e conhecido, mas é um dos muitos pintores presentes na Itália, igualmente bom e famoso. Entre 1885 e 1888, ele vagou entre Veneza e Nápoles, sem um programa preciso, sem um objetivo definitivo. O próprio Zonaro declarará mais tarde que: “Foi um período difícil e adverso. O tempo passou sem deixar rasto. As cidades e lugares onde parei para pintar não deixaram marcas na minha memória. Minhas experiências daqueles tempos são apenas uma memória confusa e indistinta como se, em vez de vivê-las, eu as tivesse sonhado.
1888 é o último ano fundamental para a educação artística. De fato, ele está em Paris, capital mundial do impressionismo, e está em contato com todos esses grandes mestres. Se, de fato, é a cidade mais improvável de ser notada e criar uma posição, por outro lado, agora é uma obrigação para todo artista de uma certa fama. Zonaro só fica lá por um ano, mas será um ano de intenso estudo e aperfeiçoamento de suas técnicas.
De fato, o estilo do pintor, muito original e inconfundível, produzido por várias escolas e movimentos artísticos fundidos, o impressionismo francês, o colorismo veneziano e o realismo napolitano, não sofrerão mais alterações. Ele sempre será fiel a si mesmo, até seu último dia. Seu estilo, como foi corretamente apontado em estudos recentes, tende ao impressionismo, um impressionismo bastante superficial, que permite concluir rapidamente os esboços e as tábuas, todos os estudos rigorosamente conduzidos ao ar livre, em contato direto com a realidade, tanto para um estilo mais italiano, tipicamente do século XIX, com bordas quase da mesma maneira, detalhadas e cheias de cores, que Zonaro não hesita em usar em grandes composições ou em telas de grande escala, por sua vez, feita no estúdio. Na base de tudo isso está um intenso estudo da luz, que será cada vez mais refinado ao longo dos anos e que o tornará conhecido, em sua última produção, como pintor de vida e luz.

E é com essa bagagem de todo o conhecimento ocidental que Zonaro tentará a sorte no fabuloso e misterioso Oriente, no ano de 1891. Após a leitura de "Constantinopla", de Edmondo De Amicis, um verdadeiro best-seller daqueles anos, Fausto e Elisa decide ficar lá por algum tempo, procurando novas inspirações e novos territórios para explorar. E Elisa será a primeira a sair sozinha, absolutamente, independentemente de qualquer perigo que uma mulher desacompanhada possa correr em uma cidade tão grande e totalmente desconhecida, armada apenas com seu próprio professor do ensino fundamental e com recursos sólidos. Chegando ao seu destino, através da Embaixada Real da Itália, começa imediatamente a tecer uma densa rede de relações e conhecimentos que serão fundamentais para o pintor,
Recebido de Elisa, Fausto Zonaro deixa Veneza imediatamente para Constantinopla. Nem mesmo no barco que o leva ao Oriente, ele para de pintar, tabletes poderosos e animados com paisagens de Ancona, Bari, Corfu, Patras, Atenas.

A revolta estética à vista de Constantinopla é total. Por algum tempo, Zonaro interrompe a atividade para se dedicar ao estudo desse novo ambiente tão diferente e fascinante. A luz, a atmosfera, a natureza são completamente diferentes do ambiente italiano e o pintor terá que trabalhar duro para reproduzir exatamente o que vê e o que sente. E esta primeira produção, pequenos tabletes com cenas da vida cotidiana turca, é mais uma vez dirigida a turistas e comerciantes que literalmente fervilham em Constantinopla. Mas, desta vez, a sorte sorri para ele: de 1891 a 1896, ano em que Zonaro foi nomeado pintor da corte, tudo é um crescente fama e comissões, e isso se deve essencialmente a um fator criado e apoiado inteiramente por Elisa,
Mulher moderna, inteligente, culta, com um engenhoso flash de gênio, ela entende que os relacionamentos pessoais e amizades que ela conquistou com tanto esforço não são mais suficientes, seu marido precisa de mais e basicamente de publicidade. E a publicidade, para um pintor da época, consistia em ver suas pinturas publicadas nos jornais de arte mais credenciados da Europa. Os ateliês fotográficos em Constantinopla são poucos, caros e muito inadequados para as necessidades do casal e, portanto, Elisa parte novamente, desta vez acompanhada pelo filho mais velho Fausto, nascido em 1892, em Paris, determinado a empreender a difícil arte de fotografia. E provavelmente ela será a primeira mulher européia a se formar em fotografia. Uma vez de volta a Constantinopla, armado com câmeras, ácidos, filmes, tanques de desenvolvimento, analisa a maior parte da produção de seu marido e envia as fotografias para as principais revistas de arte do mundo. Os jornais estão entusiasmados, artigos e resenhas com fotografias se multiplicam; um deles, o Illustrirte Zeitung de Leipzig, consegue publicar a fotografia do "Leiloeiro" na capa. O jornal é lido nos salões de todas as embaixadas européias de Constantinopla, o interesse está crescendo e todos os embaixadores, um por um, correrão para conhecer Zonaro. Dessa forma, comissões, retratos, paisagens e várias propostas se agrupam. O embaixador da Rússia, Alexander Nelidov, até disponibilizará um salão na Embaixada da Rússia, onde Zonaro abrirá uma escola de pintura frequentada pela maior parte da aristocracia ocidental presente em Constantinopla (embaixadoras, nobres,
E será o próprio Nelidov, de acordo com o embaixador italiano Panza, a apresentar ao mais recente trabalho do sultão Zonaro, o Regimento Imperial de Ertogrul na Ponte Galata. A pintura, como todas as grandes composições de Zonaro (de número muito limitado), é o resultado de numerosos estudos preparatórios realizados rigorosamente desde a vida e depois reunidos em uma composição maior e mais detalhada. Os embaixadores sabiam que o sultão, ele próprio um fabuloso padroeiro, pintor de prazer, teria gostado da imagem, tendo também criado ele próprio esse corpo de cavalaria; além disso, o pintor da corte anterior havia morrido alguns meses atrás e o cargo estava vago. Abdulhamid II não apenas compra imediatamente o trabalho,

