A melhor experiência em leilões
Vírgula Ovo
Vírgula Ovo (São Paulo, SP, 2002) é um estúdio e marca de design brasileira fundado por Luciana Martins (São Paulo, SP, 1967) e Gerson de Oliveira (Gerson de Oliveira, Volta Redonda, RJ, 1970), que se conheceram em 1990 e começaram a trabalhar juntos em 1991. Entre tantos prêmios, ganharam, em 2010 – o 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira.
Biografia Oficial
Desde que surgiram, há 27 anos, Luciana Martins e Gerson de Oliveira
fazem um trabalho situado no limite entre o design e a arte. Sem
medo de experimentar e de abrir caminhos, primam por uma criação
inteligente. Seus objetos têm o poder de conciliar a concisão com a
capacidade de surpreender.
Uma cadeira que se esconde num cubo preto e se revela apenas
ao receber o corpo do usuário; bolas de sinuca que são deslocadas
de sua função para servirem de cabides; planos que desenham
percursos múltiplos: são vários os exemplos de uma produção que
instiga e confunde a nossa percepção, fazendo com que o nosso
relacionamento com os objetos não seja de consumo (uso imediato
e tantas vezes alienado), mas de fruição (que não se estanca no
primeiro contato mas, antes, vai trazendo novas nuances à medida
em que o tempo passa).
É nessa capacidade de oferecer mais do que a função, de brincar
com a nossa percepção e nos fazer pensar, de mexer com nossos
parâmetros que, a meu ver, reside a pulsão artística do trabalho da Ovo,
tornando seus objetos e móveis algo para usar, mas também para ver
e para colecionar. Para guardar – naquele sentido original do verbo, de
preservar, manter, conservar.
Por mais instigantes que sejam à primeira vista, as peças se revelam,
no uso, perfeitamente funcionais – e esse acaba sendo mais um
elemento da surpresa; uma confirmação de que não abrem mão de ser
design. Elas em geral são mutantes. Permitem diferentes composições,
configurações e disposições, para desejos e necessidades que variam
ao longo do dia ou da vida. Em muitas, assiste-se ao desdobramento
da forma e/ ou da função. Podem estar no chão e subir pelas paredes,
e daí voltarem novamente ao chão, ganhando novas utilidades em cada
fase do percurso.
Cabideiros, prateleiras, bancos, mesas, cadeiras e sofás intercambiam
suas funções. São objetos híbridos, dinâmicos, flexíveis, que rompem as
fronteiras das classificações. A liberdade se manifesta também na escolha
dos materiais. Eles passeiam à vontade entre os metais (aço inox, alumínio,
ferro...), as madeiras (maciça, laminada, mdf), os tecidos, os vidros e os
acrílicos. E, se não abusam das cores, também não se furtam a elas.
Sem cair na assepsia do modernismo tal como foi lido por tantos,
como um grilhão a impedir vôos e poesia, os móveis e objetos
desenvolvidos por Luciana Martins e Gerson de Oliveira têm clareza
de pensamento e de construção; buscam a forma justa, sintética
e depurada da criação divina que escolheram para dar nome a seu
estúdio, como uma profissão de fé: ovo. Como haikais concisos
e surpreendentes, comunicam a contemporaneidade e ao mesmo me
parecem pré-destinados a transcender o tempo em que foram feitos.
Texto por Adélia Borges (Crítica, historiadora de design e curadora. É autora de Design + Artesanato: O Caminho Brasileiro, de 2011; e Designer não é Personal Trainer, de 2002, entre outros livros. Foi diretora do Museu da Casa Brasileira (2003 a 2007) e curadora geral da Bienal Brasileira de Design (2010). É professora de história do design na Faap e jornalista colaboradora de várias publicações.)
Principais exposições
2018
- SP-Arte 2018
- DW – São Paulo Design Weekend
2017
- SP-Arte 2017
- DW – São Paulo Design Weekend
- Como se pronuncia design em português, MUDE, Lisboa, Portugal
2016
- SP-Arte 2016
- DW – São Paulo Design Weekend
2015
- DW Mekal Bike Points, SP
2014
- Inauguração da loja Ovo no atual endereço
2013
- CCCC, Ovo, SP
- Arte e Design, Sala de Arte Santander, SP
- Do Moderno ao Contemporâneo, o Design Brasileiro de Móveis, Museu Histórico Nacional, RJ
2012
- Brazilian Design – Modern and Contemporary Furniture, Berlim, Alemanha
2011
- 55 Brazil, The Civic, Barnsley, Reino Unido
- Salão Design São Paulo, Oca, São Paulo
2010
- Bienal Brasileira de Design 2010, Curitiba (peça: luminária Bau)
- Design Brasil: 101 Anos de História, Museu da Casa Brasileira, São Paulo
- Clube do Design, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
2009
- Tiras, Ovo, São Paulo
- Jardim de Infância, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
- Design Brasileiro Hoje: Fronteiras, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
2008
- Come To My Place, Westerhuis Gallery at Experimenta, Amsterdam, Holanda
- Lapis Lapin, Surface to Air, São Paulo
2007
- Tijuana, Galeria Vermelho, São Paulo
- Campo, OVO, São Paulo
2005
- P.A., Projeto Parede, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
- Plasticorama, MAM – Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro
2004
- Sala de Arte, OVO / Galeria Brito Cimino
- Hora Aberta, Galeria Vermelho, São Paulo
- Bienal Internacional de Saint Etienne, França
2003
- História do Sentar, Museu de Arte de Curitiba
2002
- Home Sweet Home, inauguração do espaço expositivo OVO
2001
- Bienal da Prata, Lamego e Porto, Portugal
- Bienal 50 Anos, Fundação Bienal, São Paulo
- Recortes, Galeria Brito Cimino, São Paulo
2000
- Playground, Galeria Brito Cimino, São Paulo (individual)
- Brasil Faz Design, Museu da Casa Brasileira, São Paulo
- Brasil Faz Design, Società Umanitaria, Milão, Itália
- Brasil Faz Design, Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, RJ
1999
- Design na Faculdade, UnG, Universidade de Guarulhos, Guarulhos
1998
- Design Brazil , 5 Contemporary Designers, Arango, Miami, EUA
- Galeria Casa da Imagem, Curitiba
1997
- Subjetos, MuBE, Museu Brasileiro da Escultura, São Paulo
-Design Mit Zukunft , Focke-Museum, Bremen, Alemanha
1996
- 1º Brahma Reciclarte, Jardim Botânico, RJ
- Design Brasil 2000, Museu de Arte de Ribeirão Preto, RP
- Brasil Faz Design, Palazzo Reale, Milão, Itália
- Brasil Faz Design, Instituto dos Arquitetos do Brasil, RJ
- Brasil Faz Design, Liceu de Artes e Ofícios, Salvador
- Gavetas, Zona D, SP
1995
- Individual, Café Design Tok & Stok, São Paulo
- Entre Objetos, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, RJ
- Entre Objetos, Galeria Nara Roesler, São Paulo
1994
- Seleção do 8º Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira, SP
1993
- Iluminativa, Museu de Arte de São Paulo, SP
- Coletiva de Designers, Galeria Montessanti-Roesler, SP
- Coletiva de Designers, Ovideo, SP
Prêmios
2010
- 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a linha Tiras
2005
- 1º lugar na categoria Utensílios do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para Huevos Revueltos
- 2º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para cadeira Terceira, Museu da Casa Brasileira
- Menção Honrosa na categoria Utensílios do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para Box in the Box
2000
- 1º lugar na Categoria Profissional na premiação da 4ª edição do Brasil Faz Design pela mesa Mientras Tanto
1997
- Menção Honrosa na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a mesa Camelo
1996
- Selo de qualidade na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a estante Distante
1995
- 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a poltrona Cadê.
- Prêmio conferido na mostra "Brasil Faz Design" (para a poltrona Cadê) realizada em Milão, Itália, posteriormente apresentada no Brasil.
Principais publicações
- “Design Brasil: 101 Anos de História”, SANTANA, Pedro Ariel (org.), 2010, Ed. Abril, São Paulo, Brasil
- “Viewpoint. BRICBrands”, HANCOCK, Liz; Junho, 2010, Inglaterra
- “Ovo: Hibridismo no design contemporâneo”, GHOMES, Rogério; tese de mestrado UNESP, 2009.
