Manufacture Nationale de Sèvres (Sèvres, França, 1740), é uma fábrica de porcelanas francesa. Considerada como uma das mais importantes manufaturas da Europa, a Sèvres uma das mais importantes fábricas europeias de porcelana, uma vez que contribuiu para a evolução da porcelana desde 1740. Pertence à coroa ou ao governo francês desde 1759 e sempre manteve os mais altos padrões de qualidade. Sua produção ainda hoje é amplamente baseada na criação de objetos contemporâneos. As porcelanas de Sèvres passaram por mudanças ao longo dos anos onde, em 1897, um novo diretor artístico, A. Sandier, introduziu novos estilos Art Nouveau, seguidos cerca de uma década depois por estilos que levaram ao Art Deco. Dos muitos estilos e técnicas pelos quais Sèvres se tornou famoso, alguns exemplos principais podem ser listados: figuras brancas, biscoito (sem vidrado) ou raramente vidrado, representando cupidos, pastoras ou ninfas do tipo Boucher que estão nuas, drapeadas ou em vestido contemporâneo; vasos decorados com flores, putti, pássaros exóticos e temas marinhos pintados em reservas, ou espaços brancos, sobre fundos de cores brilhantes, como rosa, turquesa, verde ervilha, amarelo junquilho e azul royal; o frequente embelezamento de fundos com vários padrões minuciosos em ouro, como olho de perdiz (círculos com pontos), seixo (ovais simples reunidos) e escamas de peixe; reservas emolduradas e acentuadas por douramento fino em cachos, pergaminhos e padrões de treliça; cenas narrativas, da mitologia clássica e da vida pastoral contemporânea; e decoração de pedras preciosas, nas quais dourados e cores são aplicados como pedras preciosas incrustadas. Alguns serviços de jantar foram decorados com pássaros naturalistas da famosa História Natural das Aves (1771) de Georges-Louis-Leclerc Buffon.
Biografia – Wikipédia
A Manufacture Nationale de Sèvres é uma das principais fábricas europeias de porcelana. Está localizado em Sèvres, Hauts-de-Seine, França. É a continuação da porcelana de Vincennes, fundada em 1740, que se mudou para Sèvres em 1756. Pertence à coroa ou ao governo francês desde 1759 e sempre manteve os mais altos padrões de qualidade. Quase imediatamente, substituiu a porcelana de Meissen como padrão entre as fábricas de porcelana européias, mantendo essa posição até pelo menos o século XIX.
Sua produção ainda hoje é amplamente baseada na criação de objetos contemporâneos. Tornou-se parte da Cité de la céramique em 2010 com o Musée national de céramique e, desde 2012, com o Musée national Adrien Dubouché em Limoges.
História
Em 1740, a Manufatura de Vincennes foi fundada, graças ao apoio de Luís XV e sua amante Madame de Pompadour, para competir com fábricas como Chantilly na França e Meissen na Alemanha. Em 1756, a manufatura foi transferida para um prédio em Sèvres, construído por iniciativa de Madame de Pompadour, perto de seu château de Bellevue.
Com 130 metros de comprimento e quatro andares, o edifício foi erguido entre 1753 e 1756 pelo arquiteto Laurent Lindet no local de uma fazenda chamada "de la Guyarde". Havia um pavilhão central encimado por um frontão com um relógio dos antigos vidreiros reais no quarto nível, com duas longas alas terminando em pavilhões de canto em cada extremidade. Em frente ao pavilhão havia um pátio "público", cercado por uma cerca de ferro forjado. Essa área frontal era decorada duas vezes por mês para receber as festas dos visitantes.
O piso térreo do edifício continha reservas de argila, livros e depósitos de matérias-primas. O primeiro andar continha as oficinas dos moldadores, estucadores, escultores, gravadores e fornos. No segundo andar ficavam os escultores, torneiros, reparadores e embaladores. Finalmente, os pintores, douradores e criadores de animais e figuras trabalharam no sótão
Jean-Claude Chambellan Duplessis serviu como diretor artístico da manufatura de porcelana de Vincennes e seu sucessor em Sèvres de 1748 até sua morte em 1774. A manufatura foi comprada pelo rei em 1759, embora Madame de Pompadour tivesse rédea solta para supervisioná-la. Seguiu-se um período de excelente qualidade tanto no design quanto na produção, criando grande parte da reputação duradoura da porcelana francesa. O alegre rococó ganhou um ar mais sério, muitas vezes restringindo-se à pintura, em vez da forma da porcelana.
Inicialmente, a manufatura produzia porcelana de pasta mole. Em 1768, o químico de Bordeaux Vilaris e seu amigo Jean-Baptiste Darnet descobriram o primeiro depósito de caulim em solo francês em Saint-Yrieix-la-Perche, ao sul de Limoges. Em 13 de fevereiro de 1771, o conde de Thy de Milly, da Royal Academy of Sciences, enviou à academia um relatório sobre a criação da porcelana de pasta dura. Este relatório foi publicado em 1777 no volume 7 da enciclopédia Art de la porcelana. Este trabalho derivou de suas observações das diferentes manufaturas da Alemanha, especialmente Meissen. "Até agora, as manufaturas da França - Sèvres sem exceção - produziram apenas porcelana de vidro, que só tem algumas qualidades da coisa real...".
A porcelana de pasta dura começou a ser fabricada em Sèvres depois de 1770, mas a de pasta mole também continuou, só sendo finalmente abandonada em 1804. Vincennes havia feito uma certa quantidade de placas pintadas que eram vendidas a marceneiros para serem embutidas em móveis, mas em Sèvres estes tornaram-se uma parte significativa da produção. As figuras eram quase inteiramente em porcelana biscuit não vidrada , uma "invenção" de Vincennes.
Louis-Simon Boizot foi diretor entre 1774 e 1800. Mesmo antes da Revolução Francesa , o estilo inicialmente severo do neoclassicismo começou a se tornar grandioso e ornamentado em mercadorias para os tribunais do Antigo Regime. Essa tendência se aprofundou com a ascensão de Napoleão, que se seguiu a um período difícil para as fábricas de porcelana francesas. O estilo Império foi marcado por dourados luxuosos, cores fortes e referências a conquistas militares; A expedição malsucedida de Napoleão ao Egito desencadeou uma moda para mercadorias "neo-egípcias".
Em 1800, Napoleão, como Ministro do Interior, nomeou Alexandre Brongniart diretor de Sèvres; ele ficaria 47 anos, fazendo muitas mudanças. A fábrica concentrou-se em louças e peças decorativas maiores, como vasos e centros de mesa, grande parte para o governo usar ou dar de presente diplomático.
O estilo Império tornou-se mais elaborado e ostentoso com o decorrer do século, desenvolvendo a maioria dos aspectos do gosto "vitoriano" em estilo francês. Sob o Segundo Império, de 1852 a 1870, houve um renascimento do estilo Luís XVI em Sèvres, muitas vezes mais fortemente pintado e dourado. Muitos dos moldes antigos que a fábrica guardava foram reaproveitados. Henri Victor Regnault tornou-se diretor em 1854.
Em 1875, a manufatura foi transferida para edifícios especialmente construídos pelo estado francês ao lado do Parc de Saint-Cloud. Ainda hoje se encontra neste local, classificado como monumento histórico, mas ainda em funcionamento.
Sèvres voltou-se para uma versão mais diluída do japonismo depois de 1870 e, em 1897, um novo diretor artístico, A. Sandier, introduziu novos estilos Art Nouveau, seguidos cerca de uma década depois por estilos que levaram ao Art Deco.
Em 1920, o Tratado de Sèvres, o tratado de paz entre o Império Otomano e os Aliados no final da Primeira Guerra Mundial, foi assinado na fábrica.
Mulheres na manufatura real
Na Manufatura de Vincennes, em 1748, uma "floricultura" composta por vinte meninas foi estabelecida sob a direção de Madame Gravant. Manteve suas atividades até 1753, quando as mulheres foram proibidas de trabalhar na fábrica. Em 1756, Sèvres empregava duzentos trabalhadores do sexo masculino.
"... As poucas mulheres que continuaram a trabalhar em Vincennes e depois em Sèvres, depois disso [a floricultura], passaram a trabalhar em casa, pegando as mercadorias, levando-as para casa e trazendo-as todos os dias, apesar do risco de quebrar os objetos delicados que eles pintaram e poliram.".
Produção de porcelana
A fábrica conserva um enorme acervo de moldes, remontando ao seu início, e mistura a produção de formas antigas e novas. Slipcasting é a principal técnica para artigos "ocos" como vasos.
O caulim foi trazido, tradicionalmente, de Saint-Yrieix perto de Limoges. Hoje em dia existem muitas fontes. O esmalte, aplicado como esmalte sobre a pasta de caulim após a queima, é feito principalmente de pegmatito Marcognac, misturado com feldspato e quart.
O azul de Sèvres é uma cor característica da manufatura. É feito de um óxido de cobalto que é incorporado ao esmalte.
Fornos do século XIX
O ceramista Ambroise Milet foi diretor dos fornos de pasta e chefe de fabricação da manufatura antes de deixá-la em 1883, aos 53 anos. Uma das principais tarefas de Ambroise Milet foi a construção de seis grandes fornos Anagama em 1877. Esses fornos são hoje classificados como monumentos históricos franceses.
Os fornos consistem em um corpo cilíndrico separado em três níveis. O mais baixo é chamado de "primeiro laboratório" e tem 2,6 m de diâmetro e 3 m de altura. O nível intermediário é chamado de "segundo laboratório" e tem 2,6 metros de diâmetro e 2 metros de altura. O nível superior é o cone da chaminé de 2 metros de altura. A fornalha é uma abertura no fundo do primeiro laboratório, com 1 metro de altura, 0,58 metros de largura e 0,29 metros de profundidade. Na abóbada entre o primeiro e o segundo laboratórios, encontra-se uma grande chaminéno centro e 9 pequenos na borda. Essas chaminés servem para guiar as chamas e liberar o gás aquecido. Grelhas, chamadas de "guardas de chaminé", são dispostas para dividir as chamas. Na base do segundo laboratoire, uma pequena fornalha ajuda a aumentar ainda mais a temperatura. O forno contém quatro fornalhas para distribuir o calor de forma eficaz.
Apenas madeira de bétula é usada para aquecer o forno. Sua combustão forte e rápida é uniforme, suas chamas são longas e libera poucas cinzas. Só esta madeira pode levar o forno às altas temperaturas exigidas (800 °C nos pequenos incêndios, cerca de 1300 °C no principal). As toras de madeira têm 73 cm de comprimento. O forno pode queimar porcelana de biscoito em 15–16 horas e vidro ou vidroporcelana em 11-12 horas. Uma queima requer 25 metros cúbicos de madeira, que são queimados durante 48 horas usando uma técnica especializada para aumentar a temperatura. O forno então leva entre quinze e vinte dias para esfriar. A parede que bloqueia a porta do forno é desmontada para esvaziar o forno. Cem peças são disparadas de uma só vez, dependendo do tamanho exato.
O processo de queima confere à porcelana uma qualidade de esmalte incomparável que não pode ser obtida por outras técnicas. A causa disso é a alta uniformidade do calor no forno e o processo de resfriamento extremamente gradual. Entre outras coisas, esses fornos são capazes de produzir peças grandes, que Sèvres tornou uma especialidade.
A última grande queima com madeira ocorreu em outubro de 2006. Cerca de 180 peças foram produzidas para l'Epreuve du Feu ("o julgamento pela chama"), nome da exposição em que essas peças foram exibidas na galeria parisiense da manufatura, antes de serem dispersos. A abertura do forno, quando começou a queimar, foi transmitida ao vivo pela televisão. A próxima queima será anunciada no site oficial da manufatura.
Além dessas queimas excepcionais, a manufatura utiliza fornos elétricos para toda a produção contemporânea.
Fabricação hoje
Até 2009, a Manufacture nationale de Sèvres era um 'Service à compétence nationale' (serviço nacional) administrado pelo ministério francês da cultura e comunicação.
Por decreto de 26 de dezembro de 2009, a partir de 1º de janeiro de 2010, a manufatura formou a organização pública Sèvres - Cité de la céramique, (Sèvres - Cidade da Cerâmica), juntamente com o Musée national de la céramique. A 1 de maio de 2012, o Musée national de la porcelana Adrien-Dubouché também passou a fazer parte desta organização pública, cujo nome foi alterado para "Cité de la céramique - Sèvres et Limoges".
Desde que se tornou uma entidade pública, a sua missão, de acordo com as suas origens em 1740, é a produção de obras de arte em cerâmica utilizando técnicas artesanais, incluindo reproduções de modelos antigos e criações contemporâneas. Produz artigos tanto para as necessidades do Estado como para a comercialização, e tem como missão promover a investigação tecnológica e artística em cerâmica. O seu trabalho concentra-se nas peças de luxo, mantendo uma elevada qualidade artesanal, deixando de lado a produção em série à escala industrial.
As criações do fabricante estão expostas em apenas duas galerias: uma em Sèvres e outra no coração de Paris, no 1º arrondissement , entre o Louvre e a Comédie-Française . O fabricante também organiza inúmeras exposições em todo o mundo e participa de vários festivais de arte contemporânea.
Artistas notáveis
Pela sua reputação de excelência e prestígio, a manufactura sempre atraiu alguns dos melhores ceramistas. Entre os mais conhecidos estão:
Pierre Alechinsky
Arman
Jean Arp
Louis-Simon Boizot
François Boucher
Louise Bourgeois
Félix Bracquemond
Alexandre Calder
Albert-Ernest Carrier-Belleuse (diretor artístico)
Ernesto Terço
Abraham Constantin , diretor de pintura de 1813
Hermine David
Théodore Deck , diretor da manufatura desde 1887
Martin Drrolling , diretor de pintura 1802-1813
Jean-Claude Duplessis (ou Duplessis père)
Étienne Maurice Falconet
Alexandre-Évariste Fragonard , filho de Jean-Honoré Fragonard
Viola Frey
Heitor Guimard
Étienne Hajdu
Yayoi Kusama
François-Xavier Lalanne
Espérance Langlois
Polyclès Langlois
Roberto Matta
Jean-Louis Morin
Guillaume Noël
Ricardo Peduzzi
Charles Percier
Serge Poliakoff
Henrique Rapin
Augusto Rodin
Jacques-Émile Ruhlmann
Adrian Saxe
Ettore Sottsass
Louis Jean Thévenet , pai
Giovanni Battista Tiepolo
Betty Woodman
Philippe Xhrouet
Fonte: Wikipédia – Manufacture nationale de Sèvres. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Porcelana de Sèvres – Britannica
Porcelana de Sèvres, francesa de pasta dura, ou verdadeira, porcelana, bem como porcelana de pasta mole (um material de porcelana em vez de porcelana verdadeira) feita na fábrica real (agora a fábrica nacional de porcelana) de Sèvres, perto de Versalhes, de 1756 até o presente; a indústria estava localizada anteriormente em Vincennes.
Após o declínio de Meissen após 1756 de sua posição suprema como árbitro da moda, Sèvres tornou-se a principal fábrica de porcelana da Europa. Talvez o principal fator que contribuiu para seu sucesso tenha sido o patrocínio da amante de Luís XV. Madame de Pompadour. Foi por sua influência que se mudou de Vincennes para Sèvres, onde tinha um castelo, e por ela que alguns dos principais artistas da época, como o pintor François Boucher e o escultor Étienne-Maurice Falconet (que dirigiu Modelagem de Sèvres entre 1757 e 1766), envolveu-se no empreendimento. Foi em sua homenagem que a rosa Pompadour recebeu o nome em 1757; esta foi uma das muitas novas cores de fundo desenvolvidas em Sèvres, uma das quais, bleu de roi ( c. 1757), passou para o dicionário como um termo universal.
Uma das preocupações centrais em Sèvres, na qual estavam envolvidos químicos notáveis como Jean Hellot, era o segredo da porcelana de pasta dura. A pasta macia era feita em Vincennes desde 1745, mas a fábrica de Sèvres não obteve o segredo da pasta dura até 1761, quando foi comprada de Pierre-Antoine Hannong. As matérias-primas necessárias, porém, ainda faltavam na França; e não foi até que estes foram encontrados (1769) em Saint-Yrieix, no distrito de Périgord, que a porcelana de pasta dura pôde ser produzida. Posteriormente, foi feita uma distinção na nomenclatura entre porcelana de France ou vieuse Sèvres (pasta mole, ou pâte tendre) e porcelana real (pasta dura, ou pâte dure).
Dos muitos estilos e técnicas pelos quais Sèvres se tornou famoso, alguns exemplos principais podem ser listados: figuras brancas, biscoito (sem vidrado) ou raramente vidrado, representando cupidos, pastoras ou ninfas do tipo Boucher que estão nuas, drapeadas ou em vestido contemporâneo; vasos decorados com flores, putti, pássaros exóticos e temas marinhos pintados em reservas, ou espaços brancos, sobre fundos de cores brilhantes, como rosa, turquesa, verde ervilha, amarelo junquilho e azul royal; o frequente embelezamento de fundos com vários padrões minuciosos em ouro, como olho de perdiz (círculos com pontos), seixo (ovais simples reunidos) e escamas de peixe; reservas emolduradas e acentuadas por douramento fino em cachos, pergaminhos e padrões de treliça; cenas narrativas, da mitologia clássica e da vida pastoral contemporânea; e decoração de pedras preciosas, nas quais dourados e cores são aplicados como pedras preciosas incrustadas. Alguns serviços de jantar foram decorados com pássaros naturalistas da famosa História Natural das Aves (1771) de Georges-Louis-Leclerc Buffon. A porcelana de Sèvres passou por toda a gama de estilos do século XVIII, incluindo aqueles associados ao reinado de Luís XVI (1774-92).
Fonte: Britannica. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Sèvres Porcelain – Marc Maison
A Sèvres - Cité de la céramique (Cidade da Cerâmica), também conhecida como Manufacture nationale de Sèvres e anteriormente Manufacture de Vincennes, é provavelmente uma das mais importantes fábricas europeias de porcelana, uma vez que contribuiu para a evolução da porcelana desde 1740.
Em 1709, Johann Friedrich Böttger desenvolve método para fazer porcelana de pasta dura graças à descoberta de um campo de caulim na Saxônia: nasce a porcelana de Meissen. Ele então cria a primeira fábrica de porcelana de pasta dura fora da China e obtém grande sucesso. As manufaturas de porcelana de pasta mole tentam superar essa concorrência, principalmente a manufatura de Chantilly.
Em França, em 1738, Jean-Louis Henri Orry de Fulvy compra a trabalhadores defeituosos o segredo comercial da porcelana de Chantilly e em 1740 instala uma oficina de porcelana de pasta mole numa torre do Château de Vincennes. Luís XV e Madame de Pompadour apoiam este projeto para competir com as porcelanas Meissen e Chantilly. No entanto, a Saxônia guardará zelosamente o segredo da porcelana de pasta dura (composta por quase 75% de caulim) por quase meio século, embora essa porcelana fosse muito cobiçada pelas cortes européias.
Após a morte de Orry de Fulvy, a Manufatura de Vincennes tornou-se real em 1752 e responde a ordens muito importantes: além de Luís XV, a Imperatriz da Rússiaencomenda um serviço de mesa em 1754, por exemplo. Neste mesmo ano, começa a ser produzido o conhecido Vaso com orelhas. Este vaso, cuja forma é obra de Jean-Claude Duplessis , é característico do gosto pela decoração de inspiração rococó, tal como as pinturas de Boucher . Seduzirá, entre outros, Madame de Pompadour e o Príncipe de Condé , cujos dois vasos estão agora preservados no Museu do Louvre.
