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Celia Shalders
Célia Shalders (1934, Rio de Janeiro, RJ) é uma artista visual brasileira. Formada no Ateliê Livre de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, entre 1965 e 1971, estudou com mestres como Maria de Lourdes Novais, Frank Schaeffer, Ivan Serpa e José Assunção de Souza. Iniciou sua carreira com gravuras de cunho simbólico e introspectivo, abordando temas como solidão e silêncio em composições rigorosamente construídas. Representou o Brasil na Bienal de Paris (1973) e participou da Bienal de Biella, na Itália, em 1973 e 1976. A partir dos anos 1980, passou a se dedicar também à pintura e objetos, aprofundando sua investigação sobre símbolos, espiritualidade e forma. Realizou exposições individuais em espaços como o Museu Nacional de Belas Artes e teve sua obra reconhecida por críticos como Antônio Bento. Sua produção, marcada por densidade simbólica e refinamento técnico, integra coleções públicas e privadas. Vive e trabalha no Rio de Janeiro.
Célia Shalders | Arremate Arte
Célia Shalders, nascida no Rio de Janeiro em 1934, é uma artista visual brasileira cuja trajetória se inscreve entre as mais singulares e consistentes da arte contemporânea nacional. Iniciou sua formação artística no Ateliê Livre de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, entre 1965 e 1971, onde estudou com nomes como Maria de Lourdes Novais, Frank Schaeffer, Ivan Serpa e José Assunção de Souza. Sua produção, inicialmente voltada à gravura, revelou desde cedo uma linguagem estética fortemente marcada por temas existenciais, como o isolamento e a angústia, traduzidos por meio de figuras em espaços claustrofóbicos e composições rigorosamente estruturadas.
Nos anos 1970, Shalders chamou a atenção do crítico Antônio Bento, que a apresentou à Bienal de Paris em 1973 com um trabalho audiovisual, expandindo seu alcance para a cena internacional e impulsionando sua participação na Bienal de Biella, na Itália, em 1973 e 1976. Naquela fase, suas gravuras figurativas exploravam universos simbólicos com referências a selos e moedas imaginárias, criando uma iconografia poética e inquietante. Ainda nessa década, realizou importantes exposições individuais, como na Galeria Vernissage (1975) e Galeria Trevo (1977), ambas no Rio de Janeiro.
A partir dos anos 1980, Célia Shalders passa a se dedicar com mais intensidade à pintura e aos objetos, sem abandonar o refinamento gráfico que marcou sua formação. Sua obra incorpora elementos místicos, experimentações cromáticas e uma construção visual que alia densidade simbólica e equilíbrio compositivo. Em 1986, realiza uma exposição individual no Museu Nacional de Belas Artes, marcando sua consolidação institucional.
Na década de 1990, apresenta nova individual na Orlando Bessa Galeria (1990) e, em 2003, retorna ao MNBA com a série “Colméias”, ampliando o repertório de formas e significados que caracterizam sua produção. A artista transita com fluidez entre diferentes suportes, mantendo uma coerência formal e poética que faz de sua obra um território de investigação visual e espiritual.
Célia Shalders permanece uma figura de destaque na arte brasileira, reconhecida por sua integridade criativa e por uma produção que convida à introspecção e ao encantamento. Sua obra está presente em coleções públicas e particulares, e seu percurso artístico revela um compromisso constante com a profundidade expressiva e a experimentação plástica.
Célia Shalders | Itaú Cultural
Célia Shalders (Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 1934). Pintora, gravadora, desenhista, artista gráfica. Em 1965, integra o Ateliê Livre de Artes Plásticas na cidade do Rio de Janeiro, coordenado por Maria de Lourdes Novais (1923), com que estuda. É também aluna de Frank Schaeffer (1917), Ivan Serpa (1923-1973) e José Assunção de Souza (1924), entre 1965 e 1971. Em 1973 o crítico Antonio Bento apresenta na Bienal de Paris um audiovisual com trabalhos da artista, o que desperta o interesse da crítica européia e resulta em um convite para participar da Bienal de Biella, Itália em 1973 e em 1976. A partir da década de 1980, seus trabalhos em gravura cedem espaço à sua criação em pintura e na confecção de objetos.
