Regina Silveira | Arremate Arte

Regina Silveira, nascida em 1939 em Porto Alegre, Brasil, é uma das figuras mais proeminentes da arte contemporânea brasileira. Formada em Belas Artes pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), Silveira começou sua trajetória artística com uma forte influência do Concretismo e da Arte Conceitual, que moldariam profundamente sua prática e estilo.

Ao longo de sua carreira, Regina Silveira desenvolveu um trabalho inovador que explora a interseção entre percepção e espaço. Sua abordagem é caracterizada por uma combinação de técnicas tradicionais e modernas, como desenho, gravura e instalações interativas. Reconhecida por suas obras que desafiam a percepção convencional do ambiente e criam experiências visuais imersivas e provocativas, Silveira se destacou na cena artística nacional e internacional, com exposições em importantes instituições como o Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), a Pinacoteca do Estado de São Paulo e o Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB).

Suas exposições frequentemente envolvem instalações interativas que utilizam elementos arquitetônicos e tecnológicos para transformar a maneira como o público experimenta o espaço e a arte.

A artista é conhecida por suas instalações como "O Espaço dos Espelhos", que utiliza espelhos para criar um ambiente que desafia e expande a percepção do espaço físico, e "Geometria da Visão", uma série de gravuras e desenhos que exploram a relação entre formas geométricas e a percepção visual.

Regina recebeu diversos prêmios e reconhecimentos ao longo de sua carreira e ainda celebra a sua importância na arte brasileira.

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Regina Silveira | Wikipédia

Iniciou sua formação em Porto Alegre, tendo se formado no Instituto de Artes da UFRGS em 1959, e estudado pintura e gravura com Iberê Camargo e estabelecido com ele duradoura convivência.

No ano de 1980 concluiu mestrado, Escola de Comunicação e Artes (ECA) da Universidade de São Paulo (USP), sob orientação de Wolfgang Pfeiffer, com a dissertação Anamorfas.

Doutora em 1984, orientada novamente por Wolfgang Pfeiffer, também pela ECA-USP, defendendo a tese Simulacros.

Com intensa atuação no campo das artes nos anos 1970, contribuiu para o estabelecimento da arte conceitual no Brasil.

Carreira

Começou a trabalhar como ilustradora e pintora e chegou a fazer xilogravuras com pacientes do Hospital Psiquiátrico de Porto Alegre, de onde surgiu uma de suas primeiras séries, "As Loucas". Surgem viagens para a Europa, onde entrou em contato com a arte conceitual. Neste período casa-se com o artista conceitual espanhol Julio Plaza. Entre 1969 e 1973 o casal passou a lecionar na Universidade de Puerto Rico no Campus de Mayaguez para em seguida mudarem-se para São Paulo em 1974. A partir do convite de Walter Zanini, Regina lecionou na Fundação Armando Álvares Penteado entre 1973 e 1985 e mais tarde na Universidade de São Paulo entre 1974 e 1994, e na pós-graduação da Universidade de São Paulo até meados do anos 2000.

Regina Silveira foi estudante de artistas renomados nas áreas de pintura e gravura. Dentre seus professores estão Aldo Locatelli, Ado Malagoli, Iberê Camargo e Francisco Stockinger.

Nos anos 1970 executou séries de gravuras com malhas e perspectivas como Labirintos, "Labirintos para Abutres" e "Armadilha para Executivos". Começou a utilizar imagens fotográficas e procedimentos fotomecânicos nas gravuras das séries Middle Class & Co., "Destruturas Urbanas" e Jogos de Arte, e passou a atuar no circuito da mail art. Neste período tornou-se importante artista multimídia e pioneira da vídeo-arte no país.

Na década de 1980, como parte de seu projeto de Doutorado em Artes pela Universidade de São Paulo, realizou a importante série Anamorfas, sobre as distorções da perspectiva, um complexo de gravuras e desenhos que lhe abriram novos horizontes. Logo depois, outro importante trabalho, Simulacros, foi fruto do uso de sistemas artificiais para a construção das formas no espaço. A partir da década de 1990 iniciou uma longa sequencia de instalações de grande formato e obras públicas utilizando meios de produção gráfica próprios de comunicação de massa para criar intervenções em espaços arquitetônicos. Entre as mostras importantes do período, destacam-se Lumen, 2005 (Palácio de Cristal, Museo Reina Sofia, Madrid (2005); Tropel Reversed, 2009, no Køge Art Museum, Denmark; Linha de Sombra (2009) no Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro; Abyssal, na galeria Atlas Sztuki (2010), em Lodz, Poland; 1001 Dias e Outros Enigmas, na Fundação Iberê Camargo, Porto Alegre, Brasil (2011), Offscale, na Galeria Luciana Brito, São Paulo (2013) e "El Sueño de Mirra y Otras Constelaciones" no Museu Amparo, Puebla, México (2014).

Entre grandes eventos e Bienais, participou das Bienais de São Paulo em 1983 e 1998, na Bienal do Mercosul (2001, 2011), e na VI Bienal de Taipei (2006), além de mostras “Brazil: Body and Soul”, no Guggenheim Museum, New York (2001); “Philagrafika 2010”, na Philadelphia e a “Mediations Biennale”, Poznan, Polônia (2012). A artista recebeu bolsas da John Simon Guggenheim Foundation (1990), da Pollock-Krasner Foundation (1993) e da Fulbright Foundation (1994). A artista recebeu prêmios da Fundação Bunge Prêmio nas Artes em 2009, o Grande Prêmio da Crítica, dado ao trabalho Tramazul, executado no MASP (2010/2011) pela APCA (Associação dos Críticos de arte de São Paulo) em 2011

Fonte: Wikipédia. Consultado pela última vez em 25 de julho de 2024.

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Regina Silveira | Itaú Cultural

Regina Scalzilli Silveira concluiu em 1959 seu bacharelado em pintura no Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (IA/UFGRS), onde estudou com Aldo Locatelli (1915-1962) e Ado Malagoli (1906-1994), entre outros. Licenciou-se em desenho pela Faculdade de Filosofia da Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (PUCRS). No início da década de 1960, teve aulas de pintura com Iberê Camargo (1914-1994), e de gravura com Francisco Stockinger (1919-2009) e Marcelo Grassmann (1925), no Ateliê Livre da Prefeitura Municipal de Porto Alegre. Como bolsista do Instituto de Cultura Hispânica em 1967 estudou na Faculdade de Filosofia e Letras de Madri. Em 1969 foi convidada a ministrar cursos na Faculdade de Artes e Ciências da Universidade de Porto Rico. Volta para o Brasil em 1973 e coordena até 1985 o setor de gravura da Faculdade de Artes Plásticas da Fundação Armando Álvares Penteado (Faap). Em 1974, passa a lecionar na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA/USP). Na mesma instituição, defende dissertação de mestrado em 1980 e, em 1984, obtém o título de doutora. De 1991 a 1994, permanece em Nova York, com bolsas de estudo concedidas pela John Simon Guggnheim Foundation (1991), pela Pollock-Krasner Foundation (1993) e pela Fullbright Foundation (1994). Em 1995, recebe bolsa de artista residente da Civitella Ranieri Foundation. Recebe, em 2000, o Prêmio Cultural Sergio Motta.

Análise

Para o crítico Tadeu Chiarelli, a poética de Regina Silveira parece ter sido determinada pelo contato com a obra de Iberê Camargo (1914-1994), de quem a artista absorve a maneira de encarar a técnica como um meio e não um fim, e aprende a duvidar dos códigos de representação preestabelecidos e cristalizados. Outra referência importante para seu trabalho é a obra de Marcel Duchamp (1887-1968), que lhe permite, de forma irônica, reinventar esses códigos a fim de retirar deles novas possibilidades de significação. Em sua produção, mantém inúmeros pontos de contato como o universo duchampiano, como na obra In Absentia M. D. (1983), em que pinta no chão as sombras agigantadas de alguns dos trabalhos mais famosos do artista, com base em pedestais vazios.

No fim da década de 1960 e começo dos anos 1970, realiza esculturas e serigrafias ainda de forte tradição geométrico-construtiva. Inicia trabalhos com malhas geométricas e perspectivas com Labirintos (1971). Na série de serigrafias Middle Class & Co (1971-1972), trabalha a questão da dilaceração do indivíduo na sociedade contemporânea. Intervém sobre fotografias com recortes, diagramações e reticulações. A apropriação de imagens fotográficas torna-se um procedimento constante em sua obra e que lhe acrescenta uma dimensão semântica. Realiza fotomontagens impressas em off-set e concebidas como simulacros de cartões-postais turísticos, como na série Brasil Today: Natural Beauties (1977), na qual agrega às fotografias de lugares históricos e pitorescos, como do Viaduto do Chá ou do Monumento às Bandeiras, imagens de escombros ou de um cemitério de automóveis. A artista utiliza amplamente novas mídias em seus trabalhos, como heliografia, microfilme, xerox, painel eletrônico, vídeo-arte, vídeo-texto e mail-art.

Em Anamorfas (1980), interessa-se pela subversão dos sistemas de perspectiva. Os trabalhos partem de fotografias de objetos cotidianos, tomadas de certa altura e determinados ângulos, redesenhados com o intuito de obter compressões, dilatações e dobras. Simulacros (1984) é um conjunto de trabalhos cuja característica comum é a representação de sombras criadas com base em distorções projetivas inventadas, nas quais o elemento causador não está presente. Há, nessas obras, uma referência conceitual ao dadaísmo e surrealismo. A artista tem como intuito o questionamento da natureza da representação visual e da sua relação com a percepção. Faz uso da sombra como índice de ausência, de algo de que o observador tem apenas a referência mental.