- “Design Brasil – Volume 4”. Casa Claudia; Abril, 2009, São Paulo. Brasil.
- “Young Designers of America”, 2007,Daab, Alemanha
-“& Fork”, Phaidon Press, 2007, Grã-Bretanha
- "50 Tables". BYARS, Mel; 1998, Rotovision, Suiça.
- "50 Lights". BYARS, Mel; 1998, Rotovision, Suiça.
- "50 Chairs". BYARS, Mel; 1997, Rotovision, Suiça.
- "International Design Yearbook", STARCK, Philippe (edição); 1997, Inglaterra
- "Dictionnaire International des Arts Appliqués et du Design", BARRÉ-DESPOND, Arlette (org.); 1996, Éditions du Regard, França.
- "Museu da Casa Brasileira", BORGES, Adélia; 1996, (Câmara Brasileira do Livro, São Paulo, Brasil)
- "Rede de Tensão - Bienal 50 Anos", BRANDÃO, Marli; 2001, São Paulo, Brasil.
- "RUM. Tidskriften om Arkitektur, Inredning och Design", ZIMM, Malin; Fevereiro, 2001, Suécia.
- "São Seers", O´KELLY, Emma; Wallpaper, Abril, 2000, Inglaterra.
- "Playground", SCHNEIDER, Clarissa; Casa Vogue, 2000, Brasil.
- "Playground", GROSSMANN, Martin; 2000, Galeria Brito Cimino, São Paulo, Brasil.
- "A Dupla Vida dos Objetos que são o que não Parecem", MARIZ, Juliana; Jornal Valor, 28/11/2000, Brasil.
- "SUBJETOS, ou a tentativa de reverter valores", ESTRADA, Maria Helena; Arc Design, Dezembro , 1997/Janeiro 1998, Brasil.
- "Subjetos", BORGES, Adélia; Casa Vogue, 1997, São Paulo, Brasil.
- "Objectos-Palavras", MILHEIRO, Ana Vaz; Público, 2001, Portugal.
- "Dupla Transforma Móveis em Arte”; HIRSZMAN, Maria; Jornal da Tarde, 25/01/1997, Brasil.
- "Dupla subverte design em novo espaço expositivo", MOLINA, Camila; Jornal O Estado de São Paulo, 08/11/2002, Brasil.
Acervos:
"P.A.", MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo
“Honey, I´m Home”, MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo
Cronologia
1990
- Luciana Martins e Gerson de Oliveira se conhecem na escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, onde estudam cinema
1991
- Luciana Martins e Gerson de Oliveira se conhecem na ECA-USP e começam a trabalhar com design
1993
- Criam a luminária AMPULHETA
- Participam da exposição coletiva de light designers Iluminativa, no MASP
1994
- Criam a luminária ESTAÇÃO DA LUZ
- Fazem a primeira exposição individual, no café Design Tok&Stok
1995
- Criam a poltrona CADÊ, pela qual recebem o 1º lugar no Prêmio Design Museu da Casa Brasileira
- Participam da exposição Entre Objetos, no MAM-RJ e na Galeria Nara Roesler
1996
- Participam da exposição Brasil Faz Design, evento paralelo do Salão do Móvel de Milão, no Palazzo Reale. Expõem no Instituto dos Arquitetos do Brasil no Rio de Janeiro.
1997
- Criam a estante Palavras Cruzadas
- Realizam a exposição Subjetos, no MuBE, em parceria com os irmãos Campana e Jacqueline Terpins
- A poltrona Cadê integra o International Design Yearbook e a exposição Design Mit Zukunft, na Alemanha, ambos com curadoria de Philippe Starck, e aparece no livro 50 Chairs, de Mel Byars
1998
- Participam da mostra Design Brazil, 5 Contemporary Designers, em Miami, EUA
- Têm duas peças incluídas nos livros 50 Tables e 50 Lights, ambos editados por Mel Byars
1999
- Criam a luminária CUBO
2000
- Realizam a exposição individual Playground, na Galeria Brito Cimino. Conquistam o 1º lugar no Prêmio Brasil Faz Design com a mesa Mientras Tanto
- Criam a mesa Pronto-Socorro
2001
- Criam as mesas Ciranda e Clip
- Participam da mostra Bienal 50 Anos, na Fundação Bienal de São Paulo
2002
- Inauguram a loja ,Ovo com a exposição Home Sweet Home
- Criam as cadeiras Varetas, TOBOGÃ, a estante Bis, a luminária RGB e o sofá 2002
2003
- Criam a estante CIRCULAR
2004
- Participam da exposição Hora Aberta, na Galeria Vermelho, com a instalação Campo
2005
- Criam a instalação P.A. para o Projeto Parede do MAM-SP. A obra passa a integrar o acervo do museu
- Recebem três premiações no 19º Prêmio Design Museu da CasaBrasileira:
HUEVOS REVUELTOS (1º lugar, utensílios)
TERCEIRA (2º lugar, mobiliário residencial)
BOX IN THE BOX (menção honrosa, utensílios)
2006
- Integram a publicação Young Designers America, da Editora Daab
- Criam o console ENTRE, linha PLANOS e 2.88
2007
- Estão entre os 100 designers apontados como revelações globais por dez curadores internacionais no livro & Fork, da Phaidon Press
2008
- Integram a Bienal Brasileira de Design, em São Paulo, com a estante Bis
- Participam da Experimenta Design, bienal internacional de design e arquitetura, na Holanda
2009
- A mesa Pronto-Socorro integra a exposição Design Brasileiro Hoje: Fronteiras, com curadoria de Adélia Borges, no MAM-SP
- Participam da exposição Now Haus com a luminária BAU
2010
- Criam as linhas Clara e Laterais, e o objeto Honey I´m Home (edição limitada) para o Clube de Colecionadores de Design do MAM-SP
- Na 25º edição do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira, conquistam o 1º lugar, na categoria de mobiliário residencial com a linha Tiras
- A Ovo é apontada pela publicação britânica Viewpoint como uma das 10 marcas BRIC que influenciarão a próxima década
2011
- Integram a exposição (+55) Brazil, em Barnsley, Reino Unido
- Participam do Salão Design São Paulo, na OCA
2012
- Participam da mostra Brazilian Design – Modern and Contemporary Furniture, Berlim, Alemanha
- Lançam a poltrona de leitura da linha TIRAS
"Luciana Martins e Gerson de Oliveira fazem um trabalho situado no limite entre o design e a arte. Sem medo de experimentar e de abrir caminhos, primam por uma criação inteligente. Seus objetos têm o poder de conciliar a concisão com a capacidade de surpreender." Adélia Borges
Fonte e crédito fotográfico: Site oficial Ovo, consultado pela última vez em 29 de junho de 2020.
---
Ovo
A capacidade de surpreender é a meta da ,Ovo. A marca desta dupla aposta no humor inteligente moderníssimo. Luciana Martins e Gerson de Oliveira acreditam que os móveis e objetos têm que ter um lado lúdico.
Eles se conheceram em 1990, na escola de Comunicações e Arte da Universidade de São Paulo, onde estudaram cinema. Em 1991, cursaram a ECA-USP – Escola de Comunicações e Arte de São Paulo – e começaram a trabalhar com design. Em 1993 criam a luminária Ampulheta, um sucesso! Em 1995, o grande impacto, projetam a poltrona Cadê, com a qual ficaram em 1º lugar no Prêmio Design Museu da Casa Brasileira.
Com formas assimétricas e, muitas vezes coloridas, criam peças híbridas bem-humoradas e elegantes. Prateleiras, cabideiros, mesas, cadeiras e sofás ganham funções inesperadas. A liberdade de criação está presente também na escolha dos materiais. Entre tantos prêmios, Luciana Martins e Gerson de Oliveira ganharam, em 2010 – o 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a linha Tiras.
A ,Ovo é referência do que há de muito bom e divertido no design nacional.
Fonte: Waydesign, consultado pela última vez em 29 de junho de 2020.