Este soberano, tão sozinho, enredado em uma situação política que acabará por vê-lo sucumbir, que não encontra nada melhor, no início de seu reinado, em 1874, do que fechar o Parlamento, assumindo assim o poder absoluto novamente, exacerbando ainda mais os muitos surtos de revolta que eclodem em todos os territórios do Império e que ele sufoca sistematicamente em sangue, ganhando o sinistro apelido de "Sultão Vermelho", hipocondríaco, assediado pela idéia de ser assassinado, a ponto de abandonar o sumptuoso e O fascinante palácio de Dolmabahçe do século XVIII, sem dúvida entre as residências reais mais suntuosas da Europa, para se refugiar no Palácio Jeldiz mais modesto e inacabado da época, e nunca sair exceto uma vez por ano, junto com todos os Tribunal,ir a Stamboul (o coração da velha Constantinopla) para beijar a túnica do profeta, que é lembrada nesta fotografia extraordinária tirada secretamente por Elisa, esse soberano que eu disse que sempre foi muito benevolente com seu pintor, sempre o olhou com simpatia e com estima, a julgar pelas comissões que lhe foram confiadas: o retrato de seus filhos favoritos, estudos ao vivo no Parco della Reggia, comissões de pinturas como uma série comemorando a entrada de Muhammad II em Constantinopla em 29 de maio de 1453, certidão de nascimento. do Império Otomano, a cópia do famoso retrato de Muhammad II de Gentile Bellini, que havia passado para Londres na época, presentes em dinheiro, títulos como o coronel do exército e depois Pasha, presentes como um prédio de três andares no bairro de Besiktas,o distrito próximo a Jeldiz foi usado como moradia para os funcionários do palácio após a realização de uma pintura comemorando a vitória dos turcos sobre os gregos em 1897, comissões extraordinárias, como o arranjo dos apartamentos destinados ao imperador alemão William e à imperatriz em visita oficial a Constantinopla em 1897, além da realização de algumas pinturas comemorativas do encontro.além da criação de algumas pinturas comemorativas da reunião.além da criação de algumas pinturas comemorativas da reunião.