Críticas
"(...) Gravadora a princípio, explorando tematicamente a angústia e a solidão humanas, através da figuração de homens enclausurados nos exíguos limites de caixas, e criando, a seguir, selos e notas fiduciários fantasiosos, de grande apuro formal, abraçou mais recentemente a pintura, realizando ainda em 1986 uma individual no Museu Nacional de Belas Artes - estandartes e grandes lenços desfraldados, sobre os quais pintara imagens e emblemas religiosos, acompanhados ou não de invocações e legendas piedosas, tudo de grande impacto visual e de um impressionante misticismo." — José Roberto Teixeira Leite
(LEITE, José Roberto Teixeira. Dicionário crítico da pintura no Brasil. Rio de Janeiro, Artlivre, 1988).
Exposições Individuais
1973 – Individual, Rio de Janeiro, Centro de Pesquisa Ivan Serpa
1975 – Individual, Rio de Janeiro, Galeria Vernissage
1977 – Escapulários, Rio de Janeiro, Galeria Trevo
1977 – Individual, Rio de Janeiro, Galeria da Gravura Brasileira
1986 – Cartas e selos, desenhos e gravuras (década de 70), Rio de Janeiro, Espaço Galeria de Arte
1986 – Individual, Rio de Janeiro, Museu Nacional de Belas Artes (MNBA)
1987 – Individual, Brasília, ECT Galeria de Arte
1988 – Pinturas e esculturas, Rio de Janeiro, Klee Galeria de Arte
1990 – Individual, Rio de Janeiro, Orlando Bessa Galeria de Arte
1995 – Escadas para o Céu, Rio de Janeiro, MNBA
2003 – Colméias, Rio de Janeiro, MNBA
Exposições Coletivas
1966 – 15º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1966 – 3º Salão de Arte Moderna do Distrito Federal, Brasília
1966 – 2º Salão de Arte Contemporânea de Campinas, Campinas
1966 – 23º Salão Paranaense de Belas Artes, Curitiba
1966 – 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas, Salvador
1966 – 2ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, São Paulo (MAC/USP)
1967 – 16º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1967 – 2ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, Rio de Janeiro (MAM/RJ)
1967 – 16º Salão Paulista de Arte Moderna, São Paulo (medalha de bronze)
1967 – 9ª Bienal Internacional de São Paulo, São Paulo
1967 – 3º Salão Nacional de Artes Plásticas do Espírito Santo, Vitória
1968 – 17º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1968 – 2º Salão Esso de Artistas Jovens, Rio de Janeiro
1968 – O Artista Brasileiro e a Iconografia de Massa, Rio de Janeiro (ESDI)
1968 – Brazilian Artists of Free Atelier of Plastic Arts, Washington, EUA
1970 – 19º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1971 – 20º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1972 – 4º Salão Nacional de Arte Contemporânea de Belo Horizonte
1972 – 8º Salão de Arte Contemporânea de Campinas
1972 – 1º Salão de Artes Plásticas de Santa Catarina, Florianópolis
1972 – 21º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1973 – 5º Salão Nacional de Arte Contemporânea, Belo Horizonte
1973 – Bienal de Biella, Itália
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Lisboa
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Madrid
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Paris (Bibliothèque Nationale e Musée Galliera)
1973 – Bienal de Paris (audiovisual), Paris
1973 – 22º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Viena
1974 – 9º Salão de Arte Contemporânea de Campinas
1974 – 23º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1974 – Exposição Zodíaco, Rio de Janeiro, Galeria Grupo B
1974 – Bienal Nacional 74, São Paulo
1974 – Mostra da Gravura Brasileira, São Paulo
1974 – Contemporary Brazilian Prints, Washington, EUA
1975 – 24º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1975 – 7º Salão de Verão, Rio de Janeiro (MAM/RJ)
1976 – Bienal de Biella
1976 – 25º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1976 – Contrastes, São Paulo, Paço das Artes
1977 – 1º Salão Carioca de Arte, Rio de Janeiro (Funarte)
1983 – 6º Salão Nacional de Artes Plásticas (Sala Especial), Rio de Janeiro (MAM/RJ)
2003 – Biennale Internazionale dell’arte Contemporânea, Firenze, Itália
2005 – Biennale Internazionale dell’arte Contemporânea, Firenze, Itália
Fonte: CÉLIA Shalders. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira. São Paulo: Itaú Cultural, 2025. Acesso em: 03 de julho de 2025. Verbete da Enciclopédia. ISBN: 978-85-7979-060-7
Crédito fotográfico: Imagem extraída de video do Youtube. Consultado pela última vez em 3 de julho de 2025.