Começa a intervir no espaço com a aplicação das silhuetas sombreadas, em tinta ou látex, sobre paredes ou pisos. Algumas obras apresentam ampla relação com a arquitetura, como em Vértice (1994) ou Escada Inexplicável II (1999), nas quais oferece ao espectador a ilusão de profundidade. Recentemente, por meio de trabalhos em vinil e projeções luminosas sobre a fachada de edifícios, passa a interferir no meio urbano. Já em Lumen (2002), trabalha a questão da luz, com a imagem de uma clarabóia e sua multiplicação visual e espacial, gerando imagens que remetem àquelas formadas em caleidoscópio. Várias de suas obras remetem a discussões sociais e políticas, permitindo reflexões sobre do poder, como em Monudentro (1987) ou The Saint's Paradox (1994); sobre a violência, em Encuentro (1991); ou sobre o papel social da mulher, como em Carrinho de Chá (1986).

Regina Silveira é responsável pela formação de vários artistas paulistas das novas gerações, como Ana Maria Tavares (1958- ), Rafael França (1957-1991), Mônica Nador (1955- ) e Iran do Espírito Santo (1963).

Críticas

"Com Inflexões, Regina Silveira procura uma maneira de dialogar e de rever alguns pressupostos das gramáticas da visão e, portanto, conduz uma pesquisa eminentemente plástica. Os anúncios interativos e convencionais das lojas de móveis são o ponto de partida para a construção de uma série de objetos insólitos, que avançam no espaço em todas as direções (...). Se, pela emergência desse poder ´degenerativo´, transformador, as Inflexões parecem responder à proposta objetual do surrealismo, a intenção de Regina Silveira não é, entretanto, metafórica. (...)  Testando o poder de contenção dos contornos, Regina Silveira leva o sistema perspéctico a seu limite máximo. Multiplica os pontos de vista, de fuga, de distância, que destroem a perspectiva a partir de dentro, mas não renuncia de todo a ela. Adiciona uma nova perspectiva, geralmente curva, à frontalidade das imagens publicitárias (...).   Design pessoal ou antidesign, a tensão das Inflexões remete a um vetor de mutação, de instabilidade, de ´incerteza´, a uma ´desarmonia´ estrutural, (...) signo tangível daquela ´desordenação da ordem´ que Regina Silveira propõe desde as Anamorfas". — Annateresa Fabris (SILVEIRA, Regina. Regina Silveira: inflexões. São Paulo: Galeria Luisa Strina, 1987).

"No caso específico de Regina Silveira, a maturação de sua poética parece ter sido determinada pelo contato com a obra de dois artistas aparentemente opostos pelas posturas que assumiram em suas trajetórias: Iberê Camargo e Marcel Duchamp. 

Do primeiro (de quem a artista foi aluna em Porto Alegre), Regina Silveira teria apreendido a sua angústia existencial de fundo, o que a levou a romper com sua concepção inicial de arte baseada num aprendizado extremamente rígido, conservador. Dele absorveu igualmente o encarar a técnica como um meio e não um fim, por último, Camargo parece tê-la feito duvidar pela primeira vez dos códigos de representação cristalizados pela tradição. 

A partir do contato com a obra de Duchamp (ocorrido nos anos 70), Regina Silveira percebeu que o caminho para a maturação de sua poética era recuperar, em chave crítica, aqueles códigos anteriormente desprezados, reinventando-os, para deles retirar outras possibilidades de significação. Conscientizou-se de que a arte poderia ser não apenas a emanação da angústia do artista perante o mundo, mas antes um sistema organizado e repleto de regras a ser colocadas em xeque pelo artista. 

Regina Silveira trouxe como resíduos saudáveis de sua experiência com Iberê Camargo o tom soturno de seus trabalhos, o gosto pela deformação expressiva dos signos, a desconfiança irrestrita em relação à eficácia, nos dias de hoje, da arte e seus códigos institucionalizados. Com Duchamp, essa desconfiança transformou-se em ironia implacável, em mordacidade voltada para a desestabilização dos conceitos cristalizados de arte". — Tadeu Chiarelli (CHIARELLI, Tadeu. Artista e orientadora.  In: MORAES, Angélica de (org.). Regina Silveira: cartografias da sombra. São Paulo: Edusp, 1996. p.215-216).

"Na obra de Regina Silveira, a sombra segue os pressupostos platônicos e indica a possibilidade de se transpor o real para o representado. O impasse é acentuado pela exploração do que Leonardo da Vinci denominou aberrações marginais da perspectiva, isto é, o universo de distorções nascidas na esteira de procedimentos geométricos aparentemente exatos. (...)

A vigorosa subjetividade da raiz expressionista, exercida de maneira explícita pela pintora e gravadora no início de carreira, é algo que imediatamente vem à mente de quem observa seu processo de criação. No momento em que a idéia é apenas o traço do lápis no papel, ela dá a rédea solta a intuição. As sombras não são obtidas a partir de cálculos. Estes só são convocados depois de a resolução de forma responder ao conteúdo pretendido e apenas para transferir essa cartografia arbitrária ao plano (desenhos, gravuras, tapeçarias e recortes) ou ao espaço (objetos e instalações). A artista destrói e reconstrói o olhar possível sobre algo antes de lançar mão da régua e dos pontos de fuga que irão objetivar para o espectador a imagem demonstrada e seu conjunto de visões corolárias. (...)

Regina Silveira escolheu essa ferramenta porque ela atende a necessidades de articulação simbólica, permitindo manipular um dos alicerces sobre o qual ainda repousa a noção de realidade representada. A perspectiva é um fulcro do ilusório. Ao explorar temas contemporâneos com deformações nascidas nas margens fantásticas do rigor perspectivista, a artista promove a união dos pressupostos formais maneiristas com a sofisticada armação das idéias enunciadas pela arte conceitual". — Angélica de Moraes (MORAES, Angélica de (org.). Regina Silveira: cartografias da sombra. São Paulo: Edusp, 1996).

"Os Simulacros (1982-1984), que sucederam Anamorfas, completam os pontos-chave de referência de sua linguagem. Trata-se de uma constelação de obras fotográficas, instalações e objetos sempre monocromáticos (preto sobre branco), reverberantes entre si, que ela considera como ´uma reflexão sobre a representação das sombras projetadas, concretizada como visualidade paródica dos códigos projetivos da perspectiva linear, da teoria das sombras, da fotografia e do desenho topográfico´. No estabelecimento de estruturas visuais baseadas na infração das leis da representação artificial criadas como buscas da exatidão dos códigos projetivos da perspectiva clássica, interessava-a, sobretudo, como atualmente, o uso de pontos de vista e os ângulos da visão. 

Não obstante a homogeneidade de instauração de todo o seu trabalho voltado para as ambigüidades da perspectiva (e em que pouco importam os ´motivos´ ou objetos que lhe servem de modelo), ressaltaríamos entre os Simulacros a instalação In Absentia (MD),construída num espaço de 10 x 20 m na Bienal Internacional de São Paulo, em 1983, constituída das silhuetas monumentais de Bottlerack e Bicycle Wheel, estiradas em oposição oblíqua sobre o piso e a elevação de painéis que fechavam o ambiente. Eram sombras fictícias que ilusoriamente partiam de duas bases de escultura absolutamente vazias e se distorciam, desafiando a percepção conforme os pontos de distância do olhar". — Walter Zanini (ZANINI, Walter. Regina Silveira. In: SILVEIRA, Regina. Regina Silveira: in absentia (stretched). [Texto traduzido e revisto por Walter Zanini em 1997]).

Depoimentos

"Nunca me considerei gravadora, porque me incomoda a idéia de especialização em um único meio expressivo. Também não estou interessada na gravura em si. Artista é uma especialista em linguagens visuais. Gravura é apenas um dos meios no qual essas linguagens podem ser exercidas. A História da Arte está aí para nos lembrar que os grandes gravadores também foram desenhistas e pintores. Minha postura multimídia se baseia nas possiblidades de construção de algo a partir de imagens gráficas de diferentes origens, nos mais diversos procedimentos gráficos. Sempre utilizei e misturei sem preconceitos serigrafia, off set, heliografia, xerox e até as técnicas tradicionais como a litogravura. Tudo aquilo que trata de reprodutibilidade me interessa, assim como me interessa a imagem impressa". — Regina Silveira (SILVEIRA, Regina. Pedagogia do traço: entrevista a Angélica de Moraes. In: MORAES, Angélica de (org.). Regina Silveira: cartografias da sombra. São Paulo: Edusp, 1996. p.92).