Vírgula Ovo (São Paulo, SP, 2002) é um estúdio e marca de design brasileira fundado por Luciana Martins (São Paulo, SP, 1967) e Gerson de Oliveira (Gerson de Oliveira, Volta Redonda, RJ, 1970), que se conheceram em 1990 e começaram a trabalhar juntos em 1991. Entre tantos prêmios, ganharam, em 2010 – o 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira.
Biografia Oficial
Desde que surgiram, há 27 anos, Luciana Martins e Gerson de Oliveira
fazem um trabalho situado no limite entre o design e a arte. Sem
medo de experimentar e de abrir caminhos, primam por uma criação
inteligente. Seus objetos têm o poder de conciliar a concisão com a
capacidade de surpreender.
Uma cadeira que se esconde num cubo preto e se revela apenas
ao receber o corpo do usuário; bolas de sinuca que são deslocadas
de sua função para servirem de cabides; planos que desenham
percursos múltiplos: são vários os exemplos de uma produção que
instiga e confunde a nossa percepção, fazendo com que o nosso
relacionamento com os objetos não seja de consumo (uso imediato
e tantas vezes alienado), mas de fruição (que não se estanca no
primeiro contato mas, antes, vai trazendo novas nuances à medida
em que o tempo passa).
É nessa capacidade de oferecer mais do que a função, de brincar
com a nossa percepção e nos fazer pensar, de mexer com nossos
parâmetros que, a meu ver, reside a pulsão artística do trabalho da Ovo,
tornando seus objetos e móveis algo para usar, mas também para ver
e para colecionar. Para guardar – naquele sentido original do verbo, de
preservar, manter, conservar.
Por mais instigantes que sejam à primeira vista, as peças se revelam,
no uso, perfeitamente funcionais – e esse acaba sendo mais um
elemento da surpresa; uma confirmação de que não abrem mão de ser
design. Elas em geral são mutantes. Permitem diferentes composições,
configurações e disposições, para desejos e necessidades que variam
ao longo do dia ou da vida. Em muitas, assiste-se ao desdobramento
da forma e/ ou da função. Podem estar no chão e subir pelas paredes,
e daí voltarem novamente ao chão, ganhando novas utilidades em cada
fase do percurso.
Cabideiros, prateleiras, bancos, mesas, cadeiras e sofás intercambiam
suas funções. São objetos híbridos, dinâmicos, flexíveis, que rompem as
fronteiras das classificações. A liberdade se manifesta também na escolha
dos materiais. Eles passeiam à vontade entre os metais (aço inox, alumínio,
ferro...), as madeiras (maciça, laminada, mdf), os tecidos, os vidros e os
acrílicos. E, se não abusam das cores, também não se furtam a elas.
Sem cair na assepsia do modernismo tal como foi lido por tantos,
como um grilhão a impedir vôos e poesia, os móveis e objetos
desenvolvidos por Luciana Martins e Gerson de Oliveira têm clareza
de pensamento e de construção; buscam a forma justa, sintética
e depurada da criação divina que escolheram para dar nome a seu
estúdio, como uma profissão de fé: ovo. Como haikais concisos
e surpreendentes, comunicam a contemporaneidade e ao mesmo me
parecem pré-destinados a transcender o tempo em que foram feitos.
Texto por Adélia Borges (Crítica, historiadora de design e curadora. É autora de Design + Artesanato: O Caminho Brasileiro, de 2011; e Designer não é Personal Trainer, de 2002, entre outros livros. Foi diretora do Museu da Casa Brasileira (2003 a 2007) e curadora geral da Bienal Brasileira de Design (2010). É professora de história do design na Faap e jornalista colaboradora de várias publicações.)
Principais exposições
2018
- SP-Arte 2018
- DW – São Paulo Design Weekend
2017
- SP-Arte 2017
- DW – São Paulo Design Weekend
- Como se pronuncia design em português, MUDE, Lisboa, Portugal
2016
- SP-Arte 2016
- DW – São Paulo Design Weekend
2015
- DW Mekal Bike Points, SP
2014
- Inauguração da loja Ovo no atual endereço
2013
- CCCC, Ovo, SP
- Arte e Design, Sala de Arte Santander, SP
- Do Moderno ao Contemporâneo, o Design Brasileiro de Móveis, Museu Histórico Nacional, RJ
2012
- Brazilian Design – Modern and Contemporary Furniture, Berlim, Alemanha
2011
- 55 Brazil, The Civic, Barnsley, Reino Unido
- Salão Design São Paulo, Oca, São Paulo
2010
- Bienal Brasileira de Design 2010, Curitiba (peça: luminária Bau)
- Design Brasil: 101 Anos de História, Museu da Casa Brasileira, São Paulo
- Clube do Design, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
2009
- Tiras, Ovo, São Paulo
- Jardim de Infância, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
- Design Brasileiro Hoje: Fronteiras, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
2008
- Come To My Place, Westerhuis Gallery at Experimenta, Amsterdam, Holanda
- Lapis Lapin, Surface to Air, São Paulo
2007
- Tijuana, Galeria Vermelho, São Paulo
- Campo, OVO, São Paulo
2005
- P.A., Projeto Parede, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
- Plasticorama, MAM – Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro
2004
- Sala de Arte, OVO / Galeria Brito Cimino
- Hora Aberta, Galeria Vermelho, São Paulo
- Bienal Internacional de Saint Etienne, França
2003
- História do Sentar, Museu de Arte de Curitiba
2002
- Home Sweet Home, inauguração do espaço expositivo OVO
2001
- Bienal da Prata, Lamego e Porto, Portugal
- Bienal 50 Anos, Fundação Bienal, São Paulo
- Recortes, Galeria Brito Cimino, São Paulo
2000
- Playground, Galeria Brito Cimino, São Paulo (individual)
- Brasil Faz Design, Museu da Casa Brasileira, São Paulo
- Brasil Faz Design, Società Umanitaria, Milão, Itália
- Brasil Faz Design, Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, RJ
1999
- Design na Faculdade, UnG, Universidade de Guarulhos, Guarulhos
1998
- Design Brazil , 5 Contemporary Designers, Arango, Miami, EUA
- Galeria Casa da Imagem, Curitiba
1997
- Subjetos, MuBE, Museu Brasileiro da Escultura, São Paulo
-Design Mit Zukunft , Focke-Museum, Bremen, Alemanha
1996
- 1º Brahma Reciclarte, Jardim Botânico, RJ
- Design Brasil 2000, Museu de Arte de Ribeirão Preto, RP
- Brasil Faz Design, Palazzo Reale, Milão, Itália
- Brasil Faz Design, Instituto dos Arquitetos do Brasil, RJ
- Brasil Faz Design, Liceu de Artes e Ofícios, Salvador
- Gavetas, Zona D, SP
1995
- Individual, Café Design Tok & Stok, São Paulo
- Entre Objetos, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, RJ
- Entre Objetos, Galeria Nara Roesler, São Paulo
1994
- Seleção do 8º Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira, SP
1993
- Iluminativa, Museu de Arte de São Paulo, SP
- Coletiva de Designers, Galeria Montessanti-Roesler, SP
- Coletiva de Designers, Ovideo, SP
Prêmios
2010
- 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a linha Tiras
2005
- 1º lugar na categoria Utensílios do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para Huevos Revueltos
- 2º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para cadeira Terceira, Museu da Casa Brasileira
- Menção Honrosa na categoria Utensílios do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para Box in the Box
2000
- 1º lugar na Categoria Profissional na premiação da 4ª edição do Brasil Faz Design pela mesa Mientras Tanto
1997
- Menção Honrosa na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a mesa Camelo
1996
- Selo de qualidade na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a estante Distante
1995
- 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a poltrona Cadê.
- Prêmio conferido na mostra "Brasil Faz Design" (para a poltrona Cadê) realizada em Milão, Itália, posteriormente apresentada no Brasil.
Principais publicações
- “Design Brasil: 101 Anos de História”, SANTANA, Pedro Ariel (org.), 2010, Ed. Abril, São Paulo, Brasil
- “Viewpoint. BRICBrands”, HANCOCK, Liz; Junho, 2010, Inglaterra
- “Ovo: Hibridismo no design contemporâneo”, GHOMES, Rogério; tese de mestrado UNESP, 2009.