E é precisamente nesta ocasião, ao reorganizar e organizar a galeria de imagens nas salas destinadas aos imperiais, que Zonaro se encontrará pela primeira vez com o sultão Abdulhamid. Eis as palavras dele: “Um dia, eu estava colocando novas pinturas no grande corredor que levava ao teatro, ou seja, cobri os espaços deixados vazios por minha escolha com tantas telas que acreditava em melhor harmonia com o meio ambiente. Uma voz se faz ouvir e todos os membros da minha equipe deslizam rapidamente e em um instante me vejo sozinho. Eu pensei que estava perto de um grande perigo. Que eu saiba? Um incêndio, um terremoto? Eu estava sonhando acordado quando a porta que se abre para o saguão do teatro se abre. Um cavalheiro de barba avermelhada, paletó e fez, fazendo um taco nas mãos, ele olha para mim com um ligeiro arco, e olho para essa silhueta, os olhos vão além dos contornos e vejo os dentes brancos da negra Nadira, o eunuco favorito do sultão. Eu me encontro! Estou na presença de Abdulhamid! Um arco profundo, uma saudação, eu me endireito. Sinto que estou na presença de um soberano e fico atento com a cabeça muito alta, com o olhar fixo como havia ensinado o Regimento na Itália vinte anos antes. As mãos estavam cruzadas sim, mas eu olhei meu senhor diretamente no rosto. Um muçulmano nunca teria ousado isso. Sinto que estou na presença de um soberano e fico atento com a cabeça muito alta, com o olhar fixo como havia ensinado o Regimento na Itália vinte anos antes. As mãos estavam cruzadas sim, mas eu olhei meu senhor diretamente no rosto. Um muçulmano nunca teria ousado isso. Sinto que estou na presença de um soberano e fico atento com a cabeça muito alta, com o olhar fixo como havia ensinado o Regimento na Itália vinte anos antes. As mãos estavam cruzadas sim, mas eu olhei meu senhor diretamente no rosto. Um muçulmano nunca teria ousado isso.

Em uma voz grave profunda, SM se dirige a mim em turco. Concentro todas as minhas faculdades para entender e estar pronto para responder.
"Como você está? Você se sente confortável em Constantinopla? Sua família está bem? Há boas pinturas na minha galeria? " e eu respondi a tudo isso "Evet Effendi Mis" (Sim, meu senhor) Então ele avança da porta e, sugerindo uma foto, ele me diz para removê-la de lá e colocá-la no lugar do pequeno que estava no espaço acima da porta. porta do teatro. Eu olho e com meus olhos percebo que, pela altura, não poderia estar lá. Eu estava prestes a expressar a inconveniência quando SM, gesticulando com seu bastão de serra: "Copsi bir as!" (Corte um pouco) ele diz olhando para mim sorrindo, e eu imediatamente "Evet Effendi Mis!". Depois, vira-se e vai embora. A última visão é o arco saltitante do fez de Abdulhamid e os dentes brancos do negro negro que espia para mim puxando a porta.
Meia hora depois, a imagem representando um cavaleiro do Quarto Regimento, que felizmente possuía muito terreno e muito céu estava em seu lugar; a assinatura do autor se foi, mas quem se importa? Amarre o burro onde o mestre quiser ... "

Tomando posse do palácio doado pelo sultão, Zonaro prepara uma exposição permanente de suas obras, alocando apenas o terceiro andar em uma casa particular. No início do século XX, portanto, Zonaro estava no topo de sua parábola artística e vital. Em 1894 ele foi nomeado Cavaleiro, em 1897 Grande Oficial, em 1904 Comandante da Coroa da Itália, em 1900 e em 1903 nasceram as duas filhas Jolanda e Mafalda, a casa é um destino para personagens turcos e estrangeiros de fama internacional, lembramos pelo menos os visita do príncipe de Nápoles Vittorio Emanuele, da Sabóia, e sua consorte Elena, em 1903, em uma lua de mel incógnita em Constantinopla, que Zonaro retrata de fotografias doando as pinturas à Embaixada Real da Itália, o ilustre astrônomo francês Camille Flammarion,

Elisa, por sua vez, continua a fotografar as pinturas, constituindo assim um precioso arquivo de centenas de fotografias, ela cuida pessoalmente da casa e das crianças, prepara cadeaux preciosos, fotografias e dá aulas de pintura para as mulheres muito poderosas do Harém, onde ela agora ela tem acesso regular: fotografias de pinturas, leques e almofadas de seda com trabalhos impressos do marido que ela mesma empacota e colore à mão, ganhando assim honras e medalhas que a elevarão à posição social das esposas de embaixadores estrangeiros. A casa dos cônjuges Zonaro torna-se assim, por cerca de 10 anos, um ponto sólido de intercâmbio cultural entre o Oriente e o Ocidente, um local de encontro para diferentes mentalidades, costumes e religiões.

E assim, os anos de 1898 a 1909, o ano de retorno à Itália, são febris e difíceis. Na verdade, Zonaro nunca deixará de pintar sozinho, ao ar livre, perdido nas ruas estreitas e de Constantinopla, a bordo de barcos ancorados no porto, ao amanhecer, ao pôr do sol e à noite. Ele criará centenas e centenas de obras, telas, pastéis, aquarelas, tabletes, retratos, com seu próprio estilo, que sempre terá grande sucesso, tanto com os clientes orientais quanto ocidentais. Ele nunca cederá ao orientalismo mais holográfico e banal que invade a Europa do século XIX; toda a vida oriental é investigada com grande interesse: pescadores, vendedores ambulantes, arquiteturas, o Bósforo, os barcos, a multidão na ponte, o cemitérios, ruas, feriados religiosos,