Exposições Individuais

1958 - Florianópolis SC - Individual, na Galeria Pancetti

1958 - Porto Alegre RS - Individual, no Edifício Mallet

1960 - Florianópolis SC - Individual, no Museu Arte Moderna de Santa Catarina 

1960 - Porto Alegre RS - Individual, na Galeria Casa das Molduras

1961 - Porto Alegre RS - Individual, no Museu de Arte do Rio Grande do Sul Ado Malagoli - Margs (Porto Alegre, RS) 

1962 - Porto Alegre RS - Individual, na Aliança Francesa

1963 - Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria Ibeu Copacabana

1964 - Porto Alegre RS - Individual, na Galeria do ICBNA

1965 - Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria Goeldi

1966 - Montevidéu (Uruguai) - Individual, na Galeria U

1966 - Porto Alegre RS - Individual, no Margs

1967 - Madri (Espanha) - Individual, na Galeria Seiquer

1968 - Montevidéu (Uruguai) - Individual, na Galeira U

1968 - Porto Alegre RS - Individual, na Galeria IAB/RS

1968 - Porto Alegre RS - Individual, no Margs

1970 - Mayaguez (Porto Rico) - Individual, na Sala de Arte da Universidade de Porto Rico

1973 - Madri (Espanha) - Individual, na Galeria Seiquer

1973 - Mayaguez (Porto Rico) - Individual, na Universidad de Puerto Rico. Sala de Arte

1974 - Vitória ES - Individual, na Fundação Cultural do Espírito Santo

1975 - Buenos Aires (Argentina) - Individual, no Centro de Arte y Comunicación - Cayc

1975 - São Paulo SP - Individual, no Gabinete de Artes Gráficas

1977 - Buenos Aires (Argentina) - Individual, no Centro de Arte y Comunicación - Cayc

1977 - São Paulo SP - Individual, no Gabinete de Artes Gráficas

1978 - Madri (Espanha) - Individual, na Galeria de Arte da Casa do Brasil

1978 - Porto Alegre RS - Regina Silveira: retrospectiva - obra gráfica, na UFRGS. Instituto de Artes

1980 - São Paulo SP - Anamorfas, no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo - MAC/USP

1982 - Rio de Janeiro RJ - Anamorfas, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM/RJ

1984 - Lisboa (Portugal) - Individual, na Galeria Diferença

1984 - Lisboa (Portugal) - Individual, no Círculo de Artes Plásticas

1984 - Porto Alegre RS - Sombras, no Margs

1984 - São Paulo SP - Simulacros, no MAC/USP

1985 - Curitiba PR - Individual, no Museu de Arte Contemporânea do Paraná - MAC/PR

1987 - São Paulo SP - Inflexões, na Galeria Luisa Strina

1987 - Fortaleza CE - Inflexões, na Arte Galeria

1988 - Lisboa (Portugal) - Individual, na Cooperativa Diferença de Comunicação Visual. Galeria Diferença

1988 - Lisboa (Portugal) - Projectio, na Fundação Calouste Gulbenkian

1988 - Lisboa (Portugal) - Vértice, na Fundação Calouste Gulbenkian

1988 - Nova York (Estados Unidos) - Individual, no Franklin Furnace Archive, Inc.

1988 - Porto Alegre RS - Individual, no Margs

1989 - Porto Alegre RS - Individual, na Galeria Arte & Fato

1989 - São Paulo SP - Inflexões: recortes pintados, na Galeria Luisa Strina

1989 - São Paulo SP - Vértice, no MAC/USP

1990 - Edewecht (Alemanha) - Projectio, no Micro Hall Art Center

1990 - Porto (Portugal) - Auditorium, na Cooperativa Árvore

1991 - Austin (Estados Unidos) - On Abssence: Office Furniture, no One American Center Building

1991 - Chicago (Estados Unidos) - Individual, no The Mitchell Museum of the American Indian

1991 - Mount Vernon (Estados Unidos) - Interiors, no Mitchell Museum

1991 - Nova York (Estados Unidos) - Behind the Glass, na New York University. Grey Art Gallery

1991 - São Paulo SP - Auditorium, na Galeria Luisa Strina

1992 - Miami (Estados Unidos) - Encuentro, no Bass Museum of Art

1992 - Nova York (Estados Unidos) - Individual, na Ledisflam Gallery

1992 - Nova York (Estados Unidos) - Individual, no The Queens Museum of Art

1992 - São Paulo SP - Regina Silveira: retrospectiva, no Espaço Eugene Villen

1993 - Nova York (Estados Unidos) - Masterpieces (In Absentia), na Ledisflam Gallery

1994 - São Bernardo do Campo SP - Graphos 2, no Espaço Henfil de Cultura

1994 - Washington (Estados Unidos) - Expandables, da série Simulacros, na Art Gallery of Baci

1995 - Nova York (Estados Unidos) - Mapping the Shadows , na Ledisflam Gallery

1995 - Porto Alegre RS - Individual, no Margs

1996 - La Spezia (Itália) - Velox, na Galleria D'Arte Il Gabbiano

1996 - San Diego (Estados Unidos) - Gone Wild, na série Inside/Out, no Museum of Contemporary Art

1996 - São Paulo SP - Grafias, no Masp

1997 - Chigado (Estados Unidos) - To be Continued..., na N.I.U. Art Gallery

1997 - São Paulo SP - Intro: refresh window r.s, na Galeria Casa Triângulo

1998 - Buenos Aires (Argentina) - Super-Herói: night and day, no Museo de Arte Moderno

1998 - Buenos Aires (Argentina) - Velox, no Museo de Arte Moderno

1998 - San Antonio (Estados Unidos) - Velox, no Blue Star Art Center.

1998 - São Paulo SP - Velox, na Galeria Brito Cimino

1998 - Pisa (Itália) - Velox, no Studio Gennai

1999 - Santiago (Chile) - Desapariencias, na Galeria Gabriela Mistral

2000 - Brasília DF - Velos, na Galeria de Arte da Universidade de Brasília

2000 - Rio de Janeiro RJ - Equinócio, no Pavilhão das Cavalarias - Parque Lage

2000 - São Paulo SP - Ex Orbis - Making of, no Senac

2000 - São Paulo SP - Ex Orbis: making of, no Centro de Comunicações e Artes do Senac

2000 - Washington (EUA) - Perpetual Transformation, no Art Museum of the Americas

2001 - Fortaleza CE - Dueto/Duelo, Palácio da Abolição

2001 - Rio de Janeiro RJ - Dobras, no Paço Imperial

2001 - São Paulo SP - Dobras, no Paço das Artes

2001 - São Paulo SP - Regina Silveira no Acervo do MAM, no MAM/SP

2002 - São Paulo SP - A Lição, na Galeria Brito Cimino

2003 - São Paulo SP - Claraluz, no Centro Cultural Banco do Brasil

2004 - Cidade do México (México) - Desapariencia, no El Cubo - Sala de Arte Público Siqueiros

2004 - Montevidéu (Uruguai) - Tracking Over, no Centro Cultural Espanha

2004 - São Paulo SP - Derrapagem, no MAM/SP

2005 - Madri (Espanha) - Lumen, no Palácio de Cristal

2006 - Lima (Peru) - Huellas & Sombras, na Galeria de Artes Visuales de la Universidad Ricardo Palma 

2006 - São Paulo SP - Anamorfas, no Centro Cultural São Paulo - CCSP 

2006 - Rio de Janeiro RJ - Luz Zul, no Centro Cultural Telemar 

2006 - Rio de Janeiro RJ - Observatório, na Pinacoteca do Estado de São Paulo

2007 - Belo Horizonte MG - Regina Silveira, no Museu de Arte da Pampulha

2007 - Vilha Velha ES - Ficções, no Museu Vale do Rio Doce

2008 - São Paulo SP - Mundus Admirabilis e Outras Pragas, Galeria Brito Cimino

2009 - Køge (Dinamarca) - Tropel (reversed), Kunstmuseet Køge Skitsesamling. Køge Museum of Art in Public Spaces

2009 - Rio de Janeiro RJ - Linha de Sombra, Centro Cultural Banco do Brasil

2010 - São Paulo SP - Glossário, Espaço Cultural do Complexo Hospitalar Edmundo Vasconcelos

2010 - São Paulo SP - Meialuz, Centro Universitário Maria Antonia

2010 - São Paulo SP - Ocupação Regina Silveira, Itaú Cultural

2010 - São Paulo SP - Tramazul, Museu de Arte de São Paulo

2010 - Porto Alegre RS - Individual, Bolsa de Arte de Porto Alegre

2010 - Rio de Janeiro RJ - Ex Orbis, Escola de Artes Visuais do Parque Lage

2011 - São Paulo SP - Individual, Museu Lasar Segall

2011 - Porto Alegre RS - Mil e Um Dias e Outros Enigmas, Fundação Iberê Camargo

2012 - Ridgefield (Estados Unidos) - Regina Silveira: In Absentia (Collection), Aldrich Contemporary Art Museum

Exposições Coletivas

1957 - Porto Alegre RS - Salão de Aquarelas, na Aliança Francesa - 1º prêmio

1958 - Porto Alegre RS - 1º Salão Pan-Americano de Arte - menção honrosa em desenho

1958 - Porto Alegre RS - 4º Salão Municipal

1959 - Porto Alegre RS - 11º Salão da Associação de Artes Plásticas Francisco Lisboa

1960 - Belo Horizonte MG - 15º Salão de Belas Artes da Cidade de Belo Horizonte, no Museu de Arte da Pampulha - MAP 

1960 - Curitiba PR - 17º Salão Paranaense de Belas Artes, na Biblioteca Pública do Paraná

1960 - Porto Alegre RS - 12º Salão da Associação de Artes Plásticas Francisco Lisboa - medalha de bronze

1960 - Porto Alegre RS - 1º Salão de Arte Sacra, no Museu de Arte do Rio Grande do Sul - Margs 