- “Design Brasil – Volume 4”. Casa Claudia; Abril, 2009, São Paulo. Brasil.
- “Young Designers of America”, 2007,Daab, Alemanha
-“& Fork”, Phaidon Press, 2007, Grã-Bretanha
- "50 Tables". BYARS, Mel; 1998, Rotovision, Suiça.
- "50 Lights". BYARS, Mel; 1998, Rotovision, Suiça.
- "50 Chairs". BYARS, Mel; 1997, Rotovision, Suiça.
- "International Design Yearbook", STARCK, Philippe (edição); 1997, Inglaterra
- "Dictionnaire International des Arts Appliqués et du Design", BARRÉ-DESPOND, Arlette (org.); 1996, Éditions du Regard, França.
- "Museu da Casa Brasileira", BORGES, Adélia; 1996, (Câmara Brasileira do Livro, São Paulo, Brasil)
- "Rede de Tensão - Bienal 50 Anos", BRANDÃO, Marli; 2001, São Paulo, Brasil.
- "RUM. Tidskriften om Arkitektur, Inredning och Design", ZIMM, Malin; Fevereiro, 2001, Suécia.
- "São Seers", O´KELLY, Emma; Wallpaper, Abril, 2000, Inglaterra.
- "Playground", SCHNEIDER, Clarissa; Casa Vogue, 2000, Brasil.
- "Playground", GROSSMANN, Martin; 2000, Galeria Brito Cimino, São Paulo, Brasil.
- "A Dupla Vida dos Objetos que são o que não Parecem", MARIZ, Juliana; Jornal Valor, 28/11/2000, Brasil.
- "SUBJETOS, ou a tentativa de reverter valores", ESTRADA, Maria Helena; Arc Design, Dezembro , 1997/Janeiro 1998, Brasil.
- "Subjetos", BORGES, Adélia; Casa Vogue, 1997, São Paulo, Brasil.
- "Objectos-Palavras", MILHEIRO, Ana Vaz; Público, 2001, Portugal.
- "Dupla Transforma Móveis em Arte”; HIRSZMAN, Maria; Jornal da Tarde, 25/01/1997, Brasil.
- "Dupla subverte design em novo espaço expositivo", MOLINA, Camila; Jornal O Estado de São Paulo, 08/11/2002, Brasil.
Acervos:
"P.A.", MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo
“Honey, I´m Home”, MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo
Cronologia
1990
- Luciana Martins e Gerson de Oliveira se conhecem na escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, onde estudam cinema
1991
- Luciana Martins e Gerson de Oliveira se conhecem na ECA-USP e começam a trabalhar com design
1993
- Criam a luminária AMPULHETA
- Participam da exposição coletiva de light designers Iluminativa, no MASP
1994
- Criam a luminária ESTAÇÃO DA LUZ
- Fazem a primeira exposição individual, no café Design Tok&Stok
1995
- Criam a poltrona CADÊ, pela qual recebem o 1º lugar no Prêmio Design Museu da Casa Brasileira
- Participam da exposição Entre Objetos, no MAM-RJ e na Galeria Nara Roesler
1996
- Participam da exposição Brasil Faz Design, evento paralelo do Salão do Móvel de Milão, no Palazzo Reale. Expõem no Instituto dos Arquitetos do Brasil no Rio de Janeiro.
1997
- Criam a estante Palavras Cruzadas
- Realizam a exposição Subjetos, no MuBE, em parceria com os irmãos Campana e Jacqueline Terpins
- A poltrona Cadê integra o International Design Yearbook e a exposição Design Mit Zukunft, na Alemanha, ambos com curadoria de Philippe Starck, e aparece no livro 50 Chairs, de Mel Byars
1998
- Participam da mostra Design Brazil, 5 Contemporary Designers, em Miami, EUA
- Têm duas peças incluídas nos livros 50 Tables e 50 Lights, ambos editados por Mel Byars
1999
- Criam a luminária CUBO
2000
- Realizam a exposição individual Playground, na Galeria Brito Cimino. Conquistam o 1º lugar no Prêmio Brasil Faz Design com a mesa Mientras Tanto
- Criam a mesa Pronto-Socorro
2001
- Criam as mesas Ciranda e Clip
- Participam da mostra Bienal 50 Anos, na Fundação Bienal de São Paulo
2002
- Inauguram a loja ,Ovo com a exposição Home Sweet Home
- Criam as cadeiras Varetas, TOBOGÃ, a estante Bis, a luminária RGB e o sofá 2002
2003
- Criam a estante CIRCULAR
2004
- Participam da exposição Hora Aberta, na Galeria Vermelho, com a instalação Campo
2005
- Criam a instalação P.A. para o Projeto Parede do MAM-SP. A obra passa a integrar o acervo do museu
- Recebem três premiações no 19º Prêmio Design Museu da CasaBrasileira:
HUEVOS REVUELTOS (1º lugar, utensílios)
TERCEIRA (2º lugar, mobiliário residencial)
BOX IN THE BOX (menção honrosa, utensílios)
2006
- Integram a publicação Young Designers America, da Editora Daab
- Criam o console ENTRE, linha PLANOS e 2.88
2007
- Estão entre os 100 designers apontados como revelações globais por dez curadores internacionais no livro & Fork, da Phaidon Press
2008
- Integram a Bienal Brasileira de Design, em São Paulo, com a estante Bis
- Participam da Experimenta Design, bienal internacional de design e arquitetura, na Holanda
2009
- A mesa Pronto-Socorro integra a exposição Design Brasileiro Hoje: Fronteiras, com curadoria de Adélia Borges, no MAM-SP
- Participam da exposição Now Haus com a luminária BAU
2010
- Criam as linhas Clara e Laterais, e o objeto Honey I´m Home (edição limitada) para o Clube de Colecionadores de Design do MAM-SP
- Na 25º edição do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira, conquistam o 1º lugar, na categoria de mobiliário residencial com a linha Tiras
- A Ovo é apontada pela publicação britânica Viewpoint como uma das 10 marcas BRIC que influenciarão a próxima década
2011
- Integram a exposição (+55) Brazil, em Barnsley, Reino Unido
- Participam do Salão Design São Paulo, na OCA
2012
- Participam da mostra Brazilian Design – Modern and Contemporary Furniture, Berlim, Alemanha
- Lançam a poltrona de leitura da linha TIRAS
"Luciana Martins e Gerson de Oliveira fazem um trabalho situado no limite entre o design e a arte. Sem medo de experimentar e de abrir caminhos, primam por uma criação inteligente. Seus objetos têm o poder de conciliar a concisão com a capacidade de surpreender." Adélia Borges
Fonte e crédito fotográfico: Site oficial Ovo, consultado pela última vez em 29 de junho de 2020.
---
Ovo
A capacidade de surpreender é a meta da ,Ovo. A marca desta dupla aposta no humor inteligente moderníssimo. Luciana Martins e Gerson de Oliveira acreditam que os móveis e objetos têm que ter um lado lúdico.
Eles se conheceram em 1990, na escola de Comunicações e Arte da Universidade de São Paulo, onde estudaram cinema. Em 1991, cursaram a ECA-USP – Escola de Comunicações e Arte de São Paulo – e começaram a trabalhar com design. Em 1993 criam a luminária Ampulheta, um sucesso! Em 1995, o grande impacto, projetam a poltrona Cadê, com a qual ficaram em 1º lugar no Prêmio Design Museu da Casa Brasileira.
Com formas assimétricas e, muitas vezes coloridas, criam peças híbridas bem-humoradas e elegantes. Prateleiras, cabideiros, mesas, cadeiras e sofás ganham funções inesperadas. A liberdade de criação está presente também na escolha dos materiais. Entre tantos prêmios, Luciana Martins e Gerson de Oliveira ganharam, em 2010 – o 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a linha Tiras.
A ,Ovo é referência do que há de muito bom e divertido no design nacional.
Fonte: Waydesign, consultado pela última vez em 29 de junho de 2020.