Célia Shalders (1934, Rio de Janeiro, RJ) é uma artista visual brasileira. Formada no Ateliê Livre de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, entre 1965 e 1971, estudou com mestres como Maria de Lourdes Novais, Frank Schaeffer, Ivan Serpa e José Assunção de Souza. Iniciou sua carreira com gravuras de cunho simbólico e introspectivo, abordando temas como solidão e silêncio em composições rigorosamente construídas. Representou o Brasil na Bienal de Paris (1973) e participou da Bienal de Biella, na Itália, em 1973 e 1976. A partir dos anos 1980, passou a se dedicar também à pintura e objetos, aprofundando sua investigação sobre símbolos, espiritualidade e forma. Realizou exposições individuais em espaços como o Museu Nacional de Belas Artes e teve sua obra reconhecida por críticos como Antônio Bento. Sua produção, marcada por densidade simbólica e refinamento técnico, integra coleções públicas e privadas. Vive e trabalha no Rio de Janeiro.
Célia Shalders | Arremate Arte
Célia Shalders, nascida no Rio de Janeiro em 1934, é uma artista visual brasileira cuja trajetória se inscreve entre as mais singulares e consistentes da arte contemporânea nacional. Iniciou sua formação artística no Ateliê Livre de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, entre 1965 e 1971, onde estudou com nomes como Maria de Lourdes Novais, Frank Schaeffer, Ivan Serpa e José Assunção de Souza. Sua produção, inicialmente voltada à gravura, revelou desde cedo uma linguagem estética fortemente marcada por temas existenciais, como o isolamento e a angústia, traduzidos por meio de figuras em espaços claustrofóbicos e composições rigorosamente estruturadas.
Nos anos 1970, Shalders chamou a atenção do crítico Antônio Bento, que a apresentou à Bienal de Paris em 1973 com um trabalho audiovisual, expandindo seu alcance para a cena internacional e impulsionando sua participação na Bienal de Biella, na Itália, em 1973 e 1976. Naquela fase, suas gravuras figurativas exploravam universos simbólicos com referências a selos e moedas imaginárias, criando uma iconografia poética e inquietante. Ainda nessa década, realizou importantes exposições individuais, como na Galeria Vernissage (1975) e Galeria Trevo (1977), ambas no Rio de Janeiro.
A partir dos anos 1980, Célia Shalders passa a se dedicar com mais intensidade à pintura e aos objetos, sem abandonar o refinamento gráfico que marcou sua formação. Sua obra incorpora elementos místicos, experimentações cromáticas e uma construção visual que alia densidade simbólica e equilíbrio compositivo. Em 1986, realiza uma exposição individual no Museu Nacional de Belas Artes, marcando sua consolidação institucional.
Na década de 1990, apresenta nova individual na Orlando Bessa Galeria (1990) e, em 2003, retorna ao MNBA com a série “Colméias”, ampliando o repertório de formas e significados que caracterizam sua produção. A artista transita com fluidez entre diferentes suportes, mantendo uma coerência formal e poética que faz de sua obra um território de investigação visual e espiritual.
Célia Shalders permanece uma figura de destaque na arte brasileira, reconhecida por sua integridade criativa e por uma produção que convida à introspecção e ao encantamento. Sua obra está presente em coleções públicas e particulares, e seu percurso artístico revela um compromisso constante com a profundidade expressiva e a experimentação plástica.
Célia Shalders | Itaú Cultural
Célia Shalders (Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 1934). Pintora, gravadora, desenhista, artista gráfica. Em 1965, integra o Ateliê Livre de Artes Plásticas na cidade do Rio de Janeiro, coordenado por Maria de Lourdes Novais (1923), com que estuda. É também aluna de Frank Schaeffer (1917), Ivan Serpa (1923-1973) e José Assunção de Souza (1924), entre 1965 e 1971. Em 1973 o crítico Antonio Bento apresenta na Bienal de Paris um audiovisual com trabalhos da artista, o que desperta o interesse da crítica européia e resulta em um convite para participar da Bienal de Biella, Itália em 1973 e em 1976. A partir da década de 1980, seus trabalhos em gravura cedem espaço à sua criação em pintura e na confecção de objetos.