Nesse período, as criações da Manufatura são inspiradas no gosto pelo Oriente . Esta Boîte à thé des Indes (Caixa de Chá da Índia), datada de 1753, é um dos primeiros objetos criados pela Manufatura de Vincennes, e já se caracteriza por sua estética leve e elegante que será a marca registrada da Manufatura.
A Manufatura, totalmente controlada pela Coroa, goza de grande reputação e, em resposta a encomendas cada vez mais importantes, é transferida para Sèvres em 1756 em um edifício maior construído pelo arquiteto Lindet graças a Madame de Pompadour.
A qualidade dos materiais, das técnicas e das criações contribuem para o sucesso da Manufactura cujos modelos são executados por artistas de renome como o ourives Duplessis Pai que foi o criador de muitos modelos desde 1748 como o prato Duplessis, Decoração com pássarosem 1758 cuja cena naturalista é inspirada nas ilustrações de história natural muito em voga na época. Este serviço é feito com o famoso “Sèvres blue” (óxido de cobalto incorporado no revestimento) característico da fabricação. Desde o Segundo Império, o Palácio do Eliseu ainda utiliza modelos desse serviço.
A partir de 1752, não se acrescenta esmalte nem decoração às esculturas, que ainda são bisques, para diferenciá-las da produção policromada de Meissen, como estes Castiçais com crianças , inspirados por François Boucher por volta de 1773 para decorar os banquetes de Versalhes e substituir as composições feito de açúcar.
Em 1768, Pierre-Joseph Macquer e Robert Millot, dois pesquisadores da Manufatura de Sèvres, descobrem o primeiro depósito francês de caulim perto de Limoges: porcelanas de pasta dura são vendidas em Sèvres dois anos depois, como o serviço de café Litron, que ilustra o gosto pelas chinoiseries e pelos dourados cuja aplicação é agora facilitada pela pasta dura. Graças a esta descoberta, a Manufatura de Sèvres está se desenvolvendo, principalmente a partir do início do século XIX. As produções se caracterizam pela modernidade e pela diversidade de estilos.
Durante o Primeiro Império Francês, as produções da Manufatura não deixam de celebrar Napoleão. As suas conquistas são assim evocadas por criações cuja decoração é indicativa da onda de A egiptomania, como o açucareiro egípcio projetado no retorno da campanha.
A Manufatura é administrada até 1847 pelo cientista Alexandre Brongniart que participa de sua influência. Ele desenvolve novas técnicas, como calibração e fundição de barbotina, que são reconhecidas durante a Feira Mundial de 1851. Trabalhou também na criação, em 1802, do acervo que vai servir para o Museu da Cerâmica, o primeiro museu exclusivamente destinado à cerâmica e às artes do fogo . Aberto ao público desde 1824, o Museu pretende apresentar cerâmicas de todas as épocas e lugares.
Com a Restauração Bourbon e o reinado de Louis Philippe I, a iconografia é diversificada e inspirada tanto na antiguidade grega quanto no romantismo ambiente. Este vaso Lancelle em forma de ovo ilustra, por exemplo, o gosto neoclássico. Durante o Segundo Reinado, as esculturas voltaram a estar em voga.
Embora a indústria esteja se tornando cada vez mais premente e presente desde a Terceira República, a Manufatura de Sèvres pretende perpetuar as técnicas artesanais e tradicionais ao mesmo tempo em que representa as tendências. O Japonismo e depois a Art Nouveau inspiram criações como este Plain Service com decoração desenhada por Jules Auguste Habert-Dys, assim como este Vaso Pommerets "pins" .
A decoração do vaso
Os Centauros são fruto das raras colaborações entre a Manufatura e Rodin que ocorrem nesta época. A forma foi imaginada por Albert Ernest Carrier-Belleuse, outro grande nome que trabalhou com Sèvres.
É também durante a Terceira República que os seis grandes fornos de forma cilíndrica separados em três níveis foram construídos por Ambroise Milet a partir de 1877. Estes fornos são agora classificados como monumentos históricos. A sua cozedura (o calor distribui-se uniformemente e é seguido de um arrefecimento muito gradual) está na origem da qualidade incomparável dos esmaltes e a sua dimensão permite a produção de peças monumentais.
Em 1876, a Manufatura e o Museu foram transferidos para edifícios próximos ao Parque Saint-Cloudconstruídos pelo Estado, edifícios tombados como monumentos históricos onde continua uma criação contemporânea. Nos anos Art Déco, são criadas porcelanas puras e minimalistas, como este conjunto de xícaras e pires desenhado por Jacques Emile Ruhlmann (1879-1933). De fato, a capacidade de criar novas formas enquanto se inspira nos temas modernos é a marca registrada da Manufatura. No entanto, a Manufatura não deixará de fazer reedições de seus modelos icônicos, símbolo de excelência da porcelana francesa.
Fonte: Marc Maison. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Fábrica de Porcelana Sèvres
Sèvres foi a melhor manufatura de porcelana da Europa em meados do século XVIII. Conhecida por suas técnicas incomparáveis e métodos complexos de produção, a fábrica produzia mercadorias ricas e extravagantes procuradas pelos clientes mais ricos. Hoje, a Royal Collection contém o mais importante conjunto de porcelana de Sèvres do mundo. Grande parte foi adquirida entre 1783 e 1830 por George IV (1762-1830), que popularizou o gosto pela porcelana francesa na Grã-Bretanha.
A manufatura foi fundada em 1740 em Vincennes, nos arredores de Paris, com o objetivo de rivalizar com as populares produções importadas de porcelana da China e do Japão e a fábrica de Meissen na Alemanha. Em 1756 foi transferida para a vila de Sèvres, a sudoeste de Paris. Desde o início, o apoio financeiro foi fornecido por Luís XV (1710-1774) e, em 1759, a manufatura era inteiramente propriedade do monarca.
A fábrica funcionou como uma organização altamente profissional e especializada, usando alguns dos artistas mais talentosos e químicos famosos do país. Cada peça de porcelana passou pelas mãos de um lançador ou moldador, escultor de detalhes e pintor de esmaltes, além de pintores especializados em flores, paisagens ou figuras e douradores. Foi desenvolvida uma pasta mole ou porcelana 'artificial' que era mais branca e pura do que qualquer outra fábrica francesa e, em meados do século, Sèvres havia se tornado o principal produtor da Europa. Pasta dura ou porcelana 'verdadeira', contendo o ingrediente essencial caulim, foi feita pela primeira vez em Sèvres em 1769.
A porcelana de Sèvres superou todas as outras na qualidade de sua pintura, e alguns dos desenhos mais valorizados eram de temas mitológicos, clássicos e históricos. A partir da década de 1760, as peças também eram frequentemente embelezadas com bronze dourado, o que aumentava a opulência da porcelana – tornando-a um ornamento altamente desejável para interiores luxuosos.
George IV era um colecionador entusiástico de Sèvres, que combinava com seu gosto por decoração luxuosa e colorida, principalmente em sua residência em Londres, Carlton House. Em 1783, aos 21 anos, fez sua primeira compra na fábrica e continuou comprando como Príncipe de Gales, Regente e Rei. os vasos ornamentaisele comprou foi exposto em móveis ou chaminés nos quartos ricamente decorados de Carlton House. As peças eram frequentemente agrupadas em pares ou guarnições por cor, forma ou decoração pintada. George IV também seguiu a prática francesa de exibir utensílios de mesa práticos, como bacias de caldo e déjeneurs (jogos de chá), como bibelôs ou bugigangas. Até hoje, os serviços de jantar comprados por George IV continuam a ser usados para visitas de estado e ocasiões cerimoniais ( RCIN 5000017 ).
A Revolução Francesa trouxe para o mercado uma vasta quantidade de obras de arte que haviam sido propriedade da Coroa Francesa e das classes dominantes da França, colocando a melhor porcelana de Sèvres à disposição dos agentes e negociantes usados por George IV. Seu interesse particular pela família real francesa se reflete em suas aquisições, como os bustos de porcelana de Luís XVI ( RCIN 39496 ) e Marie-Antoinette ( RCIN 39497 ). Embora a rainha Vitória e seus sucessores tenham adquirido mais exemplares da porcelana de Sèvres, sua coleção foi fragmentada e limitada em comparação com a de Jorge IV, que foi motivada por sua entusiástica admiração pelo estilo francês.
Entre os destaques da Coleção hoje estão um vaso pot-pourri em forma de navio ( RCIN 2360 ) que pertenceu originalmente a Madame de Pompadour, amante de Luís XV e maior amante de Sèvres, e a Mesa dos Grandes Comandantes de Antiguidade , que foi feita para Napoleão e depois dada de presente a Jorge IV por um agradecido Luís XVIII (RCIN 2634).
Fonte: Sèvres Porcelain Factory. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Guia de coleta: porcelana de Sèvres
A especialista Matilda Burn conta a história da fábrica francesa fundada há mais de 250 anos, desde a evolução de suas belas peças até os monarcas que esperaram anos para que suas encomendas fossem criadas.
No século 18, a porcelana era uma das mercadorias mais valorizadas do mundo. Apenas os muito ricos podiam comprar objetos feitos desse material frágil, que era enviado com muito custo do Extremo Oriente.
A porcelana foi desenvolvida na China há cerca de 2.000 anos, mas a receita era um segredo bem guardado. Não foi até o início do século 18 que Johann Friedrich Böttger descobriu a fórmula mágica para fazer a verdadeira porcelana de pasta dura e, em 1710, a fábrica de Meissen foi fundada .
Começos competitivos
Embora a primeira porcelana 'verdadeira' na Europa tenha sido feita por Böttger na Alemanha, os franceses foram rápidos em seguir o exemplo de Dresden. A porcelana de pasta mole foi produzida em Chantilly, St Cloud e em Vincennes a partir de 1738.
Desde o início, a fábrica de Vincennes desfrutou de um status privilegiado como Manufacture Royale entre as fábricas de porcelana, com patrocínio real e apoio financeiro do rei Luís XV e Madame de Pompadour.
Em 1756, as instalações de Vincennes foram consideradas muito apertadas e uma nova fábrica foi construída na periferia da vila de Sèvres , onde os desenvolvimentos técnicos e as realizações artísticas continuaram em ritmo acelerado.
Algumas das primeiras porcelanas francesas tinham uma natureza imitativa. O pote e a tampa de Vincennes acima emulam a forma e a decoração das primeiras peças de Meissen pintadas com cenas do porto. No entanto, Sèvres rapidamente começou a se distanciar de seu concorrente alemão e, na década de 1750, desenvolveu formas e decoração exclusivamente suas.
Algumas das primeiras peças produzidas foram pequenas louças para chá e café com fundos coloridos e dourados. O primeiro fundo 'bleu lapis' é particularmente distinto, com uma bela qualidade de lavagem ou 'manchado'. A fábrica também era conhecida por sua brilhante cor de fundo bleu céleste , como pode ser visto no açucareiro acima, que foi introduzido na manufatura em 1753. Era uma das cores mais caras de produzir, e Luís XV encomendou uma coleção inteira. serviço na cor logo após seu desenvolvimento.
Conheça suas marcas
A porcelana de Sèvres é frequentemente marcada com dois 'L's entrelaçados pintados de azul. Isso, por sua vez, geralmente inclui uma letra ou letra dupla, que funciona como um código para o ano em que a peça foi produzida. Assim, uma tigela de chá com a letra A teria uma data de produção de cerca de 1754.
A fábrica de Sèvres é conhecida por sua documentação a esse respeito, pois pintores e douradores podiam adicionar sua 'marca' nas peças que trabalhavam para se identificarem. Muitos destes pintores e as peças em que trabalharam constam dos registos da fábrica (hoje no arquivo de Sèvres) e são, por isso, identificáveis.
Os pintores eram famosos por habilidades específicas, e você tem François-Joseph Aloncle (1734-81), que pintou pássaros em um estilo distinto; Jean-Louis Morin (ativo na fábrica 1754-87), que era conhecido por cenas militares e marinhas; e Étienne-Henry Le Guay (ativo em 1748-97), que foi um célebre dourador. Esses artesãos frequentemente transmitiam suas habilidades através das gerações e, portanto, vários pintores com o mesmo nome podem ser mencionados nos registros ao longo de décadas. Uma obra de referência útil que lista as marcas dos pintores e os códigos de data é o livro de David Peters, Sèvres Plates and Services of the 18th Century .
Durante o século XIX, a marca LS entrelaçada foi substituída por uma variedade de marcas estampadas, impressas e pintadas.
Como identificar uma falsificação
Só porque uma peça de porcelana é marcada dessa forma não significa necessariamente que ela foi produzida na fábrica de Sèvres. A marca Sèvres foi frequentemente falsificada por outras fábricas continentais, na maioria das vezes no século XIX. Ora isso pode revelar-se pela confiança da marca pintada, ora pela qualidade da peça e da sua decoração.
Uma "falsa" pode ser um vaso com uma cena mal pintada, ou uma tigela de chá com uma cor de fundo verde que é muito berrante, ou uma cartela dourada que é muito brilhante e densamente pintada. A douradura de Vincennes e Sèvres é muitas vezes finamente trabalhada ou 'ferramentada' com padrões sutis e tem um toque leve que é muito distinto.
Algumas peças podem ser porcelana de Sèvres que foi deixada em branco no século XVIII e decorada posteriormente. Uma revelação dessas peças é que elas costumam ter manchas pretas no corpo da porcelana branca, o que às vezes acontece quando a porcelana é reaquecida.
Presentes reais e diplomáticos
Assim como em Meissen, Sèvres era uma fábrica popular para a encomenda e produção de presentes reais e diplomáticos, bem como para compras diretas de famílias reais e da aristocracia. Maria Antonieta foi uma das primeiras apoiadoras, encomendando enfeites de vasos, utensílios de chá e serviços de jantar.
Em 1784 a rainha encomendou um sumptuoso serviço decorado com rosas, falsas pérolas e amores-perfeitos em medalhões, sobre fundo carmim. Foi planejado para ser usado em Versalhes, mas após sua conclusão foi dado por Luís XVI a Gustav III como um presente diplomático comemorando a visita do rei sueco. Desacostumada ao auto-sacrifício, a rainha francesa não esperou muito por seu próprio serviço de substituição no mesmo padrão.
Da mesma forma, em 1782, Louis-Philippe de Bourbon, duque de Chartes, ordenou um elaborado serviço bleu céleste para a esposa de seu amigo, Nathaniel Parker Forth, enviado especial britânico à França. Cada peça é finamente pintada com pássaros no centro e na borda com base em imagens encontradas em A História Natural dos Pássaros pelo Conde de Buffon (veja abaixo). O serviço acabou entrando para a coleção de Alfred de Rothschild em Halton House, Buckinghamshire, antes de ser adquirido pela família Desmarais no final dos anos 1990.
Monarcas e líderes de todo o mundo ocidental buscavam na França suas importantes comissões e grandes compras. Catarina, a Grande, encomendou um serviço fabuloso a Sèvres em 1776, mas acabou por ser entregue ao seu amante, o príncipe Grigori Potemkin, em 1779.
A cifra Imperial EII (para Ekaterina II) foi usada, e Catherine também especificou que a cor do fundo deveria ser bleu céleste, imitando a pedra turquesa. As peças mais grandiosas do serviço foram montadas com camafeus de pasta dura que foram cortados com retratos para se assemelhar a camafeus reais. A produção era incrivelmente cara e a fábrica levou quase quatro anos para ser concluída, levando ao limite seus recursos financeiros, técnicos e artísticos.
A maior parte desse serviço está no Hermitage em São Petersburgo, mas algumas peças foram colocadas à venda ao longo dos anos, incluindo um par de baldes de gelo, tampas e forros , vendidos por £ 842.500, e um prato de sopa , que foi vendido por £ 137.000.
O patrocínio real e político continuou ao longo de décadas sucessivas no século XIX e além. Napoleão encomendou o serviço 'Marly Rouge', que foi entregue ao Château de Fontainebleau em outubro de 1809, pouco antes da chegada do imperador para uma estada de um mês. Este serviço foi decorado com mariposas finamente pintadas com bordas vermelhas e douradas. Uma parte deste serviço foi vendida na Coleção de Peggy e David Rockefeller em maio de 2018 pelo preço recorde mundial de $ 1.812.500.
Muitas peças de porcelana de Sèvres também foram compradas por negociantes, ou marchand-merciers , particularmente no início do século XIX, e vendidas a compradores ricos e aristocráticos (muitos dos quais eram ingleses). O esplêndido grande vaso Sèvres 'Lagrenée' (abaixo) foi comprado pelo marchand-mercier M. Jacques entre 1805 e 1806, e foi vendido para Alexander Hamilton, 10º Duque de Hamilton (1767-1852).
Séculos de inovação
Após a Revolução Francesa, que marcou um período particularmente difícil para a fábrica, não menos financeiramente, o século XIX viu desenvolvimentos em novos rumos tanto técnicos quanto artísticos, sob a direção de Alexandre Broigniart, que foi diretor de 1800 a 1847. Broigniart foi cientista e engenheiro, e seu treinamento forneceu uma nova abordagem para a produção da fábrica.
Na década de 1770, a fábrica havia desenvolvido uma porcelana de pasta dura que permitia a aplicação de novos tipos de douramento e cores de fundo. Isso foi aperfeiçoado no século XIX e, sob Broigniart, houve um grande foco no desenvolvimento de novos esmaltes e cores (simulando pedras duras e mármore), bem como na criação de formas e formas complexas.
Os corpos 'reticulados' ou perfurados desenvolvidos no século XIX eram particularmente difíceis de conseguir. Eles envolviam a criação e queima de uma parede dupla de porcelana com uma rede intrincada de aberturas para a parede externa.
As formas dessas peças também eram novas, com a atenção voltada para o Oriente em busca de inspiração. Um bule e tampa de metal dourado e marfim Sèvres feito em 1846 é descrito nos arquivos como um théière 'Chinoise ronde' e combina esta nova forma com decoração européia.
Na década de 1850, Sèvres também desenvolveu uma técnica chamada 'pâte-sur-pâte' - literalmente 'colar sobre pasta'. Isso envolveu a construção de camadas de decoração de deslizamento (argila líquida) em branco sobre fundos coloridos - criando efeitos translúcidos e diáfanos. Os melhores exemplos desta técnica atingem preços elevados em leilão hoje, especialmente se forem assinados por fabricantes notáveis (incluindo Marc-Louis Solon). Solon fugiu da guerra na década de 1870 e acabou trabalhando na fábrica de Minton, na Inglaterra, onde eram produzidos produtos de pâte-sur-pâte de estilo muito semelhante no modelo Sèvres.
A inovação em Sèvres continuou ao longo dos séculos 19 e 20, e a fábrica ainda está inovando hoje.
Onde ver grandes coleções de porcelana de Sèvres
Um dos melhores lugares para ver as primeiras porcelanas de Vincennes e Sèvres é em Londres, na The Wallace Collection , onde você pode ver muitos exemplos finos de porcelana de pasta mole do século XVIII, incluindo quatro refrigeradores de sorvete do serviço de Catarina, a Grande.
A uma curta viagem de trem de Paris fica o museu da fábrica de Sèvres , 'Cité de la Céramique', que contém belos exemplos de produção industrial desde o século XVIII até os dias atuais.
Como iniciar uma coleção
Pequenos utensílios de chá do século XVIII podem ser uma maneira boa e relativamente barata de começar uma coleção. Certifique-se de estar atento a restaurações, decoração posterior e douramento. No entanto, se você está procurando uma peça inicial, a decoração posterior e a porcelana restaurada têm um preço mais baixo e podem ser fascinantes de estudar, além de ser um ótimo lugar para começar.
Fonte: Christies. Consultado pela última vez em 9 de março de 2023.
Fonte: Logo Sèvres. Consultado pela última vez em 9 de março de 2023.