30 artistas relacionados
Vírgula Ovo
Vírgula Ovo (São Paulo, SP, 2002) é um estúdio e marca de design brasileira fundado por Luciana Martins (São Paulo, SP, 1967) e Gerson de Oliveira (Gerson de Oliveira, Volta Redonda, RJ, 1970), que se conheceram em 1990 e começaram a trabalhar juntos em 1991. Entre tantos prêmios, ganharam, em 2010 – o 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira.
"Entre Vistas" Vírgula Ovo | 2017
Entrevista com Gerson de Oliveira | 2014
Biografia Oficial
Desde que surgiram, há 27 anos, Luciana Martins e Gerson de Oliveira
fazem um trabalho situado no limite entre o design e a arte. Sem
medo de experimentar e de abrir caminhos, primam por uma criação
inteligente. Seus objetos têm o poder de conciliar a concisão com a
capacidade de surpreender.
Uma cadeira que se esconde num cubo preto e se revela apenas
ao receber o corpo do usuário; bolas de sinuca que são deslocadas
de sua função para servirem de cabides; planos que desenham
percursos múltiplos: são vários os exemplos de uma produção que
instiga e confunde a nossa percepção, fazendo com que o nosso
relacionamento com os objetos não seja de consumo (uso imediato
e tantas vezes alienado), mas de fruição (que não se estanca no
primeiro contato mas, antes, vai trazendo novas nuances à medida
em que o tempo passa).
É nessa capacidade de oferecer mais do que a função, de brincar
com a nossa percepção e nos fazer pensar, de mexer com nossos
parâmetros que, a meu ver, reside a pulsão artística do trabalho da Ovo,
tornando seus objetos e móveis algo para usar, mas também para ver
e para colecionar. Para guardar – naquele sentido original do verbo, de
preservar, manter, conservar.
Por mais instigantes que sejam à primeira vista, as peças se revelam,
no uso, perfeitamente funcionais – e esse acaba sendo mais um
elemento da surpresa; uma confirmação de que não abrem mão de ser
design. Elas em geral são mutantes. Permitem diferentes composições,
configurações e disposições, para desejos e necessidades que variam
ao longo do dia ou da vida. Em muitas, assiste-se ao desdobramento
da forma e/ ou da função. Podem estar no chão e subir pelas paredes,
e daí voltarem novamente ao chão, ganhando novas utilidades em cada
fase do percurso.
Cabideiros, prateleiras, bancos, mesas, cadeiras e sofás intercambiam
suas funções. São objetos híbridos, dinâmicos, flexíveis, que rompem as
fronteiras das classificações. A liberdade se manifesta também na escolha
dos materiais. Eles passeiam à vontade entre os metais (aço inox, alumínio,
ferro...), as madeiras (maciça, laminada, mdf), os tecidos, os vidros e os
acrílicos. E, se não abusam das cores, também não se furtam a elas.
Sem cair na assepsia do modernismo tal como foi lido por tantos,
como um grilhão a impedir vôos e poesia, os móveis e objetos
desenvolvidos por Luciana Martins e Gerson de Oliveira têm clareza
de pensamento e de construção; buscam a forma justa, sintética
e depurada da criação divina que escolheram para dar nome a seu
estúdio, como uma profissão de fé: ovo. Como haikais concisos
e surpreendentes, comunicam a contemporaneidade e ao mesmo me
parecem pré-destinados a transcender o tempo em que foram feitos.
Texto por Adélia Borges (Crítica, historiadora de design e curadora. É autora de Design + Artesanato: O Caminho Brasileiro, de 2011; e Designer não é Personal Trainer, de 2002, entre outros livros. Foi diretora do Museu da Casa Brasileira (2003 a 2007) e curadora geral da Bienal Brasileira de Design (2010). É professora de história do design na Faap e jornalista colaboradora de várias publicações.)
Principais exposições
2018
- SP-Arte 2018
- DW – São Paulo Design Weekend
2017
- SP-Arte 2017
- DW – São Paulo Design Weekend
- Como se pronuncia design em português, MUDE, Lisboa, Portugal
2016
- SP-Arte 2016
- DW – São Paulo Design Weekend
2015
- DW Mekal Bike Points, SP
2014
- Inauguração da loja Ovo no atual endereço
2013
- CCCC, Ovo, SP
- Arte e Design, Sala de Arte Santander, SP
- Do Moderno ao Contemporâneo, o Design Brasileiro de Móveis, Museu Histórico Nacional, RJ
2012
- Brazilian Design – Modern and Contemporary Furniture, Berlim, Alemanha
2011
- 55 Brazil, The Civic, Barnsley, Reino Unido
- Salão Design São Paulo, Oca, São Paulo
2010
- Bienal Brasileira de Design 2010, Curitiba (peça: luminária Bau)
- Design Brasil: 101 Anos de História, Museu da Casa Brasileira, São Paulo
- Clube do Design, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
2009
- Tiras, Ovo, São Paulo
- Jardim de Infância, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
- Design Brasileiro Hoje: Fronteiras, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
2008
- Come To My Place, Westerhuis Gallery at Experimenta, Amsterdam, Holanda
- Lapis Lapin, Surface to Air, São Paulo
2007
- Tijuana, Galeria Vermelho, São Paulo
- Campo, OVO, São Paulo
2005
- P.A., Projeto Parede, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
- Plasticorama, MAM – Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro
2004
- Sala de Arte, OVO / Galeria Brito Cimino
- Hora Aberta, Galeria Vermelho, São Paulo
- Bienal Internacional de Saint Etienne, França
2003
- História do Sentar, Museu de Arte de Curitiba
2002
- Home Sweet Home, inauguração do espaço expositivo OVO
2001
- Bienal da Prata, Lamego e Porto, Portugal
- Bienal 50 Anos, Fundação Bienal, São Paulo
- Recortes, Galeria Brito Cimino, São Paulo
2000
- Playground, Galeria Brito Cimino, São Paulo (individual)
- Brasil Faz Design, Museu da Casa Brasileira, São Paulo
- Brasil Faz Design, Società Umanitaria, Milão, Itália
- Brasil Faz Design, Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, RJ
1999
- Design na Faculdade, UnG, Universidade de Guarulhos, Guarulhos
1998
- Design Brazil , 5 Contemporary Designers, Arango, Miami, EUA
- Galeria Casa da Imagem, Curitiba
1997
- Subjetos, MuBE, Museu Brasileiro da Escultura, São Paulo
-Design Mit Zukunft , Focke-Museum, Bremen, Alemanha
1996
- 1º Brahma Reciclarte, Jardim Botânico, RJ
- Design Brasil 2000, Museu de Arte de Ribeirão Preto, RP
- Brasil Faz Design, Palazzo Reale, Milão, Itália
- Brasil Faz Design, Instituto dos Arquitetos do Brasil, RJ
- Brasil Faz Design, Liceu de Artes e Ofícios, Salvador
- Gavetas, Zona D, SP
1995
- Individual, Café Design Tok & Stok, São Paulo
- Entre Objetos, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, RJ
- Entre Objetos, Galeria Nara Roesler, São Paulo
1994
- Seleção do 8º Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira, SP
1993
- Iluminativa, Museu de Arte de São Paulo, SP
- Coletiva de Designers, Galeria Montessanti-Roesler, SP
- Coletiva de Designers, Ovideo, SP
Prêmios
2010
- 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a linha Tiras
2005
- 1º lugar na categoria Utensílios do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para Huevos Revueltos
- 2º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para cadeira Terceira, Museu da Casa Brasileira
- Menção Honrosa na categoria Utensílios do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para Box in the Box
2000
- 1º lugar na Categoria Profissional na premiação da 4ª edição do Brasil Faz Design pela mesa Mientras Tanto
1997
- Menção Honrosa na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a mesa Camelo
1996
- Selo de qualidade na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a estante Distante
1995
- 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a poltrona Cadê.
- Prêmio conferido na mostra "Brasil Faz Design" (para a poltrona Cadê) realizada em Milão, Itália, posteriormente apresentada no Brasil.
Principais publicações
- “Design Brasil: 101 Anos de História”, SANTANA, Pedro Ariel (org.), 2010, Ed. Abril, São Paulo, Brasil
- “Viewpoint. BRICBrands”, HANCOCK, Liz; Junho, 2010, Inglaterra
- “Ovo: Hibridismo no design contemporâneo”, GHOMES, Rogério; tese de mestrado UNESP, 2009.