Críticas
"(...) Gravadora a princípio, explorando tematicamente a angústia e a solidão humanas, através da figuração de homens enclausurados nos exíguos limites de caixas, e criando, a seguir, selos e notas fiduciários fantasiosos, de grande apuro formal, abraçou mais recentemente a pintura, realizando ainda em 1986 uma individual no Museu Nacional de Belas Artes - estandartes e grandes lenços desfraldados, sobre os quais pintara imagens e emblemas religiosos, acompanhados ou não de invocações e legendas piedosas, tudo de grande impacto visual e de um impressionante misticismo." — José Roberto Teixeira Leite
(LEITE, José Roberto Teixeira. Dicionário crítico da pintura no Brasil. Rio de Janeiro, Artlivre, 1988).
Exposições Individuais
1973 – Individual, Rio de Janeiro, Centro de Pesquisa Ivan Serpa
1975 – Individual, Rio de Janeiro, Galeria Vernissage
1977 – Escapulários, Rio de Janeiro, Galeria Trevo
1977 – Individual, Rio de Janeiro, Galeria da Gravura Brasileira
1986 – Cartas e selos, desenhos e gravuras (década de 70), Rio de Janeiro, Espaço Galeria de Arte
1986 – Individual, Rio de Janeiro, Museu Nacional de Belas Artes (MNBA)
1987 – Individual, Brasília, ECT Galeria de Arte
1988 – Pinturas e esculturas, Rio de Janeiro, Klee Galeria de Arte
1990 – Individual, Rio de Janeiro, Orlando Bessa Galeria de Arte
1995 – Escadas para o Céu, Rio de Janeiro, MNBA
2003 – Colméias, Rio de Janeiro, MNBA
Exposições Coletivas
1966 – 15º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1966 – 3º Salão de Arte Moderna do Distrito Federal, Brasília
1966 – 2º Salão de Arte Contemporânea de Campinas, Campinas
1966 – 23º Salão Paranaense de Belas Artes, Curitiba
1966 – 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas, Salvador
1966 – 2ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, São Paulo (MAC/USP)
1967 – 16º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1967 – 2ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, Rio de Janeiro (MAM/RJ)
1967 – 16º Salão Paulista de Arte Moderna, São Paulo (medalha de bronze)
1967 – 9ª Bienal Internacional de São Paulo, São Paulo
1967 – 3º Salão Nacional de Artes Plásticas do Espírito Santo, Vitória
1968 – 17º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1968 – 2º Salão Esso de Artistas Jovens, Rio de Janeiro
1968 – O Artista Brasileiro e a Iconografia de Massa, Rio de Janeiro (ESDI)
1968 – Brazilian Artists of Free Atelier of Plastic Arts, Washington, EUA
1970 – 19º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1971 – 20º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1972 – 4º Salão Nacional de Arte Contemporânea de Belo Horizonte
1972 – 8º Salão de Arte Contemporânea de Campinas
1972 – 1º Salão de Artes Plásticas de Santa Catarina, Florianópolis
1972 – 21º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1973 – 5º Salão Nacional de Arte Contemporânea, Belo Horizonte
1973 – Bienal de Biella, Itália
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Lisboa
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Madrid
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Paris (Bibliothèque Nationale e Musée Galliera)
1973 – Bienal de Paris (audiovisual), Paris
1973 – 22º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Viena
1974 – 9º Salão de Arte Contemporânea de Campinas
1974 – 23º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1974 – Exposição Zodíaco, Rio de Janeiro, Galeria Grupo B
1974 – Bienal Nacional 74, São Paulo
1974 – Mostra da Gravura Brasileira, São Paulo
1974 – Contemporary Brazilian Prints, Washington, EUA
1975 – 24º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1975 – 7º Salão de Verão, Rio de Janeiro (MAM/RJ)
1976 – Bienal de Biella
1976 – 25º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1976 – Contrastes, São Paulo, Paço das Artes
1977 – 1º Salão Carioca de Arte, Rio de Janeiro (Funarte)
1983 – 6º Salão Nacional de Artes Plásticas (Sala Especial), Rio de Janeiro (MAM/RJ)
2003 – Biennale Internazionale dell’arte Contemporânea, Firenze, Itália
2005 – Biennale Internazionale dell’arte Contemporânea, Firenze, Itália
Fonte: CÉLIA Shalders. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira. São Paulo: Itaú Cultural, 2025. Acesso em: 03 de julho de 2025. Verbete da Enciclopédia. ISBN: 978-85-7979-060-7
Crédito fotográfico: Imagem extraída de video do Youtube. Consultado pela última vez em 3 de julho de 2025.