1960 - Porto Alegre RS - Festival de Artes Plásticas Contemporâneas - medalha de prata

1961 - Belo Horizonte MG - 16º Salão de Belas Artes da Cidade de Belo Horizonte, no MAP

1961 - Porto Alegre RS - Arte Rio Grandense: do passado ao presente, no Instituto de Belas Artes de Porto Alegre - Prêmio Aquisição Caixa Econômica Federal

1962 - Belo Horizonte MG - 17º Salão de Belas Artes da Cidade de Belo Horizonte, no MAP

1962 - Porto Alegre RS - 3º Salão de Artes Plásticas do Rio Grande do Sul, na Universidade Federal do Rio Grande do Sul - UFRGS. Instituto de Artes

1962 - Rio de Janeiro RJ - 11º Salão Nacional de Arte Moderna

1962 - São Paulo SP - 11º Salão Paulista de Arte Moderna - medalha de bronze

1963 - Belo Horizonte MG - 18º Salão de Belas Artes da Cidade de Belo Horizonte

1963 - Curitiba PR - 20º Salão Paranaense de Belas Artes, na Biblioteca Pública do Paraná - prêmio aquisição em desenho

1963 - Rio de Janeiro RJ - 12º Salão Nacional de Arte Moderna

1963 - Rio de Janeiro RJ - Exposição de Artistas Gaúchos

1963 - São Paulo SP - 12º Salão Paulista de Arte Moderna, na Galeria Prestes Maia

1964 - Brasília DF - 1º Salão de Arte Moderna do Distrito Federal

1964 - Curitiba PR - 21º Salão Paranaense de Belas Artes, na Biblioteca Pública do Paraná - prêmio aquisição e medalha de prata

1964 - São Paulo SP - 13º Salão Paulista de Arte Moderna

1965 - Belo Horizonte MG - 20º Salão de Belas Artes da Cidade de Belo Horizonte, no MAP

1965 - Curitiba PR - 22º Salão Paranense de Belas Artes, na Biblioteca Pública do Paraná

1965 - Porto Alegre RS - 2º Salão Cidade de Porto Alegre, no Margs

1965 - Rio de Janeiro RJ - 1º Salão Esso de Artistas Jovens, no Museu Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM/RJ

1965 - São Paulo SP - 1º Salão Esso de Artistas Jovens, no Museu Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo - MAC/USP

1965 - São Paulo SP - 2ª Exposição do Jovem Desenho Nacional, no MAC/USP

1966 - Belo Horizonte MG - 21º Salão de Arte Contemporânea de Belo Horizonte, no MAP - prêmio aquisição em pintura

1966 - Belo Horizonte MG - 21º Salão de Belas Artes da Cidade de Belo Horizonte, no MAP

1966 - Curitiba PR - 23º Salão Paranaense de Belas Artes, na Biblioteca Pública do Paraná

1966 - Porto Alegre RS - Arte-Hoje, no Margs

1966 - Ribeirão Preto SP - 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC, na Escola de Artes Plásticas de Ribeirão Preto

1966 - Rio de Janeiro RJ - 1º Salão de Abril, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM/RJ

1966 - São Paulo SP - 13 Artistas Gaúchos, no MAC/USP

1966 - São Paulo SP - 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC, no MAC/USP

1967 - Barcelona (Espanha) - Prêmio Internacional de Desenho Joan Miro, na Fundació Joan Miró

1967 - Osaka (Japão) - Coletiva de Gravadores Gaúchos

1968 - Curitiba PR - 25º Salão Paranaense, na Biblioteca Pública do Paraná

1968 - Mayaguez (Porto Rico) - 1ª Exposición Internacional de Dibujo, na Universidad de Puerto Rico

1968 - Piracicaba SP - 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC, na USP. Esalq

1968 - Rio de Janeiro RJ - 1ª Exposición Internacional de Dibujo, no MAM/RJ

1970 - Olinda PE - 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC, no MAC/Olinda

1970 - Penápolis SP - 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC, na Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras de Penápolis

1970 - São Paulo SP - Década de 70, no MAC/USP

1972 - Mayaguez (Porto Rico) - International Artistis Cooperation, na Universidad de Puerto Rico. Sala de Arte

1973 - Biella (Itália) - Premio Internazionale de Biella per I'Incisione

1973 - Richmond (Estados Unidos) - International Cyclopedia of Plans and Ocurrences

1973 - São Paulo SP - Novas Doações e Aquisições, no MAC/USP

1974 - Buenos Aires (Argentina) - Arte de Sistemas, organizada pelo Centro de Arte y Comunicacion - Cayc

1974 - Montevidéu (Uruguai) - The Creativa Post Card Show, na Galeria U

1974 - São Paulo SP - 8ª Jovem Arte Contemporânea, no MAC/USP

1974 - São Paulo SP - Prospectiva' 74, no MAC/USP

1975 - Ferrara (Itália) - Latin American Graphics, na Galleria Civica D'Arte Moderna - organizada pelo Cayc

1975 - Liubliana (Iugoslávia, atual Eslovênia) - 11ª Bienal Internacional de Gravura, na Moderna Galerija Ljubljana

1975 - Lund (Suécia) - Latin American Graphics, na Universidade de Lund - organizada pelo Cayc

1975 - Maastricht (Holanda) - Latin American Graphics, na Galeria Ágora - organizada pelo Cayc

1975 - Montreal (Canadá) - Latin American Graphics, na Vehicule Art - organizada pelo Cayc

1975 - Paris (França) - Rencontre Internacionale Ouverte de Video, no Espace Pierre Cardin - organizada pelo Cayc

1976 - Antuérpia (Bélgica) - Small Press Show, na Galeria Kontakt

1976 - Bahia Blanca (Argentina) - 20 Artistas Brasileños, no Museu de Belas Artes de Bahia Blanca

1976 - Buenos Aires (Argentina) - 20 Artistas Brasileños, no Centro de Arte y Comunicación - Cayc

1976 - Buenos Aires (Argentina) - Grabado Brasileño, no Centro de Arte y Comunicación - Cayc

1976 - Michigan (Estados Unidos) - Modern Art in Brazil, na Michigan State University. Kresge Art Museum

1976 - Montecatini (Itália) - 18 Artistas do Brasil, na Galleria Spazio Alternativa

1976 - São Paulo SP - Década de 70, no Centro de Arte y Comunicación - Cayc

1976 - São Paulo SP - Década de 70, no MAC/USP

1976 - São Paulo SP - Multimedia 2, no MAC/USP

1976 - Tóquio (Japão) - 10th International Bienal Exhibition of Prints

1977 - Antuérpia (Bélgica) - Editions & Communications in Latin America

1977 - Barcelona (Espanha) - 50 Artistas Latino-Americanos, na Fundación Cultural Joan Miró - organizada pelo Cayc

1977 - São Paulo SP - A Cidade de São Paulo: reflexos na gravura, no Gabinete de Artes Gráficas

1977 - São Paulo SP - Poéticas Visuais, no MAC/USP

1977 - São Paulo SP - Vídeo - MAC, no MAC/USP

1978 - Alkmaar (Holanda) e Budapeste (Hungria) - From Bookworks to Mailworks, no Alkmaar Municipal Museum e Fiatal Mûvészek Klubja

1978 - Amsterdã (Holanda) - Rubber: stamps designs

1978 - Cidade do México (México) - América en la Mira, na Universidade Autonôma Metropolitana Cidade do México

1978 - Hungria - From Bookworks to Mailworks

1978 - Morelia (México) - América en la Mira, no Museo de Arte Contemporáneo de Morelia

1978 - Nova York (Estados Unidos) - First International Mail Art Show, na St. John's University

1978 - Puebla (México) - América en la Mira, na Galeria Universitária Antonio Ximenez de Las Cuevas

1978 - Recife PE - Stepel: Exposição Internacional de Desenhos com Carimbos de Borracha

1978 - São Paulo SP - 1º Encontro Internacional de Vídeo-Arte de São Paulo, no Museu da Imagem e do Som - MIS/SP

1978 - São Paulo SP - Década de 70, na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo FAU/USP

1978 - São Paulo SP - Papéis e Companhia, no Paço das Artes

1978 - São Paulo SP - Poucos e Raros, no Museu de Arte de São Paulo -Masp

1978 - Toluca (México) - América en la Mira, na Galeria Universitária Escola de Diseno y Artesanias

1979 - Buenos Aires (Argentina) - 1ª Trienal Latinoamericana del Grabado, nas Salas Nacionales de Exposición

1979 - Curitiba PR - 1ª Mostra de Desenho Brasileiro, no Museu de Arte do Paraná - Prêmio Prefeitura Municipal de Curitiba

1979 - Curitiba PR - 2ª Mostra Anual de Gravura Cidade de Curitiba, no Centro de Criatividade de Curitiba

1979 - Gênova (Itália) - Mail Art, no Centro de Communicazione Ristretta

1979 - Lisboa (Portugal) - Lis' 79: Internacional Exhibition of Drawings  

1979 - Mendonza (Argentina) - 1ª Trienal Latinoamericana del Grabado, no Museo de Arte Moderno

1979 - Nova York (Estados Unidos) - Contemporary Brazilian Works on Paper: 49 artists, na Nobé Gallery

1979 - Nova York (Estados Unidos) - Mail Art Show-Castle Gallery, no College of New Rochelle