- “Design Brasil – Volume 4”. Casa Claudia; Abril, 2009, São Paulo. Brasil.
- “Young Designers of America”, 2007,Daab, Alemanha
-“& Fork”, Phaidon Press, 2007, Grã-Bretanha
- "50 Tables". BYARS, Mel; 1998, Rotovision, Suiça.
- "50 Lights". BYARS, Mel; 1998, Rotovision, Suiça.
- "50 Chairs". BYARS, Mel; 1997, Rotovision, Suiça.
- "International Design Yearbook", STARCK, Philippe (edição); 1997, Inglaterra
- "Dictionnaire International des Arts Appliqués et du Design", BARRÉ-DESPOND, Arlette (org.); 1996, Éditions du Regard, França.
- "Museu da Casa Brasileira", BORGES, Adélia; 1996, (Câmara Brasileira do Livro, São Paulo, Brasil)
- "Rede de Tensão - Bienal 50 Anos", BRANDÃO, Marli; 2001, São Paulo, Brasil.
- "RUM. Tidskriften om Arkitektur, Inredning och Design", ZIMM, Malin; Fevereiro, 2001, Suécia.
- "São Seers", O´KELLY, Emma; Wallpaper, Abril, 2000, Inglaterra.
- "Playground", SCHNEIDER, Clarissa; Casa Vogue, 2000, Brasil.
- "Playground", GROSSMANN, Martin; 2000, Galeria Brito Cimino, São Paulo, Brasil.
- "A Dupla Vida dos Objetos que são o que não Parecem", MARIZ, Juliana; Jornal Valor, 28/11/2000, Brasil.
- "SUBJETOS, ou a tentativa de reverter valores", ESTRADA, Maria Helena; Arc Design, Dezembro , 1997/Janeiro 1998, Brasil.
- "Subjetos", BORGES, Adélia; Casa Vogue, 1997, São Paulo, Brasil.
- "Objectos-Palavras", MILHEIRO, Ana Vaz; Público, 2001, Portugal.
- "Dupla Transforma Móveis em Arte”; HIRSZMAN, Maria; Jornal da Tarde, 25/01/1997, Brasil.
- "Dupla subverte design em novo espaço expositivo", MOLINA, Camila; Jornal O Estado de São Paulo, 08/11/2002, Brasil.
Acervos:
"P.A.", MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo
“Honey, I´m Home”, MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo
Cronologia
1990
- Luciana Martins e Gerson de Oliveira se conhecem na escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, onde estudam cinema
1991
- Luciana Martins e Gerson de Oliveira se conhecem na ECA-USP e começam a trabalhar com design
1993
- Criam a luminária AMPULHETA
- Participam da exposição coletiva de light designers Iluminativa, no MASP
1994
- Criam a luminária ESTAÇÃO DA LUZ
- Fazem a primeira exposição individual, no café Design Tok&Stok
1995
- Criam a poltrona CADÊ, pela qual recebem o 1º lugar no Prêmio Design Museu da Casa Brasileira
- Participam da exposição Entre Objetos, no MAM-RJ e na Galeria Nara Roesler
1996
- Participam da exposição Brasil Faz Design, evento paralelo do Salão do Móvel de Milão, no Palazzo Reale. Expõem no Instituto dos Arquitetos do Brasil no Rio de Janeiro.
1997
- Criam a estante Palavras Cruzadas
- Realizam a exposição Subjetos, no MuBE, em parceria com os irmãos Campana e Jacqueline Terpins
- A poltrona Cadê integra o International Design Yearbook e a exposição Design Mit Zukunft, na Alemanha, ambos com curadoria de Philippe Starck, e aparece no livro 50 Chairs, de Mel Byars
1998
- Participam da mostra Design Brazil, 5 Contemporary Designers, em Miami, EUA
- Têm duas peças incluídas nos livros 50 Tables e 50 Lights, ambos editados por Mel Byars
1999
- Criam a luminária CUBO
2000
- Realizam a exposição individual Playground, na Galeria Brito Cimino. Conquistam o 1º lugar no Prêmio Brasil Faz Design com a mesa Mientras Tanto
- Criam a mesa Pronto-Socorro
2001
- Criam as mesas Ciranda e Clip
- Participam da mostra Bienal 50 Anos, na Fundação Bienal de São Paulo
2002
- Inauguram a loja ,Ovo com a exposição Home Sweet Home
- Criam as cadeiras Varetas, TOBOGÃ, a estante Bis, a luminária RGB e o sofá 2002
2003
- Criam a estante CIRCULAR
2004
- Participam da exposição Hora Aberta, na Galeria Vermelho, com a instalação Campo
2005
- Criam a instalação P.A. para o Projeto Parede do MAM-SP. A obra passa a integrar o acervo do museu
- Recebem três premiações no 19º Prêmio Design Museu da CasaBrasileira:
HUEVOS REVUELTOS (1º lugar, utensílios)
TERCEIRA (2º lugar, mobiliário residencial)
BOX IN THE BOX (menção honrosa, utensílios)
2006
- Integram a publicação Young Designers America, da Editora Daab
- Criam o console ENTRE, linha PLANOS e 2.88
2007
- Estão entre os 100 designers apontados como revelações globais por dez curadores internacionais no livro & Fork, da Phaidon Press
2008
- Integram a Bienal Brasileira de Design, em São Paulo, com a estante Bis
- Participam da Experimenta Design, bienal internacional de design e arquitetura, na Holanda
2009
- A mesa Pronto-Socorro integra a exposição Design Brasileiro Hoje: Fronteiras, com curadoria de Adélia Borges, no MAM-SP
- Participam da exposição Now Haus com a luminária BAU
2010
- Criam as linhas Clara e Laterais, e o objeto Honey I´m Home (edição limitada) para o Clube de Colecionadores de Design do MAM-SP
- Na 25º edição do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira, conquistam o 1º lugar, na categoria de mobiliário residencial com a linha Tiras
- A Ovo é apontada pela publicação britânica Viewpoint como uma das 10 marcas BRIC que influenciarão a próxima década
2011
- Integram a exposição (+55) Brazil, em Barnsley, Reino Unido
- Participam do Salão Design São Paulo, na OCA
2012
- Participam da mostra Brazilian Design – Modern and Contemporary Furniture, Berlim, Alemanha
- Lançam a poltrona de leitura da linha TIRAS
"Luciana Martins e Gerson de Oliveira fazem um trabalho situado no limite entre o design e a arte. Sem medo de experimentar e de abrir caminhos, primam por uma criação inteligente. Seus objetos têm o poder de conciliar a concisão com a capacidade de surpreender." Adélia Borges
Fonte e crédito fotográfico: Site oficial Ovo, consultado pela última vez em 29 de junho de 2020.
---
Ovo
A capacidade de surpreender é a meta da ,Ovo. A marca desta dupla aposta no humor inteligente moderníssimo. Luciana Martins e Gerson de Oliveira acreditam que os móveis e objetos têm que ter um lado lúdico.
Eles se conheceram em 1990, na escola de Comunicações e Arte da Universidade de São Paulo, onde estudaram cinema. Em 1991, cursaram a ECA-USP – Escola de Comunicações e Arte de São Paulo – e começaram a trabalhar com design. Em 1993 criam a luminária Ampulheta, um sucesso! Em 1995, o grande impacto, projetam a poltrona Cadê, com a qual ficaram em 1º lugar no Prêmio Design Museu da Casa Brasileira.
Com formas assimétricas e, muitas vezes coloridas, criam peças híbridas bem-humoradas e elegantes. Prateleiras, cabideiros, mesas, cadeiras e sofás ganham funções inesperadas. A liberdade de criação está presente também na escolha dos materiais. Entre tantos prêmios, Luciana Martins e Gerson de Oliveira ganharam, em 2010 – o 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a linha Tiras.
A ,Ovo é referência do que há de muito bom e divertido no design nacional.
Fonte: Waydesign, consultado pela última vez em 29 de junho de 2020.