Celia Shalders
Célia Shalders (1934, Rio de Janeiro, RJ) é uma artista visual brasileira. Formada no Ateliê Livre de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, entre 1965 e 1971, estudou com mestres como Maria de Lourdes Novais, Frank Schaeffer, Ivan Serpa e José Assunção de Souza. Iniciou sua carreira com gravuras de cunho simbólico e introspectivo, abordando temas como solidão e silêncio em composições rigorosamente construídas. Representou o Brasil na Bienal de Paris (1973) e participou da Bienal de Biella, na Itália, em 1973 e 1976. A partir dos anos 1980, passou a se dedicar também à pintura e objetos, aprofundando sua investigação sobre símbolos, espiritualidade e forma. Realizou exposições individuais em espaços como o Museu Nacional de Belas Artes e teve sua obra reconhecida por críticos como Antônio Bento. Sua produção, marcada por densidade simbólica e refinamento técnico, integra coleções públicas e privadas. Vive e trabalha no Rio de Janeiro.
Célia Shalders, pintora, gravadora e desenhista, sobre seu trabalho | 1988
Célia Shalders | Arremate Arte
Célia Shalders, nascida no Rio de Janeiro em 1934, é uma artista visual brasileira cuja trajetória se inscreve entre as mais singulares e consistentes da arte contemporânea nacional. Iniciou sua formação artística no Ateliê Livre de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, entre 1965 e 1971, onde estudou com nomes como Maria de Lourdes Novais, Frank Schaeffer, Ivan Serpa e José Assunção de Souza. Sua produção, inicialmente voltada à gravura, revelou desde cedo uma linguagem estética fortemente marcada por temas existenciais, como o isolamento e a angústia, traduzidos por meio de figuras em espaços claustrofóbicos e composições rigorosamente estruturadas.
Nos anos 1970, Shalders chamou a atenção do crítico Antônio Bento, que a apresentou à Bienal de Paris em 1973 com um trabalho audiovisual, expandindo seu alcance para a cena internacional e impulsionando sua participação na Bienal de Biella, na Itália, em 1973 e 1976. Naquela fase, suas gravuras figurativas exploravam universos simbólicos com referências a selos e moedas imaginárias, criando uma iconografia poética e inquietante. Ainda nessa década, realizou importantes exposições individuais, como na Galeria Vernissage (1975) e Galeria Trevo (1977), ambas no Rio de Janeiro.
A partir dos anos 1980, Célia Shalders passa a se dedicar com mais intensidade à pintura e aos objetos, sem abandonar o refinamento gráfico que marcou sua formação. Sua obra incorpora elementos místicos, experimentações cromáticas e uma construção visual que alia densidade simbólica e equilíbrio compositivo. Em 1986, realiza uma exposição individual no Museu Nacional de Belas Artes, marcando sua consolidação institucional.
Na década de 1990, apresenta nova individual na Orlando Bessa Galeria (1990) e, em 2003, retorna ao MNBA com a série “Colméias”, ampliando o repertório de formas e significados que caracterizam sua produção. A artista transita com fluidez entre diferentes suportes, mantendo uma coerência formal e poética que faz de sua obra um território de investigação visual e espiritual.
Célia Shalders permanece uma figura de destaque na arte brasileira, reconhecida por sua integridade criativa e por uma produção que convida à introspecção e ao encantamento. Sua obra está presente em coleções públicas e particulares, e seu percurso artístico revela um compromisso constante com a profundidade expressiva e a experimentação plástica.
Célia Shalders | Itaú Cultural
Célia Shalders (Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 1934). Pintora, gravadora, desenhista, artista gráfica. Em 1965, integra o Ateliê Livre de Artes Plásticas na cidade do Rio de Janeiro, coordenado por Maria de Lourdes Novais (1923), com que estuda. É também aluna de Frank Schaeffer (1917), Ivan Serpa (1923-1973) e José Assunção de Souza (1924), entre 1965 e 1971. Em 1973 o crítico Antonio Bento apresenta na Bienal de Paris um audiovisual com trabalhos da artista, o que desperta o interesse da crítica européia e resulta em um convite para participar da Bienal de Biella, Itália em 1973 e em 1976. A partir da década de 1980, seus trabalhos em gravura cedem espaço à sua criação em pintura e na confecção de objetos.