Manufacture Nationale de Sèvres (Sèvres, França, 1740), é uma fábrica de porcelanas francesa. Considerada como uma das mais importantes manufaturas da Europa, a Sèvres uma das mais importantes fábricas europeias de porcelana, uma vez que contribuiu para a evolução da porcelana desde 1740. Pertence à coroa ou ao governo francês desde 1759 e sempre manteve os mais altos padrões de qualidade. Sua produção ainda hoje é amplamente baseada na criação de objetos contemporâneos. As porcelanas de Sèvres passaram por mudanças ao longo dos anos onde, em 1897, um novo diretor artístico, A. Sandier, introduziu novos estilos Art Nouveau, seguidos cerca de uma década depois por estilos que levaram ao Art Deco. Dos muitos estilos e técnicas pelos quais Sèvres se tornou famoso, alguns exemplos principais podem ser listados: figuras brancas, biscoito (sem vidrado) ou raramente vidrado, representando cupidos, pastoras ou ninfas do tipo Boucher que estão nuas, drapeadas ou em vestido contemporâneo; vasos decorados com flores, putti, pássaros exóticos e temas marinhos pintados em reservas, ou espaços brancos, sobre fundos de cores brilhantes, como rosa, turquesa, verde ervilha, amarelo junquilho e azul royal; o frequente embelezamento de fundos com vários padrões minuciosos em ouro, como olho de perdiz (círculos com pontos), seixo (ovais simples reunidos) e escamas de peixe; reservas emolduradas e acentuadas por douramento fino em cachos, pergaminhos e padrões de treliça; cenas narrativas, da mitologia clássica e da vida pastoral contemporânea; e decoração de pedras preciosas, nas quais dourados e cores são aplicados como pedras preciosas incrustadas. Alguns serviços de jantar foram decorados com pássaros naturalistas da famosa História Natural das Aves (1771) de Georges-Louis-Leclerc Buffon.
Biografia – Wikipédia
A Manufacture Nationale de Sèvres é uma das principais fábricas europeias de porcelana. Está localizado em Sèvres, Hauts-de-Seine, França. É a continuação da porcelana de Vincennes, fundada em 1740, que se mudou para Sèvres em 1756. Pertence à coroa ou ao governo francês desde 1759 e sempre manteve os mais altos padrões de qualidade. Quase imediatamente, substituiu a porcelana de Meissen como padrão entre as fábricas de porcelana européias, mantendo essa posição até pelo menos o século XIX.
Sua produção ainda hoje é amplamente baseada na criação de objetos contemporâneos. Tornou-se parte da Cité de la céramique em 2010 com o Musée national de céramique e, desde 2012, com o Musée national Adrien Dubouché em Limoges.
História
Em 1740, a Manufatura de Vincennes foi fundada, graças ao apoio de Luís XV e sua amante Madame de Pompadour, para competir com fábricas como Chantilly na França e Meissen na Alemanha. Em 1756, a manufatura foi transferida para um prédio em Sèvres, construído por iniciativa de Madame de Pompadour, perto de seu château de Bellevue.
Com 130 metros de comprimento e quatro andares, o edifício foi erguido entre 1753 e 1756 pelo arquiteto Laurent Lindet no local de uma fazenda chamada "de la Guyarde". Havia um pavilhão central encimado por um frontão com um relógio dos antigos vidreiros reais no quarto nível, com duas longas alas terminando em pavilhões de canto em cada extremidade. Em frente ao pavilhão havia um pátio "público", cercado por uma cerca de ferro forjado. Essa área frontal era decorada duas vezes por mês para receber as festas dos visitantes.
O piso térreo do edifício continha reservas de argila, livros e depósitos de matérias-primas. O primeiro andar continha as oficinas dos moldadores, estucadores, escultores, gravadores e fornos. No segundo andar ficavam os escultores, torneiros, reparadores e embaladores. Finalmente, os pintores, douradores e criadores de animais e figuras trabalharam no sótão
Jean-Claude Chambellan Duplessis serviu como diretor artístico da manufatura de porcelana de Vincennes e seu sucessor em Sèvres de 1748 até sua morte em 1774. A manufatura foi comprada pelo rei em 1759, embora Madame de Pompadour tivesse rédea solta para supervisioná-la. Seguiu-se um período de excelente qualidade tanto no design quanto na produção, criando grande parte da reputação duradoura da porcelana francesa. O alegre rococó ganhou um ar mais sério, muitas vezes restringindo-se à pintura, em vez da forma da porcelana.
Inicialmente, a manufatura produzia porcelana de pasta mole. Em 1768, o químico de Bordeaux Vilaris e seu amigo Jean-Baptiste Darnet descobriram o primeiro depósito de caulim em solo francês em Saint-Yrieix-la-Perche, ao sul de Limoges. Em 13 de fevereiro de 1771, o conde de Thy de Milly, da Royal Academy of Sciences, enviou à academia um relatório sobre a criação da porcelana de pasta dura. Este relatório foi publicado em 1777 no volume 7 da enciclopédia Art de la porcelana. Este trabalho derivou de suas observações das diferentes manufaturas da Alemanha, especialmente Meissen. "Até agora, as manufaturas da França - Sèvres sem exceção - produziram apenas porcelana de vidro, que só tem algumas qualidades da coisa real...".
A porcelana de pasta dura começou a ser fabricada em Sèvres depois de 1770, mas a de pasta mole também continuou, só sendo finalmente abandonada em 1804. Vincennes havia feito uma certa quantidade de placas pintadas que eram vendidas a marceneiros para serem embutidas em móveis, mas em Sèvres estes tornaram-se uma parte significativa da produção. As figuras eram quase inteiramente em porcelana biscuit não vidrada , uma "invenção" de Vincennes.
Louis-Simon Boizot foi diretor entre 1774 e 1800. Mesmo antes da Revolução Francesa , o estilo inicialmente severo do neoclassicismo começou a se tornar grandioso e ornamentado em mercadorias para os tribunais do Antigo Regime. Essa tendência se aprofundou com a ascensão de Napoleão, que se seguiu a um período difícil para as fábricas de porcelana francesas. O estilo Império foi marcado por dourados luxuosos, cores fortes e referências a conquistas militares; A expedição malsucedida de Napoleão ao Egito desencadeou uma moda para mercadorias "neo-egípcias".
Em 1800, Napoleão, como Ministro do Interior, nomeou Alexandre Brongniart diretor de Sèvres; ele ficaria 47 anos, fazendo muitas mudanças. A fábrica concentrou-se em louças e peças decorativas maiores, como vasos e centros de mesa, grande parte para o governo usar ou dar de presente diplomático.
O estilo Império tornou-se mais elaborado e ostentoso com o decorrer do século, desenvolvendo a maioria dos aspectos do gosto "vitoriano" em estilo francês. Sob o Segundo Império, de 1852 a 1870, houve um renascimento do estilo Luís XVI em Sèvres, muitas vezes mais fortemente pintado e dourado. Muitos dos moldes antigos que a fábrica guardava foram reaproveitados. Henri Victor Regnault tornou-se diretor em 1854.
Em 1875, a manufatura foi transferida para edifícios especialmente construídos pelo estado francês ao lado do Parc de Saint-Cloud. Ainda hoje se encontra neste local, classificado como monumento histórico, mas ainda em funcionamento.
Sèvres voltou-se para uma versão mais diluída do japonismo depois de 1870 e, em 1897, um novo diretor artístico, A. Sandier, introduziu novos estilos Art Nouveau, seguidos cerca de uma década depois por estilos que levaram ao Art Deco.
Em 1920, o Tratado de Sèvres, o tratado de paz entre o Império Otomano e os Aliados no final da Primeira Guerra Mundial, foi assinado na fábrica.
Mulheres na manufatura real
Na Manufatura de Vincennes, em 1748, uma "floricultura" composta por vinte meninas foi estabelecida sob a direção de Madame Gravant. Manteve suas atividades até 1753, quando as mulheres foram proibidas de trabalhar na fábrica. Em 1756, Sèvres empregava duzentos trabalhadores do sexo masculino.
"... As poucas mulheres que continuaram a trabalhar em Vincennes e depois em Sèvres, depois disso [a floricultura], passaram a trabalhar em casa, pegando as mercadorias, levando-as para casa e trazendo-as todos os dias, apesar do risco de quebrar os objetos delicados que eles pintaram e poliram.".
Produção de porcelana
A fábrica conserva um enorme acervo de moldes, remontando ao seu início, e mistura a produção de formas antigas e novas. Slipcasting é a principal técnica para artigos "ocos" como vasos.
O caulim foi trazido, tradicionalmente, de Saint-Yrieix perto de Limoges. Hoje em dia existem muitas fontes. O esmalte, aplicado como esmalte sobre a pasta de caulim após a queima, é feito principalmente de pegmatito Marcognac, misturado com feldspato e quart.
O azul de Sèvres é uma cor característica da manufatura. É feito de um óxido de cobalto que é incorporado ao esmalte.
Fornos do século XIX
O ceramista Ambroise Milet foi diretor dos fornos de pasta e chefe de fabricação da manufatura antes de deixá-la em 1883, aos 53 anos. Uma das principais tarefas de Ambroise Milet foi a construção de seis grandes fornos Anagama em 1877. Esses fornos são hoje classificados como monumentos históricos franceses.
Os fornos consistem em um corpo cilíndrico separado em três níveis. O mais baixo é chamado de "primeiro laboratório" e tem 2,6 m de diâmetro e 3 m de altura. O nível intermediário é chamado de "segundo laboratório" e tem 2,6 metros de diâmetro e 2 metros de altura. O nível superior é o cone da chaminé de 2 metros de altura. A fornalha é uma abertura no fundo do primeiro laboratório, com 1 metro de altura, 0,58 metros de largura e 0,29 metros de profundidade. Na abóbada entre o primeiro e o segundo laboratórios, encontra-se uma grande chaminéno centro e 9 pequenos na borda. Essas chaminés servem para guiar as chamas e liberar o gás aquecido. Grelhas, chamadas de "guardas de chaminé", são dispostas para dividir as chamas. Na base do segundo laboratoire, uma pequena fornalha ajuda a aumentar ainda mais a temperatura. O forno contém quatro fornalhas para distribuir o calor de forma eficaz.
Apenas madeira de bétula é usada para aquecer o forno. Sua combustão forte e rápida é uniforme, suas chamas são longas e libera poucas cinzas. Só esta madeira pode levar o forno às altas temperaturas exigidas (800 °C nos pequenos incêndios, cerca de 1300 °C no principal). As toras de madeira têm 73 cm de comprimento. O forno pode queimar porcelana de biscoito em 15–16 horas e vidro ou vidroporcelana em 11-12 horas. Uma queima requer 25 metros cúbicos de madeira, que são queimados durante 48 horas usando uma técnica especializada para aumentar a temperatura. O forno então leva entre quinze e vinte dias para esfriar. A parede que bloqueia a porta do forno é desmontada para esvaziar o forno. Cem peças são disparadas de uma só vez, dependendo do tamanho exato.
O processo de queima confere à porcelana uma qualidade de esmalte incomparável que não pode ser obtida por outras técnicas. A causa disso é a alta uniformidade do calor no forno e o processo de resfriamento extremamente gradual. Entre outras coisas, esses fornos são capazes de produzir peças grandes, que Sèvres tornou uma especialidade.
A última grande queima com madeira ocorreu em outubro de 2006. Cerca de 180 peças foram produzidas para l'Epreuve du Feu ("o julgamento pela chama"), nome da exposição em que essas peças foram exibidas na galeria parisiense da manufatura, antes de serem dispersos. A abertura do forno, quando começou a queimar, foi transmitida ao vivo pela televisão. A próxima queima será anunciada no site oficial da manufatura.
Além dessas queimas excepcionais, a manufatura utiliza fornos elétricos para toda a produção contemporânea.
Fabricação hoje
Até 2009, a Manufacture nationale de Sèvres era um 'Service à compétence nationale' (serviço nacional) administrado pelo ministério francês da cultura e comunicação.
Por decreto de 26 de dezembro de 2009, a partir de 1º de janeiro de 2010, a manufatura formou a organização pública Sèvres - Cité de la céramique, (Sèvres - Cidade da Cerâmica), juntamente com o Musée national de la céramique. A 1 de maio de 2012, o Musée national de la porcelana Adrien-Dubouché também passou a fazer parte desta organização pública, cujo nome foi alterado para "Cité de la céramique - Sèvres et Limoges".
Desde que se tornou uma entidade pública, a sua missão, de acordo com as suas origens em 1740, é a produção de obras de arte em cerâmica utilizando técnicas artesanais, incluindo reproduções de modelos antigos e criações contemporâneas. Produz artigos tanto para as necessidades do Estado como para a comercialização, e tem como missão promover a investigação tecnológica e artística em cerâmica. O seu trabalho concentra-se nas peças de luxo, mantendo uma elevada qualidade artesanal, deixando de lado a produção em série à escala industrial.
As criações do fabricante estão expostas em apenas duas galerias: uma em Sèvres e outra no coração de Paris, no 1º arrondissement , entre o Louvre e a Comédie-Française . O fabricante também organiza inúmeras exposições em todo o mundo e participa de vários festivais de arte contemporânea.
Artistas notáveis
Pela sua reputação de excelência e prestígio, a manufactura sempre atraiu alguns dos melhores ceramistas. Entre os mais conhecidos estão:
Pierre Alechinsky
Arman
Jean Arp
Louis-Simon Boizot
François Boucher
Louise Bourgeois
Félix Bracquemond
Alexandre Calder
Albert-Ernest Carrier-Belleuse (diretor artístico)
Ernesto Terço
Abraham Constantin , diretor de pintura de 1813
Hermine David
Théodore Deck , diretor da manufatura desde 1887
Martin Drrolling , diretor de pintura 1802-1813
Jean-Claude Duplessis (ou Duplessis père)
Étienne Maurice Falconet
Alexandre-Évariste Fragonard , filho de Jean-Honoré Fragonard
Viola Frey
Heitor Guimard
Étienne Hajdu
Yayoi Kusama
François-Xavier Lalanne
Espérance Langlois
Polyclès Langlois
Roberto Matta
Jean-Louis Morin
Guillaume Noël
Ricardo Peduzzi
Charles Percier
Serge Poliakoff
Henrique Rapin
Augusto Rodin
Jacques-Émile Ruhlmann
Adrian Saxe
Ettore Sottsass
Louis Jean Thévenet , pai
Giovanni Battista Tiepolo
Betty Woodman
Philippe Xhrouet
Fonte: Wikipédia – Manufacture nationale de Sèvres. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Porcelana de Sèvres – Britannica
Porcelana de Sèvres, francesa de pasta dura, ou verdadeira, porcelana, bem como porcelana de pasta mole (um material de porcelana em vez de porcelana verdadeira) feita na fábrica real (agora a fábrica nacional de porcelana) de Sèvres, perto de Versalhes, de 1756 até o presente; a indústria estava localizada anteriormente em Vincennes.
Após o declínio de Meissen após 1756 de sua posição suprema como árbitro da moda, Sèvres tornou-se a principal fábrica de porcelana da Europa. Talvez o principal fator que contribuiu para seu sucesso tenha sido o patrocínio da amante de Luís XV. Madame de Pompadour. Foi por sua influência que se mudou de Vincennes para Sèvres, onde tinha um castelo, e por ela que alguns dos principais artistas da época, como o pintor François Boucher e o escultor Étienne-Maurice Falconet (que dirigiu Modelagem de Sèvres entre 1757 e 1766), envolveu-se no empreendimento. Foi em sua homenagem que a rosa Pompadour recebeu o nome em 1757; esta foi uma das muitas novas cores de fundo desenvolvidas em Sèvres, uma das quais, bleu de roi ( c. 1757), passou para o dicionário como um termo universal.
Uma das preocupações centrais em Sèvres, na qual estavam envolvidos químicos notáveis como Jean Hellot, era o segredo da porcelana de pasta dura. A pasta macia era feita em Vincennes desde 1745, mas a fábrica de Sèvres não obteve o segredo da pasta dura até 1761, quando foi comprada de Pierre-Antoine Hannong. As matérias-primas necessárias, porém, ainda faltavam na França; e não foi até que estes foram encontrados (1769) em Saint-Yrieix, no distrito de Périgord, que a porcelana de pasta dura pôde ser produzida. Posteriormente, foi feita uma distinção na nomenclatura entre porcelana de France ou vieuse Sèvres (pasta mole, ou pâte tendre) e porcelana real (pasta dura, ou pâte dure).
Dos muitos estilos e técnicas pelos quais Sèvres se tornou famoso, alguns exemplos principais podem ser listados: figuras brancas, biscoito (sem vidrado) ou raramente vidrado, representando cupidos, pastoras ou ninfas do tipo Boucher que estão nuas, drapeadas ou em vestido contemporâneo; vasos decorados com flores, putti, pássaros exóticos e temas marinhos pintados em reservas, ou espaços brancos, sobre fundos de cores brilhantes, como rosa, turquesa, verde ervilha, amarelo junquilho e azul royal; o frequente embelezamento de fundos com vários padrões minuciosos em ouro, como olho de perdiz (círculos com pontos), seixo (ovais simples reunidos) e escamas de peixe; reservas emolduradas e acentuadas por douramento fino em cachos, pergaminhos e padrões de treliça; cenas narrativas, da mitologia clássica e da vida pastoral contemporânea; e decoração de pedras preciosas, nas quais dourados e cores são aplicados como pedras preciosas incrustadas. Alguns serviços de jantar foram decorados com pássaros naturalistas da famosa História Natural das Aves (1771) de Georges-Louis-Leclerc Buffon. A porcelana de Sèvres passou por toda a gama de estilos do século XVIII, incluindo aqueles associados ao reinado de Luís XVI (1774-92).
Fonte: Britannica. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Sèvres Porcelain – Marc Maison
A Sèvres - Cité de la céramique (Cidade da Cerâmica), também conhecida como Manufacture nationale de Sèvres e anteriormente Manufacture de Vincennes, é provavelmente uma das mais importantes fábricas europeias de porcelana, uma vez que contribuiu para a evolução da porcelana desde 1740.
Em 1709, Johann Friedrich Böttger desenvolve método para fazer porcelana de pasta dura graças à descoberta de um campo de caulim na Saxônia: nasce a porcelana de Meissen. Ele então cria a primeira fábrica de porcelana de pasta dura fora da China e obtém grande sucesso. As manufaturas de porcelana de pasta mole tentam superar essa concorrência, principalmente a manufatura de Chantilly.
Em França, em 1738, Jean-Louis Henri Orry de Fulvy compra a trabalhadores defeituosos o segredo comercial da porcelana de Chantilly e em 1740 instala uma oficina de porcelana de pasta mole numa torre do Château de Vincennes. Luís XV e Madame de Pompadour apoiam este projeto para competir com as porcelanas Meissen e Chantilly. No entanto, a Saxônia guardará zelosamente o segredo da porcelana de pasta dura (composta por quase 75% de caulim) por quase meio século, embora essa porcelana fosse muito cobiçada pelas cortes européias.
Após a morte de Orry de Fulvy, a Manufatura de Vincennes tornou-se real em 1752 e responde a ordens muito importantes: além de Luís XV, a Imperatriz da Rússiaencomenda um serviço de mesa em 1754, por exemplo. Neste mesmo ano, começa a ser produzido o conhecido Vaso com orelhas. Este vaso, cuja forma é obra de Jean-Claude Duplessis , é característico do gosto pela decoração de inspiração rococó, tal como as pinturas de Boucher . Seduzirá, entre outros, Madame de Pompadour e o Príncipe de Condé , cujos dois vasos estão agora preservados no Museu do Louvre.