1979 - Recife PE - Exposição Internacional de Arte Correio, na Unicap

1979 - São Paulo SP - 70 Gravadores Brasileiros, no MAC/USP

1979 - São Paulo SP - Gerox: exposição de gravuras em xerox, no Espaço Max Pochon

1979 - São Paulo SP - Multimídia Internacional, na Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo - ECA/USP

1979 - São Paulo SP - O Desenho como Instrumento, na Pinacoteca do Estado de São Paulo

1979 - Sttutgart (Alemanha) - Mail Art Exhibition, no Artist's Meeting Place

1980 - Caxias do Sul RS - Xerografias, na UCS. Clube Juvenil

1980 - Curitiba PR - Gravuras, no Centro de Criatividade de Curitiba

1980 - João Pessoa PB - Xerografias, no Núcleo de Arte Contemporânea

1980 - Joinville SC - Xerografias, no Museu de Arte de Joinville

1980 - Lisboa (Portugal) - Arte Postal, na Galeria Quadrum

1980 - Madri (Espanha) - Postal Object, na Galeria Ambito

1980 - Piracicaba SP - Xerografias, na Casa das Artes Plásticas

1980 - Porto Alegre RS - Gerox, no Espaço NO Galeria Chaves

1980 - Reykjavík (Islândia) - Book Show, no The Living Museum

1980 - São Paulo SP - 12º Panorama de Arte Atual Brasileira, no MAM/SP

1980 - São Paulo SP - 30 Anos de TV no Brasil: Exposição de VT Arte, na Pinacoteca do Estado

1980 - São Paulo SP - Dois Metros e Uma Página, na Cooperativa de Artistas Plásticos

1980 - São Paulo SP - Gerox: exposição de gravuras em xerox, na Pinacoteca do Estado

1980 - São Paulo SP - Sobre São Paulo, na Cooperativa de Artistas Plásticos

1980 - São Paulo SP - Xerografias, na Pinacoteca do Estado

1980 - Spartanburg (Estados Unidos) - Excentric Images, no Converse College

1981 - Amsterdã (Holanda) - Kunstenaarsboeken: Artist's Book, no Stedelijk Museum Amsterdam

1981 - Cali (Colômbia) - 4ª Bienal de Artes Gráficas

1981 - São Paulo SP - 16ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal

1981 - São Paulo SP - Artistas Contemporâneos Brasileiros, na Galeria de Arte São Paulo

1981 - São Paulo SP - Foto/Idéia, no MAC/USP

1981 - São Paulo SP - Mostra de Heliografia, na Pinacoteca do Estado

1981 - São Paulo SP - Mostra de Vídeo, no Centro de Estudos Aster

1982 - Amsterdã (Holanda) - Art Photocopies Exhibition, no Centrum't Hoogt

1982 - Caxias do Sul RS - Artemicro, na Universidade de Caxias do Sul

1982 - Coimbra (Portugal) - Microarte, no Círculo das Artes Plásticas

1982 - La Plata (Argentina) - Libros de Artistas, no Museo de Bellas Artes de La Plata

1982 - Lisboa (Portugal) - Microarte, na Cooperativa Diferença

1982 - Rio de Janeiro RJ - Artemicro, no MAM/RJ

1982 - São Paulo SP - Arte em Processo, no MAM/SP

1982 - São Paulo SP - Artemicro, no MIS/SP

1982 - São Paulo SP - Intercomunicável/Intercomunicabile, no MAC/USP

1983 - Dallas (Estados Unidos) - Artemicro, na Bath House Cultural Center

1983 - Natal RN - Multimedia, na Universidade Federal do Rio Grande do Norte - UFRGN

1983 - Nova York (Estados Unidos) - Latin-American Artist's Multiples, no Franklin Furnace Archive, Inc.

1983 - Porto Alegre RS - Arte Livro Gaúcho: 1950/1983, no Margs

1983 - Porto Alegre RS - Do Passado ao Presente: as artes plásticas no Rio Grande do Sul, na Cambona Centro de Arte

1983 - Ribeirão Preto SP - Xerografia: Amostragem Brasileira, na Galeria Campus

1983 - San Juan (Porto Rico) - 6ª Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y del Caribe, no Instituto de Cultura Puertorriqueña - menção especial

1983 - São Paulo SP - 17ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal

1983 - São Paulo SP - Arte Acesa

1983 - São Paulo SP - Arte na Rua

1983 - São Paulo SP - Linguagem, na Monica Filgueiras Galeria de Arte

1984 - Curitiba PR - 6ª Mostra da Gravura Cidade de Curitiba. A Xilogravura na História da Arte Brasileira, na Casa Romário Martins

1984 - Dallas (Estados Unidos) - Brasil Works, na Bath House Cultural Center

1984 - Havana (Cuba) - 1ª Bienal de Havana, no Museo Nacional de Bellas Artes

1984 - Ribeirão Preto SP - Gravadores Brasileiros Anos 50/60, na Galeria Campus-USP-Banespa

1984 - Rio de Janeiro RJ - A Xilogravura na História da Arte Brasileira, na Funarte. Galeria Sérgio Milliet

1985 - Penápolis SP - 6º Salão de Artes Plásticas da Noroeste, na Fundação das Artes de Penápolis. Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras de Penápolis

1985 - Porto Alegre RS - Iberê Camargo: Trajetória e Encontros, no Margs

1985 - São Paulo SP - Arte e Tecnologia, no MAC/USP

1985 - São Paulo SP - Arte Novos Meios/Multimeios: Brasil 70/80, no Museu de Aarte Brasileira - MAB/Faap

1985 - São Paulo SP - Destaques da Arte Contemporânea Brasileira, no MAM/SP

1985 - São Paulo SP - Gráfica Contemporânea: a tradição, no Espaço Cultural Humberto Tecidos

1985 - São Paulo SP - Tendências do Livro de Artista no Brasil, no Centro Cultural São Paulo - CCSP

1986 - Brasília DF - Iberê Camargo: trajetórias e encontros, na Galeria do Teatro Municipal de Brasília

1986 - Fortaleza CE - 1ª Exposição Internacional de Esculturas Efêmeras, na Fundação Demócrito Rocha

1986 - Fortaleza CE - Imagine: o planeta saúda o cometa, na Arte Galeria

1986 - Havana (Cuba) - 2ª Bienal de Havana

1986 - Nova York (EUA) - Couriers: Six Brazilian Artists, no Snug Harbor Cultural Center

1986 - Porto Alegre RS - Caminhos do Desenho Brasileiro, no Margs

1986 - Rio de Janeiro RJ - Iberê Camargo: trajetórias e encontros, no MAM/RJ

1986 - São Paulo SP - A Nova Dimensão do Objeto, no MAC/USP

1986 - São Paulo SP - Gráfica Artística Contemporânea Módulo III: o alternativo, no Espaço Cultural Humberto Tecidos

1986 - São Paulo SP - Iberê Camargo: trajetórias e encontros, no Masp

1986 - São Paulo SP - Projeto Vermelho-Proggetto Rosso, no MAB/Faap

1986 - São Paulo SP - XX-XXI: uma virada no século, na Pinacoteca do Estado

1987 - Paris (França) - Le Jeune Gravure Contemporaire et ses Invités de Brésil, na Galeries Nationales du Grand Palais

1987 - São Paulo SP - 18º Panorama de Arte Atual Brasileira, no MAM/SP

1987 - São Paulo SP - A Trama do Gosto: um outro olhar sobre o cotidiano, na Fundação Bienal - Prêmio APCA, melhor instalação em artes visuais

1987 - São Paulo SP - Foto/Idéia, no MAC/USP

1988 - Campinas SP - 13º Salão de Arte Contemporânea de Campinas, no Museu de Arte Contemporânea de Campinas - MACC

1988 - Madri (Espanha) - Lo Permeable del Gesto, no Centro Cultural Galileo

1988 - Montevidéu (Uruguai) - Primer Encuentro Internacional de Grabado de Montevidéo, no Museo Nacional de Artes Visuales

1988 - Ribeirão Preto SP - Arte Hoje 88, na Casa da Cultura de Ribeirão Preto

1988 - São Paulo SP - 19º Panorama de Arte Atual Brasileira: Formas Tridimensionais , no MAM/SP

1988 - São Paulo SP - Gravura Contemporânea: Brasil-França, no MAC/USP

1988 - Tolosa (Espanha) - Copy Art Show, Vídeo Festival, na Casa de la Cultura

1989 - Belo Horizonte MG - 50 Anos de Criação Gráfica, no MAP

1989 - São Paulo SP - O Olhar do Artista: Haroldo de Campos - uma escolha, no MAC/USP

1989 - São Paulo SP - O Pequeno Infinito e o Grande Circunscrito, na Arco Arte Contemporânea Galeria Bruno Musatti

1990 - Brasília DF - Prêmio Brasília de Artes Plásticas, no Museu de Arte de Brasília - MAB/DF

1990 - Curitiba PR - 9ª Mostra da Gravura Cidade de Curitiba. Artistas Convidados: litografias, na Casa Romário Martins

1990 - Curitiba PR - 9ª Mostra de Gravura Cidade de Curitiba, no Museu da Casa da Gravura

1990 - San Juan (Porto Rico) - 9ª Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y del Caribe, no Instituto de Cultura Puertorriqueña