Críticas
"(...) Gravadora a princípio, explorando tematicamente a angústia e a solidão humanas, através da figuração de homens enclausurados nos exíguos limites de caixas, e criando, a seguir, selos e notas fiduciários fantasiosos, de grande apuro formal, abraçou mais recentemente a pintura, realizando ainda em 1986 uma individual no Museu Nacional de Belas Artes - estandartes e grandes lenços desfraldados, sobre os quais pintara imagens e emblemas religiosos, acompanhados ou não de invocações e legendas piedosas, tudo de grande impacto visual e de um impressionante misticismo." — José Roberto Teixeira Leite
(LEITE, José Roberto Teixeira. Dicionário crítico da pintura no Brasil. Rio de Janeiro, Artlivre, 1988).
Exposições Individuais
1973 – Individual, Rio de Janeiro, Centro de Pesquisa Ivan Serpa
1975 – Individual, Rio de Janeiro, Galeria Vernissage
1977 – Escapulários, Rio de Janeiro, Galeria Trevo
1977 – Individual, Rio de Janeiro, Galeria da Gravura Brasileira
1986 – Cartas e selos, desenhos e gravuras (década de 70), Rio de Janeiro, Espaço Galeria de Arte
1986 – Individual, Rio de Janeiro, Museu Nacional de Belas Artes (MNBA)
1987 – Individual, Brasília, ECT Galeria de Arte
1988 – Pinturas e esculturas, Rio de Janeiro, Klee Galeria de Arte
1990 – Individual, Rio de Janeiro, Orlando Bessa Galeria de Arte
1995 – Escadas para o Céu, Rio de Janeiro, MNBA
2003 – Colméias, Rio de Janeiro, MNBA
Exposições Coletivas
1966 – 15º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1966 – 3º Salão de Arte Moderna do Distrito Federal, Brasília
1966 – 2º Salão de Arte Contemporânea de Campinas, Campinas
1966 – 23º Salão Paranaense de Belas Artes, Curitiba
1966 – 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas, Salvador
1966 – 2ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, São Paulo (MAC/USP)
1967 – 16º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1967 – 2ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, Rio de Janeiro (MAM/RJ)
1967 – 16º Salão Paulista de Arte Moderna, São Paulo (medalha de bronze)
1967 – 9ª Bienal Internacional de São Paulo, São Paulo
1967 – 3º Salão Nacional de Artes Plásticas do Espírito Santo, Vitória
1968 – 17º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1968 – 2º Salão Esso de Artistas Jovens, Rio de Janeiro
1968 – O Artista Brasileiro e a Iconografia de Massa, Rio de Janeiro (ESDI)
1968 – Brazilian Artists of Free Atelier of Plastic Arts, Washington, EUA
1970 – 19º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1971 – 20º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1972 – 4º Salão Nacional de Arte Contemporânea de Belo Horizonte
1972 – 8º Salão de Arte Contemporânea de Campinas
1972 – 1º Salão de Artes Plásticas de Santa Catarina, Florianópolis
1972 – 21º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1973 – 5º Salão Nacional de Arte Contemporânea, Belo Horizonte
1973 – Bienal de Biella, Itália
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Lisboa
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Madrid
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Paris (Bibliothèque Nationale e Musée Galliera)
1973 – Bienal de Paris (audiovisual), Paris
1973 – 22º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Viena
1974 – 9º Salão de Arte Contemporânea de Campinas
1974 – 23º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1974 – Exposição Zodíaco, Rio de Janeiro, Galeria Grupo B
1974 – Bienal Nacional 74, São Paulo
1974 – Mostra da Gravura Brasileira, São Paulo
1974 – Contemporary Brazilian Prints, Washington, EUA
1975 – 24º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1975 – 7º Salão de Verão, Rio de Janeiro (MAM/RJ)
1976 – Bienal de Biella
1976 – 25º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1976 – Contrastes, São Paulo, Paço das Artes
1977 – 1º Salão Carioca de Arte, Rio de Janeiro (Funarte)
1983 – 6º Salão Nacional de Artes Plásticas (Sala Especial), Rio de Janeiro (MAM/RJ)
2003 – Biennale Internazionale dell’arte Contemporânea, Firenze, Itália
2005 – Biennale Internazionale dell’arte Contemporânea, Firenze, Itália
Fonte: CÉLIA Shalders. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira. São Paulo: Itaú Cultural, 2025. Acesso em: 03 de julho de 2025. Verbete da Enciclopédia. ISBN: 978-85-7979-060-7
Crédito fotográfico: Imagem extraída de video do Youtube. Consultado pela última vez em 3 de julho de 2025.