Nesse período, as criações da Manufatura são inspiradas no gosto pelo Oriente . Esta Boîte à thé des Indes (Caixa de Chá da Índia), datada de 1753, é um dos primeiros objetos criados pela Manufatura de Vincennes, e já se caracteriza por sua estética leve e elegante que será a marca registrada da Manufatura.
A Manufatura, totalmente controlada pela Coroa, goza de grande reputação e, em resposta a encomendas cada vez mais importantes, é transferida para Sèvres em 1756 em um edifício maior construído pelo arquiteto Lindet graças a Madame de Pompadour.
A qualidade dos materiais, das técnicas e das criações contribuem para o sucesso da Manufactura cujos modelos são executados por artistas de renome como o ourives Duplessis Pai que foi o criador de muitos modelos desde 1748 como o prato Duplessis, Decoração com pássarosem 1758 cuja cena naturalista é inspirada nas ilustrações de história natural muito em voga na época. Este serviço é feito com o famoso “Sèvres blue” (óxido de cobalto incorporado no revestimento) característico da fabricação. Desde o Segundo Império, o Palácio do Eliseu ainda utiliza modelos desse serviço.
A partir de 1752, não se acrescenta esmalte nem decoração às esculturas, que ainda são bisques, para diferenciá-las da produção policromada de Meissen, como estes Castiçais com crianças , inspirados por François Boucher por volta de 1773 para decorar os banquetes de Versalhes e substituir as composições feito de açúcar.
Em 1768, Pierre-Joseph Macquer e Robert Millot, dois pesquisadores da Manufatura de Sèvres, descobrem o primeiro depósito francês de caulim perto de Limoges: porcelanas de pasta dura são vendidas em Sèvres dois anos depois, como o serviço de café Litron, que ilustra o gosto pelas chinoiseries e pelos dourados cuja aplicação é agora facilitada pela pasta dura. Graças a esta descoberta, a Manufatura de Sèvres está se desenvolvendo, principalmente a partir do início do século XIX. As produções se caracterizam pela modernidade e pela diversidade de estilos.
Durante o Primeiro Império Francês, as produções da Manufatura não deixam de celebrar Napoleão. As suas conquistas são assim evocadas por criações cuja decoração é indicativa da onda de A egiptomania, como o açucareiro egípcio projetado no retorno da campanha.
A Manufatura é administrada até 1847 pelo cientista Alexandre Brongniart que participa de sua influência. Ele desenvolve novas técnicas, como calibração e fundição de barbotina, que são reconhecidas durante a Feira Mundial de 1851. Trabalhou também na criação, em 1802, do acervo que vai servir para o Museu da Cerâmica, o primeiro museu exclusivamente destinado à cerâmica e às artes do fogo . Aberto ao público desde 1824, o Museu pretende apresentar cerâmicas de todas as épocas e lugares.
Com a Restauração Bourbon e o reinado de Louis Philippe I, a iconografia é diversificada e inspirada tanto na antiguidade grega quanto no romantismo ambiente. Este vaso Lancelle em forma de ovo ilustra, por exemplo, o gosto neoclássico. Durante o Segundo Reinado, as esculturas voltaram a estar em voga.
Embora a indústria esteja se tornando cada vez mais premente e presente desde a Terceira República, a Manufatura de Sèvres pretende perpetuar as técnicas artesanais e tradicionais ao mesmo tempo em que representa as tendências. O Japonismo e depois a Art Nouveau inspiram criações como este Plain Service com decoração desenhada por Jules Auguste Habert-Dys, assim como este Vaso Pommerets "pins" .
A decoração do vaso
Os Centauros são fruto das raras colaborações entre a Manufatura e Rodin que ocorrem nesta época. A forma foi imaginada por Albert Ernest Carrier-Belleuse, outro grande nome que trabalhou com Sèvres.
É também durante a Terceira República que os seis grandes fornos de forma cilíndrica separados em três níveis foram construídos por Ambroise Milet a partir de 1877. Estes fornos são agora classificados como monumentos históricos. A sua cozedura (o calor distribui-se uniformemente e é seguido de um arrefecimento muito gradual) está na origem da qualidade incomparável dos esmaltes e a sua dimensão permite a produção de peças monumentais.
Em 1876, a Manufatura e o Museu foram transferidos para edifícios próximos ao Parque Saint-Cloudconstruídos pelo Estado, edifícios tombados como monumentos históricos onde continua uma criação contemporânea. Nos anos Art Déco, são criadas porcelanas puras e minimalistas, como este conjunto de xícaras e pires desenhado por Jacques Emile Ruhlmann (1879-1933). De fato, a capacidade de criar novas formas enquanto se inspira nos temas modernos é a marca registrada da Manufatura. No entanto, a Manufatura não deixará de fazer reedições de seus modelos icônicos, símbolo de excelência da porcelana francesa.
Fonte: Marc Maison. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Fábrica de Porcelana Sèvres
Sèvres foi a melhor manufatura de porcelana da Europa em meados do século XVIII. Conhecida por suas técnicas incomparáveis e métodos complexos de produção, a fábrica produzia mercadorias ricas e extravagantes procuradas pelos clientes mais ricos. Hoje, a Royal Collection contém o mais importante conjunto de porcelana de Sèvres do mundo. Grande parte foi adquirida entre 1783 e 1830 por George IV (1762-1830), que popularizou o gosto pela porcelana francesa na Grã-Bretanha.
A manufatura foi fundada em 1740 em Vincennes, nos arredores de Paris, com o objetivo de rivalizar com as populares produções importadas de porcelana da China e do Japão e a fábrica de Meissen na Alemanha. Em 1756 foi transferida para a vila de Sèvres, a sudoeste de Paris. Desde o início, o apoio financeiro foi fornecido por Luís XV (1710-1774) e, em 1759, a manufatura era inteiramente propriedade do monarca.
A fábrica funcionou como uma organização altamente profissional e especializada, usando alguns dos artistas mais talentosos e químicos famosos do país. Cada peça de porcelana passou pelas mãos de um lançador ou moldador, escultor de detalhes e pintor de esmaltes, além de pintores especializados em flores, paisagens ou figuras e douradores. Foi desenvolvida uma pasta mole ou porcelana 'artificial' que era mais branca e pura do que qualquer outra fábrica francesa e, em meados do século, Sèvres havia se tornado o principal produtor da Europa. Pasta dura ou porcelana 'verdadeira', contendo o ingrediente essencial caulim, foi feita pela primeira vez em Sèvres em 1769.
A porcelana de Sèvres superou todas as outras na qualidade de sua pintura, e alguns dos desenhos mais valorizados eram de temas mitológicos, clássicos e históricos. A partir da década de 1760, as peças também eram frequentemente embelezadas com bronze dourado, o que aumentava a opulência da porcelana – tornando-a um ornamento altamente desejável para interiores luxuosos.
George IV era um colecionador entusiástico de Sèvres, que combinava com seu gosto por decoração luxuosa e colorida, principalmente em sua residência em Londres, Carlton House. Em 1783, aos 21 anos, fez sua primeira compra na fábrica e continuou comprando como Príncipe de Gales, Regente e Rei. os vasos ornamentaisele comprou foi exposto em móveis ou chaminés nos quartos ricamente decorados de Carlton House. As peças eram frequentemente agrupadas em pares ou guarnições por cor, forma ou decoração pintada. George IV também seguiu a prática francesa de exibir utensílios de mesa práticos, como bacias de caldo e déjeneurs (jogos de chá), como bibelôs ou bugigangas. Até hoje, os serviços de jantar comprados por George IV continuam a ser usados para visitas de estado e ocasiões cerimoniais ( RCIN 5000017 ).
A Revolução Francesa trouxe para o mercado uma vasta quantidade de obras de arte que haviam sido propriedade da Coroa Francesa e das classes dominantes da França, colocando a melhor porcelana de Sèvres à disposição dos agentes e negociantes usados por George IV. Seu interesse particular pela família real francesa se reflete em suas aquisições, como os bustos de porcelana de Luís XVI ( RCIN 39496 ) e Marie-Antoinette ( RCIN 39497 ). Embora a rainha Vitória e seus sucessores tenham adquirido mais exemplares da porcelana de Sèvres, sua coleção foi fragmentada e limitada em comparação com a de Jorge IV, que foi motivada por sua entusiástica admiração pelo estilo francês.
Entre os destaques da Coleção hoje estão um vaso pot-pourri em forma de navio ( RCIN 2360 ) que pertenceu originalmente a Madame de Pompadour, amante de Luís XV e maior amante de Sèvres, e a Mesa dos Grandes Comandantes de Antiguidade , que foi feita para Napoleão e depois dada de presente a Jorge IV por um agradecido Luís XVIII (RCIN 2634).
Fonte: Sèvres Porcelain Factory. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Guia de coleta: porcelana de Sèvres
A especialista Matilda Burn conta a história da fábrica francesa fundada há mais de 250 anos, desde a evolução de suas belas peças até os monarcas que esperaram anos para que suas encomendas fossem criadas.
No século 18, a porcelana era uma das mercadorias mais valorizadas do mundo. Apenas os muito ricos podiam comprar objetos feitos desse material frágil, que era enviado com muito custo do Extremo Oriente.
A porcelana foi desenvolvida na China há cerca de 2.000 anos, mas a receita era um segredo bem guardado. Não foi até o início do século 18 que Johann Friedrich Böttger descobriu a fórmula mágica para fazer a verdadeira porcelana de pasta dura e, em 1710, a fábrica de Meissen foi fundada .
Começos competitivos
Embora a primeira porcelana 'verdadeira' na Europa tenha sido feita por Böttger na Alemanha, os franceses foram rápidos em seguir o exemplo de Dresden. A porcelana de pasta mole foi produzida em Chantilly, St Cloud e em Vincennes a partir de 1738.
Desde o início, a fábrica de Vincennes desfrutou de um status privilegiado como Manufacture Royale entre as fábricas de porcelana, com patrocínio real e apoio financeiro do rei Luís XV e Madame de Pompadour.
Em 1756, as instalações de Vincennes foram consideradas muito apertadas e uma nova fábrica foi construída na periferia da vila de Sèvres , onde os desenvolvimentos técnicos e as realizações artísticas continuaram em ritmo acelerado.
Algumas das primeiras porcelanas francesas tinham uma natureza imitativa. O pote e a tampa de Vincennes acima emulam a forma e a decoração das primeiras peças de Meissen pintadas com cenas do porto. No entanto, Sèvres rapidamente começou a se distanciar de seu concorrente alemão e, na década de 1750, desenvolveu formas e decoração exclusivamente suas.
Algumas das primeiras peças produzidas foram pequenas louças para chá e café com fundos coloridos e dourados. O primeiro fundo 'bleu lapis' é particularmente distinto, com uma bela qualidade de lavagem ou 'manchado'. A fábrica também era conhecida por sua brilhante cor de fundo bleu céleste , como pode ser visto no açucareiro acima, que foi introduzido na manufatura em 1753. Era uma das cores mais caras de produzir, e Luís XV encomendou uma coleção inteira. serviço na cor logo após seu desenvolvimento.
Conheça suas marcas
A porcelana de Sèvres é frequentemente marcada com dois 'L's entrelaçados pintados de azul. Isso, por sua vez, geralmente inclui uma letra ou letra dupla, que funciona como um código para o ano em que a peça foi produzida. Assim, uma tigela de chá com a letra A teria uma data de produção de cerca de 1754.
A fábrica de Sèvres é conhecida por sua documentação a esse respeito, pois pintores e douradores podiam adicionar sua 'marca' nas peças que trabalhavam para se identificarem. Muitos destes pintores e as peças em que trabalharam constam dos registos da fábrica (hoje no arquivo de Sèvres) e são, por isso, identificáveis.
Os pintores eram famosos por habilidades específicas, e você tem François-Joseph Aloncle (1734-81), que pintou pássaros em um estilo distinto; Jean-Louis Morin (ativo na fábrica 1754-87), que era conhecido por cenas militares e marinhas; e Étienne-Henry Le Guay (ativo em 1748-97), que foi um célebre dourador. Esses artesãos frequentemente transmitiam suas habilidades através das gerações e, portanto, vários pintores com o mesmo nome podem ser mencionados nos registros ao longo de décadas. Uma obra de referência útil que lista as marcas dos pintores e os códigos de data é o livro de David Peters, Sèvres Plates and Services of the 18th Century .
Durante o século XIX, a marca LS entrelaçada foi substituída por uma variedade de marcas estampadas, impressas e pintadas.
Como identificar uma falsificação
Só porque uma peça de porcelana é marcada dessa forma não significa necessariamente que ela foi produzida na fábrica de Sèvres. A marca Sèvres foi frequentemente falsificada por outras fábricas continentais, na maioria das vezes no século XIX. Ora isso pode revelar-se pela confiança da marca pintada, ora pela qualidade da peça e da sua decoração.
Uma "falsa" pode ser um vaso com uma cena mal pintada, ou uma tigela de chá com uma cor de fundo verde que é muito berrante, ou uma cartela dourada que é muito brilhante e densamente pintada. A douradura de Vincennes e Sèvres é muitas vezes finamente trabalhada ou 'ferramentada' com padrões sutis e tem um toque leve que é muito distinto.
Algumas peças podem ser porcelana de Sèvres que foi deixada em branco no século XVIII e decorada posteriormente. Uma revelação dessas peças é que elas costumam ter manchas pretas no corpo da porcelana branca, o que às vezes acontece quando a porcelana é reaquecida.
Presentes reais e diplomáticos
Assim como em Meissen, Sèvres era uma fábrica popular para a encomenda e produção de presentes reais e diplomáticos, bem como para compras diretas de famílias reais e da aristocracia. Maria Antonieta foi uma das primeiras apoiadoras, encomendando enfeites de vasos, utensílios de chá e serviços de jantar.
Em 1784 a rainha encomendou um sumptuoso serviço decorado com rosas, falsas pérolas e amores-perfeitos em medalhões, sobre fundo carmim. Foi planejado para ser usado em Versalhes, mas após sua conclusão foi dado por Luís XVI a Gustav III como um presente diplomático comemorando a visita do rei sueco. Desacostumada ao auto-sacrifício, a rainha francesa não esperou muito por seu próprio serviço de substituição no mesmo padrão.
Da mesma forma, em 1782, Louis-Philippe de Bourbon, duque de Chartes, ordenou um elaborado serviço bleu céleste para a esposa de seu amigo, Nathaniel Parker Forth, enviado especial britânico à França. Cada peça é finamente pintada com pássaros no centro e na borda com base em imagens encontradas em A História Natural dos Pássaros pelo Conde de Buffon (veja abaixo). O serviço acabou entrando para a coleção de Alfred de Rothschild em Halton House, Buckinghamshire, antes de ser adquirido pela família Desmarais no final dos anos 1990.
Monarcas e líderes de todo o mundo ocidental buscavam na França suas importantes comissões e grandes compras. Catarina, a Grande, encomendou um serviço fabuloso a Sèvres em 1776, mas acabou por ser entregue ao seu amante, o príncipe Grigori Potemkin, em 1779.
A cifra Imperial EII (para Ekaterina II) foi usada, e Catherine também especificou que a cor do fundo deveria ser bleu céleste, imitando a pedra turquesa. As peças mais grandiosas do serviço foram montadas com camafeus de pasta dura que foram cortados com retratos para se assemelhar a camafeus reais. A produção era incrivelmente cara e a fábrica levou quase quatro anos para ser concluída, levando ao limite seus recursos financeiros, técnicos e artísticos.
A maior parte desse serviço está no Hermitage em São Petersburgo, mas algumas peças foram colocadas à venda ao longo dos anos, incluindo um par de baldes de gelo, tampas e forros , vendidos por £ 842.500, e um prato de sopa , que foi vendido por £ 137.000.
O patrocínio real e político continuou ao longo de décadas sucessivas no século XIX e além. Napoleão encomendou o serviço 'Marly Rouge', que foi entregue ao Château de Fontainebleau em outubro de 1809, pouco antes da chegada do imperador para uma estada de um mês. Este serviço foi decorado com mariposas finamente pintadas com bordas vermelhas e douradas. Uma parte deste serviço foi vendida na Coleção de Peggy e David Rockefeller em maio de 2018 pelo preço recorde mundial de $ 1.812.500.
Muitas peças de porcelana de Sèvres também foram compradas por negociantes, ou marchand-merciers , particularmente no início do século XIX, e vendidas a compradores ricos e aristocráticos (muitos dos quais eram ingleses). O esplêndido grande vaso Sèvres 'Lagrenée' (abaixo) foi comprado pelo marchand-mercier M. Jacques entre 1805 e 1806, e foi vendido para Alexander Hamilton, 10º Duque de Hamilton (1767-1852).
Séculos de inovação
Após a Revolução Francesa, que marcou um período particularmente difícil para a fábrica, não menos financeiramente, o século XIX viu desenvolvimentos em novos rumos tanto técnicos quanto artísticos, sob a direção de Alexandre Broigniart, que foi diretor de 1800 a 1847. Broigniart foi cientista e engenheiro, e seu treinamento forneceu uma nova abordagem para a produção da fábrica.
Na década de 1770, a fábrica havia desenvolvido uma porcelana de pasta dura que permitia a aplicação de novos tipos de douramento e cores de fundo. Isso foi aperfeiçoado no século XIX e, sob Broigniart, houve um grande foco no desenvolvimento de novos esmaltes e cores (simulando pedras duras e mármore), bem como na criação de formas e formas complexas.
Os corpos 'reticulados' ou perfurados desenvolvidos no século XIX eram particularmente difíceis de conseguir. Eles envolviam a criação e queima de uma parede dupla de porcelana com uma rede intrincada de aberturas para a parede externa.
As formas dessas peças também eram novas, com a atenção voltada para o Oriente em busca de inspiração. Um bule e tampa de metal dourado e marfim Sèvres feito em 1846 é descrito nos arquivos como um théière 'Chinoise ronde' e combina esta nova forma com decoração européia.
Na década de 1850, Sèvres também desenvolveu uma técnica chamada 'pâte-sur-pâte' - literalmente 'colar sobre pasta'. Isso envolveu a construção de camadas de decoração de deslizamento (argila líquida) em branco sobre fundos coloridos - criando efeitos translúcidos e diáfanos. Os melhores exemplos desta técnica atingem preços elevados em leilão hoje, especialmente se forem assinados por fabricantes notáveis (incluindo Marc-Louis Solon). Solon fugiu da guerra na década de 1870 e acabou trabalhando na fábrica de Minton, na Inglaterra, onde eram produzidos produtos de pâte-sur-pâte de estilo muito semelhante no modelo Sèvres.
A inovação em Sèvres continuou ao longo dos séculos 19 e 20, e a fábrica ainda está inovando hoje.
Onde ver grandes coleções de porcelana de Sèvres
Um dos melhores lugares para ver as primeiras porcelanas de Vincennes e Sèvres é em Londres, na The Wallace Collection , onde você pode ver muitos exemplos finos de porcelana de pasta mole do século XVIII, incluindo quatro refrigeradores de sorvete do serviço de Catarina, a Grande.
A uma curta viagem de trem de Paris fica o museu da fábrica de Sèvres , 'Cité de la Céramique', que contém belos exemplos de produção industrial desde o século XVIII até os dias atuais.
Como iniciar uma coleção
Pequenos utensílios de chá do século XVIII podem ser uma maneira boa e relativamente barata de começar uma coleção. Certifique-se de estar atento a restaurações, decoração posterior e douramento. No entanto, se você está procurando uma peça inicial, a decoração posterior e a porcelana restaurada têm um preço mais baixo e podem ser fascinantes de estudar, além de ser um ótimo lugar para começar.
Fonte: Christies. Consultado pela última vez em 9 de março de 2023.
Fonte: Logo Sèvres. Consultado pela última vez em 9 de março de 2023.