Vírgula Ovo (São Paulo, SP, 2002) é um estúdio e marca de design brasileira fundado por Luciana Martins (São Paulo, SP, 1967) e Gerson de Oliveira (Gerson de Oliveira, Volta Redonda, RJ, 1970), que se conheceram em 1990 e começaram a trabalhar juntos em 1991. Entre tantos prêmios, ganharam, em 2010 – o 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira.
Biografia Oficial
Desde que surgiram, há 27 anos, Luciana Martins e Gerson de Oliveira
fazem um trabalho situado no limite entre o design e a arte. Sem
medo de experimentar e de abrir caminhos, primam por uma criação
inteligente. Seus objetos têm o poder de conciliar a concisão com a
capacidade de surpreender.
Uma cadeira que se esconde num cubo preto e se revela apenas
ao receber o corpo do usuário; bolas de sinuca que são deslocadas
de sua função para servirem de cabides; planos que desenham
percursos múltiplos: são vários os exemplos de uma produção que
instiga e confunde a nossa percepção, fazendo com que o nosso
relacionamento com os objetos não seja de consumo (uso imediato
e tantas vezes alienado), mas de fruição (que não se estanca no
primeiro contato mas, antes, vai trazendo novas nuances à medida
em que o tempo passa).
É nessa capacidade de oferecer mais do que a função, de brincar
com a nossa percepção e nos fazer pensar, de mexer com nossos
parâmetros que, a meu ver, reside a pulsão artística do trabalho da Ovo,
tornando seus objetos e móveis algo para usar, mas também para ver
e para colecionar. Para guardar – naquele sentido original do verbo, de
preservar, manter, conservar.
Por mais instigantes que sejam à primeira vista, as peças se revelam,
no uso, perfeitamente funcionais – e esse acaba sendo mais um
elemento da surpresa; uma confirmação de que não abrem mão de ser
design. Elas em geral são mutantes. Permitem diferentes composições,
configurações e disposições, para desejos e necessidades que variam
ao longo do dia ou da vida. Em muitas, assiste-se ao desdobramento
da forma e/ ou da função. Podem estar no chão e subir pelas paredes,
e daí voltarem novamente ao chão, ganhando novas utilidades em cada
fase do percurso.
Cabideiros, prateleiras, bancos, mesas, cadeiras e sofás intercambiam
suas funções. São objetos híbridos, dinâmicos, flexíveis, que rompem as
fronteiras das classificações. A liberdade se manifesta também na escolha
dos materiais. Eles passeiam à vontade entre os metais (aço inox, alumínio,
ferro...), as madeiras (maciça, laminada, mdf), os tecidos, os vidros e os
acrílicos. E, se não abusam das cores, também não se furtam a elas.
Sem cair na assepsia do modernismo tal como foi lido por tantos,
como um grilhão a impedir vôos e poesia, os móveis e objetos
desenvolvidos por Luciana Martins e Gerson de Oliveira têm clareza
de pensamento e de construção; buscam a forma justa, sintética
e depurada da criação divina que escolheram para dar nome a seu
estúdio, como uma profissão de fé: ovo. Como haikais concisos
e surpreendentes, comunicam a contemporaneidade e ao mesmo me
parecem pré-destinados a transcender o tempo em que foram feitos.
Texto por Adélia Borges (Crítica, historiadora de design e curadora. É autora de Design + Artesanato: O Caminho Brasileiro, de 2011; e Designer não é Personal Trainer, de 2002, entre outros livros. Foi diretora do Museu da Casa Brasileira (2003 a 2007) e curadora geral da Bienal Brasileira de Design (2010). É professora de história do design na Faap e jornalista colaboradora de várias publicações.)
Principais exposições
2018
- SP-Arte 2018
- DW – São Paulo Design Weekend
2017
- SP-Arte 2017
- DW – São Paulo Design Weekend
- Como se pronuncia design em português, MUDE, Lisboa, Portugal
2016
- SP-Arte 2016
- DW – São Paulo Design Weekend
2015
- DW Mekal Bike Points, SP
2014
- Inauguração da loja Ovo no atual endereço
2013
- CCCC, Ovo, SP
- Arte e Design, Sala de Arte Santander, SP
- Do Moderno ao Contemporâneo, o Design Brasileiro de Móveis, Museu Histórico Nacional, RJ
2012
- Brazilian Design – Modern and Contemporary Furniture, Berlim, Alemanha
2011
- 55 Brazil, The Civic, Barnsley, Reino Unido
- Salão Design São Paulo, Oca, São Paulo
2010
- Bienal Brasileira de Design 2010, Curitiba (peça: luminária Bau)
- Design Brasil: 101 Anos de História, Museu da Casa Brasileira, São Paulo
- Clube do Design, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
2009
- Tiras, Ovo, São Paulo
- Jardim de Infância, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
- Design Brasileiro Hoje: Fronteiras, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
2008
- Come To My Place, Westerhuis Gallery at Experimenta, Amsterdam, Holanda
- Lapis Lapin, Surface to Air, São Paulo
2007
- Tijuana, Galeria Vermelho, São Paulo
- Campo, OVO, São Paulo
2005
- P.A., Projeto Parede, MAM – Museu de Arte Moderna, São Paulo
- Plasticorama, MAM – Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro
2004
- Sala de Arte, OVO / Galeria Brito Cimino
- Hora Aberta, Galeria Vermelho, São Paulo
- Bienal Internacional de Saint Etienne, França
2003
- História do Sentar, Museu de Arte de Curitiba
2002
- Home Sweet Home, inauguração do espaço expositivo OVO
2001
- Bienal da Prata, Lamego e Porto, Portugal
- Bienal 50 Anos, Fundação Bienal, São Paulo
- Recortes, Galeria Brito Cimino, São Paulo
2000
- Playground, Galeria Brito Cimino, São Paulo (individual)
- Brasil Faz Design, Museu da Casa Brasileira, São Paulo
- Brasil Faz Design, Società Umanitaria, Milão, Itália
- Brasil Faz Design, Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, RJ
1999
- Design na Faculdade, UnG, Universidade de Guarulhos, Guarulhos
1998
- Design Brazil , 5 Contemporary Designers, Arango, Miami, EUA
- Galeria Casa da Imagem, Curitiba
1997
- Subjetos, MuBE, Museu Brasileiro da Escultura, São Paulo
-Design Mit Zukunft , Focke-Museum, Bremen, Alemanha
1996
- 1º Brahma Reciclarte, Jardim Botânico, RJ
- Design Brasil 2000, Museu de Arte de Ribeirão Preto, RP
- Brasil Faz Design, Palazzo Reale, Milão, Itália
- Brasil Faz Design, Instituto dos Arquitetos do Brasil, RJ
- Brasil Faz Design, Liceu de Artes e Ofícios, Salvador
- Gavetas, Zona D, SP
1995
- Individual, Café Design Tok & Stok, São Paulo
- Entre Objetos, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, RJ
- Entre Objetos, Galeria Nara Roesler, São Paulo
1994
- Seleção do 8º Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira, SP
1993
- Iluminativa, Museu de Arte de São Paulo, SP
- Coletiva de Designers, Galeria Montessanti-Roesler, SP
- Coletiva de Designers, Ovideo, SP
Prêmios
2010
- 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a linha Tiras
2005
- 1º lugar na categoria Utensílios do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para Huevos Revueltos
- 2º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para cadeira Terceira, Museu da Casa Brasileira
- Menção Honrosa na categoria Utensílios do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para Box in the Box
2000
- 1º lugar na Categoria Profissional na premiação da 4ª edição do Brasil Faz Design pela mesa Mientras Tanto
1997
- Menção Honrosa na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a mesa Camelo
1996
- Selo de qualidade na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a estante Distante
1995
- 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a poltrona Cadê.
- Prêmio conferido na mostra "Brasil Faz Design" (para a poltrona Cadê) realizada em Milão, Itália, posteriormente apresentada no Brasil.
Principais publicações
- “Design Brasil: 101 Anos de História”, SANTANA, Pedro Ariel (org.), 2010, Ed. Abril, São Paulo, Brasil
- “Viewpoint. BRICBrands”, HANCOCK, Liz; Junho, 2010, Inglaterra
- “Ovo: Hibridismo no design contemporâneo”, GHOMES, Rogério; tese de mestrado UNESP, 2009.