1990 - São Paulo SP - 21º Panorama de Arte Atual Brasileira, no MAM/SP

1990 - São Paulo SP - A Presença do Desenho, no Paço das Artes

1990 - São Paulo SP - Gente de Fibra, no Sesc Pompéia

1991 - Havana (Cuba) - 4ª Bienal de Havana

1991 - Nova Délhi (Índia) - 7ª Trienal da Índia

1991 - Nova York (Estados Unidos) - Brazilian Art Today, na Grey Art Gallery

1991 - Nova York (Estados Unidos) - Dissimilar Identity, na Scott Alan Gallery

1991 - Porto Alegre RS - Exposição Atelier Livre: 30 anos - alunos artistas, no Atelier Livre da Prefeitura de Porto Alegre

1991 - São Paulo SP - 2º Studio Internacional de Tecnologias de Imagem, no Sesc Pompéia

1991 - Cidade do México (México) - Imaquinaciones: 16 miradas al 92

1991 - Madri (Espanha) - Imaquinaciones: 16 miradas al 92

1992 - Buenos Aires (Argentina) - Muestra Abierta Internacional de Arte: 500 Años de Représion, no Centro Cultural Recoleta

1992 - Curitiba PR - 10ª Mostra da Gravura Cidade de Curitiba, no Museu da Gravura

1992 - Houston (Estados Unidos) - International Festival Houston. Imaquinaciones: 16 miradas al 92

1992 - Rio de Janeiro RJ - Gravura de Arte no Brasil: proposta para um mapeamento, no Centro Cultural Banco de Brasil (Rio de Janeiro, RJ)

1992 - Sevilha (Espanha) - Expo 92: Imaquinaciones: 16 miradas al 92

1993 - Brasília DF - Um Olhar sobre Joseph Beuys, na Fundação Athos Bulcão

1993 - João Pessoa PB - Xilogravura: do cordel à galeria, na Funesc

1993 - Lisboa (Portugal) - Matrizes e Gravuras Brasileiras: coleção Guita e José Mindlin, no Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão

1993 - Nova York (Estados Unidos) - Drawings: 30th anniversary exhibition, na Leo Castelli Gallery

1993 - Nova York (Estados Unidos) - The Return of the Cadavre Exquis, no The Drawing Center

1993 - Nova York (Estados Unidos) - Woman at Art, na Ledisflam Gallery

1993 - São Paulo SP - A Presença do Ready-Made: 80 anos, no MAC/USP

1993 - São Paulo SP - Gráficos Brasileiros: editoria alternativa, no MIS/SP

1993 - Washington (Estados Unidos) - Ultramodern: the art of contemporary Brazil, no The National Museum of Women in the Arts

1994 - Albuquerque (Estados Unidos) - Arts of the Americas 1994, no College of Fine Arts

1994 - Belo Horizonte MG - América

1994 - Brasília DF - 3º Fórum Brasília de Artes Visuais, no MAB/DF

1994 - Brasília DF - América

1994 - Brasília DF - Cidade Imaginada-Imagined City, na Fundação Athos Bulcão

1994 - Havana (Cuba) - 5ª Bienal de Havana

1994 - Juiz de Fora MG - America, na UFJF

1994 - Nova York (Estados Unidos) - Recovering Popular Culture, no Museu del Barrio

1994 - Rio de Janeiro RJ - América

1994 - Rio de Janeiro RJ - Via Fax, no Museu do Telephone

1994 - Rio de Janeiro RJ - Videoarte Brasil: os pioneiros, no CCBB

1994 - San Juan (Porto Rico) - Pequeño Formato Latino-Americano 94, na Luigi Marrozzini Gallery

1994 - São Paulo SP - 2º Arte Cidade: a cidade e seus fluxos

1994 - São Paulo SP - A Fotografia Contaminada, no CCSP

1994 - São Paulo SP - América, no Masp

1994 - São Paulo SP - Bastidores da Criação, na Oficina Cultural Oswald de Andrade

1994 - São Paulo SP - Bienal Brasil Século XX, na Fundação Bienal

1994 - São Paulo SP - Imagens da Cidade, no CCSP

1994 - São Paulo SP - Xilogravura: do Cordel à Galeria, no Metrô

1995 - Le Spezia (Itália) - Children's Corner, na Galleria D'Arte Il Gabbiano

1995 - Nova York (EUA) - Prints, na  Brooke Alexander Gallery 

1995 - São Paulo SP - Livro-Objeto: a fronteira dos vazios, no MAM/SP

1995 - São Paulo SP - O Desenho em São Paulo: 1956-1995, na Galeria Nara Roesler

1995 - São Paulo SP - Programa Anual de Exposições de Artes Plásticas, no CCSP

1996 - La Spezia (Itália) - Arte in Scatola, na Galleria Il Gabbiano

1996 - São Paulo SP - Arte Brasileira Contemporânea: doações recentes/96, no MAM/SP

1996 - São Paulo SP - Ex Libris/Home Page, no Paço das Artes

1997 - Belo Horizonte MG - 25º Salão Nacional de Arte de Belo Horizonte, no MAP

1997 - Caracas (Venezuela) - Coletiva, no Museo de Bellas Artes

1997 - Irving (Estados Unidos) - Contemporary Brazilian Prints, na University of Dallas. Haggar Art Gallery

1997 - Little Rock (Estados Unidos) - Re-Aligning Visions: alternative currents in South American drawing, no Arkansas Art Center

1997 - Monterrey (México) - Coletiva, no Museu de Arte Contemporânea

1997 - Nova York (Estados Unidos) - Re-Aligning Visions: alternative currents in South American drawing, no El Museo del Barrio

1997 - Odessa (Estados Unidos) - Contemporary Brazilian Prints, na Gallery at The University of Texas of the Permian Basin

1997 - Plano (Estados Unidos) - Contemporary Brazilian Prints, no Collin County Community College. Spring Creek Art Gallery

1997 - São Paulo SP - A Cidade dos Artistas, no MAC/USP

1997 - São Paulo SP - Ao Cubo, no Paço das Artes

1997 - São Paulo SP - Brito Cimino Arte Contemporânea: mostra inaugural, na Galeria Brito Cimino

1997 - São Paulo SP - Diversidade da Escultura Contemporânea Brasileira, na Avenida Paulista - realização Ministério da Cultura/Itaú Cultural

1997 - São Paulo SP - Tridimensionalidade na Arte Brasileira do Século XX, no Itaú Cultural

1997 - Wichita Falls (Estados Unidos) - Contemporary Brazilian Prints, na Midwestern State University Art Gallery

1998 - Abilene (Estados Unidos) - Contemporary Brazilian Prints, na Abilene Christian University Shore Art Gallery

1998 - Alverca (Portugal) - Livro de Artista, na Galeria Municipal de Alverca

1998 - Amadora (Portugal) - 4ª Bienal de Gravura da Amadora

1998 - Austin (Estados Unidos) - Re-Aligning Visions: alternative currents in South American drawing, na Archer M. Huntington Art Gallery

1998 - Baton Rouge (Estados Unidos) - Contemporary Brazilian Prints, na Louisiana State University

1998 - Belo Horizonte MG - Tridimensionalidade na Arte Brasileira do Século XX, no Itaú Cultural

1998 - Brasília DF - Tridimensionalidade na Arte Brasileira do Século XX, na Galeria Itaú Cultural

1998 - Caracas (Venezuela) - Re-Aligning Visions: alternative currents in South American drawing, no Museo de Bellas Artes

1998 - Kingston (Canadá) - Of Mudlarkers and Measurers, no Agnes Etherington Art Center

1998 - La Spezia (Itália) - Al Fuoco! Al Fuoco!, na Galleria D'Arte Il Gabbiano

1998 - Monterrey (México) - Re-Aligning Visions: alternative currents in South American drawing, no Museo de Arte Contemporâneo

1998 - Penápolis SP - Tridimensionalidade na Arte Brasileira do Século XX, na Galeria Itaú Cultural

1998 - Rio de Janeiro RJ - 16º Salão Nacional de Artes Plásticas, no MAM/RJ

1998 - Rio de Janeiro RJ - Arte Brasileira no Acervo do Museu de Arte Moderna de São Paulo: doações recentes 1996-1998, no CCBB

1998 - Rio de Janeiro RJ - Horizonte Reflexivo, no Centro Cultural Light

1998 - Santiago (Chile) - El Empeño Latino-americano, no Universidad de Chile. Museo de Arte Contemporáneo

1998 - São Paulo SP - 24ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal

1998 - São Paulo SP - 2ª Heranças Contemporâneas, no MAC/USP

1998 - São Paulo SP - Arte/Lixo

1998 - São Paulo SP - Figurações: 30 anos de arte brasileira, no MAC/USP

1998 - São Paulo SP - O Colecionador, no MAM/SP

1998 - São Paulo SP - Os Colecionadores - Guita e José Mindlin: matrizes e gravuras, na Galeria de Arte do Sesi

1998 - Bassano in Teverina (Itália) - Stelle Cadenti, na Associazione Culturale per L'Arte Contemporânea   

1998 - Vila Franca de Xira (Portugal) - Livro de Artista, na Câmara Municipal de Vila Franca de Xira

1999 - Brasília DF - A Cidades dos Artistas, na Galeria do Itaú Cultural

1999 - Buenos Aires (Argentina) - Arte de las Americas: el ojo del milenio, no Centro Cultural Recoleta

1999 - Cidade do México (México) - Homenaje al Lápiz como Instrumento de Libertad, no Museo José Luis Cuevas