Manufacture Nationale de Sèvres (Sèvres, França, 1740), é uma fábrica de porcelanas francesa. Considerada como uma das mais importantes manufaturas da Europa, a Sèvres uma das mais importantes fábricas europeias de porcelana, uma vez que contribuiu para a evolução da porcelana desde 1740. Pertence à coroa ou ao governo francês desde 1759 e sempre manteve os mais altos padrões de qualidade. Sua produção ainda hoje é amplamente baseada na criação de objetos contemporâneos. As porcelanas de Sèvres passaram por mudanças ao longo dos anos onde, em 1897, um novo diretor artístico, A. Sandier, introduziu novos estilos Art Nouveau, seguidos cerca de uma década depois por estilos que levaram ao Art Deco. Dos muitos estilos e técnicas pelos quais Sèvres se tornou famoso, alguns exemplos principais podem ser listados: figuras brancas, biscoito (sem vidrado) ou raramente vidrado, representando cupidos, pastoras ou ninfas do tipo Boucher que estão nuas, drapeadas ou em vestido contemporâneo; vasos decorados com flores, putti, pássaros exóticos e temas marinhos pintados em reservas, ou espaços brancos, sobre fundos de cores brilhantes, como rosa, turquesa, verde ervilha, amarelo junquilho e azul royal; o frequente embelezamento de fundos com vários padrões minuciosos em ouro, como olho de perdiz (círculos com pontos), seixo (ovais simples reunidos) e escamas de peixe; reservas emolduradas e acentuadas por douramento fino em cachos, pergaminhos e padrões de treliça; cenas narrativas, da mitologia clássica e da vida pastoral contemporânea; e decoração de pedras preciosas, nas quais dourados e cores são aplicados como pedras preciosas incrustadas. Alguns serviços de jantar foram decorados com pássaros naturalistas da famosa História Natural das Aves (1771) de Georges-Louis-Leclerc Buffon.
Biografia – Wikipédia
A Manufacture Nationale de Sèvres é uma das principais fábricas europeias de porcelana. Está localizado em Sèvres, Hauts-de-Seine, França. É a continuação da porcelana de Vincennes, fundada em 1740, que se mudou para Sèvres em 1756. Pertence à coroa ou ao governo francês desde 1759 e sempre manteve os mais altos padrões de qualidade. Quase imediatamente, substituiu a porcelana de Meissen como padrão entre as fábricas de porcelana européias, mantendo essa posição até pelo menos o século XIX.
Sua produção ainda hoje é amplamente baseada na criação de objetos contemporâneos. Tornou-se parte da Cité de la céramique em 2010 com o Musée national de céramique e, desde 2012, com o Musée national Adrien Dubouché em Limoges.
História
Em 1740, a Manufatura de Vincennes foi fundada, graças ao apoio de Luís XV e sua amante Madame de Pompadour, para competir com fábricas como Chantilly na França e Meissen na Alemanha. Em 1756, a manufatura foi transferida para um prédio em Sèvres, construído por iniciativa de Madame de Pompadour, perto de seu château de Bellevue.
Com 130 metros de comprimento e quatro andares, o edifício foi erguido entre 1753 e 1756 pelo arquiteto Laurent Lindet no local de uma fazenda chamada "de la Guyarde". Havia um pavilhão central encimado por um frontão com um relógio dos antigos vidreiros reais no quarto nível, com duas longas alas terminando em pavilhões de canto em cada extremidade. Em frente ao pavilhão havia um pátio "público", cercado por uma cerca de ferro forjado. Essa área frontal era decorada duas vezes por mês para receber as festas dos visitantes.
O piso térreo do edifício continha reservas de argila, livros e depósitos de matérias-primas. O primeiro andar continha as oficinas dos moldadores, estucadores, escultores, gravadores e fornos. No segundo andar ficavam os escultores, torneiros, reparadores e embaladores. Finalmente, os pintores, douradores e criadores de animais e figuras trabalharam no sótão
Jean-Claude Chambellan Duplessis serviu como diretor artístico da manufatura de porcelana de Vincennes e seu sucessor em Sèvres de 1748 até sua morte em 1774. A manufatura foi comprada pelo rei em 1759, embora Madame de Pompadour tivesse rédea solta para supervisioná-la. Seguiu-se um período de excelente qualidade tanto no design quanto na produção, criando grande parte da reputação duradoura da porcelana francesa. O alegre rococó ganhou um ar mais sério, muitas vezes restringindo-se à pintura, em vez da forma da porcelana.
Inicialmente, a manufatura produzia porcelana de pasta mole. Em 1768, o químico de Bordeaux Vilaris e seu amigo Jean-Baptiste Darnet descobriram o primeiro depósito de caulim em solo francês em Saint-Yrieix-la-Perche, ao sul de Limoges. Em 13 de fevereiro de 1771, o conde de Thy de Milly, da Royal Academy of Sciences, enviou à academia um relatório sobre a criação da porcelana de pasta dura. Este relatório foi publicado em 1777 no volume 7 da enciclopédia Art de la porcelana. Este trabalho derivou de suas observações das diferentes manufaturas da Alemanha, especialmente Meissen. "Até agora, as manufaturas da França - Sèvres sem exceção - produziram apenas porcelana de vidro, que só tem algumas qualidades da coisa real...".
A porcelana de pasta dura começou a ser fabricada em Sèvres depois de 1770, mas a de pasta mole também continuou, só sendo finalmente abandonada em 1804. Vincennes havia feito uma certa quantidade de placas pintadas que eram vendidas a marceneiros para serem embutidas em móveis, mas em Sèvres estes tornaram-se uma parte significativa da produção. As figuras eram quase inteiramente em porcelana biscuit não vidrada , uma "invenção" de Vincennes.
Louis-Simon Boizot foi diretor entre 1774 e 1800. Mesmo antes da Revolução Francesa , o estilo inicialmente severo do neoclassicismo começou a se tornar grandioso e ornamentado em mercadorias para os tribunais do Antigo Regime. Essa tendência se aprofundou com a ascensão de Napoleão, que se seguiu a um período difícil para as fábricas de porcelana francesas. O estilo Império foi marcado por dourados luxuosos, cores fortes e referências a conquistas militares; A expedição malsucedida de Napoleão ao Egito desencadeou uma moda para mercadorias "neo-egípcias".
Em 1800, Napoleão, como Ministro do Interior, nomeou Alexandre Brongniart diretor de Sèvres; ele ficaria 47 anos, fazendo muitas mudanças. A fábrica concentrou-se em louças e peças decorativas maiores, como vasos e centros de mesa, grande parte para o governo usar ou dar de presente diplomático.
O estilo Império tornou-se mais elaborado e ostentoso com o decorrer do século, desenvolvendo a maioria dos aspectos do gosto "vitoriano" em estilo francês. Sob o Segundo Império, de 1852 a 1870, houve um renascimento do estilo Luís XVI em Sèvres, muitas vezes mais fortemente pintado e dourado. Muitos dos moldes antigos que a fábrica guardava foram reaproveitados. Henri Victor Regnault tornou-se diretor em 1854.
Em 1875, a manufatura foi transferida para edifícios especialmente construídos pelo estado francês ao lado do Parc de Saint-Cloud. Ainda hoje se encontra neste local, classificado como monumento histórico, mas ainda em funcionamento.
Sèvres voltou-se para uma versão mais diluída do japonismo depois de 1870 e, em 1897, um novo diretor artístico, A. Sandier, introduziu novos estilos Art Nouveau, seguidos cerca de uma década depois por estilos que levaram ao Art Deco.
Em 1920, o Tratado de Sèvres, o tratado de paz entre o Império Otomano e os Aliados no final da Primeira Guerra Mundial, foi assinado na fábrica.
Mulheres na manufatura real
Na Manufatura de Vincennes, em 1748, uma "floricultura" composta por vinte meninas foi estabelecida sob a direção de Madame Gravant. Manteve suas atividades até 1753, quando as mulheres foram proibidas de trabalhar na fábrica. Em 1756, Sèvres empregava duzentos trabalhadores do sexo masculino.
"... As poucas mulheres que continuaram a trabalhar em Vincennes e depois em Sèvres, depois disso [a floricultura], passaram a trabalhar em casa, pegando as mercadorias, levando-as para casa e trazendo-as todos os dias, apesar do risco de quebrar os objetos delicados que eles pintaram e poliram.".
Produção de porcelana
A fábrica conserva um enorme acervo de moldes, remontando ao seu início, e mistura a produção de formas antigas e novas. Slipcasting é a principal técnica para artigos "ocos" como vasos.
O caulim foi trazido, tradicionalmente, de Saint-Yrieix perto de Limoges. Hoje em dia existem muitas fontes. O esmalte, aplicado como esmalte sobre a pasta de caulim após a queima, é feito principalmente de pegmatito Marcognac, misturado com feldspato e quart.
O azul de Sèvres é uma cor característica da manufatura. É feito de um óxido de cobalto que é incorporado ao esmalte.
Fornos do século XIX
O ceramista Ambroise Milet foi diretor dos fornos de pasta e chefe de fabricação da manufatura antes de deixá-la em 1883, aos 53 anos. Uma das principais tarefas de Ambroise Milet foi a construção de seis grandes fornos Anagama em 1877. Esses fornos são hoje classificados como monumentos históricos franceses.
Os fornos consistem em um corpo cilíndrico separado em três níveis. O mais baixo é chamado de "primeiro laboratório" e tem 2,6 m de diâmetro e 3 m de altura. O nível intermediário é chamado de "segundo laboratório" e tem 2,6 metros de diâmetro e 2 metros de altura. O nível superior é o cone da chaminé de 2 metros de altura. A fornalha é uma abertura no fundo do primeiro laboratório, com 1 metro de altura, 0,58 metros de largura e 0,29 metros de profundidade. Na abóbada entre o primeiro e o segundo laboratórios, encontra-se uma grande chaminéno centro e 9 pequenos na borda. Essas chaminés servem para guiar as chamas e liberar o gás aquecido. Grelhas, chamadas de "guardas de chaminé", são dispostas para dividir as chamas. Na base do segundo laboratoire, uma pequena fornalha ajuda a aumentar ainda mais a temperatura. O forno contém quatro fornalhas para distribuir o calor de forma eficaz.
Apenas madeira de bétula é usada para aquecer o forno. Sua combustão forte e rápida é uniforme, suas chamas são longas e libera poucas cinzas. Só esta madeira pode levar o forno às altas temperaturas exigidas (800 °C nos pequenos incêndios, cerca de 1300 °C no principal). As toras de madeira têm 73 cm de comprimento. O forno pode queimar porcelana de biscoito em 15–16 horas e vidro ou vidroporcelana em 11-12 horas. Uma queima requer 25 metros cúbicos de madeira, que são queimados durante 48 horas usando uma técnica especializada para aumentar a temperatura. O forno então leva entre quinze e vinte dias para esfriar. A parede que bloqueia a porta do forno é desmontada para esvaziar o forno. Cem peças são disparadas de uma só vez, dependendo do tamanho exato.
O processo de queima confere à porcelana uma qualidade de esmalte incomparável que não pode ser obtida por outras técnicas. A causa disso é a alta uniformidade do calor no forno e o processo de resfriamento extremamente gradual. Entre outras coisas, esses fornos são capazes de produzir peças grandes, que Sèvres tornou uma especialidade.
A última grande queima com madeira ocorreu em outubro de 2006. Cerca de 180 peças foram produzidas para l'Epreuve du Feu ("o julgamento pela chama"), nome da exposição em que essas peças foram exibidas na galeria parisiense da manufatura, antes de serem dispersos. A abertura do forno, quando começou a queimar, foi transmitida ao vivo pela televisão. A próxima queima será anunciada no site oficial da manufatura.
Além dessas queimas excepcionais, a manufatura utiliza fornos elétricos para toda a produção contemporânea.
Fabricação hoje
Até 2009, a Manufacture nationale de Sèvres era um 'Service à compétence nationale' (serviço nacional) administrado pelo ministério francês da cultura e comunicação.
Por decreto de 26 de dezembro de 2009, a partir de 1º de janeiro de 2010, a manufatura formou a organização pública Sèvres - Cité de la céramique, (Sèvres - Cidade da Cerâmica), juntamente com o Musée national de la céramique. A 1 de maio de 2012, o Musée national de la porcelana Adrien-Dubouché também passou a fazer parte desta organização pública, cujo nome foi alterado para "Cité de la céramique - Sèvres et Limoges".
Desde que se tornou uma entidade pública, a sua missão, de acordo com as suas origens em 1740, é a produção de obras de arte em cerâmica utilizando técnicas artesanais, incluindo reproduções de modelos antigos e criações contemporâneas. Produz artigos tanto para as necessidades do Estado como para a comercialização, e tem como missão promover a investigação tecnológica e artística em cerâmica. O seu trabalho concentra-se nas peças de luxo, mantendo uma elevada qualidade artesanal, deixando de lado a produção em série à escala industrial.
As criações do fabricante estão expostas em apenas duas galerias: uma em Sèvres e outra no coração de Paris, no 1º arrondissement , entre o Louvre e a Comédie-Française . O fabricante também organiza inúmeras exposições em todo o mundo e participa de vários festivais de arte contemporânea.
Artistas notáveis
Pela sua reputação de excelência e prestígio, a manufactura sempre atraiu alguns dos melhores ceramistas. Entre os mais conhecidos estão:
Pierre Alechinsky
Arman
Jean Arp
Louis-Simon Boizot
François Boucher
Louise Bourgeois
Félix Bracquemond
Alexandre Calder
Albert-Ernest Carrier-Belleuse (diretor artístico)
Ernesto Terço
Abraham Constantin , diretor de pintura de 1813
Hermine David
Théodore Deck , diretor da manufatura desde 1887
Martin Drrolling , diretor de pintura 1802-1813
Jean-Claude Duplessis (ou Duplessis père)
Étienne Maurice Falconet
Alexandre-Évariste Fragonard , filho de Jean-Honoré Fragonard
Viola Frey
Heitor Guimard
Étienne Hajdu
Yayoi Kusama
François-Xavier Lalanne
Espérance Langlois
Polyclès Langlois
Roberto Matta
Jean-Louis Morin
Guillaume Noël
Ricardo Peduzzi
Charles Percier
Serge Poliakoff
Henrique Rapin
Augusto Rodin
Jacques-Émile Ruhlmann
Adrian Saxe
Ettore Sottsass
Louis Jean Thévenet , pai
Giovanni Battista Tiepolo
Betty Woodman
Philippe Xhrouet
Fonte: Wikipédia – Manufacture nationale de Sèvres. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Porcelana de Sèvres – Britannica
Porcelana de Sèvres, francesa de pasta dura, ou verdadeira, porcelana, bem como porcelana de pasta mole (um material de porcelana em vez de porcelana verdadeira) feita na fábrica real (agora a fábrica nacional de porcelana) de Sèvres, perto de Versalhes, de 1756 até o presente; a indústria estava localizada anteriormente em Vincennes.
Após o declínio de Meissen após 1756 de sua posição suprema como árbitro da moda, Sèvres tornou-se a principal fábrica de porcelana da Europa. Talvez o principal fator que contribuiu para seu sucesso tenha sido o patrocínio da amante de Luís XV. Madame de Pompadour. Foi por sua influência que se mudou de Vincennes para Sèvres, onde tinha um castelo, e por ela que alguns dos principais artistas da época, como o pintor François Boucher e o escultor Étienne-Maurice Falconet (que dirigiu Modelagem de Sèvres entre 1757 e 1766), envolveu-se no empreendimento. Foi em sua homenagem que a rosa Pompadour recebeu o nome em 1757; esta foi uma das muitas novas cores de fundo desenvolvidas em Sèvres, uma das quais, bleu de roi ( c. 1757), passou para o dicionário como um termo universal.
Uma das preocupações centrais em Sèvres, na qual estavam envolvidos químicos notáveis como Jean Hellot, era o segredo da porcelana de pasta dura. A pasta macia era feita em Vincennes desde 1745, mas a fábrica de Sèvres não obteve o segredo da pasta dura até 1761, quando foi comprada de Pierre-Antoine Hannong. As matérias-primas necessárias, porém, ainda faltavam na França; e não foi até que estes foram encontrados (1769) em Saint-Yrieix, no distrito de Périgord, que a porcelana de pasta dura pôde ser produzida. Posteriormente, foi feita uma distinção na nomenclatura entre porcelana de France ou vieuse Sèvres (pasta mole, ou pâte tendre) e porcelana real (pasta dura, ou pâte dure).
Dos muitos estilos e técnicas pelos quais Sèvres se tornou famoso, alguns exemplos principais podem ser listados: figuras brancas, biscoito (sem vidrado) ou raramente vidrado, representando cupidos, pastoras ou ninfas do tipo Boucher que estão nuas, drapeadas ou em vestido contemporâneo; vasos decorados com flores, putti, pássaros exóticos e temas marinhos pintados em reservas, ou espaços brancos, sobre fundos de cores brilhantes, como rosa, turquesa, verde ervilha, amarelo junquilho e azul royal; o frequente embelezamento de fundos com vários padrões minuciosos em ouro, como olho de perdiz (círculos com pontos), seixo (ovais simples reunidos) e escamas de peixe; reservas emolduradas e acentuadas por douramento fino em cachos, pergaminhos e padrões de treliça; cenas narrativas, da mitologia clássica e da vida pastoral contemporânea; e decoração de pedras preciosas, nas quais dourados e cores são aplicados como pedras preciosas incrustadas. Alguns serviços de jantar foram decorados com pássaros naturalistas da famosa História Natural das Aves (1771) de Georges-Louis-Leclerc Buffon. A porcelana de Sèvres passou por toda a gama de estilos do século XVIII, incluindo aqueles associados ao reinado de Luís XVI (1774-92).
Fonte: Britannica. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Sèvres Porcelain – Marc Maison
A Sèvres - Cité de la céramique (Cidade da Cerâmica), também conhecida como Manufacture nationale de Sèvres e anteriormente Manufacture de Vincennes, é provavelmente uma das mais importantes fábricas europeias de porcelana, uma vez que contribuiu para a evolução da porcelana desde 1740.
Em 1709, Johann Friedrich Böttger desenvolve método para fazer porcelana de pasta dura graças à descoberta de um campo de caulim na Saxônia: nasce a porcelana de Meissen. Ele então cria a primeira fábrica de porcelana de pasta dura fora da China e obtém grande sucesso. As manufaturas de porcelana de pasta mole tentam superar essa concorrência, principalmente a manufatura de Chantilly.
Em França, em 1738, Jean-Louis Henri Orry de Fulvy compra a trabalhadores defeituosos o segredo comercial da porcelana de Chantilly e em 1740 instala uma oficina de porcelana de pasta mole numa torre do Château de Vincennes. Luís XV e Madame de Pompadour apoiam este projeto para competir com as porcelanas Meissen e Chantilly. No entanto, a Saxônia guardará zelosamente o segredo da porcelana de pasta dura (composta por quase 75% de caulim) por quase meio século, embora essa porcelana fosse muito cobiçada pelas cortes européias.
Após a morte de Orry de Fulvy, a Manufatura de Vincennes tornou-se real em 1752 e responde a ordens muito importantes: além de Luís XV, a Imperatriz da Rússiaencomenda um serviço de mesa em 1754, por exemplo. Neste mesmo ano, começa a ser produzido o conhecido Vaso com orelhas. Este vaso, cuja forma é obra de Jean-Claude Duplessis , é característico do gosto pela decoração de inspiração rococó, tal como as pinturas de Boucher . Seduzirá, entre outros, Madame de Pompadour e o Príncipe de Condé , cujos dois vasos estão agora preservados no Museu do Louvre.