- “Design Brasil – Volume 4”. Casa Claudia; Abril, 2009, São Paulo. Brasil.
- “Young Designers of America”, 2007,Daab, Alemanha
-“& Fork”, Phaidon Press, 2007, Grã-Bretanha
- "50 Tables". BYARS, Mel; 1998, Rotovision, Suiça.
- "50 Lights". BYARS, Mel; 1998, Rotovision, Suiça.
- "50 Chairs". BYARS, Mel; 1997, Rotovision, Suiça.
- "International Design Yearbook", STARCK, Philippe (edição); 1997, Inglaterra
- "Dictionnaire International des Arts Appliqués et du Design", BARRÉ-DESPOND, Arlette (org.); 1996, Éditions du Regard, França.
- "Museu da Casa Brasileira", BORGES, Adélia; 1996, (Câmara Brasileira do Livro, São Paulo, Brasil)
- "Rede de Tensão - Bienal 50 Anos", BRANDÃO, Marli; 2001, São Paulo, Brasil.
- "RUM. Tidskriften om Arkitektur, Inredning och Design", ZIMM, Malin; Fevereiro, 2001, Suécia.
- "São Seers", O´KELLY, Emma; Wallpaper, Abril, 2000, Inglaterra.
- "Playground", SCHNEIDER, Clarissa; Casa Vogue, 2000, Brasil.
- "Playground", GROSSMANN, Martin; 2000, Galeria Brito Cimino, São Paulo, Brasil.
- "A Dupla Vida dos Objetos que são o que não Parecem", MARIZ, Juliana; Jornal Valor, 28/11/2000, Brasil.
- "SUBJETOS, ou a tentativa de reverter valores", ESTRADA, Maria Helena; Arc Design, Dezembro , 1997/Janeiro 1998, Brasil.
- "Subjetos", BORGES, Adélia; Casa Vogue, 1997, São Paulo, Brasil.
- "Objectos-Palavras", MILHEIRO, Ana Vaz; Público, 2001, Portugal.
- "Dupla Transforma Móveis em Arte”; HIRSZMAN, Maria; Jornal da Tarde, 25/01/1997, Brasil.
- "Dupla subverte design em novo espaço expositivo", MOLINA, Camila; Jornal O Estado de São Paulo, 08/11/2002, Brasil.
Acervos:
"P.A.", MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo
“Honey, I´m Home”, MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo
Cronologia
1990
- Luciana Martins e Gerson de Oliveira se conhecem na escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, onde estudam cinema
1991
- Luciana Martins e Gerson de Oliveira se conhecem na ECA-USP e começam a trabalhar com design
1993
- Criam a luminária AMPULHETA
- Participam da exposição coletiva de light designers Iluminativa, no MASP
1994
- Criam a luminária ESTAÇÃO DA LUZ
- Fazem a primeira exposição individual, no café Design Tok&Stok
1995
- Criam a poltrona CADÊ, pela qual recebem o 1º lugar no Prêmio Design Museu da Casa Brasileira
- Participam da exposição Entre Objetos, no MAM-RJ e na Galeria Nara Roesler
1996
- Participam da exposição Brasil Faz Design, evento paralelo do Salão do Móvel de Milão, no Palazzo Reale. Expõem no Instituto dos Arquitetos do Brasil no Rio de Janeiro.
1997
- Criam a estante Palavras Cruzadas
- Realizam a exposição Subjetos, no MuBE, em parceria com os irmãos Campana e Jacqueline Terpins
- A poltrona Cadê integra o International Design Yearbook e a exposição Design Mit Zukunft, na Alemanha, ambos com curadoria de Philippe Starck, e aparece no livro 50 Chairs, de Mel Byars
1998
- Participam da mostra Design Brazil, 5 Contemporary Designers, em Miami, EUA
- Têm duas peças incluídas nos livros 50 Tables e 50 Lights, ambos editados por Mel Byars
1999
- Criam a luminária CUBO
2000
- Realizam a exposição individual Playground, na Galeria Brito Cimino. Conquistam o 1º lugar no Prêmio Brasil Faz Design com a mesa Mientras Tanto
- Criam a mesa Pronto-Socorro
2001
- Criam as mesas Ciranda e Clip
- Participam da mostra Bienal 50 Anos, na Fundação Bienal de São Paulo
2002
- Inauguram a loja ,Ovo com a exposição Home Sweet Home
- Criam as cadeiras Varetas, TOBOGÃ, a estante Bis, a luminária RGB e o sofá 2002
2003
- Criam a estante CIRCULAR
2004
- Participam da exposição Hora Aberta, na Galeria Vermelho, com a instalação Campo
2005
- Criam a instalação P.A. para o Projeto Parede do MAM-SP. A obra passa a integrar o acervo do museu
- Recebem três premiações no 19º Prêmio Design Museu da CasaBrasileira:
HUEVOS REVUELTOS (1º lugar, utensílios)
TERCEIRA (2º lugar, mobiliário residencial)
BOX IN THE BOX (menção honrosa, utensílios)
2006
- Integram a publicação Young Designers America, da Editora Daab
- Criam o console ENTRE, linha PLANOS e 2.88
2007
- Estão entre os 100 designers apontados como revelações globais por dez curadores internacionais no livro & Fork, da Phaidon Press
2008
- Integram a Bienal Brasileira de Design, em São Paulo, com a estante Bis
- Participam da Experimenta Design, bienal internacional de design e arquitetura, na Holanda
2009
- A mesa Pronto-Socorro integra a exposição Design Brasileiro Hoje: Fronteiras, com curadoria de Adélia Borges, no MAM-SP
- Participam da exposição Now Haus com a luminária BAU
2010
- Criam as linhas Clara e Laterais, e o objeto Honey I´m Home (edição limitada) para o Clube de Colecionadores de Design do MAM-SP
- Na 25º edição do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira, conquistam o 1º lugar, na categoria de mobiliário residencial com a linha Tiras
- A Ovo é apontada pela publicação britânica Viewpoint como uma das 10 marcas BRIC que influenciarão a próxima década
2011
- Integram a exposição (+55) Brazil, em Barnsley, Reino Unido
- Participam do Salão Design São Paulo, na OCA
2012
- Participam da mostra Brazilian Design – Modern and Contemporary Furniture, Berlim, Alemanha
- Lançam a poltrona de leitura da linha TIRAS
"Luciana Martins e Gerson de Oliveira fazem um trabalho situado no limite entre o design e a arte. Sem medo de experimentar e de abrir caminhos, primam por uma criação inteligente. Seus objetos têm o poder de conciliar a concisão com a capacidade de surpreender." Adélia Borges
Fonte e crédito fotográfico: Site oficial Ovo, consultado pela última vez em 29 de junho de 2020.
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Ovo
A capacidade de surpreender é a meta da ,Ovo. A marca desta dupla aposta no humor inteligente moderníssimo. Luciana Martins e Gerson de Oliveira acreditam que os móveis e objetos têm que ter um lado lúdico.
Eles se conheceram em 1990, na escola de Comunicações e Arte da Universidade de São Paulo, onde estudaram cinema. Em 1991, cursaram a ECA-USP – Escola de Comunicações e Arte de São Paulo – e começaram a trabalhar com design. Em 1993 criam a luminária Ampulheta, um sucesso! Em 1995, o grande impacto, projetam a poltrona Cadê, com a qual ficaram em 1º lugar no Prêmio Design Museu da Casa Brasileira.
Com formas assimétricas e, muitas vezes coloridas, criam peças híbridas bem-humoradas e elegantes. Prateleiras, cabideiros, mesas, cadeiras e sofás ganham funções inesperadas. A liberdade de criação está presente também na escolha dos materiais. Entre tantos prêmios, Luciana Martins e Gerson de Oliveira ganharam, em 2010 – o 1º lugar na categoria Mobiliário Residencial do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira para a linha Tiras.
A ,Ovo é referência do que há de muito bom e divertido no design nacional.
Fonte: Waydesign, consultado pela última vez em 29 de junho de 2020.