1999 - Miami (EUA) - Re-Aligning Vision: Alternative Currents in South American Drawing, no Miami Art Mesum

1999 - Long Island (EUA) - 100 Drawings, no PS1 Contemporary Art Center

1999 - Miami (Estados Unidos) - Re-Aligning Visions: alternative currents in South American drawing, no Miami Art Museum

1999 - Nova York (Estados Unidos) - 100 Drawings, no PS1 Contemporary Art Center

1999 - Ottawa (Canadá) - Passion for Wings, no National Aviation Museum

1999 - Paris (França) - Feira Internacional de Arte Contemporânea

1999 - Porto Alegre RS - 2ª Bienal de Artes Visuais do Mercosul, no Margs, no Espaço Usina Gasômetro e no Espaço Armazém do Cais do Porto (antigo DEPREC)

1999 - Rio de Janeiro RJ - Mostra Rio Gravura: São Paulo: gravura hoje, no Palácio Gustavo Capanema

1999 - São João da Boa Vista SP - 2ª Semana Fernando Furlanetto Fotografia, no Teatro Municipal

1999 - São Paulo SP - Enigmas, na Galeria Brito Cimino

1999 - São Paulo SP - Noturnos, no MAM/SP 

1999 - São Paulo SP - Gravuras Contemporâneas, no MuBE

1999 - São Paulo SP - O Brasil no Século da Arte, na Galeria de Arte do Sesi

1999 - São Paulo SP - Parallèle, na Galeria Brito Cimino

1999 - São Paulo SP - Por Que Duchamp?, no Paço das Artes

1999 - Washington (Estados Unidos) - Mastering the Millenium, no Museum of the Americas

2000 - Basel (Suíça) - Art 31

2000 - Belo Horizonte MG - Investigações. São ou Não São Gravuras?, no Itaú Cultural

2000 - Brasília DF - Investigações. São ou Não São Gravuras?, na Galeria Itaú Cultural

2000 - Buenos Aires (Argentina) - 1ª Bienal Argentina Gráfica Latino-Americana, no Museo Nacional del Grabado - Gran Premio Banco de la Província de Buenos Aires

2000 - Caxias do Sul RS - Mostra de Arte Contemporânea, na Universidade de Caxias do Sul

2000 - Hannover (Alemanha) - Expo 2000 Hannover

2000 - Rio de Janeiro RJ - Situações: arte brasileira anos 70, na Fundação Casa França-Brasil

2000 - São Paulo SP - Arte Conceitual e Conceitualismo: anos 70 no acervo do MAC/USP, na Galeria de Arte do Sesi

2000 - São Paulo SP - Desfile de Vacas

2000 - São Paulo SP - O Papel da Arte, na Galeria de Arte do Sesi

2000 - São Paulo SP - Obra Nova, no MAC/USP

2001 - Ancona (Itália) - Esercizi di Stile, no Museo dell"Informazione e di Arte Contemporanea de Senigaglia

2001 - Austin (EUA) - Rembrandt to Rauschenberg: Building the Collection, no Jack S. Blanton Museum of Art

2001 - Campinas SP - (quase) Efêmera Arte, no Itaú Cultural

2001 - Nova York (Estados Unidos) - Brazil: body and soul, no Solomon R. Guggenheim Museum

2001 - Porto Alegre RS - Coleção Liba e Rubem Knijnik: Arte Brasileira Contemporânea, no Margs

2001 - Porto Alegre RS - Mima Lunardi, Rolf Wicker e Regina Silveira, no Torreão

2001 - Rio de Janeiro RJ - O Espírito de Nossa Época, no MAM/RJ

2001 - São Paulo SP - Recortes, na Galeria Brito Cimino

2001 - São Paulo SP - 33ª Anual de Artes Plásticas da Faap, na Faap

2001 - São Paulo SP - Bienal 50 Anos: uma homenagem a Ciccillo Matarazzo, na Fundação Bienal

2001- São Paulo SP - The Overexcited Body - Arte e Esporte na Sociedade na Sociedade Contemporânea, Sesc Pompéia 

2001 - São Paulo SP - O Espírito de Nossa Época, no MAM/SP

2001 - São Paulo SP - Trajetória da Luz na Arte Brasileira, no Itaú Cultural

2001 - Washington (Estados Unidos) - Virgin Territory: women, gender, and history in contemporary brazilian art, no National Museum of Women in the Arts

2002 - Brasília DF - Fragmentos a Seu Ímã, no Espaço Cultural Contemporâneo Venâncio

2002 - Curitiba PR - Matéria Prima, no Museu de Arte, Arquitetura e Cidade 

2002 - Londrina PR - São ou Não São Gravuras?, no Museu de Arte de Londrina

2002 - Rio de Janeiro RJ - Arquipélagos - O Universo Plural, no MAM/RJ

2002 - Rio de Janeiro RJ - Artefoto, no CCBB

2002 - Rio de Janeiro RJ - Caminhos do Contemporâneo 1952-2002, no Paço Imperial

2002 - São Paulo SP - 4º Artecidadezonaleste, no Sesc Belenzinho

2002 - São Paulo SP - Do Conceito ao Espaço, no Instituto Tomie Ohtake

2002 - São Paulo SP - Emoção Art.Ficial, no Itaú Cultural

2002 - São Paulo SP - Estratégias para Deslumbrar, na Galeria de Arte do Sesi

2002 - São Paulo SP - Estratégias para Deslumbrar, no MAC/SP 

2002 - São Paulo SP - Imagens Apropriadas, no MAM/SP

2002 - São Paulo SP - Paralela, no Galpão localizado na Avenida Matarazzo, 530

2003 - Brasília DF - Artefoto, no CCBB

2003 - Curutiba PR - Imagética, Fundação Cultural de Curitiba

2003 - Frankfurt (Alemanha) - Art Frankfurt 2003

2003 - Grinnel (EUA) - Layers of Brazilian Art, na Faulconer Gallery

2003 - Iowa City (Estados Unidos) - Layers of Brazilian Art, na Faulconer Gallery

2003 - Ribeirão Preto SP - Imagem Eletrônica, na Casa da Cultura de Ribeirão Preto

2003 - Rio de Janeiro SP - Artefoto, CCBB 

2003 - Rio de Janeiro RJ - Fiat Lux: a luz na arte, no Centro Cultural da Justiça Federal

2003 - São Paulo SP - A Gravura Vai Bem, Obrigado: a gravura histórica e contemporânea brasileira, no Espaço Virgílio

2003 - São Paulo SP - A Subversão dos Meios, no Itaú Cultural

2003 - São Paulo SP - Arte e Sociedade: uma relação polêmica, no Itaú Cultural

2003 - São Paulo SP - Arteconhecimento: 70 anos USP, no MAC/USP

2003 - São Paulo SP - MAC USP 40 Anos: interfaces contemporâneas, no MAC/USP

2003 - São Paulo SP - Meus Amigos, no MAM/SP

2003 - São Paulo SP - Ocupação Prestes Maia, no Agentedupla, A Revoloução Não Será Televisionada, Bartolomeu, Bijari, Brócolis, Catadores de Histórias, Contra Filé, Coringa, Esqueleto Coletivo, Formigueiros, Nova Pasta, Mídia Tática, Rejeitados, Piratininga e Transição Listrada

2003 - São Paulo SP - Palavra Extrapolada, no Sesc Pompéia

2004 - Belo Horizonte MG - Pampulha, Obra Colecionada: 1943-2003, no MAP

2004 - Campinas SP - Coleção Metrópolis de Arte Contemporânea, no Espaço Cultural CPFL

2004 - Porto Alegre RS - Hiper Relações Eletrodigitais, no Santander Cultural

2004 - Quito (Equador) - Estratégias Barrocas - Arte Contemporânea Brasileira, no Centro Cultural Metropolitano

2004 - Montreal (Canadá) - We Come in Peace... - Histories of the Americas, no Musée d'Art Contemporian 

2004 - São Paulo SP - Arte Contemporânea no Acervo Municipal, no CCSP

2004 - São Paulo SP - ArteConhecimento - 70 Anos USP, no MAC/SP

2004 - São Paulo SP - In Situ, CCSP

2004 - São Paulo SP - Gabinete de Papel, no CCSP

2004 - São Paulo SP - Novas Aquisições: 1995 - 2003, no MAB-FAAP

2004 - São Paulo SP - Sala de Arte, no Galeria Brito Cimino

2004 - São Paulo SP - Still Life / Natureza Morta, no Galeria de Arte do Sesi

2004 - São Paulo SP - Versão Brasileira, no Galeria Brito Cimino

2005 - Bogotá (Colômbia) - Campos Latinoamericanos, na Galeria Alcuadrado

2005 - Curitiba PR - Arte em Metrópolis, no Museu Oscar Niemeyer

2005 - Houston (EUA) - Indelible Images, no Museum of Fine Arts   

2005 - Lahore (Paquistão) - World Performing Arts Festival

2005 - Rio de Janeiro RJ - A Imagem do Som, no Paço Imperial 

2005 - São Paulo SP - Arte em Metrópolis, no Instituto Tomie Ohtake

2005 - São Paulo SP - O Retrato como Imagem do Mundo, no MAM/SP

2005 - São Paulo SP - Homo Ludens: do faz-de-conta à vertigem, no Itaú Cultural

2006 - Berlin (Alemanha) - The Image of Sound: Football, na Haus der Kulture der Welt