Nesse período, as criações da Manufatura são inspiradas no gosto pelo Oriente . Esta Boîte à thé des Indes (Caixa de Chá da Índia), datada de 1753, é um dos primeiros objetos criados pela Manufatura de Vincennes, e já se caracteriza por sua estética leve e elegante que será a marca registrada da Manufatura.
A Manufatura, totalmente controlada pela Coroa, goza de grande reputação e, em resposta a encomendas cada vez mais importantes, é transferida para Sèvres em 1756 em um edifício maior construído pelo arquiteto Lindet graças a Madame de Pompadour.
A qualidade dos materiais, das técnicas e das criações contribuem para o sucesso da Manufactura cujos modelos são executados por artistas de renome como o ourives Duplessis Pai que foi o criador de muitos modelos desde 1748 como o prato Duplessis, Decoração com pássarosem 1758 cuja cena naturalista é inspirada nas ilustrações de história natural muito em voga na época. Este serviço é feito com o famoso “Sèvres blue” (óxido de cobalto incorporado no revestimento) característico da fabricação. Desde o Segundo Império, o Palácio do Eliseu ainda utiliza modelos desse serviço.
A partir de 1752, não se acrescenta esmalte nem decoração às esculturas, que ainda são bisques, para diferenciá-las da produção policromada de Meissen, como estes Castiçais com crianças , inspirados por François Boucher por volta de 1773 para decorar os banquetes de Versalhes e substituir as composições feito de açúcar.
Em 1768, Pierre-Joseph Macquer e Robert Millot, dois pesquisadores da Manufatura de Sèvres, descobrem o primeiro depósito francês de caulim perto de Limoges: porcelanas de pasta dura são vendidas em Sèvres dois anos depois, como o serviço de café Litron, que ilustra o gosto pelas chinoiseries e pelos dourados cuja aplicação é agora facilitada pela pasta dura. Graças a esta descoberta, a Manufatura de Sèvres está se desenvolvendo, principalmente a partir do início do século XIX. As produções se caracterizam pela modernidade e pela diversidade de estilos.
Durante o Primeiro Império Francês, as produções da Manufatura não deixam de celebrar Napoleão. As suas conquistas são assim evocadas por criações cuja decoração é indicativa da onda de A egiptomania, como o açucareiro egípcio projetado no retorno da campanha.
A Manufatura é administrada até 1847 pelo cientista Alexandre Brongniart que participa de sua influência. Ele desenvolve novas técnicas, como calibração e fundição de barbotina, que são reconhecidas durante a Feira Mundial de 1851. Trabalhou também na criação, em 1802, do acervo que vai servir para o Museu da Cerâmica, o primeiro museu exclusivamente destinado à cerâmica e às artes do fogo . Aberto ao público desde 1824, o Museu pretende apresentar cerâmicas de todas as épocas e lugares.
Com a Restauração Bourbon e o reinado de Louis Philippe I, a iconografia é diversificada e inspirada tanto na antiguidade grega quanto no romantismo ambiente. Este vaso Lancelle em forma de ovo ilustra, por exemplo, o gosto neoclássico. Durante o Segundo Reinado, as esculturas voltaram a estar em voga.
Embora a indústria esteja se tornando cada vez mais premente e presente desde a Terceira República, a Manufatura de Sèvres pretende perpetuar as técnicas artesanais e tradicionais ao mesmo tempo em que representa as tendências. O Japonismo e depois a Art Nouveau inspiram criações como este Plain Service com decoração desenhada por Jules Auguste Habert-Dys, assim como este Vaso Pommerets "pins" .
A decoração do vaso
Os Centauros são fruto das raras colaborações entre a Manufatura e Rodin que ocorrem nesta época. A forma foi imaginada por Albert Ernest Carrier-Belleuse, outro grande nome que trabalhou com Sèvres.
É também durante a Terceira República que os seis grandes fornos de forma cilíndrica separados em três níveis foram construídos por Ambroise Milet a partir de 1877. Estes fornos são agora classificados como monumentos históricos. A sua cozedura (o calor distribui-se uniformemente e é seguido de um arrefecimento muito gradual) está na origem da qualidade incomparável dos esmaltes e a sua dimensão permite a produção de peças monumentais.
Em 1876, a Manufatura e o Museu foram transferidos para edifícios próximos ao Parque Saint-Cloudconstruídos pelo Estado, edifícios tombados como monumentos históricos onde continua uma criação contemporânea. Nos anos Art Déco, são criadas porcelanas puras e minimalistas, como este conjunto de xícaras e pires desenhado por Jacques Emile Ruhlmann (1879-1933). De fato, a capacidade de criar novas formas enquanto se inspira nos temas modernos é a marca registrada da Manufatura. No entanto, a Manufatura não deixará de fazer reedições de seus modelos icônicos, símbolo de excelência da porcelana francesa.
Fonte: Marc Maison. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Fábrica de Porcelana Sèvres
Sèvres foi a melhor manufatura de porcelana da Europa em meados do século XVIII. Conhecida por suas técnicas incomparáveis e métodos complexos de produção, a fábrica produzia mercadorias ricas e extravagantes procuradas pelos clientes mais ricos. Hoje, a Royal Collection contém o mais importante conjunto de porcelana de Sèvres do mundo. Grande parte foi adquirida entre 1783 e 1830 por George IV (1762-1830), que popularizou o gosto pela porcelana francesa na Grã-Bretanha.
A manufatura foi fundada em 1740 em Vincennes, nos arredores de Paris, com o objetivo de rivalizar com as populares produções importadas de porcelana da China e do Japão e a fábrica de Meissen na Alemanha. Em 1756 foi transferida para a vila de Sèvres, a sudoeste de Paris. Desde o início, o apoio financeiro foi fornecido por Luís XV (1710-1774) e, em 1759, a manufatura era inteiramente propriedade do monarca.
A fábrica funcionou como uma organização altamente profissional e especializada, usando alguns dos artistas mais talentosos e químicos famosos do país. Cada peça de porcelana passou pelas mãos de um lançador ou moldador, escultor de detalhes e pintor de esmaltes, além de pintores especializados em flores, paisagens ou figuras e douradores. Foi desenvolvida uma pasta mole ou porcelana 'artificial' que era mais branca e pura do que qualquer outra fábrica francesa e, em meados do século, Sèvres havia se tornado o principal produtor da Europa. Pasta dura ou porcelana 'verdadeira', contendo o ingrediente essencial caulim, foi feita pela primeira vez em Sèvres em 1769.
A porcelana de Sèvres superou todas as outras na qualidade de sua pintura, e alguns dos desenhos mais valorizados eram de temas mitológicos, clássicos e históricos. A partir da década de 1760, as peças também eram frequentemente embelezadas com bronze dourado, o que aumentava a opulência da porcelana – tornando-a um ornamento altamente desejável para interiores luxuosos.
George IV era um colecionador entusiástico de Sèvres, que combinava com seu gosto por decoração luxuosa e colorida, principalmente em sua residência em Londres, Carlton House. Em 1783, aos 21 anos, fez sua primeira compra na fábrica e continuou comprando como Príncipe de Gales, Regente e Rei. os vasos ornamentaisele comprou foi exposto em móveis ou chaminés nos quartos ricamente decorados de Carlton House. As peças eram frequentemente agrupadas em pares ou guarnições por cor, forma ou decoração pintada. George IV também seguiu a prática francesa de exibir utensílios de mesa práticos, como bacias de caldo e déjeneurs (jogos de chá), como bibelôs ou bugigangas. Até hoje, os serviços de jantar comprados por George IV continuam a ser usados para visitas de estado e ocasiões cerimoniais ( RCIN 5000017 ).
A Revolução Francesa trouxe para o mercado uma vasta quantidade de obras de arte que haviam sido propriedade da Coroa Francesa e das classes dominantes da França, colocando a melhor porcelana de Sèvres à disposição dos agentes e negociantes usados por George IV. Seu interesse particular pela família real francesa se reflete em suas aquisições, como os bustos de porcelana de Luís XVI ( RCIN 39496 ) e Marie-Antoinette ( RCIN 39497 ). Embora a rainha Vitória e seus sucessores tenham adquirido mais exemplares da porcelana de Sèvres, sua coleção foi fragmentada e limitada em comparação com a de Jorge IV, que foi motivada por sua entusiástica admiração pelo estilo francês.
Entre os destaques da Coleção hoje estão um vaso pot-pourri em forma de navio ( RCIN 2360 ) que pertenceu originalmente a Madame de Pompadour, amante de Luís XV e maior amante de Sèvres, e a Mesa dos Grandes Comandantes de Antiguidade , que foi feita para Napoleão e depois dada de presente a Jorge IV por um agradecido Luís XVIII (RCIN 2634).
Fonte: Sèvres Porcelain Factory. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Guia de coleta: porcelana de Sèvres
A especialista Matilda Burn conta a história da fábrica francesa fundada há mais de 250 anos, desde a evolução de suas belas peças até os monarcas que esperaram anos para que suas encomendas fossem criadas.
No século 18, a porcelana era uma das mercadorias mais valorizadas do mundo. Apenas os muito ricos podiam comprar objetos feitos desse material frágil, que era enviado com muito custo do Extremo Oriente.
A porcelana foi desenvolvida na China há cerca de 2.000 anos, mas a receita era um segredo bem guardado. Não foi até o início do século 18 que Johann Friedrich Böttger descobriu a fórmula mágica para fazer a verdadeira porcelana de pasta dura e, em 1710, a fábrica de Meissen foi fundada .
Começos competitivos
Embora a primeira porcelana 'verdadeira' na Europa tenha sido feita por Böttger na Alemanha, os franceses foram rápidos em seguir o exemplo de Dresden. A porcelana de pasta mole foi produzida em Chantilly, St Cloud e em Vincennes a partir de 1738.
Desde o início, a fábrica de Vincennes desfrutou de um status privilegiado como Manufacture Royale entre as fábricas de porcelana, com patrocínio real e apoio financeiro do rei Luís XV e Madame de Pompadour.
Em 1756, as instalações de Vincennes foram consideradas muito apertadas e uma nova fábrica foi construída na periferia da vila de Sèvres , onde os desenvolvimentos técnicos e as realizações artísticas continuaram em ritmo acelerado.
Algumas das primeiras porcelanas francesas tinham uma natureza imitativa. O pote e a tampa de Vincennes acima emulam a forma e a decoração das primeiras peças de Meissen pintadas com cenas do porto. No entanto, Sèvres rapidamente começou a se distanciar de seu concorrente alemão e, na década de 1750, desenvolveu formas e decoração exclusivamente suas.
Algumas das primeiras peças produzidas foram pequenas louças para chá e café com fundos coloridos e dourados. O primeiro fundo 'bleu lapis' é particularmente distinto, com uma bela qualidade de lavagem ou 'manchado'. A fábrica também era conhecida por sua brilhante cor de fundo bleu céleste , como pode ser visto no açucareiro acima, que foi introduzido na manufatura em 1753. Era uma das cores mais caras de produzir, e Luís XV encomendou uma coleção inteira. serviço na cor logo após seu desenvolvimento.
Conheça suas marcas
A porcelana de Sèvres é frequentemente marcada com dois 'L's entrelaçados pintados de azul. Isso, por sua vez, geralmente inclui uma letra ou letra dupla, que funciona como um código para o ano em que a peça foi produzida. Assim, uma tigela de chá com a letra A teria uma data de produção de cerca de 1754.
A fábrica de Sèvres é conhecida por sua documentação a esse respeito, pois pintores e douradores podiam adicionar sua 'marca' nas peças que trabalhavam para se identificarem. Muitos destes pintores e as peças em que trabalharam constam dos registos da fábrica (hoje no arquivo de Sèvres) e são, por isso, identificáveis.
Os pintores eram famosos por habilidades específicas, e você tem François-Joseph Aloncle (1734-81), que pintou pássaros em um estilo distinto; Jean-Louis Morin (ativo na fábrica 1754-87), que era conhecido por cenas militares e marinhas; e Étienne-Henry Le Guay (ativo em 1748-97), que foi um célebre dourador. Esses artesãos frequentemente transmitiam suas habilidades através das gerações e, portanto, vários pintores com o mesmo nome podem ser mencionados nos registros ao longo de décadas. Uma obra de referência útil que lista as marcas dos pintores e os códigos de data é o livro de David Peters, Sèvres Plates and Services of the 18th Century .
Durante o século XIX, a marca LS entrelaçada foi substituída por uma variedade de marcas estampadas, impressas e pintadas.
Como identificar uma falsificação
Só porque uma peça de porcelana é marcada dessa forma não significa necessariamente que ela foi produzida na fábrica de Sèvres. A marca Sèvres foi frequentemente falsificada por outras fábricas continentais, na maioria das vezes no século XIX. Ora isso pode revelar-se pela confiança da marca pintada, ora pela qualidade da peça e da sua decoração.
Uma "falsa" pode ser um vaso com uma cena mal pintada, ou uma tigela de chá com uma cor de fundo verde que é muito berrante, ou uma cartela dourada que é muito brilhante e densamente pintada. A douradura de Vincennes e Sèvres é muitas vezes finamente trabalhada ou 'ferramentada' com padrões sutis e tem um toque leve que é muito distinto.
Algumas peças podem ser porcelana de Sèvres que foi deixada em branco no século XVIII e decorada posteriormente. Uma revelação dessas peças é que elas costumam ter manchas pretas no corpo da porcelana branca, o que às vezes acontece quando a porcelana é reaquecida.
Presentes reais e diplomáticos
Assim como em Meissen, Sèvres era uma fábrica popular para a encomenda e produção de presentes reais e diplomáticos, bem como para compras diretas de famílias reais e da aristocracia. Maria Antonieta foi uma das primeiras apoiadoras, encomendando enfeites de vasos, utensílios de chá e serviços de jantar.
Em 1784 a rainha encomendou um sumptuoso serviço decorado com rosas, falsas pérolas e amores-perfeitos em medalhões, sobre fundo carmim. Foi planejado para ser usado em Versalhes, mas após sua conclusão foi dado por Luís XVI a Gustav III como um presente diplomático comemorando a visita do rei sueco. Desacostumada ao auto-sacrifício, a rainha francesa não esperou muito por seu próprio serviço de substituição no mesmo padrão.
Da mesma forma, em 1782, Louis-Philippe de Bourbon, duque de Chartes, ordenou um elaborado serviço bleu céleste para a esposa de seu amigo, Nathaniel Parker Forth, enviado especial britânico à França. Cada peça é finamente pintada com pássaros no centro e na borda com base em imagens encontradas em A História Natural dos Pássaros pelo Conde de Buffon (veja abaixo). O serviço acabou entrando para a coleção de Alfred de Rothschild em Halton House, Buckinghamshire, antes de ser adquirido pela família Desmarais no final dos anos 1990.
Monarcas e líderes de todo o mundo ocidental buscavam na França suas importantes comissões e grandes compras. Catarina, a Grande, encomendou um serviço fabuloso a Sèvres em 1776, mas acabou por ser entregue ao seu amante, o príncipe Grigori Potemkin, em 1779.
A cifra Imperial EII (para Ekaterina II) foi usada, e Catherine também especificou que a cor do fundo deveria ser bleu céleste, imitando a pedra turquesa. As peças mais grandiosas do serviço foram montadas com camafeus de pasta dura que foram cortados com retratos para se assemelhar a camafeus reais. A produção era incrivelmente cara e a fábrica levou quase quatro anos para ser concluída, levando ao limite seus recursos financeiros, técnicos e artísticos.
A maior parte desse serviço está no Hermitage em São Petersburgo, mas algumas peças foram colocadas à venda ao longo dos anos, incluindo um par de baldes de gelo, tampas e forros , vendidos por £ 842.500, e um prato de sopa , que foi vendido por £ 137.000.
O patrocínio real e político continuou ao longo de décadas sucessivas no século XIX e além. Napoleão encomendou o serviço 'Marly Rouge', que foi entregue ao Château de Fontainebleau em outubro de 1809, pouco antes da chegada do imperador para uma estada de um mês. Este serviço foi decorado com mariposas finamente pintadas com bordas vermelhas e douradas. Uma parte deste serviço foi vendida na Coleção de Peggy e David Rockefeller em maio de 2018 pelo preço recorde mundial de $ 1.812.500.
Muitas peças de porcelana de Sèvres também foram compradas por negociantes, ou marchand-merciers , particularmente no início do século XIX, e vendidas a compradores ricos e aristocráticos (muitos dos quais eram ingleses). O esplêndido grande vaso Sèvres 'Lagrenée' (abaixo) foi comprado pelo marchand-mercier M. Jacques entre 1805 e 1806, e foi vendido para Alexander Hamilton, 10º Duque de Hamilton (1767-1852).
Séculos de inovação
Após a Revolução Francesa, que marcou um período particularmente difícil para a fábrica, não menos financeiramente, o século XIX viu desenvolvimentos em novos rumos tanto técnicos quanto artísticos, sob a direção de Alexandre Broigniart, que foi diretor de 1800 a 1847. Broigniart foi cientista e engenheiro, e seu treinamento forneceu uma nova abordagem para a produção da fábrica.
Na década de 1770, a fábrica havia desenvolvido uma porcelana de pasta dura que permitia a aplicação de novos tipos de douramento e cores de fundo. Isso foi aperfeiçoado no século XIX e, sob Broigniart, houve um grande foco no desenvolvimento de novos esmaltes e cores (simulando pedras duras e mármore), bem como na criação de formas e formas complexas.
Os corpos 'reticulados' ou perfurados desenvolvidos no século XIX eram particularmente difíceis de conseguir. Eles envolviam a criação e queima de uma parede dupla de porcelana com uma rede intrincada de aberturas para a parede externa.
As formas dessas peças também eram novas, com a atenção voltada para o Oriente em busca de inspiração. Um bule e tampa de metal dourado e marfim Sèvres feito em 1846 é descrito nos arquivos como um théière 'Chinoise ronde' e combina esta nova forma com decoração européia.
Na década de 1850, Sèvres também desenvolveu uma técnica chamada 'pâte-sur-pâte' - literalmente 'colar sobre pasta'. Isso envolveu a construção de camadas de decoração de deslizamento (argila líquida) em branco sobre fundos coloridos - criando efeitos translúcidos e diáfanos. Os melhores exemplos desta técnica atingem preços elevados em leilão hoje, especialmente se forem assinados por fabricantes notáveis (incluindo Marc-Louis Solon). Solon fugiu da guerra na década de 1870 e acabou trabalhando na fábrica de Minton, na Inglaterra, onde eram produzidos produtos de pâte-sur-pâte de estilo muito semelhante no modelo Sèvres.
A inovação em Sèvres continuou ao longo dos séculos 19 e 20, e a fábrica ainda está inovando hoje.
Onde ver grandes coleções de porcelana de Sèvres
Um dos melhores lugares para ver as primeiras porcelanas de Vincennes e Sèvres é em Londres, na The Wallace Collection , onde você pode ver muitos exemplos finos de porcelana de pasta mole do século XVIII, incluindo quatro refrigeradores de sorvete do serviço de Catarina, a Grande.
A uma curta viagem de trem de Paris fica o museu da fábrica de Sèvres , 'Cité de la Céramique', que contém belos exemplos de produção industrial desde o século XVIII até os dias atuais.
Como iniciar uma coleção
Pequenos utensílios de chá do século XVIII podem ser uma maneira boa e relativamente barata de começar uma coleção. Certifique-se de estar atento a restaurações, decoração posterior e douramento. No entanto, se você está procurando uma peça inicial, a decoração posterior e a porcelana restaurada têm um preço mais baixo e podem ser fascinantes de estudar, além de ser um ótimo lugar para começar.
Fonte: Christies. Consultado pela última vez em 9 de março de 2023.
Fonte: Logo Sèvres. Consultado pela última vez em 9 de março de 2023.