E o pôr do sol de Zonaro no Oriente coincide com o colapso do reinado de Abdulhamid. Em 1909, Enver Bey, chefe do movimento "União e progresso", líder carismático de grande parte do Exército, apoiado pelo poderoso Ministro da Guerra Mahmud Sevket Pascià, primeiro obrigou o sultão a reabrir o Parlamento fechado há vinte anos e restaurar o A constituição e então, com um golpe de mão e derramamento de sangue relativo, força o sultão ao exílio. A calorosa amizade de Zonaro com o chefe dos Jovens Turcos e com o próprio Ministro não será suficiente para evitar o inevitável: de fato, Enver Bey não pode acompanhar os acontecimentos de seu país e amigos, porque ele sai imediatamente para Berlim, nunca retornando a Constantinopla. O pintor é poupado da humilhação da demissão, como é o caso da maior parte do Tribunal de Abdulhamid, mas ele é solicitado a pagar um aluguel salgado para continuar vivendo no palácio de Besiktas. Zonaro não pode provar com documentos que o Palácio é sua propriedade porque é o resultado de um presente e, ofendido e amargurado, decide voltar à Itália. Em Constantinopla, Zonaro nunca mais voltará.

Depois de retornar à Itália, após uma longa pesquisa, ele se estabeleceu em San Remo, e a escolha é bastante compreensível. San Remo é uma autêntica miniatura de Constantinopla: cidade litorânea, rica e cosmopolita, a capital indiscutível da italiana Belle Epoque, San Remo é um destino favorito da nobreza européia (especialmente britânicos e russos), que fica lá por longos meses, tanto para lazer quanto para lazer. para cuidar. Zonaro mais uma vez reconstrói sua vida do zero. Organiza exposições em toda a Ligúria e na Riviera Francesa, abre um atelier permanente, dedica-se principalmente a pequenas vistas de cidades como Gênova, Rapallo, Bordighera, Menton, Nice, Cannes, Monte Carlo, Antibes, retrato em pastel, atividades apreciado pelos grandes cavalheiros que cada vez mais desejam um retrato, a reprodução de pinturas de assuntos orientais que sempre têm grande sucesso, ou você pode deixar de tocar lembranças tocantes e nostálgicas de um mundo agora perdido para sempre, como este retrato da filha Mafalda em traje odalisca, considerado um dos mais altos cumes de todos a pintura dele. Mas San Remo também é um sanatório gigantesco para pacientes com tuberculose de toda a Europa; Estima-se que, no início do século, cerca de um terço da população da cidade tenha morrido com a doença importada por quem foi atendida e entre as vítimas também há a filha Jolanda, que morreu aos 21 anos. Uma dor que se acrescenta à perda do filho mais velho Fausto I, que morreu em 1915 como voluntário em Argonne, na França, após as tropas de Peppino Garibaldi, neto do herói muito mais ilustre dos dois mundos. Em San Remo, em Villa Magnolia, o último Senhor do Império Otomano, entrou em colapso por três anos, o sultão Muhammad VI, irmão de Abdulhamid, morreu no exílio em 1926. E em 19 de julho de 1929, o cidadão honorário de San Remo, Fausto Zonaro também morrerá. Com honras públicas, ele é enterrado no cemitério monumental de Foce, onde ainda descansa. Elisa, a fiel companheira de uma vida, morrerá cerca de vinte anos depois, em 1946, em Florença, onde se estabelecera com a família de sua filha Mafalda. E em Florença, repousa no cemitério de S. Miniato al Monte. cidadão honorário de San Remo, Fausto Zonaro também morrerá. Com honras públicas, ele é enterrado no cemitério monumental de Foce, onde ainda descansa. Elisa, a fiel companheira de uma vida, morrerá cerca de vinte anos depois, em 1946, em Florença, onde se estabelecera com a família de sua filha Mafalda. E em Florença, repousa no cemitério de S. Miniato al Monte. cidadão honorário de San Remo, Fausto Zonaro também morrerá. Com honras públicas, ele é enterrado no cemitério monumental de Foce, onde ainda descansa. Elisa, a fiel companheira de uma vida, morreu cerca de vinte anos depois, em 1946, em Florença, onde se estabelecera com a família de sua filha Mafalda. E em Florença, repousa no cemitério de S. Miniato al Monte.

Estes são, portanto, os eventos do último pintor do Império e de seu companheiro extraordinário.

Fonte: Faustozonaro.it, consultado pela última vez em 30 de junho de 2020.