2006 - Caxias do Sul RS - Gravura em Metal: Matéria e Conceito no Atêlie Iberê Camargo, no Centro Municipal de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho 

2006 - Fortaleza CE - Gravura Contemporânea Brasileira, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura

2006 - Jerusalém (Israel) - Tracing Shadows, no Israel Museum

2006 - Porto Alegre RS - Ado Malagoli 100 Anos, no Margs

2006 - Rio de Janeiro RJ - Futebol é Coisa de 11, no Museu da República

2006 - São Paulo SP - A Cidade para a Cidade, na Galeria Olido

2006 - São Paulo SP - A Imagem do Som de Dorival Caymmi, no Museu Afro-Brasil

2006 - São Paulo SP - Brazilian Art Show, no Pavilhão Ciccilo Matarazzo Sobrinho

2006 - São Paulo SP - Clube de Gravura: 20 anos, no MAM/SP

2006 - São Paulo SP - Manobras Radicais, CCBB

2006 - São Paulo SP - Paralela 2006, no Pavilhão dos Estados

2006 - São Paulo SP - Volpi e as Heranças Contemporâneas, no MAC/SP

2007 - Brasília DF - Jardim do Poder, no CCBB

2007 - São Paulo - Arte no Brasil 1981 - 2006, no Itaú Cultural

2007 - São Paulo - Memória do Futuro - Dez Anos de Arte e Tecnologia, no Itaú Cultural 

2007 - São Paulo - Anos 70 - Arte como Questão, no Instituto Tomie Ohtake

2007 - São Paulo - Recortar e Colar / CtrlC CtrlV, no Sesc Pompéia

2007 - São Paulo SP - 1º Circuito de Fotografia, Shopping Iguatemi

2007 - São Paulo SP - Itaú Contemporâneo: arte no Brasil 1981-2006, Itaú Cultural

2007 - São Paulo SP - Memória do Futuro - Dez Anos de Arte e Tecnologia no Itaú Cultural, Itaú Cultural

2007 - São Paulo SP - Recortar e Colar | CtrlC CtrlV, Sesc Pompéia

2007 - Brasília DF - Jardim do Poder, Centro Cultural Banco do Brasil

2008 - São Paulo SP - Arte Pela Amazônia: arte e atitude, Fundação Bienal

2008 - São Paulo SP - MAM 60, Oca

2008 - São Paulo SP - Poéticas Visuais: arte, conceito e intimidade, Museu de Arte Brasileira - FAAP

2008 - São Paulo SP - Procedente MAP: novas aquisições, Museu de Arte da Pampulha

2008 - Belo Horizonte MG - N Múltiplos, Murilo Castro Escritório de Arte

2009 - São Paulo SP - Mestres da Gravura. Matrizes e Gravuras da Biblioteca José e Guita Mindlin, Espaço Cultural BM&FBovespa 

2009 - São Paulo SP - Um Mundo Sem Molduras, Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo

2009 - Belo Horizonte MG - Arte Cibernética, Museu Inimá de Paula

2009 - Milão (Itália) - Pequenas Grandes Obras - Arte Contemporânea Brasileira, Istituto Brasile - Italia

2010 - São Paulo SP - A Arte Postal da 16ª Bienal de São Paulo, Centro Cultural São Paulo. Divisão de Artes Plásticas (SP) 

2010 - São Paulo SP - Arte Cibernética 

2010 - São Paulo SP - 41ª Chapel Art Show, Escola Maria Imaculada - Chapel School 

2010 - São Paulo SP - Galeria Expandida, Luciana Brito Galeria

2010 - São Paulo SP - Jogos de Guerra, Memorial da América Latina. Galeria Marta Traba

2010 - São Paulo SP - Mostra Pop-Up, Shopping Cidade Jardim

2010 - São Paulo SP - Por Aqui, Formas Tornaram-se Atitudes, Sesc

2010 - São Paulo SP - 6º sp-arte, Fundação Bienal 

2010 - São Paulo SP - Tékhne, Museu de Arte Brasileira

2010 - São Paulo SP - Um Dia Terá Que Ter Terminado: 1969/74, Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo

2010 - Rio de Janeiro RJ - Os 70's, Galeria Progetti

2010 - Viamão RS - Silênci( )s e Sussurr( )s, Fundação Vera Chaves Barcellos

2011 - São Paulo SP - Estratégias para Luzes Acidentais, Luciana Brito Galeria 

2011 - São Paulo SP - Ordem e Progresso: vontade construtiva na arte brasileira, Museu de Arte Moderna

2011 - São Paulo SP - 7ª SP-Arte, Pavilhão da Bienal 

2011 - Porto Alegre RS - Arte Cibernética - Acervo de Arte e Tecnologia do Itaú Cultural, Centro Cultural Usina do Gasômetro

2011 - Rio de Janeiro RJ - Jogos de Guerra: confrontos e convergências na arte contemporânea brasileira, Caixa Cultural

2011 - Viamão RS - Um Ponto de Ironia, Fundação Vera Chaves Barcellos

Fonte: REGINA Silveira. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira. São Paulo: Itaú Cultural, 2024. Acesso em: 25 de julho de 2024. Verbete da Enciclopédia. ISBN: 978-85-7979-060-7

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Regina Silveira | Site Oficial

Graduada em Artes Plásticas pelo Instituto de Artes da UFRGS (1959); Mestrado (1980) e Ph.D. (1984) na Escola de Comunicação e Artes da USP - Universidade de São Paulo, Brasil. Professora do Instituto de Artes da UFRGS (1964-69), Universidad de Puerto Rico, Campus de Mayaguez (1969-1973), FAAP - Fundação Armando Alvares Penteado, São Paulo (1973-85) e Escola de Comunicação e Artes, USP, desde 1974.

A artista participou de várias bienais, como Bienal de São Paulo (1981, 1983, 1998, 2021), Bienal Internacional de Curitiba (2013, 2015) Bienal do Mercosul (2001, 2011), Porto Alegre, Brasil; Bienal de La Habana, Cuba (1986, 1998 e 2015); Médiations Biennale, Poznan, Polónia (2012); 6ª Bienal de Taipei, Taiwan, (2006); 2ª Trienal de Setouchi, Japão (2016). Algumas de suas exposições coletivas mais recentes: “Walking through Walls”, Martin Gropius Bau, Berlin, Germany, 2019; “Die Macht der Vervielfältigung”, Leipziger Baumwollspinnerei, Leipzig, Alemanha 2019; “Radical Women: Latin American Art”, 1960-1985, Hammer Museum, Los Angeles, EUA, 2017; Brooklyn Museum, NY, EUA, 2018, Pinacoteca do Estado, SP, Brasil, 2018; “O Poder da Multiplicação”, MARGS, Porto Alegre, Brasil, 2018 ;; “Mixed Realities”, Museu Kunst, Stuttgart, Alemanha, 2018; “Imprint”, Academy of Fine Arts, Warsaw, Poland, 2017; “Future Shock”, Site Santa Fe, Santa Fe, EUA, 2017; “Consciência Cibernética (?)”, Itaú Cultural, São Paulo, Brasil, 2017.

As últimas exposições individuais de Regina são: “Limiares”, Paço das Artes, São Paulo, Brasil 2020; “Up There”, Farol Santander, São Paulo, Brasil, 2019; “EXIT”, Museu Brasileiro da Escultura - MuBE, São Paulo, Brasil, 2018; Unrealized / NãoFeito “, Alexander Gray Associates, NY, EUA, 2019,“ Todas As Escadas ”, Instituto Figueiredo Ferraz, Ribeirão Preto, Brasil, 2018; “Regina Silveira”; “Crash”, Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil, 2015; “El Sueño de Mirra y Otras Constelaciones”, Museo Amparo, Puebla, México, 2014; “1001 Dias e Outros Enigmas”, Fundação Iberê Camargo, Porto Alegre Brasil, 2011; “Abyssal”, Galeria Atlas Sztuki, Lodz, Polônia, 2010; "Lumen", Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Espanha, 2005.

Entre outros, recebeu os prêmios Prêmio MASP (2013), Prêmio APCA pela trajetória (2011) e Prêmio Fundação Bunge (2009). O artista também recebeu bolsas da Fundação John Simon Guggenheim (1990), Fundação Pollock-Krasner (1993) e Fundação Fulbright (1994).

Seu trabalho está representado em muitas coleções públicas, algumas delas como: Banco de la República de Bogotá, Bogotá, Colômbia; Coleção Itaú, São Paulo, Brasil; Coleção SESC, São Paulo, Brasil; El Museo del Barrio, Nova York, EUA; Museu de Belas Artes, Houston, TX, EUA; MAC - Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, Brasil; MASP - Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand- São Paulo, Brasil; MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo, Brasil; MAM - Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Brasil; Pinacoteca do Estado de São Paulo, Brasil; Agnes Etherington Art Centre, Kyngston, Canadá; Museu de Arte Contemporânea de San Diego, La Jolla, EUA; Museu de Belas Artes de Taipei, Taiwan; Museu de Arte Moderna, Nova York, EUA; Instituto Figueiredo Ferraz, Ribeirão Preto, Brasil; Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Espanha.

Fonte: Site Oficial. Consultado pela última vez em 25 de julho de 2024.

Crédito fotográfico: Acervo Documental MARGS. Consultado pela última vez em 25 de julho de 2024.