Manufacture Nationale de Sèvres (Sèvres, França, 1740), é uma fábrica de porcelanas francesa. Considerada como uma das mais importantes manufaturas da Europa, a Sèvres uma das mais importantes fábricas europeias de porcelana, uma vez que contribuiu para a evolução da porcelana desde 1740. Pertence à coroa ou ao governo francês desde 1759 e sempre manteve os mais altos padrões de qualidade. Sua produção ainda hoje é amplamente baseada na criação de objetos contemporâneos. As porcelanas de Sèvres passaram por mudanças ao longo dos anos onde, em 1897, um novo diretor artístico, A. Sandier, introduziu novos estilos Art Nouveau, seguidos cerca de uma década depois por estilos que levaram ao Art Deco. Dos muitos estilos e técnicas pelos quais Sèvres se tornou famoso, alguns exemplos principais podem ser listados: figuras brancas, biscoito (sem vidrado) ou raramente vidrado, representando cupidos, pastoras ou ninfas do tipo Boucher que estão nuas, drapeadas ou em vestido contemporâneo; vasos decorados com flores, putti, pássaros exóticos e temas marinhos pintados em reservas, ou espaços brancos, sobre fundos de cores brilhantes, como rosa, turquesa, verde ervilha, amarelo junquilho e azul royal; o frequente embelezamento de fundos com vários padrões minuciosos em ouro, como olho de perdiz (círculos com pontos), seixo (ovais simples reunidos) e escamas de peixe; reservas emolduradas e acentuadas por douramento fino em cachos, pergaminhos e padrões de treliça; cenas narrativas, da mitologia clássica e da vida pastoral contemporânea; e decoração de pedras preciosas, nas quais dourados e cores são aplicados como pedras preciosas incrustadas. Alguns serviços de jantar foram decorados com pássaros naturalistas da famosa História Natural das Aves (1771) de Georges-Louis-Leclerc Buffon.
Biografia – Wikipédia
A Manufacture Nationale de Sèvres é uma das principais fábricas europeias de porcelana. Está localizado em Sèvres, Hauts-de-Seine, França. É a continuação da porcelana de Vincennes, fundada em 1740, que se mudou para Sèvres em 1756. Pertence à coroa ou ao governo francês desde 1759 e sempre manteve os mais altos padrões de qualidade. Quase imediatamente, substituiu a porcelana de Meissen como padrão entre as fábricas de porcelana européias, mantendo essa posição até pelo menos o século XIX.
Sua produção ainda hoje é amplamente baseada na criação de objetos contemporâneos. Tornou-se parte da Cité de la céramique em 2010 com o Musée national de céramique e, desde 2012, com o Musée national Adrien Dubouché em Limoges.
História
Em 1740, a Manufatura de Vincennes foi fundada, graças ao apoio de Luís XV e sua amante Madame de Pompadour, para competir com fábricas como Chantilly na França e Meissen na Alemanha. Em 1756, a manufatura foi transferida para um prédio em Sèvres, construído por iniciativa de Madame de Pompadour, perto de seu château de Bellevue.
Com 130 metros de comprimento e quatro andares, o edifício foi erguido entre 1753 e 1756 pelo arquiteto Laurent Lindet no local de uma fazenda chamada "de la Guyarde". Havia um pavilhão central encimado por um frontão com um relógio dos antigos vidreiros reais no quarto nível, com duas longas alas terminando em pavilhões de canto em cada extremidade. Em frente ao pavilhão havia um pátio "público", cercado por uma cerca de ferro forjado. Essa área frontal era decorada duas vezes por mês para receber as festas dos visitantes.
O piso térreo do edifício continha reservas de argila, livros e depósitos de matérias-primas. O primeiro andar continha as oficinas dos moldadores, estucadores, escultores, gravadores e fornos. No segundo andar ficavam os escultores, torneiros, reparadores e embaladores. Finalmente, os pintores, douradores e criadores de animais e figuras trabalharam no sótão
Jean-Claude Chambellan Duplessis serviu como diretor artístico da manufatura de porcelana de Vincennes e seu sucessor em Sèvres de 1748 até sua morte em 1774. A manufatura foi comprada pelo rei em 1759, embora Madame de Pompadour tivesse rédea solta para supervisioná-la. Seguiu-se um período de excelente qualidade tanto no design quanto na produção, criando grande parte da reputação duradoura da porcelana francesa. O alegre rococó ganhou um ar mais sério, muitas vezes restringindo-se à pintura, em vez da forma da porcelana.
Inicialmente, a manufatura produzia porcelana de pasta mole. Em 1768, o químico de Bordeaux Vilaris e seu amigo Jean-Baptiste Darnet descobriram o primeiro depósito de caulim em solo francês em Saint-Yrieix-la-Perche, ao sul de Limoges. Em 13 de fevereiro de 1771, o conde de Thy de Milly, da Royal Academy of Sciences, enviou à academia um relatório sobre a criação da porcelana de pasta dura. Este relatório foi publicado em 1777 no volume 7 da enciclopédia Art de la porcelana. Este trabalho derivou de suas observações das diferentes manufaturas da Alemanha, especialmente Meissen. "Até agora, as manufaturas da França - Sèvres sem exceção - produziram apenas porcelana de vidro, que só tem algumas qualidades da coisa real...".
A porcelana de pasta dura começou a ser fabricada em Sèvres depois de 1770, mas a de pasta mole também continuou, só sendo finalmente abandonada em 1804. Vincennes havia feito uma certa quantidade de placas pintadas que eram vendidas a marceneiros para serem embutidas em móveis, mas em Sèvres estes tornaram-se uma parte significativa da produção. As figuras eram quase inteiramente em porcelana biscuit não vidrada , uma "invenção" de Vincennes.
Louis-Simon Boizot foi diretor entre 1774 e 1800. Mesmo antes da Revolução Francesa , o estilo inicialmente severo do neoclassicismo começou a se tornar grandioso e ornamentado em mercadorias para os tribunais do Antigo Regime. Essa tendência se aprofundou com a ascensão de Napoleão, que se seguiu a um período difícil para as fábricas de porcelana francesas. O estilo Império foi marcado por dourados luxuosos, cores fortes e referências a conquistas militares; A expedição malsucedida de Napoleão ao Egito desencadeou uma moda para mercadorias "neo-egípcias".
Em 1800, Napoleão, como Ministro do Interior, nomeou Alexandre Brongniart diretor de Sèvres; ele ficaria 47 anos, fazendo muitas mudanças. A fábrica concentrou-se em louças e peças decorativas maiores, como vasos e centros de mesa, grande parte para o governo usar ou dar de presente diplomático.
O estilo Império tornou-se mais elaborado e ostentoso com o decorrer do século, desenvolvendo a maioria dos aspectos do gosto "vitoriano" em estilo francês. Sob o Segundo Império, de 1852 a 1870, houve um renascimento do estilo Luís XVI em Sèvres, muitas vezes mais fortemente pintado e dourado. Muitos dos moldes antigos que a fábrica guardava foram reaproveitados. Henri Victor Regnault tornou-se diretor em 1854.
Em 1875, a manufatura foi transferida para edifícios especialmente construídos pelo estado francês ao lado do Parc de Saint-Cloud. Ainda hoje se encontra neste local, classificado como monumento histórico, mas ainda em funcionamento.
Sèvres voltou-se para uma versão mais diluída do japonismo depois de 1870 e, em 1897, um novo diretor artístico, A. Sandier, introduziu novos estilos Art Nouveau, seguidos cerca de uma década depois por estilos que levaram ao Art Deco.
Em 1920, o Tratado de Sèvres, o tratado de paz entre o Império Otomano e os Aliados no final da Primeira Guerra Mundial, foi assinado na fábrica.
Mulheres na manufatura real
Na Manufatura de Vincennes, em 1748, uma "floricultura" composta por vinte meninas foi estabelecida sob a direção de Madame Gravant. Manteve suas atividades até 1753, quando as mulheres foram proibidas de trabalhar na fábrica. Em 1756, Sèvres empregava duzentos trabalhadores do sexo masculino.
"... As poucas mulheres que continuaram a trabalhar em Vincennes e depois em Sèvres, depois disso [a floricultura], passaram a trabalhar em casa, pegando as mercadorias, levando-as para casa e trazendo-as todos os dias, apesar do risco de quebrar os objetos delicados que eles pintaram e poliram.".
Produção de porcelana
A fábrica conserva um enorme acervo de moldes, remontando ao seu início, e mistura a produção de formas antigas e novas. Slipcasting é a principal técnica para artigos "ocos" como vasos.
O caulim foi trazido, tradicionalmente, de Saint-Yrieix perto de Limoges. Hoje em dia existem muitas fontes. O esmalte, aplicado como esmalte sobre a pasta de caulim após a queima, é feito principalmente de pegmatito Marcognac, misturado com feldspato e quart.
O azul de Sèvres é uma cor característica da manufatura. É feito de um óxido de cobalto que é incorporado ao esmalte.
Fornos do século XIX
O ceramista Ambroise Milet foi diretor dos fornos de pasta e chefe de fabricação da manufatura antes de deixá-la em 1883, aos 53 anos. Uma das principais tarefas de Ambroise Milet foi a construção de seis grandes fornos Anagama em 1877. Esses fornos são hoje classificados como monumentos históricos franceses.
Os fornos consistem em um corpo cilíndrico separado em três níveis. O mais baixo é chamado de "primeiro laboratório" e tem 2,6 m de diâmetro e 3 m de altura. O nível intermediário é chamado de "segundo laboratório" e tem 2,6 metros de diâmetro e 2 metros de altura. O nível superior é o cone da chaminé de 2 metros de altura. A fornalha é uma abertura no fundo do primeiro laboratório, com 1 metro de altura, 0,58 metros de largura e 0,29 metros de profundidade. Na abóbada entre o primeiro e o segundo laboratórios, encontra-se uma grande chaminéno centro e 9 pequenos na borda. Essas chaminés servem para guiar as chamas e liberar o gás aquecido. Grelhas, chamadas de "guardas de chaminé", são dispostas para dividir as chamas. Na base do segundo laboratoire, uma pequena fornalha ajuda a aumentar ainda mais a temperatura. O forno contém quatro fornalhas para distribuir o calor de forma eficaz.
Apenas madeira de bétula é usada para aquecer o forno. Sua combustão forte e rápida é uniforme, suas chamas são longas e libera poucas cinzas. Só esta madeira pode levar o forno às altas temperaturas exigidas (800 °C nos pequenos incêndios, cerca de 1300 °C no principal). As toras de madeira têm 73 cm de comprimento. O forno pode queimar porcelana de biscoito em 15–16 horas e vidro ou vidroporcelana em 11-12 horas. Uma queima requer 25 metros cúbicos de madeira, que são queimados durante 48 horas usando uma técnica especializada para aumentar a temperatura. O forno então leva entre quinze e vinte dias para esfriar. A parede que bloqueia a porta do forno é desmontada para esvaziar o forno. Cem peças são disparadas de uma só vez, dependendo do tamanho exato.
O processo de queima confere à porcelana uma qualidade de esmalte incomparável que não pode ser obtida por outras técnicas. A causa disso é a alta uniformidade do calor no forno e o processo de resfriamento extremamente gradual. Entre outras coisas, esses fornos são capazes de produzir peças grandes, que Sèvres tornou uma especialidade.
A última grande queima com madeira ocorreu em outubro de 2006. Cerca de 180 peças foram produzidas para l'Epreuve du Feu ("o julgamento pela chama"), nome da exposição em que essas peças foram exibidas na galeria parisiense da manufatura, antes de serem dispersos. A abertura do forno, quando começou a queimar, foi transmitida ao vivo pela televisão. A próxima queima será anunciada no site oficial da manufatura.
Além dessas queimas excepcionais, a manufatura utiliza fornos elétricos para toda a produção contemporânea.
Fabricação hoje
Até 2009, a Manufacture nationale de Sèvres era um 'Service à compétence nationale' (serviço nacional) administrado pelo ministério francês da cultura e comunicação.
Por decreto de 26 de dezembro de 2009, a partir de 1º de janeiro de 2010, a manufatura formou a organização pública Sèvres - Cité de la céramique, (Sèvres - Cidade da Cerâmica), juntamente com o Musée national de la céramique. A 1 de maio de 2012, o Musée national de la porcelana Adrien-Dubouché também passou a fazer parte desta organização pública, cujo nome foi alterado para "Cité de la céramique - Sèvres et Limoges".
Desde que se tornou uma entidade pública, a sua missão, de acordo com as suas origens em 1740, é a produção de obras de arte em cerâmica utilizando técnicas artesanais, incluindo reproduções de modelos antigos e criações contemporâneas. Produz artigos tanto para as necessidades do Estado como para a comercialização, e tem como missão promover a investigação tecnológica e artística em cerâmica. O seu trabalho concentra-se nas peças de luxo, mantendo uma elevada qualidade artesanal, deixando de lado a produção em série à escala industrial.
As criações do fabricante estão expostas em apenas duas galerias: uma em Sèvres e outra no coração de Paris, no 1º arrondissement , entre o Louvre e a Comédie-Française . O fabricante também organiza inúmeras exposições em todo o mundo e participa de vários festivais de arte contemporânea.
Artistas notáveis
Pela sua reputação de excelência e prestígio, a manufactura sempre atraiu alguns dos melhores ceramistas. Entre os mais conhecidos estão:
Pierre Alechinsky
Arman
Jean Arp
Louis-Simon Boizot
François Boucher
Louise Bourgeois
Félix Bracquemond
Alexandre Calder
Albert-Ernest Carrier-Belleuse (diretor artístico)
Ernesto Terço
Abraham Constantin , diretor de pintura de 1813
Hermine David
Théodore Deck , diretor da manufatura desde 1887
Martin Drrolling , diretor de pintura 1802-1813
Jean-Claude Duplessis (ou Duplessis père)
Étienne Maurice Falconet
Alexandre-Évariste Fragonard , filho de Jean-Honoré Fragonard
Viola Frey
Heitor Guimard
Étienne Hajdu
Yayoi Kusama
François-Xavier Lalanne
Espérance Langlois
Polyclès Langlois
Roberto Matta
Jean-Louis Morin
Guillaume Noël
Ricardo Peduzzi
Charles Percier
Serge Poliakoff
Henrique Rapin
Augusto Rodin
Jacques-Émile Ruhlmann
Adrian Saxe
Ettore Sottsass
Louis Jean Thévenet , pai
Giovanni Battista Tiepolo
Betty Woodman
Philippe Xhrouet
Fonte: Wikipédia – Manufacture nationale de Sèvres. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Porcelana de Sèvres – Britannica
Porcelana de Sèvres, francesa de pasta dura, ou verdadeira, porcelana, bem como porcelana de pasta mole (um material de porcelana em vez de porcelana verdadeira) feita na fábrica real (agora a fábrica nacional de porcelana) de Sèvres, perto de Versalhes, de 1756 até o presente; a indústria estava localizada anteriormente em Vincennes.
Após o declínio de Meissen após 1756 de sua posição suprema como árbitro da moda, Sèvres tornou-se a principal fábrica de porcelana da Europa. Talvez o principal fator que contribuiu para seu sucesso tenha sido o patrocínio da amante de Luís XV. Madame de Pompadour. Foi por sua influência que se mudou de Vincennes para Sèvres, onde tinha um castelo, e por ela que alguns dos principais artistas da época, como o pintor François Boucher e o escultor Étienne-Maurice Falconet (que dirigiu Modelagem de Sèvres entre 1757 e 1766), envolveu-se no empreendimento. Foi em sua homenagem que a rosa Pompadour recebeu o nome em 1757; esta foi uma das muitas novas cores de fundo desenvolvidas em Sèvres, uma das quais, bleu de roi ( c. 1757), passou para o dicionário como um termo universal.
Uma das preocupações centrais em Sèvres, na qual estavam envolvidos químicos notáveis como Jean Hellot, era o segredo da porcelana de pasta dura. A pasta macia era feita em Vincennes desde 1745, mas a fábrica de Sèvres não obteve o segredo da pasta dura até 1761, quando foi comprada de Pierre-Antoine Hannong. As matérias-primas necessárias, porém, ainda faltavam na França; e não foi até que estes foram encontrados (1769) em Saint-Yrieix, no distrito de Périgord, que a porcelana de pasta dura pôde ser produzida. Posteriormente, foi feita uma distinção na nomenclatura entre porcelana de France ou vieuse Sèvres (pasta mole, ou pâte tendre) e porcelana real (pasta dura, ou pâte dure).
Dos muitos estilos e técnicas pelos quais Sèvres se tornou famoso, alguns exemplos principais podem ser listados: figuras brancas, biscoito (sem vidrado) ou raramente vidrado, representando cupidos, pastoras ou ninfas do tipo Boucher que estão nuas, drapeadas ou em vestido contemporâneo; vasos decorados com flores, putti, pássaros exóticos e temas marinhos pintados em reservas, ou espaços brancos, sobre fundos de cores brilhantes, como rosa, turquesa, verde ervilha, amarelo junquilho e azul royal; o frequente embelezamento de fundos com vários padrões minuciosos em ouro, como olho de perdiz (círculos com pontos), seixo (ovais simples reunidos) e escamas de peixe; reservas emolduradas e acentuadas por douramento fino em cachos, pergaminhos e padrões de treliça; cenas narrativas, da mitologia clássica e da vida pastoral contemporânea; e decoração de pedras preciosas, nas quais dourados e cores são aplicados como pedras preciosas incrustadas. Alguns serviços de jantar foram decorados com pássaros naturalistas da famosa História Natural das Aves (1771) de Georges-Louis-Leclerc Buffon. A porcelana de Sèvres passou por toda a gama de estilos do século XVIII, incluindo aqueles associados ao reinado de Luís XVI (1774-92).
Fonte: Britannica. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Sèvres Porcelain – Marc Maison
A Sèvres - Cité de la céramique (Cidade da Cerâmica), também conhecida como Manufacture nationale de Sèvres e anteriormente Manufacture de Vincennes, é provavelmente uma das mais importantes fábricas europeias de porcelana, uma vez que contribuiu para a evolução da porcelana desde 1740.
Em 1709, Johann Friedrich Böttger desenvolve método para fazer porcelana de pasta dura graças à descoberta de um campo de caulim na Saxônia: nasce a porcelana de Meissen. Ele então cria a primeira fábrica de porcelana de pasta dura fora da China e obtém grande sucesso. As manufaturas de porcelana de pasta mole tentam superar essa concorrência, principalmente a manufatura de Chantilly.
Em França, em 1738, Jean-Louis Henri Orry de Fulvy compra a trabalhadores defeituosos o segredo comercial da porcelana de Chantilly e em 1740 instala uma oficina de porcelana de pasta mole numa torre do Château de Vincennes. Luís XV e Madame de Pompadour apoiam este projeto para competir com as porcelanas Meissen e Chantilly. No entanto, a Saxônia guardará zelosamente o segredo da porcelana de pasta dura (composta por quase 75% de caulim) por quase meio século, embora essa porcelana fosse muito cobiçada pelas cortes européias.
Após a morte de Orry de Fulvy, a Manufatura de Vincennes tornou-se real em 1752 e responde a ordens muito importantes: além de Luís XV, a Imperatriz da Rússiaencomenda um serviço de mesa em 1754, por exemplo. Neste mesmo ano, começa a ser produzido o conhecido Vaso com orelhas. Este vaso, cuja forma é obra de Jean-Claude Duplessis , é característico do gosto pela decoração de inspiração rococó, tal como as pinturas de Boucher . Seduzirá, entre outros, Madame de Pompadour e o Príncipe de Condé , cujos dois vasos estão agora preservados no Museu do Louvre.