Célia Shalders (1934, Rio de Janeiro, RJ) é uma artista visual brasileira. Formada no Ateliê Livre de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, entre 1965 e 1971, estudou com mestres como Maria de Lourdes Novais, Frank Schaeffer, Ivan Serpa e José Assunção de Souza. Iniciou sua carreira com gravuras de cunho simbólico e introspectivo, abordando temas como solidão e silêncio em composições rigorosamente construídas. Representou o Brasil na Bienal de Paris (1973) e participou da Bienal de Biella, na Itália, em 1973 e 1976. A partir dos anos 1980, passou a se dedicar também à pintura e objetos, aprofundando sua investigação sobre símbolos, espiritualidade e forma. Realizou exposições individuais em espaços como o Museu Nacional de Belas Artes e teve sua obra reconhecida por críticos como Antônio Bento. Sua produção, marcada por densidade simbólica e refinamento técnico, integra coleções públicas e privadas. Vive e trabalha no Rio de Janeiro.
Célia Shalders | Arremate Arte
Célia Shalders, nascida no Rio de Janeiro em 1934, é uma artista visual brasileira cuja trajetória se inscreve entre as mais singulares e consistentes da arte contemporânea nacional. Iniciou sua formação artística no Ateliê Livre de Artes Plásticas do Rio de Janeiro, entre 1965 e 1971, onde estudou com nomes como Maria de Lourdes Novais, Frank Schaeffer, Ivan Serpa e José Assunção de Souza. Sua produção, inicialmente voltada à gravura, revelou desde cedo uma linguagem estética fortemente marcada por temas existenciais, como o isolamento e a angústia, traduzidos por meio de figuras em espaços claustrofóbicos e composições rigorosamente estruturadas.
Nos anos 1970, Shalders chamou a atenção do crítico Antônio Bento, que a apresentou à Bienal de Paris em 1973 com um trabalho audiovisual, expandindo seu alcance para a cena internacional e impulsionando sua participação na Bienal de Biella, na Itália, em 1973 e 1976. Naquela fase, suas gravuras figurativas exploravam universos simbólicos com referências a selos e moedas imaginárias, criando uma iconografia poética e inquietante. Ainda nessa década, realizou importantes exposições individuais, como na Galeria Vernissage (1975) e Galeria Trevo (1977), ambas no Rio de Janeiro.
A partir dos anos 1980, Célia Shalders passa a se dedicar com mais intensidade à pintura e aos objetos, sem abandonar o refinamento gráfico que marcou sua formação. Sua obra incorpora elementos místicos, experimentações cromáticas e uma construção visual que alia densidade simbólica e equilíbrio compositivo. Em 1986, realiza uma exposição individual no Museu Nacional de Belas Artes, marcando sua consolidação institucional.
Na década de 1990, apresenta nova individual na Orlando Bessa Galeria (1990) e, em 2003, retorna ao MNBA com a série “Colméias”, ampliando o repertório de formas e significados que caracterizam sua produção. A artista transita com fluidez entre diferentes suportes, mantendo uma coerência formal e poética que faz de sua obra um território de investigação visual e espiritual.
Célia Shalders permanece uma figura de destaque na arte brasileira, reconhecida por sua integridade criativa e por uma produção que convida à introspecção e ao encantamento. Sua obra está presente em coleções públicas e particulares, e seu percurso artístico revela um compromisso constante com a profundidade expressiva e a experimentação plástica.
Célia Shalders | Itaú Cultural
Célia Shalders (Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 1934). Pintora, gravadora, desenhista, artista gráfica. Em 1965, integra o Ateliê Livre de Artes Plásticas na cidade do Rio de Janeiro, coordenado por Maria de Lourdes Novais (1923), com que estuda. É também aluna de Frank Schaeffer (1917), Ivan Serpa (1923-1973) e José Assunção de Souza (1924), entre 1965 e 1971. Em 1973 o crítico Antonio Bento apresenta na Bienal de Paris um audiovisual com trabalhos da artista, o que desperta o interesse da crítica européia e resulta em um convite para participar da Bienal de Biella, Itália em 1973 e em 1976. A partir da década de 1980, seus trabalhos em gravura cedem espaço à sua criação em pintura e na confecção de objetos.