Nesse período, as criações da Manufatura são inspiradas no gosto pelo Oriente . Esta Boîte à thé des Indes (Caixa de Chá da Índia), datada de 1753, é um dos primeiros objetos criados pela Manufatura de Vincennes, e já se caracteriza por sua estética leve e elegante que será a marca registrada da Manufatura.
A Manufatura, totalmente controlada pela Coroa, goza de grande reputação e, em resposta a encomendas cada vez mais importantes, é transferida para Sèvres em 1756 em um edifício maior construído pelo arquiteto Lindet graças a Madame de Pompadour.
A qualidade dos materiais, das técnicas e das criações contribuem para o sucesso da Manufactura cujos modelos são executados por artistas de renome como o ourives Duplessis Pai que foi o criador de muitos modelos desde 1748 como o prato Duplessis, Decoração com pássarosem 1758 cuja cena naturalista é inspirada nas ilustrações de história natural muito em voga na época. Este serviço é feito com o famoso “Sèvres blue” (óxido de cobalto incorporado no revestimento) característico da fabricação. Desde o Segundo Império, o Palácio do Eliseu ainda utiliza modelos desse serviço.
A partir de 1752, não se acrescenta esmalte nem decoração às esculturas, que ainda são bisques, para diferenciá-las da produção policromada de Meissen, como estes Castiçais com crianças , inspirados por François Boucher por volta de 1773 para decorar os banquetes de Versalhes e substituir as composições feito de açúcar.
Em 1768, Pierre-Joseph Macquer e Robert Millot, dois pesquisadores da Manufatura de Sèvres, descobrem o primeiro depósito francês de caulim perto de Limoges: porcelanas de pasta dura são vendidas em Sèvres dois anos depois, como o serviço de café Litron, que ilustra o gosto pelas chinoiseries e pelos dourados cuja aplicação é agora facilitada pela pasta dura. Graças a esta descoberta, a Manufatura de Sèvres está se desenvolvendo, principalmente a partir do início do século XIX. As produções se caracterizam pela modernidade e pela diversidade de estilos.
Durante o Primeiro Império Francês, as produções da Manufatura não deixam de celebrar Napoleão. As suas conquistas são assim evocadas por criações cuja decoração é indicativa da onda de A egiptomania, como o açucareiro egípcio projetado no retorno da campanha.
A Manufatura é administrada até 1847 pelo cientista Alexandre Brongniart que participa de sua influência. Ele desenvolve novas técnicas, como calibração e fundição de barbotina, que são reconhecidas durante a Feira Mundial de 1851. Trabalhou também na criação, em 1802, do acervo que vai servir para o Museu da Cerâmica, o primeiro museu exclusivamente destinado à cerâmica e às artes do fogo . Aberto ao público desde 1824, o Museu pretende apresentar cerâmicas de todas as épocas e lugares.
Com a Restauração Bourbon e o reinado de Louis Philippe I, a iconografia é diversificada e inspirada tanto na antiguidade grega quanto no romantismo ambiente. Este vaso Lancelle em forma de ovo ilustra, por exemplo, o gosto neoclássico. Durante o Segundo Reinado, as esculturas voltaram a estar em voga.
Embora a indústria esteja se tornando cada vez mais premente e presente desde a Terceira República, a Manufatura de Sèvres pretende perpetuar as técnicas artesanais e tradicionais ao mesmo tempo em que representa as tendências. O Japonismo e depois a Art Nouveau inspiram criações como este Plain Service com decoração desenhada por Jules Auguste Habert-Dys, assim como este Vaso Pommerets "pins" .
A decoração do vaso
Os Centauros são fruto das raras colaborações entre a Manufatura e Rodin que ocorrem nesta época. A forma foi imaginada por Albert Ernest Carrier-Belleuse, outro grande nome que trabalhou com Sèvres.
É também durante a Terceira República que os seis grandes fornos de forma cilíndrica separados em três níveis foram construídos por Ambroise Milet a partir de 1877. Estes fornos são agora classificados como monumentos históricos. A sua cozedura (o calor distribui-se uniformemente e é seguido de um arrefecimento muito gradual) está na origem da qualidade incomparável dos esmaltes e a sua dimensão permite a produção de peças monumentais.
Em 1876, a Manufatura e o Museu foram transferidos para edifícios próximos ao Parque Saint-Cloudconstruídos pelo Estado, edifícios tombados como monumentos históricos onde continua uma criação contemporânea. Nos anos Art Déco, são criadas porcelanas puras e minimalistas, como este conjunto de xícaras e pires desenhado por Jacques Emile Ruhlmann (1879-1933). De fato, a capacidade de criar novas formas enquanto se inspira nos temas modernos é a marca registrada da Manufatura. No entanto, a Manufatura não deixará de fazer reedições de seus modelos icônicos, símbolo de excelência da porcelana francesa.
Fonte: Marc Maison. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Fábrica de Porcelana Sèvres
Sèvres foi a melhor manufatura de porcelana da Europa em meados do século XVIII. Conhecida por suas técnicas incomparáveis e métodos complexos de produção, a fábrica produzia mercadorias ricas e extravagantes procuradas pelos clientes mais ricos. Hoje, a Royal Collection contém o mais importante conjunto de porcelana de Sèvres do mundo. Grande parte foi adquirida entre 1783 e 1830 por George IV (1762-1830), que popularizou o gosto pela porcelana francesa na Grã-Bretanha.
A manufatura foi fundada em 1740 em Vincennes, nos arredores de Paris, com o objetivo de rivalizar com as populares produções importadas de porcelana da China e do Japão e a fábrica de Meissen na Alemanha. Em 1756 foi transferida para a vila de Sèvres, a sudoeste de Paris. Desde o início, o apoio financeiro foi fornecido por Luís XV (1710-1774) e, em 1759, a manufatura era inteiramente propriedade do monarca.
A fábrica funcionou como uma organização altamente profissional e especializada, usando alguns dos artistas mais talentosos e químicos famosos do país. Cada peça de porcelana passou pelas mãos de um lançador ou moldador, escultor de detalhes e pintor de esmaltes, além de pintores especializados em flores, paisagens ou figuras e douradores. Foi desenvolvida uma pasta mole ou porcelana 'artificial' que era mais branca e pura do que qualquer outra fábrica francesa e, em meados do século, Sèvres havia se tornado o principal produtor da Europa. Pasta dura ou porcelana 'verdadeira', contendo o ingrediente essencial caulim, foi feita pela primeira vez em Sèvres em 1769.
A porcelana de Sèvres superou todas as outras na qualidade de sua pintura, e alguns dos desenhos mais valorizados eram de temas mitológicos, clássicos e históricos. A partir da década de 1760, as peças também eram frequentemente embelezadas com bronze dourado, o que aumentava a opulência da porcelana – tornando-a um ornamento altamente desejável para interiores luxuosos.
George IV era um colecionador entusiástico de Sèvres, que combinava com seu gosto por decoração luxuosa e colorida, principalmente em sua residência em Londres, Carlton House. Em 1783, aos 21 anos, fez sua primeira compra na fábrica e continuou comprando como Príncipe de Gales, Regente e Rei. os vasos ornamentaisele comprou foi exposto em móveis ou chaminés nos quartos ricamente decorados de Carlton House. As peças eram frequentemente agrupadas em pares ou guarnições por cor, forma ou decoração pintada. George IV também seguiu a prática francesa de exibir utensílios de mesa práticos, como bacias de caldo e déjeneurs (jogos de chá), como bibelôs ou bugigangas. Até hoje, os serviços de jantar comprados por George IV continuam a ser usados para visitas de estado e ocasiões cerimoniais ( RCIN 5000017 ).
A Revolução Francesa trouxe para o mercado uma vasta quantidade de obras de arte que haviam sido propriedade da Coroa Francesa e das classes dominantes da França, colocando a melhor porcelana de Sèvres à disposição dos agentes e negociantes usados por George IV. Seu interesse particular pela família real francesa se reflete em suas aquisições, como os bustos de porcelana de Luís XVI ( RCIN 39496 ) e Marie-Antoinette ( RCIN 39497 ). Embora a rainha Vitória e seus sucessores tenham adquirido mais exemplares da porcelana de Sèvres, sua coleção foi fragmentada e limitada em comparação com a de Jorge IV, que foi motivada por sua entusiástica admiração pelo estilo francês.
Entre os destaques da Coleção hoje estão um vaso pot-pourri em forma de navio ( RCIN 2360 ) que pertenceu originalmente a Madame de Pompadour, amante de Luís XV e maior amante de Sèvres, e a Mesa dos Grandes Comandantes de Antiguidade , que foi feita para Napoleão e depois dada de presente a Jorge IV por um agradecido Luís XVIII (RCIN 2634).
Fonte: Sèvres Porcelain Factory. Consultado pela última vez em 8 de março de 2023.
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Guia de coleta: porcelana de Sèvres
A especialista Matilda Burn conta a história da fábrica francesa fundada há mais de 250 anos, desde a evolução de suas belas peças até os monarcas que esperaram anos para que suas encomendas fossem criadas.
No século 18, a porcelana era uma das mercadorias mais valorizadas do mundo. Apenas os muito ricos podiam comprar objetos feitos desse material frágil, que era enviado com muito custo do Extremo Oriente.
A porcelana foi desenvolvida na China há cerca de 2.000 anos, mas a receita era um segredo bem guardado. Não foi até o início do século 18 que Johann Friedrich Böttger descobriu a fórmula mágica para fazer a verdadeira porcelana de pasta dura e, em 1710, a fábrica de Meissen foi fundada .
Começos competitivos
Embora a primeira porcelana 'verdadeira' na Europa tenha sido feita por Böttger na Alemanha, os franceses foram rápidos em seguir o exemplo de Dresden. A porcelana de pasta mole foi produzida em Chantilly, St Cloud e em Vincennes a partir de 1738.
Desde o início, a fábrica de Vincennes desfrutou de um status privilegiado como Manufacture Royale entre as fábricas de porcelana, com patrocínio real e apoio financeiro do rei Luís XV e Madame de Pompadour.
Em 1756, as instalações de Vincennes foram consideradas muito apertadas e uma nova fábrica foi construída na periferia da vila de Sèvres , onde os desenvolvimentos técnicos e as realizações artísticas continuaram em ritmo acelerado.
Algumas das primeiras porcelanas francesas tinham uma natureza imitativa. O pote e a tampa de Vincennes acima emulam a forma e a decoração das primeiras peças de Meissen pintadas com cenas do porto. No entanto, Sèvres rapidamente começou a se distanciar de seu concorrente alemão e, na década de 1750, desenvolveu formas e decoração exclusivamente suas.
Algumas das primeiras peças produzidas foram pequenas louças para chá e café com fundos coloridos e dourados. O primeiro fundo 'bleu lapis' é particularmente distinto, com uma bela qualidade de lavagem ou 'manchado'. A fábrica também era conhecida por sua brilhante cor de fundo bleu céleste , como pode ser visto no açucareiro acima, que foi introduzido na manufatura em 1753. Era uma das cores mais caras de produzir, e Luís XV encomendou uma coleção inteira. serviço na cor logo após seu desenvolvimento.
Conheça suas marcas
A porcelana de Sèvres é frequentemente marcada com dois 'L's entrelaçados pintados de azul. Isso, por sua vez, geralmente inclui uma letra ou letra dupla, que funciona como um código para o ano em que a peça foi produzida. Assim, uma tigela de chá com a letra A teria uma data de produção de cerca de 1754.
A fábrica de Sèvres é conhecida por sua documentação a esse respeito, pois pintores e douradores podiam adicionar sua 'marca' nas peças que trabalhavam para se identificarem. Muitos destes pintores e as peças em que trabalharam constam dos registos da fábrica (hoje no arquivo de Sèvres) e são, por isso, identificáveis.
Os pintores eram famosos por habilidades específicas, e você tem François-Joseph Aloncle (1734-81), que pintou pássaros em um estilo distinto; Jean-Louis Morin (ativo na fábrica 1754-87), que era conhecido por cenas militares e marinhas; e Étienne-Henry Le Guay (ativo em 1748-97), que foi um célebre dourador. Esses artesãos frequentemente transmitiam suas habilidades através das gerações e, portanto, vários pintores com o mesmo nome podem ser mencionados nos registros ao longo de décadas. Uma obra de referência útil que lista as marcas dos pintores e os códigos de data é o livro de David Peters, Sèvres Plates and Services of the 18th Century .
Durante o século XIX, a marca LS entrelaçada foi substituída por uma variedade de marcas estampadas, impressas e pintadas.
Como identificar uma falsificação
Só porque uma peça de porcelana é marcada dessa forma não significa necessariamente que ela foi produzida na fábrica de Sèvres. A marca Sèvres foi frequentemente falsificada por outras fábricas continentais, na maioria das vezes no século XIX. Ora isso pode revelar-se pela confiança da marca pintada, ora pela qualidade da peça e da sua decoração.
Uma "falsa" pode ser um vaso com uma cena mal pintada, ou uma tigela de chá com uma cor de fundo verde que é muito berrante, ou uma cartela dourada que é muito brilhante e densamente pintada. A douradura de Vincennes e Sèvres é muitas vezes finamente trabalhada ou 'ferramentada' com padrões sutis e tem um toque leve que é muito distinto.
Algumas peças podem ser porcelana de Sèvres que foi deixada em branco no século XVIII e decorada posteriormente. Uma revelação dessas peças é que elas costumam ter manchas pretas no corpo da porcelana branca, o que às vezes acontece quando a porcelana é reaquecida.
Presentes reais e diplomáticos
Assim como em Meissen, Sèvres era uma fábrica popular para a encomenda e produção de presentes reais e diplomáticos, bem como para compras diretas de famílias reais e da aristocracia. Maria Antonieta foi uma das primeiras apoiadoras, encomendando enfeites de vasos, utensílios de chá e serviços de jantar.
Em 1784 a rainha encomendou um sumptuoso serviço decorado com rosas, falsas pérolas e amores-perfeitos em medalhões, sobre fundo carmim. Foi planejado para ser usado em Versalhes, mas após sua conclusão foi dado por Luís XVI a Gustav III como um presente diplomático comemorando a visita do rei sueco. Desacostumada ao auto-sacrifício, a rainha francesa não esperou muito por seu próprio serviço de substituição no mesmo padrão.
Da mesma forma, em 1782, Louis-Philippe de Bourbon, duque de Chartes, ordenou um elaborado serviço bleu céleste para a esposa de seu amigo, Nathaniel Parker Forth, enviado especial britânico à França. Cada peça é finamente pintada com pássaros no centro e na borda com base em imagens encontradas em A História Natural dos Pássaros pelo Conde de Buffon (veja abaixo). O serviço acabou entrando para a coleção de Alfred de Rothschild em Halton House, Buckinghamshire, antes de ser adquirido pela família Desmarais no final dos anos 1990.
Monarcas e líderes de todo o mundo ocidental buscavam na França suas importantes comissões e grandes compras. Catarina, a Grande, encomendou um serviço fabuloso a Sèvres em 1776, mas acabou por ser entregue ao seu amante, o príncipe Grigori Potemkin, em 1779.
A cifra Imperial EII (para Ekaterina II) foi usada, e Catherine também especificou que a cor do fundo deveria ser bleu céleste, imitando a pedra turquesa. As peças mais grandiosas do serviço foram montadas com camafeus de pasta dura que foram cortados com retratos para se assemelhar a camafeus reais. A produção era incrivelmente cara e a fábrica levou quase quatro anos para ser concluída, levando ao limite seus recursos financeiros, técnicos e artísticos.
A maior parte desse serviço está no Hermitage em São Petersburgo, mas algumas peças foram colocadas à venda ao longo dos anos, incluindo um par de baldes de gelo, tampas e forros , vendidos por £ 842.500, e um prato de sopa , que foi vendido por £ 137.000.
O patrocínio real e político continuou ao longo de décadas sucessivas no século XIX e além. Napoleão encomendou o serviço 'Marly Rouge', que foi entregue ao Château de Fontainebleau em outubro de 1809, pouco antes da chegada do imperador para uma estada de um mês. Este serviço foi decorado com mariposas finamente pintadas com bordas vermelhas e douradas. Uma parte deste serviço foi vendida na Coleção de Peggy e David Rockefeller em maio de 2018 pelo preço recorde mundial de $ 1.812.500.
Muitas peças de porcelana de Sèvres também foram compradas por negociantes, ou marchand-merciers , particularmente no início do século XIX, e vendidas a compradores ricos e aristocráticos (muitos dos quais eram ingleses). O esplêndido grande vaso Sèvres 'Lagrenée' (abaixo) foi comprado pelo marchand-mercier M. Jacques entre 1805 e 1806, e foi vendido para Alexander Hamilton, 10º Duque de Hamilton (1767-1852).
Séculos de inovação
Após a Revolução Francesa, que marcou um período particularmente difícil para a fábrica, não menos financeiramente, o século XIX viu desenvolvimentos em novos rumos tanto técnicos quanto artísticos, sob a direção de Alexandre Broigniart, que foi diretor de 1800 a 1847. Broigniart foi cientista e engenheiro, e seu treinamento forneceu uma nova abordagem para a produção da fábrica.
Na década de 1770, a fábrica havia desenvolvido uma porcelana de pasta dura que permitia a aplicação de novos tipos de douramento e cores de fundo. Isso foi aperfeiçoado no século XIX e, sob Broigniart, houve um grande foco no desenvolvimento de novos esmaltes e cores (simulando pedras duras e mármore), bem como na criação de formas e formas complexas.
Os corpos 'reticulados' ou perfurados desenvolvidos no século XIX eram particularmente difíceis de conseguir. Eles envolviam a criação e queima de uma parede dupla de porcelana com uma rede intrincada de aberturas para a parede externa.
As formas dessas peças também eram novas, com a atenção voltada para o Oriente em busca de inspiração. Um bule e tampa de metal dourado e marfim Sèvres feito em 1846 é descrito nos arquivos como um théière 'Chinoise ronde' e combina esta nova forma com decoração européia.
Na década de 1850, Sèvres também desenvolveu uma técnica chamada 'pâte-sur-pâte' - literalmente 'colar sobre pasta'. Isso envolveu a construção de camadas de decoração de deslizamento (argila líquida) em branco sobre fundos coloridos - criando efeitos translúcidos e diáfanos. Os melhores exemplos desta técnica atingem preços elevados em leilão hoje, especialmente se forem assinados por fabricantes notáveis (incluindo Marc-Louis Solon). Solon fugiu da guerra na década de 1870 e acabou trabalhando na fábrica de Minton, na Inglaterra, onde eram produzidos produtos de pâte-sur-pâte de estilo muito semelhante no modelo Sèvres.
A inovação em Sèvres continuou ao longo dos séculos 19 e 20, e a fábrica ainda está inovando hoje.
Onde ver grandes coleções de porcelana de Sèvres
Um dos melhores lugares para ver as primeiras porcelanas de Vincennes e Sèvres é em Londres, na The Wallace Collection , onde você pode ver muitos exemplos finos de porcelana de pasta mole do século XVIII, incluindo quatro refrigeradores de sorvete do serviço de Catarina, a Grande.
A uma curta viagem de trem de Paris fica o museu da fábrica de Sèvres , 'Cité de la Céramique', que contém belos exemplos de produção industrial desde o século XVIII até os dias atuais.
Como iniciar uma coleção
Pequenos utensílios de chá do século XVIII podem ser uma maneira boa e relativamente barata de começar uma coleção. Certifique-se de estar atento a restaurações, decoração posterior e douramento. No entanto, se você está procurando uma peça inicial, a decoração posterior e a porcelana restaurada têm um preço mais baixo e podem ser fascinantes de estudar, além de ser um ótimo lugar para começar.
Fonte: Christies. Consultado pela última vez em 9 de março de 2023.
Fonte: Logo Sèvres. Consultado pela última vez em 9 de março de 2023.