Críticas
"(...) Gravadora a princípio, explorando tematicamente a angústia e a solidão humanas, através da figuração de homens enclausurados nos exíguos limites de caixas, e criando, a seguir, selos e notas fiduciários fantasiosos, de grande apuro formal, abraçou mais recentemente a pintura, realizando ainda em 1986 uma individual no Museu Nacional de Belas Artes - estandartes e grandes lenços desfraldados, sobre os quais pintara imagens e emblemas religiosos, acompanhados ou não de invocações e legendas piedosas, tudo de grande impacto visual e de um impressionante misticismo." — José Roberto Teixeira Leite
(LEITE, José Roberto Teixeira. Dicionário crítico da pintura no Brasil. Rio de Janeiro, Artlivre, 1988).
Exposições Individuais
1973 – Individual, Rio de Janeiro, Centro de Pesquisa Ivan Serpa
1975 – Individual, Rio de Janeiro, Galeria Vernissage
1977 – Escapulários, Rio de Janeiro, Galeria Trevo
1977 – Individual, Rio de Janeiro, Galeria da Gravura Brasileira
1986 – Cartas e selos, desenhos e gravuras (década de 70), Rio de Janeiro, Espaço Galeria de Arte
1986 – Individual, Rio de Janeiro, Museu Nacional de Belas Artes (MNBA)
1987 – Individual, Brasília, ECT Galeria de Arte
1988 – Pinturas e esculturas, Rio de Janeiro, Klee Galeria de Arte
1990 – Individual, Rio de Janeiro, Orlando Bessa Galeria de Arte
1995 – Escadas para o Céu, Rio de Janeiro, MNBA
2003 – Colméias, Rio de Janeiro, MNBA
Exposições Coletivas
1966 – 15º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1966 – 3º Salão de Arte Moderna do Distrito Federal, Brasília
1966 – 2º Salão de Arte Contemporânea de Campinas, Campinas
1966 – 23º Salão Paranaense de Belas Artes, Curitiba
1966 – 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas, Salvador
1966 – 2ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, São Paulo (MAC/USP)
1967 – 16º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1967 – 2ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, Rio de Janeiro (MAM/RJ)
1967 – 16º Salão Paulista de Arte Moderna, São Paulo (medalha de bronze)
1967 – 9ª Bienal Internacional de São Paulo, São Paulo
1967 – 3º Salão Nacional de Artes Plásticas do Espírito Santo, Vitória
1968 – 17º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1968 – 2º Salão Esso de Artistas Jovens, Rio de Janeiro
1968 – O Artista Brasileiro e a Iconografia de Massa, Rio de Janeiro (ESDI)
1968 – Brazilian Artists of Free Atelier of Plastic Arts, Washington, EUA
1970 – 19º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1971 – 20º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1972 – 4º Salão Nacional de Arte Contemporânea de Belo Horizonte
1972 – 8º Salão de Arte Contemporânea de Campinas
1972 – 1º Salão de Artes Plásticas de Santa Catarina, Florianópolis
1972 – 21º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1973 – 5º Salão Nacional de Arte Contemporânea, Belo Horizonte
1973 – Bienal de Biella, Itália
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Lisboa
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Madrid
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Paris (Bibliothèque Nationale e Musée Galliera)
1973 – Bienal de Paris (audiovisual), Paris
1973 – 22º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1973 – Arte Gráfica Brasileira de Hoje, Viena
1974 – 9º Salão de Arte Contemporânea de Campinas
1974 – 23º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1974 – Exposição Zodíaco, Rio de Janeiro, Galeria Grupo B
1974 – Bienal Nacional 74, São Paulo
1974 – Mostra da Gravura Brasileira, São Paulo
1974 – Contemporary Brazilian Prints, Washington, EUA
1975 – 24º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1975 – 7º Salão de Verão, Rio de Janeiro (MAM/RJ)
1976 – Bienal de Biella
1976 – 25º Salão Nacional de Arte Moderna, Rio de Janeiro
1976 – Contrastes, São Paulo, Paço das Artes
1977 – 1º Salão Carioca de Arte, Rio de Janeiro (Funarte)
1983 – 6º Salão Nacional de Artes Plásticas (Sala Especial), Rio de Janeiro (MAM/RJ)
2003 – Biennale Internazionale dell’arte Contemporânea, Firenze, Itália
2005 – Biennale Internazionale dell’arte Contemporânea, Firenze, Itália
Fonte: CÉLIA Shalders. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira. São Paulo: Itaú Cultural, 2025. Acesso em: 03 de julho de 2025. Verbete da Enciclopédia. ISBN: 978-85-7979-060-7
Crédito fotográfico: Imagem extraída de video do Youtube. Consultado pela última vez em 3 de julho de 2025.